2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Süntesaator on tänapäeval väga populaarne instrument, mis on nõutud erinevate valdkondade ja kategooriate amatööride ja professionaalide seas. Isegi lastele, kes hakkavad muusikalisi valdkondi omandama, omandavad vanemad selle konkreetse instrumendi. Kuid esinemisoskuste omamiseks on vaja muusikalisi võimeid ja teatud teooriateadmisi. Kuid kui teie lapsepõlv möödus kunstikoolis käimata ja pole soovi juhendajaid meelitada, on seda täiesti võimalik teha iseseisv alt ja igas vanuses. Lõppude lõpuks, kas inimesel, kes on kinnisideeks sellisest üllast eesmärgist, on mingi takistus? Enne süntesaatorimängu õppimist peate selle pilliga tutvuma.
Tööriista funktsioonid
Süntesaatoril on instrumentide pank, mis on jagatud tämbritüüpide kaupa. Nende abiga saate ühel neist mängida tervet orkestrit või soolot.
Lisaks on süntesaatoril sadu taustalugusid ja arranžeeringuid, mille valimine on võimalikimproviseerige ja koostage oma muusikalis-rütmiline muster.
Instrumendi sisseehitatud ekvalaiseri abil saate soovitud helisagedust hõlps alt reguleerida. Ning automaatse saate funktsiooniga on loo saade värvilisem ja säravam, tuleb vaid valida sobiv rütm ja õigel ajal vasakus käes akorde vahetada. See suvand võimaldab teil esitada kompositsioone ilma noodikirja teadmata. Enne süntesaatorimängu õppimist peate õppima esituse põhiprintsiipi: meloodia kuulub paremale käele (see tähendab, mida solist laulab või mängib) ja selle harmooniline saade kuulub vasakule.
Soovitatav on esialgu osta lihtne, kuid kvaliteetne mudel. Sel juhul peaksite pöörama tähelepanu klaviatuurile, mis peaks olema standardsuuruses. Peate seda tegema, et te ei peaks hiljem uuesti õppima ja tavalise pilliga harjuma.
Õpetaja või iseõppija?
Selle pilli ostmisel peate ise otsustama, kuidas süntesaatorit mängima õppida - õpetaja abiga või iseseisv alt. Siin on mõningaid erinevusi ja kõige olulisem on see, et õpilase tegevuse korrigeerimine ja kontroll toimub tema ja õpetaja vahelise stabiilse tagasiside abil.
Sellist ühendust võib olla mitut tüüpi. Näiteks ühekülgsust iseloomustab pearolli määramine õpetajale. See tüüp on tüüpiline muusikakoolidele, kus õpilasel on madal vabadusaste. Nad viivad läbi ainult süntesaatorimängu õppimise programmi,ja õpetaja kontrollib lapse tegevust.
Kahepoolne tagasiside erineb ül altoodust selle poolest, et õppimine toimub õpilase huve arvestades ja dialoogi vormis.
Aga kui sul on tõesti suur soov seda pilli meisterdada, sul on kuulmine ja enesekontrolli-, analüüsi- ja otsimisvõime, siis sel juhul võid seda ise meisterdama hakata. Siin kontrollitakse teie enda jõudlust teatud standardiga (näiteks videosalvestised, märkmed jne).
Õpetus
Tavaliselt jagunevad õpetused tinglikult nii, et räägitakse (kuid mõnikord ka näidatakse), kuidas ja mida mängida, ning iseseisvate loovusoskuste arendamisele kaasaaitamiseks, st nendeks, mis lisaks selgitavad, miks me just niimoodi mängima õpime. süntesaator. Need kogud on eriti väärtuslikud, kuid sõltuvad esitatud materjali olemasolust ja arusaadava muusikalise materjali kasutamisest.
Kuid kahjuks on suure hulga õpetuste põhiprobleemiks heli või visuaalse näite väga nõrk seos tekstiga.
Elektrooniline või trükitud õpetus ilma helinäideteta
Tavaliselt hõlmab selle alane koolitus välist abi ja juhtimisfunktsioon on siin äärmiselt madalal tasemel. Lõppude lõpuks, kuidas õppida süntesaatorit mängima ilma esitustehnikat ja nõrka muusika lugemisoskust omandamata? Kahte üsna rasket ülesannet korraga täita on väga raske: sooritada töö jakontrollivad oma soorituse kvaliteeti.
Elektrooniline või trükitud õpetus koos helinäidetega
Iga pilli mängimise õpetustes on kohustuslik täiendus helinäidete olemasolu. Neid kasutatakse sooritatavate harjutuste kvaliteedi auditoorseks hindamiseks, aga ka näidisnäidetena.
Aga sellised kõlanäited muutuvad tõhusaks ainult siis, kui suudate need tekstilise teabega siduda, see tähendab, et teil on muusikaline ettevalmistus. Samuti võib tekkida olukord, kus süntesaatoris vajaliku stiili puudumise või helikarakteri erinevuste tõttu pole võimalik täpselt ühtegi näidet korrata.
Selliste õpetuste suureks puuduseks on järjestatud sõrmede puudumine, instrumendil kasutatud juhtnupud ja palju muud, mis põhjustab suuri raskusi.
Videoõpetused (videoõpetused, videokursused)
Veebis ei leia mitte ainult kommertsvideokursusi, vaid ka tasuta õpetusi ja videoõpetusi. Nende abiga saate aru, kuidas süntesaatoril lugusid mängida, ainult siis, kui visuaal-heli näiteid demonstreeritakse sobival tasemel. Selliste õppemeetodite oluline puudus on kursuse eesmärkide puudumine.
