Krymova Natalja Anatoljevna: elulugu, karjäär, perekond

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49

Krymova Natalja Anatoljevna on teatrimaailma legendaarne tegelane. Ta, olles endasse imanud 60ndate humanismi ja sotsiaalse tõe võrseid, ühendas need ainulaadsel viisil sügava professionaalsusega. Oleg Efremov ütles selle meeleseisundi kohta imeliselt:

Kuuekümnendad… "Kuuekümnendad"… See oli aeg, mis aitas meheks saada. Kellel oli võime saada meheks, see sai. See tunduks naiivsuseni lihtne, kuid samas tõsi. Tähtis pole mitte "pood", mitte küsimustik, vaid inimese omadused.

Natalja Anatoljevna uskus siir alt teatri psühholoogilise olemuse arengusse, mõistis vajadust küllastada see üha uute vormidega. Ta väljendas oma seisukohti artiklites ja raamatutes. Ta oli nõutud kriitik. Tema artiklite loovust ootasid inimesed alati ja seisukohta võeti arvesse.

Sellest asjatundjastteater Natalja Krymova - näitleja ja lavastaja Efrose naine, kõik teadsid. Tema karjäär on aga tema isiklike pingutuste, andekuse ja aususe küsimus. Suures osas said tänu temale teoks dramaturgid Arbuzov, Rozov, Volodin, sest ebaprofessionaalsed rünnakud nende vastu purustati pärast tema Sõna tolmuks. Tema artiklite ja sõnavõttude sisuks oli eemaldada lavameistritelt kunstile vajalik suhkrurikas ametlik läige, esitada neid kogu sügavuses ja originaalsuses. Krymova märkas teatriarengu positiivseid idusid ja hoolitses nende eest. Suures osas ilmus tänu temale näitlejatele nii vajalik metoodiline kirjandus: kaheköiteline M. Tšehhov, M. Knebeli, A. Popovi raamatud.

Teda austati. Ilma professionaalsuse latti langetamata oli tal haruldane julgus rääkida alati tõtt, mitte kunagi allunud turuolukorrale.

Lapsepõlv. Noored

Natalia Krymova elulugu kujunes tavaliselt välja nagu enamiku Nõukogude Liidu kodanikest: sünd, lapsepõlv, kool, kolledž. Ta sündis 12. märtsil 1930 Moskvas. Ta elas koos vanematega Leontievsky Lane'il. Muide, lähedal olid Stanislavski korterid. Väike Nataša mäletas oma jalutuskäiku, naeratust ja lastele suunatud tervitussõnu.

Tüdruku vanemad olid teatrimaailmast kaugel. Nende kohta leiab Natalja Anatoljevna märkmetest järgmist: “… Minu ema oli Rauarügemendi komissar, “oktoobrieelse kogemusega” kommunist. Oma isa kohta kirjutasin ankeetidesse alati "parteitöötaja" - ta töötas Dzeržinski alluvuses tšekas ja oli siis vastutav.kõikvõimalikud "salaosakonnad". Isa lahkus meie majast just sel aastal, kui Tolja meiega koos ilmus…”

Alates lapsepõlvest oli ta vaimselt täidetud Vladimir Majakovski luuletustega ja pidas teatrit millekski erakordseks Natalia Krymovaks. Tema elulugu annab tunnistust teadlikust elukutsevalikust: ta on lõpetanud Lunatšarski Instituudi teatriosakonna (Pavel Markovi kursus) ja seejärel GITISe aspirantuuri.

Armastus

Natalia Krymova on kogu oma elu olnud väga efektne daam, fotogeeniline ja väljendusrikas. Tema fotod kinnitavad seda veenv alt. Kahtlemata mängis selles värvidega kõrgeima tasemega näitlejaanne, kus kõik on tõeline, mitte teeseldud. Vaadake tema pilte. Erinevas vanuses - hingestatud nägu, säravad silmad.

Teater tundus tüdrukule terve maailm, ta tundis ja mõistis seda. Noor kriitik Krymova kirjutas oma esimese teatriteose Virta näidendi põhjal, mida esitles pealinna transporditeater. Siin nägi ta Anatoli Efrost Malvolio rollis Shakespeare'i komöödias "Kaheteistkümnes öö".

Krymova ise kirjutab oma elu helge lehekülje kohta järgmist:

…Kohtumine Malvolioga otsustas mu elus kõik – ma armusin Toljasse. Kuidas ta Malvoliot mängis? See esitus hämmastas ja jahmatas mind täielikult. Naer ja nutan korraga.

Kas Anatoli Efros omakorda ei saaks temasse armuda? Tõenäoliselt mitte.

Isiksuseomadused

Mida mäletavad miljonid autori teatriteemalise tsükli vaatajad tema välimusega? Tema omaduskaubamärgiga hallide juustega tukk, pilkupüüdev ülevaade ja loomulikult stiilne hõbesõrmus.

