2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Tatari kultuur, nagu iga teinegi, on väga omanäoline ja originaalne. See arenes mööda ainulaadset ja jäljendamatut rada, kuid põimus ühel hetkel tihed alt vene traditsioonide ja kommetega. Tänu sellele liidule sündisid erakordsed kultuurinähtused, mis kujundasid tänapäeva Tatarstani ja selle pealinna Kaasani näo. Tänapäeval peetakse seda linna üheks riigi peamiseks kultuurikeskuseks, kus õitsevad tatari teatrid. Mis on nende ajalugu ja mis teeb nad eriliseks?
Tatari teatri ja dramaturgia ajalugu
Tatari draamat peetakse suhteliselt nooreks, sest see on eksisteerinud veidi üle sajandi. Tatari teatri asutamiskuupäevaks peetakse traditsiooniliselt 1906. aastat. Seejärel, 5. mail, esitleti tatarikeelset etendust esimest korda laiemale avalikkusele. See oli adaptsioon Türgi kirjaniku Namik Kemali kirjutatud draamast Hale laps. Varem mängiti seda teost ainult kodukinodes ja erinevates teemaklubides. Vaatajateringi laiendamise ja selle lavastuse avalikumaks muutmise initsiatiiv kuulus tollal populaarsele aktivistilekirjandus- ja kunstiring "Shimbe" ehk "Laupäev", Ibragim Teregulov. Tegemist oli heategevusliku etendusega, milles mängisid harrastusnäitlejad ja entusiastid. Publik võttis lavastuse aga väga sooj alt vastu. Seda sündmust peetakse tatari teatri eksisteerimise alguseks.
Algne tatari draama sai alguse aga veidi varem, 1887. aastal. Sel ajal ilmusid esimesed teosed sellistelt rahvuslikel dramaturgidelt nagu Gabdrakhman Ilyasi, Fatih Khalidi ja Galiaskar Kamal, kelle nimega seostub rahvusliku dramaturgia sünd. Vene ja türgi kirjanduslikud traditsioonid, samuti tatari teatri aktiivne areng avaldasid tugevat mõju tatari rahva kirjanduse kujunemisele. Dramaturgia vastas tolleaegsetele nõuetele. Revolutsioonieelsel perioodil oli tegevuse keskmes kangelane, kes püüdis välja selgitada, kes ta on ja milline on tema koht ühiskonnas. Pärast revolutsiooni tema prioriteedid muutuvad, ta muutub truuks proletaarsetele ideedele ja on valmis end nende nimel ohverdama. Ühise tegelikkuse ja ajalooliste sündmustega ühendatud vene ja tatari draama muutusid väga sarnaseks ja propageerisid samu ideaale. Kuid autorite rahvuslik maitse ja ainulaadne stiil eristasid neid siiski.
Kuulsad tatari näitekirjanikud ja näitlejad
Galiaskar Kamali peetakse tatari draama klassikaks. Tema debüütnäidend "Õnnetu noorus" oli avastus ja rahvuslik uuendus. Talle järgnesid teised huvitavad autorid, kes töötasid draama, komöödia, melodraama, muusikali žanrisdraama. Kõige silmapaistvamad neist on järgmised näitekirjanikud:
- Galiaskar Kamal ("Pankrotis", "Kingituse pärast", "Armuke", "Meie linna saladused").
- Gayaz Iskhaki ("Viimsepäev", "Zuleikha", "Õpetaja").
- Fatih Amirkhan ("Noored").
- Karim Tinchurin ("Esimesed lilled", "Sinine rätik", "Ameerika").
- Mirkhaydar Fayzi ("Õnnetu", "Pugatšov Kaasanis", "Galiabanu", "Tukai").
- Naki Isanbet ("Maryam", "Põgenemine", "Mullanur Vakhitov").
Tänavad ja tatari teatrid on Tatarstanis nimetatud nende kirjanike järgi.
Musa Jalil ooperi- ja balletiteater
Kaasani ooperimaja on üks suurimaid kogu Venemaal. Tatari ooperi- ja balletiteater, mis sai nime kangelasliku tatari poeedi Musa Jalili järgi, avati 1939. aastal. Esimene lavastus oli Nazib Žiganovi ooper "Kachkyn", mis tõlkes tähendab "Põgenik". Esimese trupi moodustasid Moskva Riikliku Konservatooriumi lõpetajad, kelle eesmärgiks oli rahvusliku muusikakultuuri arendamine. Tänapäeval korraldatakse siin Fjodor Chaliapini ja Rudolf Nurejevi auks rahvusvahelisi festivale. 2009. aastal tunnustas ajakiri FORBES Tatari ooperiteatrit vaatajate arvu poolest teisel kohal kogu Venemaal.
Teatritrupp tuuritab mitte ainult Venemaa linnades, vaid ka Lääne-Euroopas. Repertuaaris on nii tatari autorite kui ka vene ja välismaiste heliloojate teoseid.
