Positiivsed filmid. Parimad filmid meeleolu tõstmiseks

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Külmadel talveõhtutel, kui akna taga möllab külm ja pakane ei seob mitte ainult aknaid, vaid sitkete näppudega ka hinge, tahaks väga midagi “sellist”, mis su elujõudu tõstaks. Keda päästavad šokolaadid ja kuum kohv, kedagi - raamatud ja soe tekk, kedagi - südamest-südamevestlused lähedastega. Meeleolu parandamiseks on palju võimalusi ja üks neist on heade positiivsete filmide vaatamine.

Mida tähendab positiivne?

Kõigepe alt mõtleme välja: mis on positiivsed? Kas need on lustakad komöödiad, mille ajal vaataja ei lakka naermast, kuni kõht krampi läheb? Muidugi, aga mitte ainult. Positiivsed filmid – ka need, kus sündmused (isegi kui need varem väga positiivselt ei arenenud) viivad lõpuks õnneliku lõpuni. Kõik on elus, terved, õnnelikud – kas pole see positiivne? Muidugi ta on. Seega võib draamat, melodraama ja muid žanre julgelt pidada positiivseteks filmideks – kindla (hea!) lõpuga.

Shurik, argpüks,Dunce, Experienced ja nende seiklused

Võib-olla esimene nimi, mis vene kinos meelde tuleb, on Leonid Gaidai. See on tõesti see, kes oskas teha tõeliselt positiivseid filme – lugusid, mille üle naerab ja millesse kaasa tunneb rohkem kui üks põlvkond, mis panevad mõtlema ja jätavad hinge ereda jälje. Kuulsat kolmainsust, mida mängivad suured kunstnikud Morgunov, Vitsin ja Nikulin, ei tunne võib-olla ainult beebi. Nagu ka Shurik - häbelik, veidi naiivne poiss-klutz, mille hiilgav alt esitas Aleksander Demjanenko. Šuriku seiklustest ja kaunist kolmainsusest jutustavad filmid kannavad nimetusi “Partner”, “Delusion” ja “Operation Y” ning kõik koos on ühendatud üldpealkirjaga “Operatsioon Y” ja Shuriku muud seiklused.

Pilt ilmus 1965. aastal ja purustas kõik vaatamiste ja publiku armastuse rekordid. Kolme filmi süžeed, mida ühendab üks kangelane, ei puuduta kuidagi. "Partneris" töötab õpilane Shurik, tüüpiline "nohik", osalise tööajaga ehitusplatsil koos huligaan Fedjaga, kes kannab seal karistust. Fedya Shurik tekitab koheselt negatiivseid emotsioone ja ta omakorda püüab usin alt kiusajat ümber kasvatada. Algab tõeline sõda – kuid pole raske arvata, kumb pool selle võidab.

"Obsession" räägib Šuriku tutvusest tüdruku Lidaga, tema sõbra sõbrannaga. Pärast jalutuskäiku satub Shurik Lida maja juurde ja mõistab ühtäkki, et prantsuskeelne väljend "déjà vu"tema lähedal, nagu ei kunagi varem - selles korteris teab ta kõike peensusteni … Kust see tuli?

"Operatsioonis "Y" astub lisaks Shurikule lavale särav kolmainsus – siin tegutsevad Coward, Dunce ja Experienced kelmidena, kes pidid laovaröövi lavale viima. Kõik oleks hästi läinud – kui mitte Šurikut, kes kohtus petturitega kõige ebasobivamal ajal …

Paar sõna Mymra kohta

Eldar Rjazanovi surematu teose "Kontoriromantika" arvele tuleks kindlasti panna meie riigis üles võetud head positiivsed filmid. Kes ei mäletaks peategelasele adresseeritud melodramaatilist hüüatust "Mymra!" Teda mängis muide ja imeliselt kaunis Leningradi kunstnik Alisa Freindlich.

