2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Lev Abramovitš Dodin… See nimi on teatriringkondades hästi tuntud. Silmapaistev lavastaja, andekas õpetaja ja teatritegelane, ta on üks Venemaa loomingulist eliiti. Lisateavet tema ja tema teoste kohta leiate sellest artiklist.
Tulevase direktori lapsepõlv ja noorus
Lev Dodin sündis 14. mail 1944 Stalinski linnas, täna on see Novokuznetsk. Siin evakueeriti sõja ajal tema vanemad. Nad naasid 1945. aastal kodumaale Leningradi.
Varasest noorusest peale hakkas Lev käima noorte loovuse linnateatri tundides. Sel ajal oli siin juhiks imeline õpetaja M. G. Dubrovin. Tema mõju all oli noorel Lev Dodinil suur soov pühendada oma elu teatrile. Pärast kooli lõpetamist saab Lev Dodinist Põhjapealinna Riikliku Teatri-, Kinematograafia- ja Muusikainstituudi üliõpilane. Tema õpetaja ja mentor oli silmapaistev lavastaja B. Zon. Dodin Lev Abramovitš nimetab oma õpetajateks ka Tovstonogovit, Ljubimovit, Efrost.
Esimesed juhised
Lev Dodin, kelle elu ja saatus pärast lõpetamist olid täielikult teatriga seotud, asus lavale.ideid.
Tema debüüt režissöörina langes kokku väljalaskeaastaga. Niisiis märgiti 1966. aastat Lev Dodini loomingulises biograafias I. Turgenevi ainetel põhineva telelavastuse "Esimene armastus" ilmumisega. Sellele järgnes töö Leningradi noorte vaatajate teatris. Siin lavastas ta A. N. Ostrovski järgi näidendi "Meie inimesed – me asume". Tema "Undergrowth" ja "Rosa Berndt" ilmusid Draamateatris ja Komöödiateatris.
Maly Draamateater lavastaja saatuses
1975. aastal ilmus Lev Dodini ellu Maly Draamateater. Alguses tegi direktor selle Melpomene templiga lihts alt koostööd. Ta lavastas K. Chapeki näidendi "Röövel". Hiljem ilmusid A. Volodini "Kohtumine", T. Williamsi "Tätoveeritud roos", "Ela ja mäleta".
Dodinile saatuslikuks sai F. Abramovi romaanil põhinev näidend "Maja", mis ilmus 1980. aastal. Pärast seda lavastust 1983. aastal sai Lev Dodin pakkumise teatrijuhiks. Alates sellest ajast ja tänaseni on ta MDT alaline juht Tema esimene töö pearežissöörina oli näidend "Vennad ja õed". Lavastust oli raske tsensuuri veskikividest läbi murda. Tänu etendustele "Maja" ja "Vennad ja õed" moodustusid aga need kunstilised alused, mis tänapäeval moodustavad sellise asja nagu Lev Dodini teater.
King Lear", "Armastus jalakate all", "Chevengur", "Elu ja saatus","Klaustrofoobia", "Molly Sweeney", "Love's Labour's Lost" ja palju muud, liiga palju, et loetleda.
Teatri repertuaaris on palju etendusi, mis põhinevad Dodinile alati huvi pakkunud A. P. Tšehhovi teostel. Need on kuulsad "Kirsiaed", "Onu Vanja", "Kajakas", "Näidend ilma pealkirjata".
Õpetamistegevused
Algne kunstnik, teatraalse šokeeriva Lev Dodini ületamatu looja, kelle esitused žanri- ja stiilivormingus erinevad üksteisest peaaegu väljakutsuv alt, on sellegipoolest sisuliselt järjekindel traditsionalist.
Kõik tema ideed, mida ta laval kehastab, on isikliku, individuaalse refleksiooni tulemus. Ta annab kõike endast läbi, kogedes alati suurt vaimset vajadust teadmiste järele. Ilmselt seetõttu koges Lev Dodin juba varakult vastupandamatut soovi ja vajadust oma kogunenud vaimset kogemust kellelegi teisele üle kanda. Selle tulemusena hakkas ta alates 1969. aastast õpetama Peterburi Teatrikunstiakadeemias. Täna on ta akadeemia professor ja juhib lavastajaosakonda. Suurem osa näitlejate, lavastajate koolitustest toimub tema meetodi järgi teatris. Dodin ei kordanud sõna otseses mõttes ühtegi oma õpetajat. Tal on oma Stanislavsky, Meyerhold, Dubrovin, Zon, Strehler…
Dodini lavastatud etendused kestavad palju aastaid, kaotamata oma aktuaalsust, koos muutuva maailmaga saavad nad uue tähenduse. Tema arvukad õpilased jäävad sellisteks peaaegu kogu tema loomingulise eluloo vältel. Nende hulgas -Maria Nikiforova, Vladimir Zahhariev, Petr Semak, Oleg Gajanov, Igor Konjajev, Sergei Bekhterev, Tatjana Šestakova, Sergei Vlasov, Vladimir Tumanov, Natalia Kromina, Vladimir Seleznev, Nikolai Pavlov, Andrei Rostovski, Leonid Alimov jt, kes on töötanud ja jätkavad tööd MDT magistriga. Siiski on palju neid, kes jäävad tema õpilasteks väljaspool teatrit, olles Dodinski koolkonna järgijad.
