2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Peterburgi võib kindlasti nimetada üheks maailma kaunimaks linnaks. Tegemist on suure vabaõhumuuseumiga – iga hoone on mõne suurriigi ajalugu. Kui palju saatuslikke sündmusi juhtus selle linna tänavatel! Kui palju kauneid kunsti meistriteoseid on siin loodud!
Ainulaadne linn
Majesteetlik Peterburi – teatrid, muuseumid, monumendid, ajaloolised hooned – kõik ilmub teie silme ette. Siin leiab iga intellektuaal mõistusele toitu ja esteet on tunnetest üle ujutatud. Kõigist Peterburi pakutavatest meelelahutustest on teatrid ühed populaarsemad. Neid on väga palju (üle 100). Allpool on ringkäik teatrikunsti kuulsaimatesse tugipunktidesse.
Mariinski teater
Peterburgi saab esindada mitte ainult Ermitaaž, ristleja "Aurora", vaid ka Venemaa kuulsaim teater - Mariinski. Seda võib julgelt nimetada vene kultuuri sümboliks. See on juhtinud oma ajalugu alates 1783. aastast. Mariinski teatri eelkäija oli kiviteater, mis ehitati keisrinna Katariina II käsul.
Antonio Rinaldi (Itaalia arhitekt) lõi tõelise meistriteose, mis kaunistas Hobuste väljakut. Selles hoones ei esinenud muusikalisi ja dramaatilisi etteasteid mitte ainult Venemaa, vaid ka Itaalia artistidelt.
Aastal 1802 muudeti teatri välimust tänu arhitekt Tom de Thomonile. Kuid saatuslikul 1810. aasta vana-aastaõhtul puhkes hoones tulekahju, mis hävitas kogu uhke siseviimistluse. Vaid seitse aastat hiljem avas renoveeritud hoone taas uksed teatrikunsti austajatele.
Ajalooline fakt
Bolshoi (Kivi) teater on kaudselt seotud Mariinskiga. Fakt on see, et Bolshoi oli sel ajal üks linna ilusamaid vaatamisväärsusi. Aadlil oli kombeks teatris käia. Ja Mariinsky ilmus alles 1859. aastal. Teatri nimi oli tsaar Aleksander II naise - keisrinna Maria Aleksandrovna auks. Hoone püstitas kiviteatri vastas arhitekt Alberto Cavos. Hämmastav hääleheli selle teatri laval tekkis tänu paksule purustatud kristallikihile, mis lebas pealava põranda all.
Bolshoi teater
Peterburi on kuulus veel ühe silmapaistva teatri poolest – G. A. Tovstonogovi nimeline Bolshoi Draamateater. See loodi 1919. aastal. Vahetuteks inspireerijateks olid Blok, Gorki, Andrejeva. See teater oli mõeldud millekski majesteetlikuks ja mastaapseks. Selle laval ei tohtinud lavastada vähem majesteetlikke näidendeid. Peaideoloogiks sai Maxim Gorki ja kataloogi esimeheks Aleksander Blok. Bolshoi asus elama endise Maly teatri hoonesse Fontanka jõe kaldapealsele, kus see on säilinud tänapäevani.
Astu edasi
Teatri uut ajastut võib nimetada kahekümnenda sajandi viiekümnendate aastate keskpaigaks (pärast Tovstonogovi tulekut). Ta valis trupi andekaid näitlejaid. Bolshoi laval alustasid paljud kuulsad näitlejad, nagu Smoktunovski, Doronina, Jurski, Basilašvili ja paljud teised. 1964. aastal anti teatrile akadeemilise teatri staatus.
Pärast peakunstilise juhi Georgi Aleksandrovitš Tovstonogovi surma määrati sellele ametikohale K. Yu. Lavrov. Bolshoi laval lavatakse etendusi vene ja välismaa klassikute teostel. See teater on väga populaarne mitte ainult Venemaal, vaid ka kaugel väljaspool selle piire. Nii suurejoonelises linnas nagu Peterburi on teatrid kultuuripärandi pärlid.
Aadressid
stseen DK im. Maksim Gorki – pl. Stachek, d. 4. BDT uus etapp im. Georgi Aleksandrovitš Tovstonogov (Kamennoostrovski teater) – Vana Teatri väljak, 13.
Maly Draamateater
See loodi 1944. aastal. Neil rasketel aegadel evakueeriti kõik teatrid, aga elu läks edasi, inimesed tahtsid kuidagi pääseda sõjakoleduste eest. Nii loodi piirkondliku täitevkomitee otsusega trupp, mis andis etendusi Leningradis ja seda ümbritsevates külades. Kumbki mitteNäitlejatel polnud alalist elukohta, kindlat repertuaari, kuid teatrit saatis edu. Pärast sõja lõppu, kui kuulsad teatrid koju jõudsid, unustati Maly draamateater kuidagi unustusse. Ja see jätkus seitsmekümnendate alguseni. Kuid 1973. aastal määrati teatri peadirektoriks G. Tovstonogovi õpilane Jefim Padve, kes kutsus tööle noori lavastajaid ja kuulsaid näitekirjanikke.
