Noorte Akadeemiline Vene Teater (RAMT) tähistab 2016. aastal oma juubelit

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Noorte Akadeemiline Vene Teater (RAMT) on kunstitempel, kus traditsioonid ja kogemused on ainulaadselt ühendatud kaasaegsete trendide, uute vormide ja žanritega. Loomise idee kuulub Natalia Satsile, kes teraval revolutsioonijärgsel ajal püüdis draamakunsti tulevikku uute silmadega vaadata.

Loomise ajalugu

Noorte Akadeemiline Vene Teater (eesnimi oli Moskva Lasteteater) avati 1921. aastal näidendiga "Adalmina pärl". Topeliuse loo lavastas tundmatu, kuid andekas lavastaja I. Novikov. A. Vesnin määrati disaineriks ja peakunstnikuks, kes mitte ainult ei koostanud kostüümide ja dekoratsioonide visandeid, vaid kirjutas ka reklaamplakateid ning lõi ka teatri embleemi esimese versiooni.

Teater nimetati teist korda ümber pärast V. Ljubimova "Serjoža Streltsovi" esietendust 1936. aastal. Kesklinna lasteteatrit teati ja armastati mitte ainult Moskvas, vaid ka läbiv altkogu Venemaal. Ringreisiseltskond tegi ringreisi kõigis riigi suuremates linnades ja sõbralikes osariikides. 1992. aastal sai teater nime, mida näeme plakatitel tänaseni – Vene Akadeemiline Noorsooteater (RAMT). 1987. aastal anti talle akadeemiline staatus.

Tsiteerigem nime kohta kunstilist juhti A. Borodinit: “Dahli sõnul hõlmab “noorus” selliseid vanusega seotud mõisteid nagu lapsepõlv ja noorukieas. Oma nimega eeldame kõigi vaatajate jaoks ainulaadset repertuaari. Ja väikesed lapsed koos oma vanematega, teismelised ja pensionärid leiavad meie juures alati oma huvidele vastavad etendused.”

Ainulaadne hoone

Hoone (kaasaegne Akadeemiline Noorsoo Vene Teater) kavandati algselt draamaasutusena ja ehitati F. M. Šestakovi projekti järgi 1821. aastal kõigi lavaruumide reeglite järgi. Akustilised andmed, lava ja auditooriumi asukoht vastavad kõrgetele disainistandarditele. Projektis osales Moskva arhitekt I. O. Bove, kes juhtis Moskva ülesehitamist pärast 1812. aastal osa pealinnast hävinud tulekahju.

Hoone on arhitektuuri- ja ajaloopärandi monument. Esialgu mängisid selles Jaroslavli ja Peterburi ringteatrite artistid. Loomingulised aadlikud, kellel olid pärisorjuste teatrid, tõid Moskva avalikkusele etendusi. Sel ajal oli hoone tuntud kui Shelaputini draama. Sajandi keskel A. N. Ostrovski sagelikoondas sellesse ruumi kunstiringi. Uus keiserlik teater asus mitu aastat etenduste jaoks mugavas lavas, kuid loobus sellest teadmata põhjustel. Kuni 1917. aastani töötas siin Zimini ooper, pärast 1921. aastat oli lavalaudadel M. A. Tšehhov, kes juhatas Moskva Kunstiteatri II. Pärast Suurt Isamaasõda töötas ruumides Maly teater.

Aleksei Vladimirovitš Borodin

1980. aastal asub teatrit juhtima Aleksei Borodin. Kuulus režissöör sündis 1941. aastal Hiinas Qingdao linnas. Kuni 80. eluaastani töötas ta Kirovi Noorsooteatris pealavastajana. 1987. aastal sai ta rahvakunstniku tiitli. Alates 1971. aastast on ta RATI (teatrikunstiakadeemia) õppejõud.

Aleksei Vladimirovitš tuli Venemaa Akadeemilisse Noorsooteatrisse oma lavastusmeeskonnaga: lavastaja E. Dolgina ja lavakunstnik S. Benediktov. Hugo romaani „Les Misérables“ainetel valminud esimene etendus uuel laval saab riikliku preemia. 1983. aastal avas Borodin Väikese Lava Ostrovski näidendi "Vaesus pole pahe" lavastusega.

Tähtsad sündmused

B. Akunini romaanil "Ernest Fandorin" põhinev lavastus saavutas publiku seas nii suure edu, et autor kirjutab teatrile lavastuse "Yin ja Yang" (kaks versiooni). Aleksei Borodin lavastab mõlemad etendused, kus lavameistrite kõrval töötab noorema põlvkonna näitlejad.

Oma mastaabis grandioosne sündmus on "Utoopia rannik" 2007. aastal. Romaani triloogiapälvis superauhinna teatrietenduste konkursil "Kuldne mask". Pärast projekti näitamist Hispaanias nimetas Murdo arvustaja etendust meistriteoseks.

Hooajal 2009–2010 andis Noorte Akadeemiline Vene Teater 13 etendust. See nimekiri sisaldab Borodini enda ja loomelabori noorte režissööride galaktika lavastusi.

Repertuaar, mida täna vaadata

"Scarlet Sails". Etendus vanematele kooliealistele ja teismelistele A. Grini samanimelise loo ainetel. Idee on selles, kuidas hoida unistust elus maailmas, kus kõik on ime unustanud. Noor Assol ja vapper Grey püüdlevad läbi ookeani tormide ja inimeste usaldamatuse oma tuletorni valguse poole.

"Utoopia rannik" - kolme lavastuse projekt. Revolutsioonifilosoofia - mis see on? Vana hävitamine või võitlus iga inimese vabaduse eest?

"Kartmatu peremees". Lugu-müsteerium A. Afanasjevi juttude põhjal. Rahvaluuletegelaste karneval.

Buddenbrooks. T. Manni autobiograafia dramatiseering, vana Euroopa elu, ühe perekonna mitme põlvkonna elulaad ja kontseptsioonid.

"Teel". Romantiline lugu kahest armukesest Rozovi näidendi ainetel. Maailmas on ainult armastus, kõik muu on vaid tarbetute või lihts alt igapäevaste sündmuste karussell.

"Põlevas pimeduses". Pimedate teismeliste koolis valitseb rahu ja rõõm, nagu kõik inimesed, osatakse kirglikult armastada ja elust rõõmu tunda. Kuid ühel päeval tuleb gruppi uustulnuk, kes oma haigusele äged alt vastu hakkab. Kas tal on õigus? Vallejo näidend on meie elu metamorfoos. Inimesed pigistavad julmade ees sageli silmad kinnitõde, et mitte hävitada teie sisemaailma.

Vene Akadeemilise Noorsooteatri (aadress: Teatri väljak, 2. hoone) repertuaaris on sellised lastele ja täiskasvanutele mõeldud etendused nagu "Kirsiaed", "Smaragdlinna võlur", "Võlusõrmus", "Gupeška", "Deniska lood" jt.

Teatriklubid

Alates 1957. aastast on teatris avatud klubisid draamakunsti austajatele.

• Kunstiklubi.
• Teatriosa.
• Pereklubi.
• Teatrisõnastik.

Vene Akadeemiline Noorsooteater koondas need väikesed Melpomene fännide organisatsioonid oma tiiva alla. Moskva armastab RAMTi, tänulikud vaatajad ei jäta vahele ühtegi esilinastust, rõõmustavad oma lemmiknäitlejate edu, väljateenitud auhindade ja tunnustuse üle.