Sergei Diaghilev: elulugu, isiklik elu, foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Teatavasti oli 20. sajandi algus Vene balleti võidukäigu aeg kõikjal maailmas ja selles on Sergei Djagilevi teene hindamatu. Tema isiklik elu on ühiskonnas korduv alt muutunud tuliste arutelude objektiks. Kuid sellele mehele, kes tõstis ettevõtja elukutse kunsti auastmele, anti andeks see, mis oleks muutnud paljud teised heidikud.

Sergei Djagilevi lühike elulugu: lapsepõlv ja noorus

"Vene aastaaegade" tulevane korraldaja sündis 19. märtsil 1872. aastal Novgorodi kubermangus Selištši külas aadliperekonnas. Poiss ei mäletanud oma ema, kuna ta suri vahetult pärast tema sündi. Väikest Sergeid kasvatas tema kasuema, kes oli haritud ja intelligentne naine.

Poisi isa oli sõjaväelane ja tema teenistuse tõttu oli Diaghilevi perekond sageli sunnitud ühest kohast teise kolima. Pärast Permi gümnaasiumi lõpetamist 1890. aastal läks Sergei Djagilev Peterburi ja astus õigusteaduskonda. Paralleelselt õppis ta muusikat N. A. Rimski-Korsakovi juures.

1896–1899

1896. aastal lõpetas Sergei Djagilev ülikooli, kuid advokaadiks tal ei õnnestunud saada. Sellegipoolest sai ta Peterburis peagi tuntuks kui Vrubeli, Serovi, Levitani ja teisi enda ümber ühendava Venemaal esimese kunstiajakirja „Maailm Kunsti” üks loojaid. Aja jooksul ilmusid Sergei Djagilev ja tema lähimad kaaslased. mõtlevad sõbrad D. Filosofov ja A. N. Benois korraldavad mitmeid näitusi. Eelkõige korraldatakse suure eduga saksa akvarellistide (1897. aastal), Skandinaavia kunstnike lõuendeid, Stieglitzi muuseumis Vene ja Soome maalikunstnike maale (1898. aastal) jt..

Avalikus teenistuses

Aastal 1899 määras keiserlike teatrite direktor S. Volkonski Sergei Djagilevi eriülesannete ametnikuks. Lisaks usaldati talle selle osakonna tegevust kajastava aastaväljaande toimetamine. Djagilev teeb ajakirjast kvaliteetse kunstiväljaande ning meelitab Keiserlikesse teatritesse tööle A. Vasnetsovi, A. Benoissi, L. Baksti, A. Serovi, K. Korovini jt. Koostöö Volkonskiga lõppeb aga üsna kiiresti, sest Sergei Djagilevil on balleti Sylvia ettevalmistamisel lahkarvamusi ülemustega. Lisaks on tal valus paus Dmitri Filosofoviga, mille põhjuseks on Zinaida Gippius. Selle tulemusena otsustab Djagilev lõpetada "kunstimaailma" olemasolu ja lahkub 1904. aastal Peterburist.

Vene aastaajad

Sergei Djagilevi aktiivne tegelane ja sidemed kunstimaailmas võimaldavad tal korraldada 1908. aastal Pariisis M. Mussorgski vene ooperi Boriss Godunov, M. Glinka jt Ruslani ja Ljudmilla jt. suur edu.

Aasta hiljem, 1909, toimus Pariisis esimene "Vene aastaaeg", millest sai särav sündmus kogu Euroopa kultuurielus. Sergei Djagilevi ballette sai näha ka Londonis, Roomas ja isegi USA-s. Ballett "Aastaajad" lõppes veidi enne Esimese maailmasõja algust, misjärel otsustas suurettevõtja koduma alt igaveseks lahkuda.