Ta ei kõlanud nagu kriitik, pigem nagu vana kooli näitlejanna, kellel on aeglane ja lummav hääl, mida vahelduvad emotsioonid ei vulgariseerinud. See oli vaikimisi: lavastajad ja näitlejad võtsid tema arvamuse lõplikuks, vahekohtu teatrikohtu otsuseks ühes isikus.

Väikesel naisel polnud julgust. Just tema lõi esmakordselt teatrilavastuse häbistatud suure vene näitleja Vladimir Semenovitš Võssotski mälestuseks. Vastupidiselt arglikule bürokraatlikule "arvamusele on olemas", vastupidiselt ametlikule propagandale, vastupidiselt inimlikule arusaamatusest selle inimese rollist kultuuris.

Tahtsin tema kõnet peatumata kuulata. Samal ajal ei kasutanud Natalja Anatoljevna, nagu tõelised näitlejannad, kunagi žeste. Kõnekamad kui need olid kohased pausid, vahel – ilmekas vaikus ja muidugi täpne ja asjakohane pilgu fikseerimine. Ta oli oma aja mõjukaim teatrikriitik.

Töö ajakirjas "Teatr". Täheaastate kriitika

Krymova esimene publikatsioon ilmus ajakirjas Teater 1956. aastal. See oli analüüs näitleja Provatorovist, kes mängis Jalili rolli.

Kaks aastat hiljem sai selle väljaande kirjanduslik kaastöötaja ja seejärel toimetaja Natalia Krymova, teatrikriitik, kes oli loomingulise kogukonna poolt aktsepteeritud ja mõistetav. Ajakirja peatoimetaja, kuulus näitekirjanik ja stsenarist Nikolai Fedorovitš Pogodin hindastema nägemus teoste dramaturgiast. Natalia töötas kriitikaosakonna juhatajana. Tema töö selles väljaandes on saanud teatrimaailmas tunnustamise ja autoriteedi täheaastateks.

"Teater" oli tõeline talentide kogukond, selles töötasid sellised isiksused nagu Solovjova, Turovskaja, Krymova, Svobodin. Erapooletute vaadete ja klassikaliste teatrikaanonite järgimise tõttu peeti seda väljaannet Nõukogude Liidus "pooldissidentliku kunstikriitika bastioniks". Tegelikult oli neoliberaalse liikumise ideoloog Natalia Krymova. Näis, et ta tundis teatrit peaaegu füüsiliselt, tabades vähimatki valet.

70ndate alguses suleti ajakiri Teater ül altoodud otsusega.

Tele- ja raadiosaatejuht

Teatrimaailmas laialdast tunnustust ja autoriteeti pälvinud Krymova Natalja Anatoljevna on alates 1972. aastast juhtinud teatriteemalisi tele- ja raadiosaateid. Ta lõi telesaadete sarja "Ekraani meistrid", mida publik ja näitlejad hindasid kõrgelt, mis räägib kuulsatest näitlejatest ja režissööridest. Iga sellise ülekande süžee oli ebaühtlane ja ainulaadne. Publikule suunatud naiskriitiku hääl aitas neil tabada mängu ainulaadset ilu, pani imetlema tõelise talendi ilminguid ja suhestuda aupaklikult teatri saladustega.

Kuidas ta kõigega hakkama sai? Vaatamata märkimisväärsele suhtluskoormusele ilmusid tema teatriartiklid siiski regulaarselt almanahhides, kogumikes ja ajakirjades.

professor

Alates 1989. aastast on Natalia Krymova töötanudprofessor oma alma mater'is (Lunatšarski Instituut, hiljem nimetati ümber GITISeks, mis andis talle kõrgema teatrihariduse). Ta andis välja kaks kursust. Tema õpilased mäletavad naisprofessori laiaulatuslikku eruditsiooni, kellel ei olnud vaja põhipunkte rõhutada paatose, kirjanduslike nippide ja lihtsustavate üldistustega.

Seda kõike polnud vaja kellelegi, kes suutis spetsiaalselt pleegitatud hääle abil sellist nähtust kui mängukunsti laiale publikule esitleda. Ta õpetas oma õpilasi armastama teatrit ilma vähimagi snobismi vihjeta, mitte pimesi ja hoolimatult, vaid, vastupidi, kõiki selle nüansse tabades, armastama nõudlikult ja aus alt ning vajadusel jäikust üles näitama.

Moskva vaatleja ajakiri

Aastatel 1990–1998 töötas Krymova Moskva Observeri toimetajana. Ajakiri sai oma nime pealinna ajaloo- ja kirjandusväljaande järgi, mis ilmus aastatel 1835–1839 kaks korda kuus.

Samas, erinev alt eelmisest, oli nõukogude väljaandel selgelt väljendunud professionaalne teatraalne iseloom. Ajakiri mängis positiivset rolli teatritraditsioonide säilitamisel üleminekuperioodil.