Galiaskar Kamali teater
Teater sai nime selle asutaja Galiaskar Kamali järgi. Huvitav on see, et ta omandas ruumid alles 1917. aastal, samal ajal hakkas ta saama riigi rahalist toetust. Siin alustasid oma karjääri kuulsad tatari näitlejad ja näitekirjanikud. Siin toimus ka omamoodi revolutsioon rahvusteatri maailmas - esmakordselt astus näitlejana lavale naine, Sahibzhamal Gizzatullina-Volžskaja. Seni mängisid šariaadiseaduste kohaselt kõiki rolle etendustel mehed.
Tatari akadeemilisel teatril on mitu muljetavaldavat auhinda. 1957. aastal pälvis ta Lenini ordeni ja veidi hiljem Gabdulla Tukay auhinna Chingiz Aitmatovi näidendi "Minu pappel punases sallis" hiilgava lavastuse eest. Siin peetakse ka erinevaid festivale: türgi festival "Nauruz" ja noorte tatari lavastajate festival "Craft".
Täna on teatris kõik etendused tatari keeles. Administratsioon hoolitses Venemaa ja välismaiste vaatajate eest. Külastajatel on võimalik laenutada spetsiaalseid kõrvaklappe ja vaadata etendust koos sünkroontõlkega vene ja inglise keelde.
V. I. Kachalovi teater
Kaasani peamisel jalakäijatetänaval asub linna üks vanimaid teatreid, Kachalovi nimeline Draamateater. See on oma nime saanud 20. sajandi alguses selles mänginud näitleja V. I. Kachalovi järgi. Selles teatris toimusid eredad kultuurisündmused, näiteks legendaarse debüütFjodor Chaliapin, kellest sai alguse tema teatrielu. 19. sajandi lõpus esines siin A. M. Gorki. Umbes samal ajal tunnistati teater parimaks kõigi Venemaa provintsiteatrite seas.
Siin lavastatakse vene, tatari ja välismaa klassikute näidendeid. Etendused on vene keeles. Teatris on kaks lava, väike ja suur, mis on mõeldud erinevale arvule külalistele.
Karim Tinchurini teater
Tatari riikliku draamateatri ja komöödiateatri asutas 1933. aastal Karim Tintšurin. Hiljem hakati teatrile tema nime kandma ja 1988. aastal asus ta lõpuks elama Kaasani. Esimene näidend oli "Perekond Bulat Babai", mille asutaja kirjutas koos Kavi Najmiga. Siis oli teatri uus, andekatest kunstnikest koosnev trupp mobiilne ja esietendus toimus Shali külas.
Tatari Draamateatri põhirepertuaar oli ja jääb tatari klassikute loominguks. Samal ajal lavastatakse selle laval vene ja välismaa kirjanike näidendeid. Etendused on tatari keeles, kuid saate rentida ka kõrvaklappe vene keelde tõlkimiseks.
Vaatajate ülevaated
Elanike ja linnakülaliste muljed tatari teatritest on positiivsed. Pe altvaatajad märgivad näitlejate head mängu, asukoha mugavust ja teatrite huvitavaid interjööre, kus vahetundide ajal saab nende ajalooga lähem alt tutvuda. Külastajate miinusteks on tatari etenduste vene keelde sünkroontõlke halb kvaliteet.
Soovitan:
Moskva teatrid: ajalugu, aadressid, reiting, foto, repertuaar
Moskva teatrid on alati olnud pealinna elanike ja külaliste seas väga populaarsed. Kuid mitte kõik ei tea nende kunstitemplite ajalugu. Selles artiklis vaatleme lähem alt mõne Moskva kuulsaima teatri ajalugu ja nende populaarsuse reitingut
Almatõ kuulsaimad teatrid: kirjeldus, külastajate ülevaated
Kasahstani suurim linn on Almatõ. Lõppude lõpuks on selles linnas rohkem kui 200 erinevat kultuuriorganisatsiooni. Kõik saavad Filharmoonias nautida imelist muusikat, imetleda maale kunstigaleriides, külastada ainulaadseid haruldaste raamatute muuseume ja Almatõ raudteed, samuti külastada kinosid ja tsirkust. Erilist tähelepanu tuleks pöörata Almatõ teatritele. Neid peetakse ju linna peamiseks kultuurikeskuseks. Artiklis räägime Almatõ kõige populaarsematest teatritest
Peterburg, teatrid: ülevaade, ülevaated ja ajalugu. Peterburi parimad teatrid
Peterburgi võib kindlasti nimetada üheks maailma kaunimaks linnaks. Tegemist on suure vabaõhumuuseumiga – iga hoone on mõne suurriigi ajalugu. Kui palju saatuslikke sündmusi juhtus selle linna tänavatel! Kui palju kauneid kunsti meistriteoseid on loodud
Sõktõvkar, ooperi- ja balletiteater: loomingu ajalugu ja repertuaar. Sõktõvkari parimad teatrid
Sõktõvkari teatreid teavad ja armastavad mitte ainult selle linna elanikud, sest parimad neist on kuulsad oma etenduste poolest kogu Venemaal
Ufa teatrid. Baškiiri riiklik ooperi- ja balletiteater: ajalugu, repertuaar, trupp
Ufa teatrid on kuulsad oma artistide ja etenduste poolest üle kogu riigi. Kõik need esindavad erinevaid žanre. Linna elanikele ja külalistele meeldib Ufa teatreid külastada