Mis tüüpi portreesid on olemas? Žanri ajalugu ja modernsus
Mis tüüpi portreesid on olemas? Žanri ajalugu ja modernsus

Video: Mis tüüpi portreesid on olemas? Žanri ajalugu ja modernsus

Video: Mis tüüpi portreesid on olemas? Žanri ajalugu ja modernsus
Video: Как сшить косынку/Бандана за 30 минут - Пошаговая инструкция 2024, November
Anonim

Sõna "portree" on meie sõnavaras väga levinud. Kasutame seda seoses maalikunstiga, kirjandusega, kriminalistikaga ja ka lihts alt igapäevaelus. Sellega seoses on erinevat tüüpi portreesid, mis on seotud konkreetse elu- või kunstivaldkonnaga. Mis on portreele iseloomulik, millised on selle omadused, mis on selle ainulaadsus võrreldes teiste loominguliste žanritega? Vaatleme neid küsimusi üksikasjalikum alt.

Mis on portree

See termin viitab inimese kujutisele, kes elab praegu, elas varem või on loo või loo väljamõeldud tegelane. Kunstis võib portreesid esitada maali, skulptuuri või graveeringu kujul. On ka portreesid, mis on seotud kirjutamisega. Need on teoste tegelaste kirjeldused, teatud inimeste omadused, kriminaalandmed konkreetse isiku kohta, mille kohta on vaja teavet. Siiski peetakse kõige populaarsemaks erinevat tüüpi portreesid kaunite kunstide valdkonnas. Nad erinevad üksteisest stiili, värvi poolestmastaap, parameetrid, värvide pealekandmise omadused, proportsioonid ja struktuur.

portreede tüübid
portreede tüübid

Parameetrid, mida portree saab saata

See klassifikatsioon hõlmab järgmisi punkte: pea portree (sellel on kujutatud ainult inimese pead); büstiportreed või büstid (inimene on joonistatud või vormitud rinnale); inimeste kujutised vööni; joonis, mis näitab meile meest kuni põlveni; Lõpetuseks täispikad maalid. Kui arvestada portreede tüüpe kujutatud mudeli pöördenurga järgi, siis tõstame esile järgmised punktid. Portreel võib inimene olla näoga meie poole – see on esikülg. Tema nägu või figuuri saab meie poole pöörata kolmveerand või olla publiku poole küljega – see on profiil. Harva on maalis portreesid, kus inimene on meile seljaga pööratud. Kõigil neil juhtudel on portree põhikriteeriumiks looja lõuendile või tema skulptuurile ilmunud tulemusega poseerinud modelli maksimaalne sarnasus. See kunstiteos peaks võimalikult palju edasi andma mitte ainult staatilisi näojooni ja proportsioone, vaid ka kujutatava emotsionaalset aurat.

portreed kaunites kunstides
portreed kaunites kunstides

Kuidas inimesi antiikajal kujutati

Esimesi portreetüüpe maalikunstis on skulptuurid. Neid leidub kogu Vana-Idas, aga ka iidsetes riikides. Sel ajal tehti selliseid kunstiteoseid inimestele, kes hõivasid ühiskonnas olulised kohad. Nad olid valitsejad, avaliku elu tegelased ja loojad. skulptuuridalati täpselt edasi andnud nende abiga kujutatu näojooni ja emotsionaalset värvi. Sageli said sellised loomingud nende omanikele hauakivideks. Nende iidsete aegade skulptuurid võimaldavad taastada pildi minevikust ja mõista, millised inimesed neil päevil elasid.

portree kunstivorm
portree kunstivorm

Keskaegne maal

Keskajal ilmusid kujutavas kunstis teatud tüüpi portreed. Valitsejaid, kirikujuhte ja olulisi ilmalikke inimesi on juba kujutatud lõuendil. Sellistel portreedel oli nägusid peaaegu võimatu eristada - neil kõigil olid sarnased jooned, nagu inimeste figuurid. Pilt on alati rohkem edasi andnud religioonist ja teoloogiast küllastunud õhkkonda. Doonoriportreed olid populaarsed. Need kujutasid inimest, kes tegi annetuse konkreetsele katoliku kirikule. Teda ümbritsesid alati keerubid või Jeesus süles nagu Neitsi Maarja. Selliste piltide analoogiks olid ktitori portreed, mis olid populaarsed mitte ainult katoliiklaste, vaid ka õigeusu maailmas.

subjektiivsete portreede tüübid
subjektiivsete portreede tüübid

Renessanss ja hilisemad sajandid

Umbes alates 15. sajandist on inimesed mõistnud, et portree on kunstivorm, mitte ainult teabe edastamise vahend. Sellest ajast peale on ühiskonna loomingulised piirid oluliselt laienenud. Populaarsust hakkasid nautima allegoorilised portreed, kus modelli kujutati alati rõivastes, mis andsid edasi tema emotsioone ja iseloomu ning sageli olid sellised maalid tugev alt liialdatud. Veidi hiljem (18. sajand)kunstnikud hakkasid maalima žanriportreesid. Nendel kujutati inimesi nii täies kasvus kui ka rinnani. Töö põhiolemus seisnes selles, et kogu pildil oli teatud värv. See oli kas õrnuse aura või mingi jõhker pilt vms. Ka renessansiajal tekkisid erinevat tüüpi subjektiivsed portreed. Ja nüüd kaalume, mis täpselt selliseid meistriteoseid iseloomustab.

portreed maalikunstis
portreed maalikunstis

Portree, mis on maalitud "peast"

See termin viitab nendele inimeste piltidele, millel neid ei kujutata nii, nagu nad tegelikkuses välja näevad, vaid nii, nagu nad kunstnikule näivad. Looja saab muuta proportsioone, muuta näojooni, muuta inimest rõõmsamaks või kurvemaks. Sageli pole subjektiivse portree joonistamiseks modelli üldse vaja. Kunstnik saab oma peas taastada pilte reaalsusest ja oma fantaasiatest ning seejärel kõik see lõuendile kanda. Tänapäeval on subjektiivsed portreed maalikunstist eraldiseisvad. Nende hulka kuuluvad järgmised: identiteet, surnu näojoonte taastamine tänu tehnikale ja pe altnägijate mälule, ühe inimese näole meikimine, et see muutuks teise sarnaseks.

Meie päevad

Tänapäeval leiduvad portreed on väga erinevad nendest, mis olid ühiskonnas populaarsed varem. Kõiki inimesi tänapäeval pildistatakse, mitte ei joonistata, sest nende näojooned, miimika ja emotsioonid antakse edasi maksimaalse täpsusega. Kaasaegsete portreede hulgas on ka žanriportreesid: avalik, intiimne, individuaalne,kamber, aga ka selfid – meie aja kõige levinum portree.

Soovitan: