2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Kunstnik Vernet Claude Joseph sündis loomingulisse perekonda: nii tema isa kui ka vanaisa pühendasid oma elu maalimisele. Erinev alt paljudest teistest selle elukutse esindajatest sai Claude kuulsaks juba oma eluajal. Vene keiser Paul I võttis tema meremaastikud sooj alt vastu ja Louis XV tellis terve rea Prantsuse meresadamatele pühendatud lõuendeid. Autori eluajal kaunistasid tema maalid paleed kogu Euroopas ja tänapäeval ripuvad need kõigis suuremates muuseumides.
Lapsepõlv ja noorus
Kunstnik Claude Joseph Vernet sündis Prantsusmaal Avignonis 14. augustil 1714. aastal. Kuigi vanemad polnud rikkad, pühendas poisi isa palju aega tema haridusele, eriti kunstiannete arendamisele. Kui Claude suureks kasvas, saadeti ta Itaaliasse selle ajastu parimate meistrite juurde õppima. Enamik tema vaestest peredest pärit eakaaslasi oli sunnitud ootama mitu aastat akadeemilist preemiat, et oma hariduse eest maksta, kuid ClaudeVerne'il vedas rohkem kui teistel. Tema hariduse maksid kinni jõukad peresõbrad, kes imetlesid tema isa ja vanaisa tööd.
Elu Itaalias
Tänu oma patroonidele sai Vernet võimaluse õppida suurimatelt meistritelt: Pannini, Manglara, Locatelli. Noormees maalis palju loodusest, kujutades jõekaldaid ja merevaateid. Ta pühendas sellele ametile üheksateist pikka aastat. Sellel eluperioodil maalis ta suurepäraseid lõuendeid, mida praegu hoitakse muuseumides: "Villa Ludovisi" - Peterburi riiklik Ermitaaž, "Villa Pamphili" - riiklik kaunite kunstide muuseum. A. S. Puškin Moskvas, "Ponte Rotto", "Vaade sillale ja Püha Ingli lossile" – Pariisi Louvre.
Kunstnik Verneti esimestel maalidel ilmnes peen vaatlus, oskuslik valguse ja varju edastamine, suurepärane realism, mis on ebatüüpiline teistele selle ajastu maalikunstnikele. Kaasaegsed eelistasid maastike dekoratiivsemat, kaunistatud kujutamist. Tänu oma erakordsele oskusele sai Claude Joseph oma kodumaal kuulsaks juba enne Itaaliast naasmist ning nautis muutumatut populaarsust kuni oma surmani.
Tagasi Pariisi
1753. aastal naasis maalikunstnik Claude Vernet Pariisi. Siin sai ta akadeemiku aunimetuse ja lõi Prantsuse kuninga Louis XV tellimusel ühe oma kuulsaima sarja - Prantsusmaa sadamad. 15 maali, mis kujutavad Marseille'd, La Rochelle'i, Touloni ja teisi tänapäeva linnu, kuuluvad Louvre'i, kuidasuvad füüsiliselt Pariisi meremuuseumis. Algul maalide kallal töötades läks Claude Joseph linna, kus ta maalis ja lõi loodusest veetlevaid visandeid, mis kahjuks pole tänaseni säilinud. On arvamus, et kõik uurimused (või osa neist) on erakogudes ja on võõraste pilkude eest varjatud.
Aja jooksul hakkas Vernet saama nii tohutult tellimusi, et reisimiseks ei jäänud enam aega. Kuulus prantsuse kirjanik, filosoof, koolitaja ja näitekirjanik Denis Diderot, kes kirjutas raamatu "Salongid", rääkis 1759. aastal Claude'ist: "Ma näen tervet rida Vernet' maale, osa neist on ammutatud loodusest, teine osa on kujutlusvõime vili, kuid igaüks neist on kirjutatud tulihingeliselt, inspireeriv alt ja erakordselt osav alt. Sellel autoril on hämmastav kergus."
