Parimad filmid kunstist

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Peab olema suurepärane olla andekas artist, kuulus tantsija, andekas muusik või populaarne näitleja. Tore on kutsuda tuhandepealine publik vaid ühe esinemisega aplausi ja rõõmustada. Hea uudis on see, et teatud soovi ja töökusega on kõik selleks võimelised. Peaasi, et mitte kunagi unustada, et kunst, nagu ilu, nõuab peaaegu alati ohverdamist. Paljud kunstiteemalised filmid räägivad sellest. Ja artikkel kirjeldab mõnda neist.

Frida (2002)

Alustame parimate kunstiteemaliste filmide kirjeldamist Julie Taymori draamast "Frida", mis räägib kuulsa Mehhiko kunstniku raskest elust. Lapsena põdes tüdrukut raske haigus, mille tõttu jäi ta elu lõpuni lonkama. Kuid see ei takistanud tal leida õnne oma abikaasa, kunstnik Diego näol, kellega ta kohtus koolis, kui teda lõuendit maalima kutsuti. Nii et suurem osa filmistpühendatakse oma ühisele elule ja see ei olnud ilmselgelt pilvitu.

Kaheksateistkümneaastaselt juhtus Fridaga taas häda - neiu sattus autoavariisse, mille tagajärjel murdis selgroo ja kaotas mitmeks kuuks liikumisvõime. Raskete vigastuste tõttu oli ta peaaegu täielikult kipsis. Kuid isegi nii keerulises elusituatsioonis leidis ta, mida teha - Frida hakkas joonistama. Kõigepe alt tema enda kipsi peal ja seejärel kandis kunsti üle lõuenditele.

August Rush (2007)

Kunstiteemaliste filmide nimekirjas on järgmisena Kirsten Sheridani muusikaline draama. See on lugu poisist nimega Evan Taylor, kes elab lastekodus, kuid unistab leida oma tõelised vanemad. Kunagi ammu kohtusid kitarrist Louis Connelly ja tšellist Layla Novacek, kohtusid ja veetsid koos öö. Kuid peagi olid nad sunnitud lahkuma, sest tüdruku karm isa ei olnud tema uuest sõbrast rõõmus.

Nagu tema vanemad, armastab Evan Taylor muusikat ja usub siir alt, et kunagi aitab see tema pere taasühendada. Seetõttu jooksis tüüp kohe, kui ta oli kaheteistkümneaastane, varjupaigast minema ja hakkas tänavamuusikuna lisaraha teenima. Ja selleks, et teda ei leitaks ega tagastataks, peitis ta oma pärisnime, võttes pseudonüümiks August Rush.

Cadillac Records (2008)

Mängufilm Darrell Martini kunstist räägib loo Leonard Chezzest, poola immigrandist, kes tuli 1950. aastatel Chicagosse teed otsima.realiseerige oma unistus saada rikkaks ja omada Cadillaci luksusautot.

Kõigepe alt avab Leonard ööklubi ja seejärel salvestusstuudio, millele ta annab nimeks Cadillac Records. Stuudiost sai see koht, kus kõlas esmakordselt toona tundmatu elektribluus. Cadillac Records kinkis maailmale sellised muusikud nagu Muddy Waters, Howlin' Wolf, Little W alter, Chuck Berry jt. Kuid see on vaid osa loost, sest luksuslik elu mõjutab kõiki erineval viisil. Mõned inimesed kasutavad seda iga päev kõrgemale tõusmiseks, samas kui teised vajuvad lõpuks põhja.

Achilleus ja kilpkonn (2008)

Kunstiteemaliste filmide nimekirja tuleb lisada ka Jaapani režissööri Takeshi Kitano film. See põhineb filosoof Zenoni väitel, et laevastiku jalaga Achilleus ei jõua kunagi rahulikule kilpkonnale järele. Süžee keskmes on Mathis, kes lapsepõlvest saati unistas saada suureks kunstnikuks ja liikuda pidev alt oma eesmärgi poole. Tal vedas väga: ta sündis eduka ettevõtja perre, kus täitusid kõik tema kapriisid. Seetõttu, kui poiss hakkas nn maale joonistama, leidsid täiskasvanud rõõmust, et need huvitavad.

Kuid kui tema isa suri ja perekond pankrotti läks, pidi Mathis kunstikoolihariduse eest tasumiseks tööd otsima. Ta jätkab maalimist, kuid praegu ei suhtuta tema loomingusse enam nii positiivselt. Nad ei katkesta enam aplausi. Kunstnik saab ainult negatiivseid arvustusi, kuid see ei segaet ta jätkaks oma eluaegse unistuse poole püüdlemist.

Junkyard (2010)

On aeg pöörata tähelepanu kunstiteemalistele dokumentaalfilmidele. Vik Muniz on kuulus kunstnik, kes ühel päeval otsustab oma õnneliku elu New Yorgis lõpetada, et veeta aega Brasiilia prügi vahel. See on maailma suurim prügila Rio de Janeiros. Seal loodab ta mitte ainult inspiratsiooni leida, vaid ka keskkonda oma tulevastes töödes kasutada.

