Saturday Theater, Peterburi: repertuaar, näitlejad, kunstiline juht

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Noorel andekal hingel on algsed impulsid. Venemaa kultuuripealinn Peterburi on tuntud arvukate loominguliste ühenduste loomisega, mis soovivad tavalisi asju ebatavaliselt väljendada. Selline rühmitus on teater "Laupäev".

Teatri "Laupäev" loomise idee

1969 Leningrad. Aurora ristleja esimese volu poolest kuulus linn jäi ka edaspidi revolutsioonilistele mõtetele truuks. Loomingulisest noorusest sai linna eriline inspiratsioon. Kunagi Viiburi kultuuripalee teatriklubisse kogunenud noortest Melpomene austajatest koosnev meeskond oli läbi imbunud mõttest luua oma teater. Ühel 1969. aasta märtsihommikul sündis Teatriklubi.

Miks on teatril selline nimi

Laupäeva märtsihommikul loodud teater-klubi ei jäänud kauaks nimeta. Iha kõige originaalse ja samas lihtsa järele ajendas asutajaid nimetama oma vaimusünnitust selgelt - "laupäev".

Trupi asutajad

Teatrikriitik jaamatöörteatri stuudio kunstiline juht Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nesvitski. Seejärel said tema mõttekaaslasteks Aleksander Volodin, Viktor Sosnora, Mihhail Žvanetski.

Aja jooksul hakkas teater tegema koostööd selliste autoritega nagu Vladimir Abramov, Pjotr Smirnov. Ilmusid ka noored lavastajad, eelkõige Andrei Korionov ja Tatjana Voronina, kes avaldasid publikule muljet oma terava sotsiaalse ellusuhtumisega. Võib öelda, et Peterburi modernistlik teater on kogu meeskonna kujutlusvõime toode.

Režissööri lühike elulugu

Teatri "Laupäev" alaline kunstiline juht ja ideoloogiline inspireerija Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitski tähistas tänavu järjekordset juubelit. Vaatamata oma 85 eluaastale juhib "Saturday" asutaja tänaseni suurt loomingulist meeskonda. Näib, et ta ei kujuta oma elu ette ilma selleta, mida ta armastab.

Juri Aleksandrovitš sündis 1932. aastal (23. veebruaril) Leningradi linnas. Vaatamata raskele sõjalisele lapsepõlvele püüdles poiss juba varakult ilusa ja üleva poole. Selle tulemusena lõpetas noormees 1956. aastal A. N. Ostrovski nimelise Leningradi Riikliku Teatriinstituudi. Teatriosakonnas saadud teadmised tulid noormehele tulevasel erialal kasuks. Aktiivne osalemine samas teaduskonnas loodud lavastaja- ja näitlejatöökojas inspireeris juba Juri Aleksandrovitši looma ebatavalist maailmaklassika lugemist. Siiski, jaoksnoorel entusiastil nappis kogemusi julgete ideede ellu viimiseks.

Vastav alt 1956. aasta noorte spetsialistide jaotusele läks Smirnov-Nesvitski Tšeljabinski linna, kus töötas linna kultuurikoolis eriala "Režii põhialused" õpetaja ametikohal. Pärast aastast töötamist asutab Juri Aleksandrovitš Linna Amatöörteatri ja asub tööle kirjandustöötajana ajalehe Tšeljabinsk Rabotšiy toimetuses.

1960. aastal naasis Smirnov-Nesvitski kodumaale Leningradi, kus astus kohe LGITMiKi aspirantuuri. Näidendi A. N. Arbuzovi "Irkutski ajalugu" autori isiklik kogemus valiti väitekirja uurimistöö objektiks teemal "Stiiliotsingud kaasaegsele nõukogude režiile". Teos on kaitstud 1965. aastal. Seitseteist aastat hiljem kaitsti doktoritöö teemal „V. V. Majakovski ja nõukogude teater.”

Üle kahekümne aasta töötas Juri Aleksandrovitš Leningradi teatri-, muusika- ja kinematograafiainstituudi uurimisinstituudi vanemteadurina ning 1985. aastal asus ta sama ülikooli juhi kohale.

Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitski ühendas eduk alt teadusliku tegevuse loovusega. Möödunud sajandi kaheksakümnendatel osales ta aktiivselt kõigil Pjotr Fomenko ja Anatoli Efrose lavastamist käsitlevatel seminaridel.

Alates 1990. aastast on professor Venemaa Kunstiajaloo Instituudi teadusuuringute asedirektor

Alates 2006. aastast kuni tänaseni on Smirnov-Nevitski töötanud teatrisektori juhtivteadurinaRIII.

Kogu oma teadusliku karjääri jooksul uuris Juri Aleksandrovitš Vene teatri ajalugu ja tegeles teatrikriitikaga. Muude teaduslike huvide hulgast võib esile tõsta kirge V. Majakovski, E. Vakhtangovi, I. Bunini töö vastu.

Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitskil oli õnn õppida sellistelt vene dramaturgia meistritelt nagu Vsevolod Uspenski, Lydia Levbarg, Mihhail Portugalov, Leonid Vivien, Rebeka Averbukh. Just nemad sisendasid tulevasesse professorisse janu teatriajaloo ja -teooria aine sügavate teadmiste järele. Teadlase sulest ilmus palju monograafilisi teoseid, sealhulgas "Lavaotsuste mitmekesisusest", "Veel üks elu", "Vakhtangov", Ivan Bunin ja kultuurilised paradigmad."