Selliste videoõpetuste kvaliteet sõltub otseselt nii materjali, pildi ja heli kvaliteedist kui ka esitusviisist. Kuid erinev altmuud tüüpi õpetused, on hea juhitavus. Tõepoolest, lisaks sellele, et õpilane kuuleb harjutusi ja näiteid, näeb ta ka toiminguid.
Kirjaoskuse õppimine
Süntesaatoril õppimine ei sisalda erilisi raskusi, eriti kui esinejal on juba teatud tasemel muusikaline kirjaoskus. Kui seda pole, siis on vaja õppida muusika põhitõdesid – noote, sest ilma nendega tutvumata on pilli võimete kasutamine võimatu.
Seega, olles seadnud endale eesmärgi: "Ma tahan õppida süntesaatorit mängima!" - Esimene asi, mida peate tegema, on noodikirja valdamine. Selle elektriinstrumendi klaviatuuril on sama struktuur kui klaveril (noodid on paigutatud oktaavidesse). Seetõttu on kahe musta klahvi ees märge "kuni". Kuhu see on kirjutatud (lisajoonlaual), saab seda valget klahvi vajutades ekraanilt vaadata. Sellele järgnevad kõik noodid järjekorras.
Mustade klahvide puhul vastavad need noodile ja sellega külgnevale märgile. Näiteks terav on näidatud noodist paremal ja tasane vasakul. Seetõttu, kui näete märgiga märget, vajutage musta klahvi.
Peate teadma ka nootide pikkust.
Automaatne saatel
Samuti on võimatu õppida iseseisv alt süntesaatorit mängima, omandamata akordide tähistamise tähestikusüsteemi (suurtähed tähistavad duuri ja väikesed tähed molli). Tavaliselt kirjutatakse märkmed ühele reale ja teatud mõõtude kohal on sümbolid.akordid. Neid vajutatakse vasaku käega kordamööda. Selleks peate võtma korraga kolm heli, mis asuvad ühe klahvi kaudu. Kuid alguses saab seda teha palju lihtsam alt. Kui näete enda ees suurt tähte, vajutage lihts alt seda heli ja kõlab täielik kolmik. Kui teie ees on suur täht, mille kõrvale on kirjutatud märk, siis vajutage lihts alt vastavat klahvi.
Moori puhul peate korraga vajutama kahte klahvi, kus esimene vastab tähele ja teine molli akordi kolmandale astmele (selleks kolm klahvi, sealhulgas mustad, tuleb arvestada peamisest).
Kui tähe kõrval on number seitse, vajutage lihts alt põhiklahvi ja külgnevat valget klahvi vasakul küljel korraga.
See viis tundub ainult keeruline. Tegelikult osutub kõik väga lihtsaks, lihts alt lugege esm alt läbi oma instrumendi juhised, kuna see akordisüsteem võib erineda erinevate süntesaatorite tootjate puhul. Teine abiline on siin ekraan, mida vaadates on palju lihtsam ennast kontrollida ja vigu parandada. Esialgu on soovitatav harjutada lihtsate ja tuntud lugude peal.
Käe asend ja sõrmed
Selleks, et end mängu ajal mugav alt tunda ja mitte palju vigu teha, tuleb mugav alt istuda, kuid siin on peamine jälgida küünarnukke. Need peaksid asuma ligikaudu klahvide tasemel. Süntesaatorit saate mängida ka seistes.
Ka lauludes võib nootide kohale kirjutada numbreid. See nnsõrmitsemine (sõrmede õige asetus). Tavaliselt on see algajatele mõeldud nootides ja näitab, millise sõrmega on konkreetset klahvi mugavam vajutada. Siit saate teada, kuidas süntesaatorit mängida.
Soovitan:
Kuidas õppida balalaikat mängima
Balalaika on iidne muusikainstrument, vene rahva äratuntav sümbol. Tema helitämber on hämmastav ja annab orkestris hämmastava efekti. Nüüd näete harva inimesi seda muusikainstrumenti mängimas. Populaarsem on kitarr. Aga kas sa tahaksid õppida balalaikat mängima?
Kuidas õppida kaunilt ja tõhus alt klaverit mängima
Instrumendi nagu klaveri mängimine ei ole ainult tehnika ja õiged muusikalised nüansid. Pilli juures istudes on oluline hoida õiget kehahoiakut ja käsi, kanda pintsleid ilusti üle, et saaks tööd alustada ja lõpetada. Ja klaverimängu täielikuks õppimiseks peate pikka aega treenima, maandumise kallal töötama, sest see mõjutab suuresti ka helikvaliteeti
Kuidas õppida viiulit mängima: näpunäiteid ja nippe
Vähem alt ühe muusikariista mängimise oskust on igas ühiskonnas alati hinnatud, eriti hea maitsega inimeste seas. Viiulimängu saab õppida mitte ainult kogenud muusikaõpetajatelt, vaid ka iseseisv alt, kui seate endale selge eesmärgi, näitate üles hoolsust ja juhindute mõnest lihtsast reeglist
Kuidas õppida kitarri mängima
Paljud inimesed mõtlevad, kust õppida kitarri mängima. Loomulikult võite külastada asutusi, kus nad seda õpetavad, või saate seda ise õppida. Selleks külastage lihts alt vastavat saiti, mis selgitab üksikasjalikult mitut tüüpi mänge
Kuidas õppida suupilli mängima: põhitehnikad
Harmoonik näib olevat üsna väike pill ja seda on lihtne mängima õppida. See on väga suur eksiarvamus. Iga instrument on omal moel ainulaadne ja sellel on spetsiaalne seadmemehhanism, mistõttu selle valdamine võtab aega ja hoolsust