Tasapisi hakkas Maly Draamateater (Peterburi) kohalike elanike seas populaarsust koguma. Iga etendusega tuli külastajaid aina juurde ning teater ise muutus lemmikpaigaks mitte ainult kohalikele linnaelanikele, vaid ka pealinna külalistele. Varsti said nad temast Euroopas teada. Üks esimesi etendusi uuel juhtimisel oli K. Chapeki näidendi ainetel noore, kuid väga andeka lavastaja Lev Dodini lavastus "Röövel". See teos tõmbas kohe mitte ainult vaatajate, vaid ka kriitikute tähelepanu. Nii need kui ka teised andsid äärmiselt positiivse hinnangu. Lavastuse ebatavaline otsus ja lavakeele originaalsus ei jätnud kõrge kunsti armastajaid ükskõikseks.
Siis järgnesid teised, mitte vähem populaarsed režissööri tööd - "Ela ja mäleta", "Tätoveeritud roos", "Kohtumine". 1980. aastal toodi avalikkuse ette F. Abramovi romaani ainetel põhinev etendus "Maja". See lavastus oli tõeline sündmus mitte ainult Maly Draamateatris, vaid kogu Peterburi teatrielu vältel. Lavastust "Kodu" lavastati teatrilaval kümme aastat ja selle elu katkestas vaid peategelase surm.suurepärane esitus.
Teatri repertuaaris on palju lavastusi ja näitlejate trupp on üle viiekümne inimese. Tohutust populaarsusest ja ülemaailmsest tuntusest annab tunnistust asjaolu, et 1998. aastal omistati sellele Euroopa Teatriliidu Peaassamblee otsusega Euroopa Teatri staatus. Olgu öeldud, et sellist pealkirja kannab praegu vaid kolm teatrit. Kuni tänaseni on peamiseks kunstiliseks juhiks Lev Dodin. 1994. aastal pälvis ta ohvitseri väärikuse kirjanduse ja kunsti ordeni.
Inimesed üle kogu maailma lähevad Maly Draamateatri etendustele suure mõnuga. Peterburi kinnitab taas oma staatust maailma kultuurikeskusena. Teatri aadress - st. Rubinstein, maja 18.
Mihhailovski teater
Ooperisõbrad peaksid külastama Peterburi muusikateatreid. Ja võib-olla kõige kuulsam on Mihhailovski, mis sai oma nime suurvürst Mihhail Pavlovitši auks. Seda peetakse õigustatult Peterburi pärliks ja üheks kolmest keiserlikust teatrist (asub linna südames Kunstide väljakul).
Hoone, kus Mihhailovski asub, ehitati kuulsa maalikunstniku venna arhitekt Brjullov A. P. projekti järgi. Huvitaval kombel olid linlased hoonet esimest korda nähes väga pettunud. Fassaad nägi välja väga-väga lakooniline, kui mitte kehv. Kuid see oli autori kavatsus. Ta eemaldas hoone seest kogu hiilguse. Seal üllatunudPubliku ette valmistati imeline stseen. Seest oli kõik sametiga polsterdatud, kaunistatud kullatuse ja peeglitega. Enne revolutsiooni polnud teatril püsivat truppi. Nüüd on aga kõige tugevam näitlejaskond Mihhailovskil, kes on omaks võtnud selliste kuulsuste nagu Nacho Duato, Farukh Razimatov, Vassili Bahratov ja Jelena Obraztsova kogemused. Teatri aadress - pl. Kunst, d.1.
Peterburi riiklik nukuteater muinasjutust "Moskva väravates"
Peterburi lasteteatrid meeldivad noortele vaatajatele, sest neid on linnas palju: Nukuteater "Muinasjuttu mängimas", Nukuteater "Huisuline koer", Lastedraamateater " Teater Narva väravates" ja paljud teised. Kindlasti tasub tähelepanu pöörata Peterburi riiklikule muinasjututeatrile "Moskva väravates". Juba üle seitsmekümne aasta on ta kinkinud oma väikestele vaatajatele kõige tõelisemat maagiat. Teater moodustati linna ajaloo kõige kohutavamal ajal - 1944. aastal. Leningradi blokaad lõpetati alles hiljuti. Ja lapsed, kes kogu selle õuduse üle elasid, pidid uuesti õppima elama ja imedesse uskuma. Kolm imelist naist - Olga Lyandzberg, Jelena Gilodi, Ekaterina Tšernyak, kes naasevad ümberpiiratud linna, otsustasid iga hinna eest muinasjutu lastele tagastada, usku helgemasse tulevikku ja õnnelikku ellu.
Ja nüüd on lastel ja nende vanematel suurepärane nukuteater, mida noored kunstisõbrad lihts alt jumaldavad. Teater esitas oma esimese etenduse noorte vaatajate hinnangul 1944. aasta eelõhtul. Väga pikka aega asutus ei olnudalaliseks koduks, juhtis trupp nomaadlikku elustiili, kuigi sellel faktil võis olla positiivne roll. Neid "rändkunstnikke" teati ja armastati kogu Nõukogude Liidus. Ja alles 1986. aastal leidsid näitlejad alalise kodu.
