2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Erast Garin on näitleja, režissöör ja stsenarist, kes töötas võrdselt eduk alt nii kinos kui ka Nõukogude Liidu teatrilaval. Praeguseks on ta tuntud eelkõige kuninga rolli järgi 1947. aasta filmis "Tuhkatriinu". Erast Garini elulugu, tema töö ja isiklik elu pakuvad huvi paljudele.
Varased aastad
Erast Pavlovitš Garin (õige nimega Gerasimov) sündis 28. oktoobril 1902 Rjazanis (tollal Vene impeerium) vaeses lihttööliste peres. Ta õppis Rjazani meestegümnaasiumis. Väike Erast ei olnud usin laps, kuid ta sai hetkega igasuguse teabe, mis võimaldas tal saada häid hindeid ilma kodutööd tegemata. Nagu kogu perekond, toetas ja avaldas Erast uuele Nõukogude valitsusele avatud kaastunnet ning seetõttu, olles vaev alt kooli lõpetanud, astus ta 17-aastaselt vabatahtlikuna Punaarmeesse. Seal toimus Erasti esimene kokkupuude teatri ja loominguga – ta esines garnisoni teatri laval, millest hiljem sai Punaarmee I Amatöörteater. Seltsimehed teatris, märgates noormehe näitlemise põnevust, ütlesid:et ta "põleb" laval - siit tekkiski alustava näitleja varjunimi "Garin". Tema näitlejadebüüt oli väike roll Jakov Knjaznini komöödia "Sbitenštšik" lavastuses, millega teater läks Moskvasse. Alloleval fotol Erast Garin 20ndatel.
Hoolimata sellest, et Erastil oli tõesti väike roll, märkas Vsevolod Meyerhold teda Moskva ringreisil, nähes noormehes tõelise näitleja loomust. Ta soovitas Garinil asuda õppima erialal ja kutsus ta kõrgemasse riigidirektori töökodadesse, mida ta ise juhtis – noormees astus sinna 1921. aastal.
Professionaalse loovuse algus
1922. aastal sai Erast Garinist Meyerholdi osariigi teatri näitleja. Noormees teenis kiiresti Vsevolod Emilievitši usalduse, saades tema lemmiknäitleja ja -õpilase. Suurepärane lavastaja kuulas Garini arvamust, hinnates tema kainet, analüütilist meelt.
Algaja näitleja esimene suur roll oli kohe kümme tegelast näidendis "Anna Euroopa" (plakatitel ja repertuaaris oli kirjas "DE"). Nende hulgas oli kuus leiutajat, üks leiutaja, fašist, mõrvatud tööline ja kõrbest pärit poeet. Selles töös näitas Garin tõelist annet parodeerimiseks ja kehastamiseks, mida toetasid osavus ja iseloom. Ta sobis suurepäraselt Meyerholdi lavastuste groteskse õhkkonnaga, mängides oma hääle, intonatsioonidega, liialdades inimliku plastilisusega. Selles lavastuses sündisid kõik tulevase "Garini stiili" tunnused.mängud".
Tunnustus
Kuulsus langes noorele näitlejale 1925. aastal pärast nimiosa mängimist Nikolai Erdmani näidendi "Mandaat" lavastuses. Tema kehastatud Nepman Pavel Guljatškini kuvand sai "liputussatiiri" sümboliks, põhjustades enam kui kolmsada korda (ühe kriitiku sõnul) publiku plahvatuslikku naeru. Garin Guljatškinina alloleval fotol.
Mitte vähem edukad olid järgnevad rollid Hlestakov (lavastus "Kindralinspektor" 1926. aastal) ja Tšatski ("Häda mõistusele" 1928. aastal). Siin on see, mida kaasaegsed kriitikud kirjutasid Garini loomingu kohta näidendis "Häda mõistusele":
Ta ei olnud selline, nagu teised Chatskyd enne teda mängisid, ta oli ebatavaline, ootamatu. E. Garin osutus mitte ainult koomiliseks, ekstsentriliseks, lihtsakoeliseks näitlejaks, nagu teda nähti enne Chatskyt, vaid üllatav alt lüüriline, millest sai Suni peamine leid. Meyerhold näidendis.