Emil Braginski ja Eldar Rjazanovi näidendi ainetel põhinev film toodi vaatajate ette 1977. aastal ja saavutas hetkega populaarsuse. Pildil olevad fraasid hajusid hetkega mööda riiki, muutudes üleöö tiivuliseks ning inimeste armastuse laine ei pöördunud mitte ainult filmi, vaid ka selle peaosatäitjate poole. Peterburis elaval Alisa Freindlichil oli siis, muide, raske: ta pidi iga päev sõitma ühest linnast teise: Moskvas võtsid filmi, Peterburis etendused. Lensovieti teater, kus ta oli juhtiv näitleja.

"Kontoriromantika" süžee on üsna triviaalne, kuid mitte vähem huvitav: allakäinud nohik armub oma bossi Mymrasse, kes on vihane, ebaviisakas ega hoolitse enda eest kuigi hästi. Tal õnnestub näha tema hinges, tema tegelikku palet ja oma tunnete survel endistMymra muutub - ootamatult nii kõigile kui ka iseendale … Sõnum, mida pildi autorid soovisid edasi anda, on ühtaegu lihtne ja väga sügav. Seega on Rjazanovi lindil täielik õigus nimetada tähendusega positiivseks filmiks.

Millest mehed räägivad

Nii on Moskva teatri "Kvartett I" ühe pildi nimi – muide, see on juba mitmes osas välja antud. See on naljakas lint nelja sõbra seiklustest ja vestlustest, mis on üsna võimeline halli argipäeva ilmekaks muutma. Kuid üksikasjalikum alt on parem peatuda selle meeskonna esimesel kinokogemusel - Raadiopäeval, mis on õigustatult kantud parimate positiivsete filmide nimekirja.

See filmiti samanimelise esituse põhjal, mida "kvartetimängijad" asendamatu eduga avalikkusele näitasid. Film ilmus 2008. aastal. Stsenaariumi autoriteks said Leonid Barats ja Rostislav Khait, üks kvarteti liikmetest – ja mängisid koos kahe kolleegiga filmis peaosasid. Lisaks kvartetile ja teistele näitlejatele on filmis kaasatud ka erinevad muusikud - grupid Nogu Svelo, Night Snipers, Mumiy Troll, Accident, Chaif ja teised. Nad kõik mängivad iseennast ja nende laulud on filmi heliribal.

Lindi süžee keerleb sündmuste ümber raadiojaamas "Nagu raadio". Otseülekande ajal tekib stuudios hädaolukord ja töötajad peavad mobiliseerima kõik oma võimalused, et olukorrast välja tulla. Algselt naljana tundunud olukord võtab ootamatult hoopis teise pöörde…

Meeldibkõik teised Kvartett I filmi- ja teatritööd on see lint heldelt huumoriga maitsestatud, mis ei lase ka kõige nõudlikumal vaatajal igavleda. Ja vene roki ja pop-roki austajatele meeldib see kindlasti. Seega on tegemist meie aja igati positiivse vene filmiga.

Woody Alleni meistriteosed

Hollywoodis on palju suuri nimesid – nii näitlejate kui ka režissööride seas. Nende kõigi loetlemisest ei piisa elust. Kuid rääkides positiivsetest filmidest rõõmustamiseks, ei saa mainimata jätta imelist meistrit - Woody Allenit. Vaatamata üsna soliidsele vanusele filmib lavastaja järjekindl alt uusi linte, millest paljusid ta ise mängib. Tema looming pole sugugi ainult komöödia, Allen on mitmekülgne lavastaja. Kuid ükskõik millises žanris ta pildistab, jätab iga tema maal maha meeldiva järelmaitse ja eredad tunded. Üks selline film on Midnight in Paris, mis ilmus 2011. aastal.

Süžee räägib noorest, kuid juba tuntud Hollywoodi stsenaristist, kes lendas koos oma kihlatuga Pariisi oma vanematele külla. Peategelase kihlatu (mängib Rachel McAdams) on pragmaatiline, kapriisne, edev, sõltuv avalikust arvamusest, tema ise aga (Owen Wilsoni hiilgav alt mängitud) romantiline, unistav ja eelistab südant mõistusele. Üksildal öisel jalutuskäigul Pariisis kohtab ta rõõmsameelset noorte seltskonda, kes pakuvad talle endaga küüti. Nii et kangelane langeb imekombel kahekümnendatesseeelmise sajandi (periood, millest ta sageli unistas) ja õpib tundma oma iidoleid - Hemingway, Fitzgerald, Dali …

Kuigi filmis on kerge peen huumor (ilma selleta on võimatu ette kujutada ühtki Alleni linti), pole see komöödia. Pigem on see melodraama, mis on pea ees kahekümnenda sajandi alguse romantikasse. Ja kaunid vaated Prantsusmaa pealinnale aitavad kaasa romantilise positiivse meeleolu loomisele.