Lisaks kunstitegemisele tutvub kunstnik kohalikega, kellele see koht on nii kodu kui töö. Nad tegelevad prügi sorteerimisega ega näe selles midagi imelikku. Prügilast võib ju leida palju kasulikku ja põnevat. Kuid Vik Munizi tulekuga on nende inimeste elud muutumas. Nad hakkasid tema töö vastu huvi tundma ja hakkasid aktiivselt maalimisel kaasa aitama. Ja samal ajal mõistsid nad, et nad on võimelised enamaks kui lihts alt igapäevaseks prügi kaevamiseks.

Black Swan (2010)

Sellest, millised kired lõõmavad balletiteatri kulisside taga, näitab režissöör Darren Aronofsky oma kunstiteemalises filmis. Nina on noor ja paljutõotav baleriin, kes on alati andnud end täielikult oma armastatud tööle. Ja nüüd andsid tema jõupingutused positiivse tulemuse - tüdruk kutsuti osalema olulises lavastuses. Paljud baleriinid unistasid sellest, kuid valisid ta. Raskus seisneb selles, et ta peab kujutama kahte luike korraga – musta ja valget.

Nina näitab hämmastava kergusega ainult valget luike, musta kujutist pole talle veel antud. Seetõttu hakkab baleriinil probleeme tekkima nii kolleegide kui ka etenduse lavastajatega. Nina kogeb pidev alt vaimseid häireid, teda piinavad närvivapustused ja nägemused. Samuti hakkab talle tunduma, et uus baleriin Lily on juba lähedal oma kohale asumisele tulevases lavastuses.

Parim pakkumine (2012)

Giuseppe Tornatore film kunstist räägib Virgil Oldmanist, tuntud kunstiteoste tundjast ja juhtivast oksjonimajas. Oma elu jooksul tegi ta eduka karjääri ja suutis teenida hea maine. Kuid sellest talle ei piisa, nii et koos oma assistendi, kunstniku Billy Whistleriga teeb ta kahtlaseid tehinguid, teavitades kliente valesti. Näiteks ostab ta väga tulus alt hindamatuid originaale, edastades need edukate koopiatena. Ja ta hoiab seda kõike oma häärberi keldris.

Ühel päeval tuleb tema juurde salapärane tüdruk nimega Claire ettepanekuga hinnata tema vanematelt päritud antiikesemeid. Kuid ta käitub veidr alt - ta varjab hoolik alt oma välimust ja suhtleb ainult läbi ukse. Virgil Oldman kohtas oma karjääri jooksul vähem adekvaatseid veidrikuid, mistõttu on ta nõus tüdrukut aitama. Veelgi enam, ta märkas tema majas osi väga iidsest mehhanismist, mis oli juba ammu kadunud. Külastuste ajal loodab hindaja selle koguda, isegi teadmata, milleni see võib viia.

"Tantsija"(2016)

Tantsija on 2016. aasta kunstifilm, mille režissöör on Stephanie di Giustu. See räägib Marie-Louise Fullerist, kes on alati unistanud kuulsaks kunstnikuks saamisest. Ta unistas, et kogu maailm imetles tema maale ja ootas uute teoste ilmumist. Kuid pintslid ei tahtnud tema kätele kuuletuda ja naine oli sunnitud tunnistama, et kaunid kunstid pole tema teema. Kuulsuseiha aga ei raugenud, nii et Louis Fulleri nimeks võttes lahkus ta Pariisi, kus hakkas kohalikus teatris tantsima.

Naine pingutas väga ja valmistas ette suurepärase etteaste, mis tõi talle kauaoodatud edu. Ta näitas midagi uskumatult ilusat, andes elu uuele tantsusuunale, mida ta tänu temast lummatud sponsoritele pidev alt arendas. Kuid ka kuulsuse tipul oli põhjust muretsemiseks, kui teatrisse tuli uus, noor ja andekas tantsija. Ta seab kohe ohtu mitte ainult Louie karjääri, vaid ka tema suhte.

Pärast sind (2017)

Parimate kunstiteemaliste filmide nimekirja täiendab Anna Mathisoni draama. See räägib kunagisest säravast tantsijast, kes sai 20 aastat tagasi tõsiselt vigastada ja ei saa nüüd teha seda, mida armastab. Tema elu on ammu mõtte kaotanud, sest vigastus ei lase tal olla parim ja anda endast laval täisjõus. Pärast järgmist etteastet, mis sai tema jaoks keeruliseks proovikiviks, otsustas Aleksei pöörduda spetsialisti poole. Kuid tulemus valmistas pettumuse - haigus progresseerub ja ta võib edasise tegevuse unustadakarjäär.

See uudis mängis oma rolli ja Aleksei sulges end veelgi. Ja kuna tal oli keeruline iseloom, pööras ta paljudest lähedastest inimestest eemale. Nüüd näib ta aga teadvat, kuidas kõike parandada. Kuna ta ei suuda oma tantsuga inimestele muljet avaldada, saab temast koreograaf etendusele, mis jääb kauaks meelde.