See oli töö Meyerholdi lavastustes, mis põhjustas Erast Garini kalduvuse ekstsentrilisusele ja satiirilisele hoobile, mis saadab teda kogu järgnevas näitlejatöös.
1930. aastate alguses oli Garin edukas ka raadioesinemisel. Tol ajal hakkas raadio nõukogude inimeste igapäevaelus alles juurduma ja Garini ilmekas hääl tegi temast ühe esimese raadiolemmiku tavakuulajate seas.
1936. aastal otsustas Erast Garin oma sõbra ja mentori Meyerholdi juurest lahkuda, soovides proovida kätt lavastajana. Taläks Leningradi Komöödiateatrisse (tänapäevane Peterburi Akadeemiline Komöödiateater), lavastas näidendeid ja mängis neid samaaegselt kuni 1950. aastani. Vsevolod Emilievitš ei olnud oma lemmiklooma loomingulise arengu vastu ja toetas seetõttu tema valikut ning pikaajaline sõprus ei katkenud. Kui 1938. aastal kaotas Meyerhold oma teatri ja teda kiusati arvuk alt taga, jäi talle pühendunuks ainult Erast Garin – ainus kogu endisest lavastajatrupist. Suurepärane lavastaja veetis oma viimase õhtu enne vahistamist Garini ja tema naisega. Alloleval fotol Erast Garin ja Vsevolod Meyerhold valitsuse inspektori proovis.
Filmidebüüt: "Abielu"
Esimene film Erast Gariniga oli ajalooline film "Leitnant Kizhe" 1934. aastal, kus ta mängis adjutant Kablukovi rolli. Garinile meeldis kino, mistõttu otsustas ta 1936. aastal pärast Meyerholdi teatrist lahkumist ja suurema loomingulise vabaduse saamist teha oma filmi. Valik langes Gogoli "Abielu" adaptsioonile, mille Erast Pavlovitš filmis Meyerholdi lavastuste avangardstiilis, ühendades oskuslikult avameelse teatraalsuse kinematograafiliste standarditega. Juba esimene esilinastus ei jätnud ühtegi kriitikut ükskõikseks: arvustused jagunesid ülim alt entusiastlikeks ja negatiivselt laastavateks. Kuid "formalismi" vastase kampaania ajal aastatel 1937-1938 kritiseeriti "Abielu" kõvasti, kõik koopiad konfiskeeriti ja hävitati ning originaalnegatiivi pesti filmidelt maha. Praegu pole sellest ühtegi koopiat leitud.pildid.
Doktor Kaljužnõi
Võitlus "meyerholdismi" vastu NSV Liidus sai hoogu ja seetõttu pöördus Garin taas teatri poole. 1938. aastal oli Garini lavastaja- ja näitlejaeduks näidendi "Rahva poeg" lavastus, mille dramaturg Juri German kirjutas spetsiaalselt tema jaoks. Olles laval hiilgav alt esitanud nõukogude intelligentsi ennastsalgava ja vaimselt puhta esindaja doktor Kaljužnõi rolli, pälvis Erast Pavlovitš kriitikute heakskiidu ning otsustas seetõttu eduka esituse kinno üle kanda. "Lenfilmi" kunstiline nõukogu aga ei kinnitanud režissööri peaossa. Nende arvates ei sobinud Garini välimus "nõukogude maiuse" rolli. Selle tulemusena läks roll Boriss Tolmazovile, kes lavastaja palvel ei mänginud, vaid "kopeeris" Erast Garini juba loodud tegelaskuju. Alloleval fotol on Kaljužnõi piltide võrdlus Garini ja Tolmazovi esituses.