Teater on oma pika ajaloo jooksul lavastanud palju imelisi etendusi, nagu "Kääbiku nina", "Tsirkus", "Kuldne mask", "Küürakas hobune" ja paljud teised. Ja täna on lavastustes kaasatud andekad näitlejad, kes iga päev oma väikestele fännidele rõõmu pakuvad. Ja laupäeviti toimuvad teatris noortele vaatajatele kõikvõimalikud meistriklassid, kus lapsed õpivad looma erinevaid meisterdusi. No pühapäeviti saavad kõik teatrikunsti tunde. Külastage kindlasti koos beebiga Nukuteatrit. Peterburi on teatrikeskus mitte ainult täiskasvanutele, vaid ka lastele. Teatri aadress on 121 Moskovsky Ave.
Akimovi komöödiateater
Ja muidugi, kui soovite külastada komöödiateatrit, pakub Peterburi teile sellise suurepärase võimaluse. Üks populaarsemaid kannab Akimovi nime. Selle teatri ajalugu on väga rikas, nagu igal teiselgi Peterburi teatril. Kaugel revolutsioonieelsetel aastatel asusid paljud satiiriteatrid teisel korrusel, kaupmees Elisejevi toidupoodide kohal. 1929. aastal anti need ruumid üle noorele Satiiriteatrile, mida juhtis lavastaja Gutman. Kuid kaks aastat hiljem ühendati Satire komöödiateatriga, mis lavastas etendusi, mis keskendusid ainultnäitleja Granovskaja.
1935. aastal juhtis teatrit algaja kunstnik ja lavastaja Akimov Nikolai Pavlovitš. Selle mehe tulekuga algas teatri tõeline õitseaeg, sellised kuulsad etendused nagu “Stepantšikovo küla ja selle elanikud”, “See kallis vana maja”, “Vana uusaasta”, “Trooja sõda ei tule” ja paljud teised olid selle laval lavastatud. Teatri aadress on Nevski prospekt, 56.
Järeldus
Kokkuvõtet tehes võib taaskord öelda, et Venemaa kultuurikeskus on Peterburi. Teatrid, muuseumid, näitusesaalid on selle tõestuseks. Peterburi võib nimetada Venemaa kultuurielu keskuseks. Selles linnas on kõike, et sukelduda nii ajalukku kui ka kaasaegsesse kunsti. Satiiriteater, Nukuteater, Draamateater…. Peterburi on ilu austajate Meka.
Soovitan:
Saratovi parimad teatrid: ülevaade ja aadressid
Saratov on üks ilusamaid linnu Venemaal hästi arenenud kultuurisfääriga. Seal on palju huvitavaid muuseume, iidseid kirikuid ja arhitektuurimälestisi. Kuid eelkõige on Saratov kuulus oma teatrite poolest. Neid on siin palju: draama, komöödia, nukuteater, ooper ja ballett. Kui olete esimest korda linnas, külastage kindlasti mõnda neist. Kindlasti naudite nii etendusi, näitlejatööd kui ka teatriatmosfääri. Artiklis esitatakse ülevaade Saratovi parimatest teatritest
Dostojevski Peterburi. Dostojevski kirjeldus Peterburist. Peterburi Dostojevski loomingus
Peterburg ei ole Dostojevski loomingus mitte ainult tegelane, vaid ka omamoodi kangelaste kaksik, kes kummalisel kombel murrab nende mõtteid, kogemusi, fantaasiaid ja tulevikku. See teema sai alguse Peterburi kroonika lehekülgedelt, kus noor publitsist Fjodor Dostojevski näeb murelikult valusa sünguse jooni, libisemas oma armastatud linna siseilmes
Tatari teatrid: ajalugu ja ülevaated
Artikkel räägib tatari teatrite ajaloost. Tekst annab lühid alt tatari draama tekke- ja arengulugu, selle seost vene teatrikunstiga. Lugejad on oodatud tutvuma tatari näitekirjanike ja nende teostega. Üksikasjalikult kirjeldatakse Kaasani linna nelja peamist teatrit
"Peterburi lood": kokkuvõte. Gogol, "Peterburi lood"
Aastatel 1830-1840 kirjutati Peterburi elust hulk teoseid. Helilooja Nikolai Vassiljevitš Gogol. Tsükkel "Peterburi lood" koosneb lühikestest, kuid üsna huvitavatest lugudest. Neid nimetatakse "Ninaks", "Nevski prospektiks", "Ülemantel", "Hullumehe märkmed" ja "Portree". Nende teoste peamiseks motiiviks on "väikese mehe" kuju kirjeldus, mis on peaaegu purustatud. ümbritsev reaalsus
Sõktõvkar, ooperi- ja balletiteater: loomingu ajalugu ja repertuaar. Sõktõvkari parimad teatrid
Sõktõvkari teatreid teavad ja armastavad mitte ainult selle linna elanikud, sest parimad neist on kuulsad oma etenduste poolest kogu Venemaal