Raamatud

Natalia Krymova teosed avaldatakse kolmeköitelises kogumikus. Kõiki kolme raamatut ühendab pealkiri „Nimed. Lood teatriinimestest. Selle kriitiku kogu töö mõistmise objektiks olid just need inimesed, kes pühendasid täielikult oma jõu, intellekti ja teadvuse Melpomene ja Thalia kunsti mõistmisele. Natalja Anatoljevna pole lavaelus kunagi tavaline statist. Näidates hindamiskriteeriumides peent maitset ja põhimõtetest kinnipidamist, lõi ta tegelikult ereda õpiku, mis oli täis elavaid näiteid inimestele, kes püüavad mõista hinge, teatriloovuse tuuma.

Teada on ka tema raamatuid "Nimed" ja "Kas sulle meeldib teater?".

Kriitika ülevaated

Märkimisväärne on see, et Krõmova artikleid lugedes saate aru: kriitik ei distantseeru nendes töödes teatrist, ta lihts alt elab, hingab, täitub sellest.

Natalia Krymova väljendas oma seisukohti kerges, mitte igavas ja meelelahutuslikus stiilis. Tema raamatud pole mõeldud lugemiseks ainult spetsialistidele ja humanitaaridele, vaid pakuvad huvi ka tavalistele inimestele - teatrisõpradele. Kogumik sisaldab 300 eredamat kirjanduskriitika teost.

Perekond

1953. aastal abiellusid nad Efrosega ja järgmisel aastal sündis paarile poeg Dmitri, kellest sai hiljem teatrijuht ja kunstnik.

Kunstis on äärmiselt haruldane leida analoogi sellisele loovisiksuste liidule, nagu Natalia Krõmskaja ja Anatoli Efrose enam kui kolmkümmend aastat kestnud abielu. Kas need on Mstislav Rostropovitš ja Galina Višnevskaja ning Rodion Štšedrin ja Maja Plisetskaja.

Terase iseloomuga tark armastav naine korraldas oma pere elukorralduse nii, et Anatoli Efros oli alati juht. Tema naine aitas teda pidev alt, ümbritses loojat hoole ja mõistmisega. "Toljal on selline iseloom," ütles ta, "temale tehtud haavad ei parane kunagi." Kaasaegsed ütlesid selle paari kohta, et nende suhe oli haruldanemõistmine, abi ja kaastunne.

Abielud sõlmitakse taevas. Mõned nende ande austajad näevad selles perekonnas valitsevat harmooniat isegi nende inimeste lahkumise kuupäevades: Anatoli Efros suri 13. jaanuaril vanal uusaastal ja Natalja Krõmskaja 1. jaanuaril uuel aastal.

Auhinnad

1997. aastal omistati Natalja Anatoljevna Krõmovale presidendi dekreediga Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja aunimetus. Tõepoolest, ta oli seda rohkem kui ära teeninud. Sellele auhinnale mõeldes võib aga tõstatada mitmeid kaalutlusi ja küsimusi.

Kahjuks hindas riik tema panust teatrikriitikasse vaid viis aastat enne tema surma. Mis see auhind siis täpsem alt on? Faktiväide või loovuse stiimul? Oleks pidanud premeerima! Lõppude lõpuks peeti Natalja Krymovat aastaid, umbes kolmkümmend aastat, teatrimõtte juhiks ja tribüüniks, kellel puudus igasugune snobism ja konjunktuur, mis pole sugugi tavaline. Teatrimaailmas ei olnud Krymova ametnik, kuid tänu Sõnale nautis ta tõelist Jõudu.

Tasu peaks inspireerima inimest siis, kui ta on veel jõudu täis, aga mitte siis, kui ta on tõsiselt ja täielikult haige. Oma viimastel aastatel ei kirjutanud Krymova midagi. Ta, hämmastav alt terviklik inimene, elas lihts alt oma lahkunud ja armastatud abikaasa Anatoli Efrose mälestuseks.

Järeldus

Kui vanasti teater teadis, et Krymova on etendusel kohal, ei läinud näitlejad lavale ükskõikselt. Nad andsid endast maksimumi, mängisid täiseduga ja ootasid siis hirmunult hinnangut. Lõppude lõpuks on iga loomeinimese jaoks oluline teadakas Jumala talendisäde tõesti elab temas. Natalja Anatoljevna nägi tänu oma arusaamatule instinktile igas mängus selle olemust, eraldas võltsimise inspiratsioonist, eristas loomingulist põlemist peast õpitu mehaanilisest kordamisest. Nüüd saate lõõgastuda: Krymova ei tule.

Kahjuks pole meie ajal tõesti piisav alt sellisel tasemel teatrikriitikat. Natalja Krymova vastas kogu oma eluga küsimusele, kas selline meister on ühiskonnas nõutud. Teater on praegu eriti ebasoodne, see kannatab tõesti paljude negatiivsete nähtuste käes: moraaliideaalidest taganemine, lavastajate lubatud lubadus, esteetiliste ja eetiliste standardite lati langetamine.

Näitlejad ja režissöörid, kes püüdlevad piletikassa poole, unustavad mõnikord, et nad peaksid suhtuma oma ametisse hirmunult, et tõelise, tõelise loomingulise tegevuse tulemus peaks alati olema mingi immateriaalse ime loomine, mida nimetatakse kunstiks.