Hollywoodi tippkoomik

See on loomulikult Jim Carrey. See on tõesti kelle professionaalses hoiupõrsas on palju komöödiaid! Otsides positiivseid naljakaid filme, võite julgelt lisada nimirolli pildi Kerryga - ja hea tuju on garanteeritud. Tema tööde nimekiri on tohutu, sealhulgas tunnustatud meistriteos - "Mask" 1994. aastal.

Lint filmiti samanimeliste koomiksite põhjal ja sellest sai mitte ainult üks Carrey parimaid teoseid, vaid ka kauni näitlejanna – Cameron Diazi debüüt. Jim Carrey jaoks oli "Mask" film, mis tõi talle fenomenaalse edu. Hollywoodi koomik mängis siin pangatöötajat, nn väikest meest. Alandus kallab teda ig alt poolt, kuid ta on lahke ega maksa kurja kurjaga. Tema kätesse satub aga hämmastav mask, mis suudab selle pealepanijat muuta, andes talle ebatavalisi võimeid. Nii algavad alandliku ametniku Stanley seiklused…

Palun hoolitsege selle karu eest

Neli aastat tagasi ilmus film "Paddingtoni seiklused" – see näib olevat mõeldud lastepublikule, kuid siiski meeldejääv täiskasvanutele. Uskumatult liigutav, kerge jalahke, võib ta õigusega võtta koha parimate positiivsete filmide edetabelis.

Karupoeg nimega Paddington saabub Londonisse – tema sugulased on terve elu tahtnud sinna minna. Ta on hämmastav alt tark ja seltskondlik karu ning leiab seetõttu endale hetkega sõbrad – Browni perekonna, millest on saanud perekond ka tema jaoks. Filmi jooksul ootab karu palju seiklusi, vahel põnevaid ja ohtlikke, kuid lõpuks lõpeb kõik hästi. See helge film jätab rõõmutunde ja õpetab headust – mitte ainult väikestele vaatajatele. Muide, sel aastal ilmus naljaka karupoega seikluste teine osa.

Abba jälgedes

Rootsi ansambel ABBA oli sel ajal uskumatult populaarne. Mis seal ikka – ka praegu, kui bänd juba ammu laiali läks, on tema lood elus ja kõlavad kuulajate südames. Ilmselt seetõttu esitas režissöör Phyllida Lloyd 2008. aastal publikule imelise muusikali nende grupi lemmiklauludega – “Mamma mia!”, mis on üks valguspositiivsete filmide nimekirja.

Lindi süžee on järgmine: Kreeka väikese saare kõrtsi perenaine valmistub abielluma oma ainsa tütrega. Tüdruk aga kasvas üles ilma isata ja tahab väga teada, kes ta on – isa on ju see, kes traditsiooni kohaselt peab tütre altari ette viima. Ühtäkki selgub, et seda ei tea ka tüdruku ema – tal on potentsiaalseid kandidaate lausa kolm! Kaks korda mõtlemata saadab noor pruut kõigile kolmele pulmakutsed…

Ja hinges ma tantsin

See on iiri režissööri Damien O'Donnelli 2004. aasta filmi pealkiri. Ühte peaosa selles mängis James McAvoy, kes saavutas pärast seda tohutu populaarsuse.

