Erik Satie: geenius või hull?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Üks hämmastavamaid ja vastuolulisemaid heliloojaid muusikaajaloos on Eric Satie. Helilooja elulugu on täis fakte, mil ta suutis oma sõpru ja austajaid šokeerida, kaitstes esm alt äged alt üht väidet ja seejärel oma teoreetilistes töödes ümber lükates. 19. sajandi 90ndatel kohtus Eric Satie Carl Debussyga ja eitas Richard Wagneri loomingulist arengut – ta pooldas muusikas äsja esilekerkiva impressionismi toetamist, sest see oli Prantsusmaa rahvusliku kunsti reinkarnatsiooni algus. Hiljem pidas helilooja Eric Satie aktiivset võitlust impressionistliku stiili jäljendajatega. Vastupidiselt lühiajalisusele ja elegantsile pani ta esile lineaarse märgistuse selguse, teravuse ja kindluse.

Satil oli tohutu mõju heliloojatele, kes moodustasid niinimetatud "Kuue". Ta oli tõeline rahutu mässaja, kes püüdis inimeste teadvuses valitsevaid mustreid ümber lükata. Ta juhtis järgijaid, kellele meeldis Sati sõda filisterismi vastu, tema julged väljaütlemised eriti kunsti ja muusika kohta.

Noored

Erik Satie sündis 1866. aastal. Tema isa töötas sadamamaaklerina. Noor Ericut tõmbas juba varakult muusika poole ja ta ilmutas tähelepanuväärseid võimeid, kuid kuna ükski tema sugulastest polnud muusikaga seotud, jäeti need katsed tähelepanuta. Alles 12-aastaselt, kui pere otsustas elukoha Pariisi vastu vahetada, austati Ericut pidevate muusikatundidega. Kaheksateistkümneaastaselt astus Erik Satie Pariisi konservatooriumi. Ta õppis teoreetiliste ainete kompleksi, mille hulgas oli ka harmoonia. Ta võttis ka klaveritunde. Konservatooriumis õppimine tulevast geeniust ei rahuldanud. Ta langeb välja ja läheb vabatahtlikuna sõjaväkke.

Aasta hiljem naaseb Eric Pariisi. Ta töötab väikestes kohvikutes pianistina. Ühes neist Montmartre’i asutustest toimus saatuslik kohtumine Carl Debussyga, kellele avaldas muljet ja intrigeeris ebatavaline harmooniavalik noore muusiku pe altnäha lihtsates improvisatsioonides. Debussy otsustas isegi luua orkestratsiooni Satie klaveritsüklile Gymnopedia. Muusikutest said sõbrad. Nende arvamused tähendasid teineteisele nii palju, et Satie suutis Debussy eemale viia tema nooruslikust vaimustusest Wagneri muusika vastu.

Liikuge Arkaysse

Üheksateistkümnenda sajandi lõpus lahkub Satie Pariisist Arcay eeslinna. Ta rentis väikese kohviku kohal odava toa ja ei lasknud sinna enam kedagi sisse. Isegi lähedased sõbrad ei saanud sinna tulla. Selle tõttu sai Sati hüüdnime "Arkey erak". Ta elas täiesti üksinägi vajadust kohtumisteks kirjastustega, ei võtnud teatritelt suuri ja tulusaid tellimusi. Aeg-aj alt esines ta Pariisi moekates ringkondades, esitades värsket muusikateost. Ja siis kogu linn arutas seda, kordas Sati nalju, tema sõnu ja vaimukust tolleaegsete muusikakuulsuste ja üldse kunsti kohta.

Kahekümnenda sajandi Sati kohtub õppimisega. Aastatel 1905–1908, kui ta oli 39-aastane, õppis Eric Satie Schola cantorumis. Ta õppis kompositsiooni ja kontrapunkti A. Rousseli ja O. Serrieri käe all. Erik Satie vanamuusika pärineb 19. sajandi lõpust, 80.–90. aastatest. Need on "Vaeste missa" koorile ja orelile, klaveritsükkel "Külmad palad" ja tuntud "Gymnopedia".

Koostöö Cocteau'ga. Ballett "Paraad"

Juba 1920. aastatel andis Sati välja kummalise ülesehitusega ja ebatavalise nimega klaveripalade kogumikud: "Hobsanahas", "Kolm pirnikujulist pala", "Kuivatatud embrüod", "Automaatsed kirjeldused". Samal ajal kirjutas ta mitmeid ilmekaid ülimeloodilisi valsi rütmis lugusid, mis avalikkust köitsid. 1915. aastal sai Satie saatuslikuks tuttavaks dramaturgi, poeedi ja muusikakriitiku Jean Cocteau’ga. Ta sai ettepaneku luua koos Picassoga kuulsale Diaghilevi trupile ballett. 1917. aastal ilmus nende vaimusünnitus – ballett "Paraad".

Tahtlik, rõhutatud primitivism ja tahtlik põlgus muusika eufoonia vastu, lisades partituurile võõraid helisid, nagu kirjutusmasin, autosireenid jamuu oli see avalikkuse valjuhäälse hukkamõistu ja kriitikute rünnakute põhjuseks, mis aga heliloojat ja tema kaaslasi ei peatanud. Balleti "Paraad" muusikal oli muusikasaali vastukaja ja motiivid meenutasid meloodiaid, mis sumisesid tänavatel.

Draama "Sokrates"

1918. aastal kirjutab Sati kardinaalselt teistsuguse teose. Sümfooniline draama "Sokratese" laulmisega, mille tekstiks olid Platoni autorluse originaaldialoogid, on vaoshoitud, kristallselge ja isegi range. Avalikkusele mõeldud satsid ja mängud puuduvad. See on "Paraadi" antipood, kuigi nende kirjutamise vahele on jäänud vaid aasta. Socratese lõpus propageeris Eric Satie ideed sisustada ja saatemuusikat, mis oleks igapäevaste asjade taustaks.

Viimased eluaastad

Sati sai oma kiire elu lõpu samas Pariisi äärelinnas elades. Ta ei kohtunud oma vanade sõpradega, sealhulgas "kuuega". Eric Satie koondas enda ümber uue heliloojate ringi. Nüüd kutsusid nad end "Arkey kooliks". Sinna kuulusid Cliquet-Pleyel, Sauguet, Jacob, aga ka dirigent Desormières. Muusikud arutlesid uue, demokraatliku iseloomuga kunsti üle. Peaaegu keegi ei teadnud Sati surmast. Seda ei käsitletud, sellest ei räägitud. Geenius lahkus märkamatult. Alles 20. sajandi keskpaigas tekkis uuesti huvi tema kunsti, muusika ja filosoofia vastu.