2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Tretjakovi galerii seinte vahel hoitakse hoolik alt Venemaa kõige väärtuslikumat kunstipärandit. Levitani käega kirjutatud maal "Õhtukellad" on väärtuslik koopia, mis asub 37. ruumis. See on tehtud õlivärviga lõuendile mõõtudega 87x107,6 cm. Maali ruumi piirab kolm tasapinda, millest igaüks võiks eksisteerida eraldi. Esitusviis on võimalikult realistlik, iga detail on viimistletud peensusteni.
Kunstniku elulugu
Isaac Levitan sündis 1860. aastal Leedus. Kui poiss oli 10-aastane, kolis tema pere elama Moskvasse. Noor Iisak jäi väga kiiresti orvuks. 13-aastaselt läheb poiss õppima Moskva maalikooli. Noormehe töökus ja andekus äratavad meistrite ja kunstnike sümpaatiat ning 17-aastaselt oli Isaac A. K. Savrasov ja hiljem - V. D. Polenova.
Pärast kõrgkooli lõpetamist saab Isaac Iljitš Levitanist väga äratuntav ja populaarne maalikunstnik, osaleb rändkunstinäitustel. viljakaim perioodmeistri loovus - 1890-1895. 1898. aastal omistati talle maastikumaali auakadeemiku tiitel.
Loov pärand
Peamine žanr, milles meister töötas, oli maastik. Kuid tema rekord sisaldab ka andmeid selle kohta, et ta oli Moskva eraooperi dekoratsioonide autor. Levitan oli üks väheseid kunstnikke, kellel õnnestus juba noorena võita Tretjakovi kaastunne, kes ostis tem alt maali ja paigutas selle eksponaadina oma kollektsiooni.
Alates 1884. aastast on Levitan aktiivselt loodusest kirjutanud. Kaasaegsetele pakuvad aga suurimat huvi tema maastikutööd. Tema populaarseim maal on "Õhtukellad", mille foto on korduv alt saanud õpikute, kalendrite ja postkaartide kaaneks.
Kunstnik ammutas inspiratsiooni teda ümbritseva looduse rikkusest. Pärast seda, kui ta 1987. aastal Volga rannikut külastas, täienes tema töönimekiri järgmiste lõuenditega: “Männid”, “Tamm”, “Õhtu Volgal”, “Tamme. Sügis.”
Meistri edasised tööd langevad 1995. aasta perioodi ja võib julgelt öelda, et sellest ajast alates hakkas tema käsi looma tõelisi meistriteoseid, tänu millele sai ta kuulsaks üle maailma. Just sel perioodil kirjutas ta "basseinis" ja "Igavese rahu kohal" ning "Vladimirka", mille ta hiljem Tretjakovi galeriile kingitusena esitas.
I. I. Levitan "Õhtukellad": maali kirjeldus
19. sajandi suurim maastikumaalija, peene hingega meister I. I. Levitan omaleloovus kinnitas piiritut armastust kodumaa ja vene rahva vastu. Tema lõuendid on läbi imbunud loodusele omaste tormiliste värvide ja rahulike löökidega, mis annavad edasi meistri sooja suhtumist teda ümbritsevasse maailma.
Kui rääkida religioossusest ja kirikukogukonna mõjust vene talupoja elule, siis meenub pilt vaiksest veepinnast päikeseloojangul ja sillerdavast kuplitest, mida on näha teisel pool jõge. See pilt on kindl alt juurdunud enamiku inimeste teadvusesse, kellele meenub kohe, et see on Levitan, "Õhtukellad".
Pildi kirjeldus taandub kolmele süžeele. Lõuendi keskne element on jõgi, mis eraldab kahte kallast. Eem alt saab vaataja jälgida puude vahel laiali laotatud kloostrit ja esiplaanil veehoidlasse viivat rada. Kaks paati kaldal - inimese võime ületada jõgi ja jõuda kloostrisse. Teatud mõttes on see metafoor inimese teekonnale Jumala juurde.
1892. aastal otsustab Levitan pärast riigi mitme kloostri külastamist luua "Õhtukellad". Maali kirjeldus näib andvat edasi tema meditatiivset olekut kirikukellade peadpööritavast kellamängust, mida kannab soe tuul. Päikesekiired langevad kuplitele ja võimaldavad neil paista kogu lõuendil. On näha, et pilt on maalitud õhtul, kui oli õhtuse jumalateenistuse kord. See idee oli teose pealkirja aluseks.
Maali loomise idee
Prototüüp, mida kunstnik oma maalil "Õhtukellad" kasutas, on võetud maastikelt, mida ta elades nägiZvenigorod. Seal jalutas ta õhtuti Savvino-Storoževski kloostri lähedal. Oluline on mõista, et lõuendil olev pilt pole sellest konkreetsest kloostrist, vaid üldistatud ettekujutus tavaliste talupoegade õhtusest elust. Motiiv oli nii hästi valitud, et nüüd, kui näed üle puude latvade kõrguvaid kirikukuppe, tuleb kohe meelde Levitan, “Õhtukellad”. Maali kirjeldus võib olla mitmetähenduslik, kuid selle ideoloogilise mitmekülgsuse fakti on võimatu ümber lükata.
Soovitan:
Rylovi maali "Põld pihlakas" loomise ajalugu ja kirjeldus
Muidugi ei asenda Rylovi maali "Põld pihlakas" sõnaline kirjeldus tema elavat mõtisklust. Kuid see aitab tutvustada üldist iseloomu ja üksikasju. Ja mis kõige tähtsam – aru saada, mis kunstnikku viis ja miks ta just seda loodusnurka jäädvustada tahtis. Nüüd on maastik Peterburi Vene Riikliku Muuseumi ühes näitusesaalis
Pilt "Again deuce" Reshetnikov Fjodor Pavlovitš. Maali loomise ajalugu ja kirjeldus
F. P. Reshetnikov on äärmiselt andekas kunstnik. Tema maalid on väga eredad ja realistlikud. Need on läbi imbunud erilisest soojusest ja siirusest. Kunstniku loomingus on laste teemal oluline koht. Need on: "Nad said keele kätte", "Visiidil", "Rahu nimel", "Saabusid pühadeks." Eriti paistab silma pilt "Again deuce". Reshetnikov lõi meeldejääva ja huvitava teose
Aleksander Ivanov "Noore kiievlase vägitegu": maali kirjeldus ja selle loomise ajalugu
Paljudele meist on tuttavad vene kunstniku A. Ivanovi monumentaalsed lõuendid. Tema tööde hulgas on aga laiemale avalikkusele vähetuntud maale. Üks neist on "Noore kiievilase vägitegu". Pildi kirjeldust arutatakse selles artiklis
Vasiljevi maali "Märg heinamaa" loomise ajalugu ja kirjeldus
Luuend on ebatavaline ja liigutav. Seda on eriti selgelt tunda, kui teate, mille lõi noor kunstnik, kellel oli jäänud väga vähe aega elada … Niisiis, alustame Vassiljevi maali "Märg heinamaa" kirjeldamist
Rembrandti "Danae": maali ajalugu ja huvitavad faktid selle loomise kohta
20. sajandil kannatasid paljud suurte kunstnike maalid vandaalide rünnakute all. Rembrandti Danae pole erand. Pärast pikka restaureerimist naasis ta oma algsesse kohta Ermitaažis, kuid juba soomusklaasi all