Film räägib kahekümne nelja-aastasest invaliidist Michaelist. Tal on tserebraalparalüüs ja ta elab invaliidide kodus. Tema elus pole rõõme enne, kui ta kohtub uue patsiendiga – Roryga (teda mängis McAvoy). Rory on samuti puudega, kuid tema ellusuhtumine on täiesti erinev Michaeli omast. Rory on see, kes õpetab uut sõpra seda maailma armastama…

Hoolimata näilisest tragöödiast (film puuetega inimestest!), pole lint üldse raske. Pigem on see helge pilt, mis näitab, kui oluline on vaadata maailma positiivselt, mitte alla anda, aktsepteerida elu ja ennast selles sellisena, nagu sa oled. O'Donnelli lint on elujaatav ja väärib seetõttu kuulumist huvitavate positiivsete filmide nimekirja. Muide, samast filmisarjast “1 + 1” (teine tõlge on “The Untouchables”), samuti “And in my soul I dance”, jättes endast maha vaid soojad tunded.

Natuke rohkem armastusest

Positiivsed filmid rõõmustamiseks on muidugi lint "This Stupid Love", mis ilmus 2011. aastal Glenn Ficarra "pliiatsist". See on melodramaatiline komöödia, mille peaosas on võluv koomik Steve Carell ja praegu tema populaarsuse tipul olev Ryan Gosling.

Filmi süžee on üsna lihtne: Cal (Carrell mängis teda) lahkub oma naisest. Täites oma kurbust baaris, kohtab ta Jacobit (Gosling), enesekindlat noormeest, kes ei tea tüdrukute lõppu ja otsustab Calile õpetada, kuidas olla naiste silmis vastupandamatu – ka oma naiste silmis. enda naine. Filmis on palju nii romantilisi kui ka sädelevaid humoorikaid episoode, nii et see meeldib nii neile, kellele meeldib muretseda, kui ka neile, kes eelistavad naerda.

Muusika meie ümber

See on fraas ilusast filmist "August Rush". See ilmus 2007. aastal ja võlgneb oma välimuse režissöör Kirsten Sheridanile. Filmi žanriks on määratletud draama ja melodraama, kuid lõpuks lõpeb kõik õnnelikult.

Peategelaseks on poiss Evan, keda peetakse orvuks ja kes elab seetõttu lastekodus. Vaatamata kõigele usub Evan, et ta vanemad on elus, nad lahutati ja ühel päeval leiavad nad ta üles. Ta armastab ka muusikat, nagu ka tema vanemad. Muusika Evanile kõiges: vees, tuules, lehtede sahinas. Ta otsustab: kui ta teeb muusikat, leiab ta kindlasti oma vanemad…

Selles filmis on lisaks suurepärasele näitlejatööle (Evanit mängisid näiteks noor Freddie Highmore, Louis, tema isa Jonathan Rhys Meyers ja Lila, tema ema Keri Russell) muusika. Kassetti ei saa nimetada muusikaliks – aga see on algusest lõpuni muusikaline. Just muusika (ja muidugi hea lõpp) annab publikule positiivse meeleolu ja emotsioonid.

Huvitavaid fakte

1. Paddingtoni karu kohta on kirjutatud terve raamat. Selle autor on Michael Bond, kellest sai mõlema filmi stsenarist ja mittekes elas väga veidi enne teise osa ilmumist (ta suri juunis 2017).
2. Erkkollane ülikond "Masks" on austusavaldus Jim Carrey emale: kunagi tegi ta talle esimeste katsete jaoks sarnase ülikonna.
3. Ryan Gosling kandideeris Kuldgloobusele filmi "It's Stupid Love" eest.
4. Pronkshobune, mis esines filmi "Kontoriromantika" ühes osas, oli varem "filmitud" teistes lintides.
5. Filmi "Mamma MIA!" ilmuvad legendaarse kvarteti liikmed.
6. Robin Williams, kes mängis filmis "August Rush", sai inspiratsiooni U2 esilaulja Bono kuvandist.
7. Operatsiooni "Y" kõigi kolme osa peategelast Šurikut pidi algselt kutsuma Vladik. Nime muudeti, kuna see tekitas assotsiatsioone Vladimir Leniniga.

See on vaid väike osa positiivsetest filmidest, mis kinos eksisteerivad. Kuid igaüks neist lintidest on vaatamist väärt. Head vaatamist!