Claude Lorrain: elulugu ja loovus

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49

Kuulsaimad maastikužanris töötanud kunstnikud on Leonardo Da Vinci, Rembrandt Harmenszoon van Rijn, Raphael Santi, Vincent Willem Van Gogh jt. Klassikaliste maastikumaalijate üks eredamaid esindajaid on prantsuse kunstnik Claude Lorrain.

Maastikžanr

Maastik on kujutava kunsti žanr, mis peegeldab looduse ja ümbritseva maailma ilu selle algsel või inimese poolt muudetud kujul. Erilist rolli mängivad lõuenditel perspektiiv, kompositsioon, valguse ja ühtlase õhu kujutamise viis – kõik need aspektid koos loovad pildi üldise meeleolu ja võimaldavad tunda emotsioone, mida maalikunstnik soovis vaatajale edasi anda.

Elulugu. Algusaastad

Claude Lorrain (pärisnimi – Gellet) sündis 1600. aasta paiku, täpne sünniaeg pole teada. Tema sünnikoht on Kirde-Prantsusmaal Lorraine'i hertsogkond, mida praegu peetakse Grand Esti piirkonna osaks.

1600. aastatel Prantsusmaal oli juhtiv kunstisuund klassitsism. Klassitsismi põhijooneks on naasmine piltide juurdeantiikaeg: tasakaalustatud, sageli sümmeetriline kompositsioon, selge ehitus ja objektide selged vormid.

Claude Lorrain kaotas varases nooruses mõlemad vanemad ja, olles saanud oma venn alt elementaarsed joonistamisoskused, kolis 13-aastaselt sugulaste juurde Itaaliasse.

Haridus ja hilisem elu

Itaalias sai Lorren teenijana tööd kunstnik Agostino Tassi majas. Teenistus Tassis tõi Claude Lorrainile palju kasu: ta õpetas tulevasele kunstnikule palju kujutava kunsti tehnilisi tehnikaid. Lisaks võttis Lorrain omaks Gottfried Welsi kogemuse.

Peaaegu kogu oma elu elas kunstnik Itaalias, vaid mõned aastad (1625-1627) veetis Claude Lorrain Nancys (linn Moseli jõe ääres), kus kujundas kirikute võlvid ja maalis maalide tausta. tellimisel teistelt artistidelt.

Kuni 42. eluaastani maalis Lorrain freskosid ja tegeles gravüüridega. Oma elu teisel poolel keskendus kunstnik molbertimaastikele, lõpetades gravüüride ja freskode tellimuste vastuvõtmise.

Claude Lorraini maastikke ostsid paljud tolle aja kuulsad isiksused – kuningad, printsid, suursaadikud ja isegi paavst.

Maalikunstnik suri 82-aastaselt Roomas.

Hommikumaaling

Claude Lorraini maal "Hommik" on maalitud 1666. aastal ja on praegu eksponeeritud Moskva Ermitaažis. Selles realiseerib kunstnik oma nägemuse ühest piiblistseenist – Jaakobi ja Raaheli kohtumisest.

Pildil on näha, kuidas Jaakob karjatab lambakarja ja Laabani tütreid. Kuna tegemist on maastikuga, siis suurem osa piirkonnastümbritsev reaalsus hõivab - kõrged puud pildi keskel, antiikstiilis tempel ja taevas peaaegu kahel kolmandikul lõuendist. Kolmele inimfiguurile on alt antud vaid väike osa. Neid ei kirjutanud Lorrain ise, vaid tema kolleeg Philippe Lowry.

Pilt on kujundatud rahustavates heledates toonides – tüüpiline klassikaline maastik. Valgus mängib erilist rolli. Seda, et tegevus toimub hommikul, võite arvata isegi nime teadmata. Päikest ennast pole näha, ta on peidus puude taga, kuid selle kiired murravad läbi pilvede.

Hommik pole juhuslikult valitud. See sümboliseerib Jaakobi ja Raaheli vahel tekkivaid tundeid. Kõik see teeb "Hommikust" Claude Lorraini kõige peenema ja lüürilisema teose.

Euroopa röövimine

Claude Lorraini maal "Euroopa vägistamine" on maalitud 1655. aastal. See illustreerib süžeed Vana-Kreeka mütoloogiast, mis räägib Euroopast (kuningas Agenori tütar), kelle äikesejumal Zeus röövis ja kes muutus valgeks härjaks.

See müüt oli renessansiajal väga populaarne. Paljud tolleaegsed kunstnikud andsid selle edasi omal moel: mõned seadsid endale eesmärgiks anda edasi röövimise stseeni võimalikult täpselt – dünaamiliselt ja põnev alt, teisi aga köitis ümbrus.

Claude Lorrain kuulus teise kategooriasse. Nagu maalil "Hommik", on sellel lõuendil inimestele omistatud tähtsusetu roll. Aluseks on kuvand loodusest ja selle ühtsus inimesega.

Kompositsiooni ehitamisel kasutab kunstnik jooni, et hoida vaataja pilku ja suunata see õigetesse osadessepildid: mägedesse, lahe kaldale ja laevadele. Põhivärvid on tumeroheline ja helesinine, sulandudes sujuv alt üksteisesse. Esiplaan ja taust on lahutamatud, ühendatud üheks piirituks ruumiks, mis on täidetud õhu ja valgusega.

Luuend on läbi imbunud sügavatest laulusõnadest ja paneb vaataja kurv alt mõtisklema kaunite ja kõrgete asjade üle.

Maastik patukahetseva Maarja Magdaleenaga

Maali "Maastik patukahetseva Maarja Magdaleenaga" loomise kuupäev – 1637.

Maarja Magdaleena on üks Jeesuse järgijatest Uues Testamendis, esimene, kes nägi ülestõusnud Kristust ja tema taevasseminekut. Õigeusus nimetatakse Maarja Magdaleet mürri kandvaks naiseks ja katoliikluses patukahetsevaks hooraks, sest enne Jeesuse Kristusega kohtumist elas ta kadunud elu, kuid tänu temale kahetses ja järgis tema õpetusi.

Claude Lorraini maal illustreerib seda hetke. Sellel on kujutatud Maarjat ennast, kes põlvitab ristilöömise ees ja pöördub oma ülestunnistusega Jumala poole.

Maalil on kasutatud tüüpilisi klassikalise maastiku tehnikaid – Claude Lorrainile omased pehmed õrnad värvid, puud lava taga, andes lõuendile sümmeetria, esiplaani sujuv üleminek taustale.

Maarja-Magdaleena kuju ei asu keskel, see on veidi nihutatud. Tema siluetti valgustab hämar kuma, mis tõstab kangelanna esile puude tumedal taustal ja loob omapärase teatrietenduse efekti. Loodust näidatakse harmooniliselt ja täiuslikult. Pilt näeb välja ilmekas ja inspireeritud. Praegu hoitakse seda Prado muuseumis,asub Madridis, Hispaanias.