Stiil ja teema
Kunstnik Claude Vernet' lemmikteemaks on maastikud ja merevaated. Just tänu meretormide oskuslikule kujutamisele müristas maalikunstniku kuulsus kogu Euroopas. Tolleaegsed kunstnikud kirjutasid harva midagi oma äranägemise järgi, enamik lõuenditest loodi eritellimusel. Kui kliente oli liiga palju, lõpetas Vernet Pariisist lahkumise ja keskendus täielikult kujutlusvõimele. Ta töötas ainult mälule toetudes, samuti kasutas ta üksikute osade valmis visandeid. Laevahukudestseene kujutades on autorit juba mõnda aega haaranud eredad dramaatilised efektid, ohverdades sellele omase peene ja ainulaadse värvingu.varased sünnitused. Kuid Claude Vernet mängis olulist rolli Euroopa maastikumaali ja romantismi arengus.
Tehnoloogia omadused
Elust tehtud õlivisandite joonistamine mängis 18. ja 19. sajandi maalikunsti arengus võtmerolli. Paljud kunstnikud Euroopas võtsid selle stiili omaks, kuid see tehnika jäi siiski tüüpiliselt prantsusepäraseks. Õlivisand oli iseseisev lõuend, mis hiljem kopeeriti suuremale lõuendile ja täiendati uute detailidega. Selle tulemusel osutus pilt ebatavaliselt realistlikuks, elavaks ja dünaamiliseks ning tormide ja laevaõnnetuste stseenid sisaldasid elavat emotsiooni ja draamat. Isegi pärast seda, kui Vernet hakkas mälu järgi joonistama, säilitas ta nooruses õpitud enneolematu kirjutamiskerguse.
Kunstnik Vernet Claude Joseph suri 3. detsembril 1789. Tema poeg Antoine ja pojapoeg Horace jätkasid peretraditsiooni ning pühendusid ka maalimisele. Kunstide dünastia jätkas eksisteerimist ja Claude Josephi loominguline pärand elab tänaseni.
Soovitan:
Hollandi kunstnik Jan Brueghel vanem – elulugu, loovus ja huvitavad faktid
Jan Brueghel vanem (samet või lilleline) on kuulsa flaami (Lõuna-Hollandi) maalikunstniku nimi ja hüüdnimi. Kunstnikeks olid tema isa, vend ja poeg. Ta sündis 1568. aastal Brüsselis ja suri 1625. aastal Antwerpenis
Kunstnik Siqueiros Jose David Alfaro: elulugu ja loovus
Jose David Alfaro Siqueiros on väga omapärase teostusstiiliga kunstnik, kes pani rääkima varem elutud seinad. See rahutu mees ei piirdunud kunstiga ja näitas end hoopis teises valdkonnas – revolutsionäärina ja kommunistina. Isegi tema osalus Trotski mõrvas on teada. Poliitika ja loovus on Siqueirose jaoks lahutamatud, seetõttu vaadeldakse tema teostes sotsiaalse võrdsuse eest võitlemise motiive. Siqueirose elulugu on väga rikas ja täis pingelist võitlust
Innokenty Annensky: elulugu, loominguline pärand
Luuletaja Annenski Inokenty Fedorovitši (1855–1909) saatus on ainulaadne. Oma esimese luulekogu (ja ainsa oma eluajal) avaldas ta 49-aastaselt Nick varjunime all. See
Vološin Maximilian Aleksandrovitš: elulugu, loominguline pärand, isiklik elu
Tulevane luuletaja sündis Kiievis 1877. aastal, 16. (28.) mail. Tema isapoolsed esivanemad olid Zaporožje kasakad. Ema poolt olid peres sakslased, venestatud 17. sajandil. Maximilian jäi 3-aastaselt isata. Tulevase poeedi lapsepõlv ja noorukieas möödusid Moskvas
Kunstnik Matveev Andrei Matvejevitš: elulugu, loovus, parimad tööd ja elulugu
Matvejevi aineline pärand, mis meile on jõudnud, on oma ulatuselt väga väike. Kuid piisab, kui hinnata kunstniku panust vene maalikunsti silmapaistvaks