Vene ballett

Olles elama asunud New Yorki, kus mälestused Anna Pavlova, Vaclav Nijinski ja teiste kuulsate tantsijate ning baleriinide osavõtul esinemistest olid veel värsked, organiseeris Sergei Djagilev alalise trupi. See sai tuntuks kui "Vene ballett" ja eksisteeris kuni 1929. aastani. Sellel perioodil on Djagilevil raske lahku minna Vaslav Nijinskyst, kes on aastaid olnud tema homoseksuaalse kire objektiks. Kuna ta ei suutnud oma kallimale andestada salajasi pulmi Rumeenia baleriini Romola Pulskajaga, sai ta taas lähedaseks Mihhail Fokiniga. Viimane lõi talle oma parimad balletid, millest said tantsukunsti klassikad.

Viimased eluaastad

Sergei Djagilev (vt foto ülal) on alati suhtunud oma tervisesse äärmiselt kergelt. 1921. aastal diagnoositi tal diabeet. Samal ajal ei järginud Diaghilev praktiliselt juhiseidarstidele ega säästnud ennast, minnes kurnavatele reisidele. Alates 1927. aastast tekkis tal raske furunkuloos. Mõned teadlased usuvad, et see oli üks AIDSi ilmingutest, mida Diaghilev võis põdeda. Neil aastatel antibiootikume veel ei eksisteerinud, seega tähendas arvukate mädainfektsioonikoldete olemasolu otsest ohtu elule. Hiljem eiras Djagilev arstide korraldusi ja läks koos oma trupiga ringreisile, sealhulgas külastas Berliini, Kölni, Pariisi ja Londonit. Briti pealinnas soovitasid arstid tal läbida termaalveega ravikuur, kuid selle asemel käis suur ettevõtja Baden-Badenis Hindemithiga uue balleti üle arutlemas ning läks se alt Münchenisse ja Salzburgi Mozarti oopereid kuulama. ja Wagner. Tundes end halvemini, otsustas ta veeta aega Veneetsias.

Surm

Sergei Djagilev, kelle elulugu on lahutamatult seotud Vene balleti ajalooga 20. sajandi esimesel veerandil, saabus Veneetsiasse 8. augustil 1929. aastal. Arstid väitsid, et abstsesside tõttu oli tal veremürgitus. 4 päeva pärast ta haigestus, kuid jätkas tulevikuplaanide tegemist. 18. augustil võttis Djagilev armulaua ja suri järgmisel hommikul teadvusele tulemata.

Pärast mälestusteenistust viidi tema surnukeha San Michele saarele ja ta maeti kalmistu õigeusu ossa.

Sergei Djagilevi isiklik elu

Nagu juba mainitud, näitas kuulus ettevõtja üles homoseksuaalseid kalduvusi juba varakult. Tema esimene armastus olinõbu Dmitri Filosofov, kellega ta asutas "Kunstimaailma" ja, nagu tänapäeval öeldakse, asus edendama vene kunsti. Hiljem levisid kuulujutud, et tema keiserlikest teatritest vallandamise põhjuseks oli side Vaslav Nijinskyga, mida ta ei mõelnudki varjata. Järgmisena võitis Djagilevi südame noor tantsija Leonid Myasin, kes lasi end karjääri nimel armastada ja see ka õnnestus. Abielu Vera Savinaga tegi aga balletitähe ja tema patrooni suhtele lõpu. Pärast seda, kui Diaghilev tõi talle korduv alt noori lähemale, aitas ta kogu oma jõuga edukat karjääri teha. Eelkõige saavutasid sel viisil kuulsuse Sergei Lifar ja Anton Dolin, samas kui neist esimese kohta öeldi, et tal puuduvad homoseksuaalsed kalduvused ja meistri armastus jäi platooniliseks. Olgu kuidas on, nende hobide tulemusena sündis Stravinski, Balanchine'i ja Rouault' muusika järgi mitu kuulsat balletti.

Nüüd teate, kes oli Sergei Djagilev. Selle kuulsa vene ettevõtja elulugu, isiklik elu ja romaanid said sageli arutelu ja hukkamõistu teemaks. Keegi ei saa aga eitada tema tohutut rolli kodumaise ja maailma balletikunsti arengus.