Tuhkatriinu
Garin ostis "Doktor Kaljužnõi" lavastamise eest saadud tohutu tasu eest Moskvas korteri ja kolis 1941. aastal koos naisega pealinna. Seal asus ta näitlema stuudiotes Sojuzdetfilm ja Mosfilm, kuid mõnda aega ei väärinud tema ekraanirollid avalikkuse ees sellist edu kui teatrirollid. Kõik muutus 1947. aastal, kui linastus vapustav film Tuhkatriinu. Erast Garin tegi selles oma parima filmirolli -ekstsentriline, hajameelne, kuid väga lahke kuningas, printsi isa. Pilt võlgneb oma tänaseni hääbumatu populaarsuse kahele näitlejatööle - Garinile endale ja Tuhkatriinu sama ekstsentrilist kasuema kehastanud Faina Ranevskajale.
Edasine loovus
Pärast "Tuhkatriinu" mängis Garin mitmeid väikeseid rolle, näidates end episoodi suurepärase meistrina. Isegi mõneks minutiks ekraanile ilmunud näitlejal õnnestus oma tegelaskuju publiku mällu jätta. Garin ei jätnud ka teatriloovust. Moskvas lavastas ta neli etendust Filminäitlejate Teatris ja ühe Satiiriteatris. Oma filmikarjääri jooksul mängis ta kolme erinevat muinasjutukuningat filmides "Kain kaheksateistkümnes" (1963), "Tavaline ime" (1964) ja "Pool tundi imedele" (1968). Lisaks andis Garin häält "Kuningatele ja tsaaridele" koomiksites "Soovide täitumine" (1957), "Armastatud kaunitar" (1958) ja "The Brave Little Tailor" (1964), korrates põhimõtteliselt esimest korda Tuhkatriinu loodud pilti. Muide, koomiksite häälestamine hõivab näitleja loomingus üsna suure koha: aastatel 1947–1978 andis ta oma hääle enam kui neljakümnele tegelasele, kellest kuulsaim oli 1972. aasta koomiksis Karupoeg Puhh Eeyore. murede päev.
Viimased aastad. Lõpp
Erast Garini viimane suur näitlejatöö ja samal ajal viimane lavastajatöö oli pilt"Rõõmsad Raspljujevi päevad" 1966. aastal, milles ta mängis Kandid Tarelkini peaosa. Selle filmi võtetel sai Garin vigastada, mille tagajärjel kaotas ta ühe silma ja jäi teisest praktiliselt pimedaks. See tegi tema režissöörikarjäärile punkti, samuti ei saanud ta enam kinos peaosi mängida. Erast Garini viimased eredad episoodilised rollid olid professor M altsev filmis "Õnne härrased" (1971) ja teatrikriitik filmis "12 tooli" (1971).
Näitleja suri 4. septembril 1980 oma Moskva korteris, ta oli 77-aastane. Ta maeti Vagankovski kalmistule.
Eraelu
Erast Garin abiellus 1922. aastal Meyerholdi teatri näitlejanna Khesa Lokshinaga. Hullult Erastisse armunud, sai temast mitte ainult naine, vaid ka loominguline kaaslane, kes jäi temaks kogu elu. Erast Pavlovitš lõi kõik stsenaariumid, etendused ja filmid koostöös Khesyaga - nad mõistsid üksteist väga peenelt, mis aitas kaasa ühisprojektide loomisele. 1937. aasta alguses, pärast filmi "Abielu" ärakeelamist, tekkis abikaasade vahel esimene arusaamatus, mille tulemusena tekkisid tülid ja nad läksid mõneks ajaks lahku ilma lahutust vormistamata. Sel perioodil elas Garin koos kirjanik Lyubov Rudnevaga. Erast Pavlovitš mõistis aga lahusoleku ajal väga kiiresti, et keegi ei saa kunagi tema jaoks Khesjat asendada - mitte ainult ilus naine, keda on palju, vaid ka sõber, liitlane, loominguline kaaslane. Khesya ja Erast hakkasid uuesti koos elama - suurepäranenaise süda lubas Garinil mitte armukade olla, kui selgus, et Ljubov Rudneva oli rase. Ta külastas ja toetas vab alt oma sündimata lapse ema ning kui tütar Olga 1938. aastal sündis, naasis ta taas Khesesse, nüüd igaveseks. Olga Erastovna on kunstniku ainus laps ja Khesya Alexandrovna ei takistanud kunagi isal tütrega suhtlemast. Alloleval pildil on Garina naine.