Teatri "Laupäev" seisud

Olles kunagi väike seltskond teatrisõpru, hakati 1969. aastal kutsuma meeskonda teatriklubiks "Laupäev". Noore trupi esimesed lavastused tõid talle uuendusliku teatri populaarsuse.

1987. aastal hakati Peterburis teatrit "Subbota" kutsuma stuudioteatriks. Töö oma stiili leidmiseks jätkus.

Teater sai kollektiivi kahekümne viiendaks aastapäevaks riigiteatri staatuse. Nüüd kannab teatri "Laupäev" plakat uhket nime: Riiklik Draamateater.

Põhirepertuaar

Seitsmekümnendate alguses asutatud Peterburi teater "Subbota" kogus kohe kuulsust ebastandardse meeskonnana. Näiliselt lapsepõlvest tuttavad näidendid mõjuvad modernistlike lavastuste tõlgenduses radikaalselt uudselt. Kõik see ei oleei suutnud äratada loomingulise intelligentsi elavat huvi.

Samas "Laupäeva" põhirepertuaar – need on näidendid, seni laiemale avalikkusele tundmatud. Etendused põhinevad teatri enda kogemusel, esitatuna originaalsel viisil.

Isegi klassikalised kirjandusteosed kehastuvad lavaelus lisaks stsenaariumi kirjutaja isiklikele fantaasiatele. Paljud klassikalised teosed on ümber töötanud kunstilise juhi enda - Juri Aleksandrovitš Smirnov-Nevitski poolt. Stsenarist paneb oma mõtted ja vaated sageli tegelastele suhu. Etendusi saadavad ebatavalised laulud ja meloodiad, mis on samuti loodud särava lavastaja poolt.

Autori teatritükkides pole mõnikord selgelt väljendatud dialooge. Kuid need kõik koosnevad allegoorilistest kompositsioonidest, mida iga vaataja saab tõlgendada vastav alt oma kogemustele. Sageli toimub stseeni ajal dialoog kangelasnäitleja ja pe altvaataja-kaasosalise vahel. Külastajad, mõnikord vastu tahtmist, on mängu kaasatud. Improvisatsioon mitte ainult ei sega lavastust, vaid aitab sellel saada eriliseks, häälestatud just selle publiku jaoks.

Kuulsad inimesed Peterburi uuenduslikust teatrist

Teatri "Laupäev" meeskond koosneb peamiselt noortest näitlejatest. Oma järglasi luues püüdis Smirnov-Nevitski välja valida uute, avatud vaadetega inimesi, kes ei kardaks minna katse-eksituse teed. Esimesed etendused olid lavastatud kunstilise ja sotsiaalse vaimuskatse.

Paljudele tänastele kuulsatele isiksustele andis teater "Laupäev" elu alguse. Se alt välja tulnud näitlejad on nüüd populaarsed mitte ainult Venemaal, vaid ka välismaal. Staaridest tasub meenutada Konstantin Habenskit, Semjon Spivaki, Grigori Gladkovi. Erinevatel aegadel teenisid teatris Anželika Nevolina, Aleksandra Jakovleva, Mihhail Razumovski ja Tatjana Abramova.

Laupäeva kunstiline juht kutsus koostööle näitlejaid teistest loomingulistest kollektiividest. Andrei Mironov, Oleg Efremov, Olga Volkova, Mihhail Žvanetski, Pavel Kadotšnikov - see on mittetäielik nimekiri endise teatriklubi tuntud partneritest. Teatri "Laupäev" plakatid on alati hämmastanud kuulsate näitlejate tähtkujuga.

Kus on "laupäev"

Peterburi Laupäevateater pidas oma esimesed proovid Viiburi kultuurimaja laval aadressil Smirnova tänav 15. Peagi oli meeskond aga sunnitud oma "registreerimist" muutma. Nüüd asub see oma ruumides Zvenigorodskaja tänaval, 30.

Teater "Laupäev" on koheselt märgatav tänu sissepääsu ebastandardsele kujundusele. Pealava jagab hoonet alaealiste sotsiaalhotelliga. Teater asub hoone esimesel korrusel. Teatri aadress "Laupäev" on teada paljudele teatrikunsti austajatele.

Arvustused teatri "Laupäev" kohta

Erinevatel aegadel rääkisid kollektiivi tegevusest tuntud kriitikud ja kunstiajaloolased. Inimene, kes külastas kunagi teatrilavastust"Laupäev" Peterburis, ei saa hoiduda väljendamast etendusest tingitud tundeid ja emotsioone. Meeldejäävamad arvustused kuuluvad teatriekspert Mihhail Švõdkoile, Moskva teatri juhile Jevgeni Tabatšnikovile ja kriitik Ljudmila Klimovale. Kõik nad märkisid teatrilavastuste originaalsust ja unikaalsust. Jevgeni Tabatšnikov tegi ettepaneku välja mõelda spetsiaalne termin, mis tähistaks Smirnov-Nevitski vaimusünnituse olemust. Ljudmila Klimova märkis näitlejate võimet "tunnetada teatrit endas".

Ja näitekirjanik Aleksandr Volodin märkis meeskonna ainulaadset võimet olla sõbrad ja suhelda üksteisega laval ja väljaspool teatrit. “Jää selliseks oma töös ja elus,” soovis vana sõber ja teatri austaja “laupäeval”.