Pärast naasmist räägiti sageli, et Erast naasis Khesasse haletsemise pärast, kuid tegelikult oli ta endiselt Lyubasse armunud. Abikaasade siseringist pärit inimeste mälestused räägivad aga muud. Siin on tsitaat näitleja ja lavastaja Jevgeni Vesniku memuaaridest:
Erast Garin ja Khesya Lokshina on püha paar. Nad ei saanud üksteiseta elada. Lapsi neil ei olnud. Ta kohtles teda nagu poega, venda ja Erast suhtus tema hoolesse tähtsa ja uhke resignatsiooniga, nagu iseenesestmõistetav. Ta oli sageli haige, lamas haiglates ja tänapäeval oli tunda, kes Khesya Erasti jaoks oli. Ta närbus, kaotas kaalu, muutus morniks, vananes, kasvas habet, muutus kortsuliseks, ebamugavaks ja isegi vihaseks, silmad olid täis ärevust, kurbust ja segadust.
Kui Khesja Aleksandrovna suri, põles ta väga kiiresti maha. Ilma Erast Pavlovitšita kadus ta ja läks peagi tema juurde. Selliseid paare ei unustata. Tuvid!
Hesja Aleksandrovna elas tõesti vaid kaks aastat ilma oma armastatud abikaasata, olles suri juunis 1982.
Soovitan:
Batalov Sergei Feliksovitš, näitleja: elulugu, isiklik elu, filmograafia
Eelmisel reedel tähistas oma kuuekümne teist sünnipäeva Venemaa austatud kunstnik Sergei Feliksovitš Batalov, pikk, vuntsidega Sverdlovski kodanik, kes näib olevat igaveseks juurdunud avameelse naeratusega lihtsa ja viimistlematu vene talupoja kuvandile. Ja täna ühineme õnnitlustega ja tuletame meelde selle näitleja eluloo tipphetki ja parimaid rolle
Ville Haapasalo, näitleja: elulugu, isiklik elu, filmograafia
Vene avalikkus on pikka aega armastanud imelist Soome näitlejat Ville Haapasalot. Tänu oma andele ja suurepärasele vene keele oskusele õnnestus tal saada rolle enam kui 40 kodumaises filmis. Aga kui hästi me seda "kuuma soome kutti" tunneme?
Näitleja Francisco Rabal: elulugu, filmograafia ja isiklik elu
Francisco Rabal on kuulus Hispaania filminäitleja. Näitlejakarjääri alustas ta lisadega, kuid väga kiiresti suutis ta oma ande ja visadusega võita nii publiku kui ka lavastajate lugupidamise ja tunnustuse. Peagi mängis ta peaosasid kuulsaimates filmides, mille eest sai ta seejärel parima näitlejana palju auhindu ja auhindu
Ševkunenko Sergei Jurjevitš, näitleja: elulugu, isiklik elu, filmograafia
Tegelikult on Sergei Ševkunenko saatus ainulaadne ja sellel pole Vene kino annaalides analooge. See näitleja debüteeris filmis "Dirk". Ta kindlustas oma edu filmides "Pronkslind" ja "Kadunud ekspeditsioon". Ta oli tõeline nõukogude kino staar. Kuid pärast näitlejakuulsuse saavutamist hakkas ta oma autoriteeti kindlustama teises keskkonnas - kriminaalses. Tema nimi on Sergei Ševkunenko
Will Smith (Will Smith, Will Smith): eduka näitleja filmograafia. Kõik filmid, kus osaleb Will Smith. Näitleja, kuulsa näitleja naise ja poja elulugu
Will Smithi elulugu on täis huvitavaid fakte, mida kõik, kes teda tunnevad, tahaksid teada. Tema täisnimi on Willard Christopher Smith Jr. Näitleja sündis 25. septembril 1968 Philadelphias, Pennsylvanias (USA)