Lev Abramovitš viib regulaarselt läbi meistrikursusi erinevates teatrikoolides Euroopas, aga ka Jaapanis ja USAs. Ta on Põhja-Palmyra kirjandusvõistluse žürii liige, samuti üks Peterburi teatriauhinna "Kuldne soffit" žürii liige.
Dodini meetod
Selle imelise direktori töö, tema loodud kool ei jäta kedagi ükskõikseks. Sellel on fenomenaalne külgetõmbejõud. Tema loomingulises laboris pööratakse palju tähelepanu sõnale. Lev Dodin kehastab kõiki oma kavatsusi, ideid, impulsse ilmeka ja alati originaalse sõna kaudu. Tal on õpilastele midagi öelda, nii et Dodini monoloogid võivad kesta tunde.
Tema meetod on täielikult suunatud teatriterviku loomisele. Tal on oma filosoofiline arusaam sellest, mis teater on. Ta võitles alati teatrimaja, teatripere eest. Lev Dodin pühendas kogu oma elu sellise stseeni loomisele. Dodinskaja mudeli järgi on teater kollektiivne kunstnik, kellel on ühtne kollektiivne hing. Ainult teatrimajas saab Lev Abramovitši sõnul luua etendust, mis on suure kultuuri produkt.
Tema loomingkatsed, lavastajalavastused on vaatajale huvitavad. Teatri väiksus ei mahuta alati kõiki soovijaid selle etendustele.
Režissööri maailma kuulsaimad lavastused
Lev Dodin, kelle fotod ilmuvad pidev alt meedias ja vastavateemalistes väljaannetes, on enam kui kuuekümne erinevatel maailmalavadel menukaks osutunud ooperi- ja draamalavastuse autor. Tuntuimad neist on Soome Rahvusteatris lavastatud "Pankrotis", R. Straussi "Electra" ja "Salome", "Mtsenski rajooni leedi Macbeth", "Härrased Golovlevid", Moskva "Maadus". Kunstiteater, "Padi kuninganna", "Mazepa", A. Rubinsteini "Deemon". Ooperietendused lõi ta koostöös väljapaistvate dirigentidega: Mstislav Rostropovitš, Claudio Abbado, James Conlon jt.
Auhinnad ja tiitlid
Lev Dodin on Venemaa rahvakunstnik, NSV Liidu ja Vene Föderatsiooni riiklike autasude laureaat, Vene Föderatsiooni presidendi autasu. Tema esinemisi ja teatritegevust on tähistatud mitmete Venemaa ja rahvusvaheliste auhindadega. 1994. aastal pälvis ta Prantsuse kirjanduse ja kunsti ordeni.
Soovitan:
Peterburi parimad etendused: nimekiri nimede, teatrite, näitlejate, vaatajate ja kriitikute arvustustega
Nagu teate, on Peterburi Venemaa kultuuripealinn. Linnas on tohutult palju teatreid, muuseume, kunstigaleriisid. Perereis teatrisse on suurepärane võimalus puhkepäeval lõõgastumiseks. Muidugi tahan näha huvitavat esitust, et mul ei oleks kahju kulutatud ajast ja rahast
Yermolova teater: etendused, aadress, ülevaated
Jermolovi teater on tänapäeval üks progressiivsemaid teatreid. Siin saab näha nii moodsaid lavastusi, millel on uus nägemus klassikalistest teostest, kui ka alles oma karjääri alustavate lavastajate loomingut
Jevgeni Griškovets: raamatud, filmid ja etendused
Jevgeni Griškovets on kuulus vene kirjanik, lavastaja, näitekirjanik, näitleja ja muusik. Ta sai kuulsaks oma ainulaadse, lihtsa kirjandusliku stiili poolest. Paljud autori raamatud on pälvinud erinevaid auhindu. Nende hulgas on ka vene Booker. Lisaks pääses Griškovets Guinnessi rekordite raamatusse ja sai oma väikesel kodumaal aukodaniku tiitli. Kuid erilist tähelepanu väärivad teatraalne loovus, kinematograafiatööd ja Jevgeni Valerievitši osalemine filmides ja kolleegide sarjades
Etendused teismelistele: arvustus, arvustused. Etendused gümnaasiumiõpilastele
Väga oluline on lastele lapsepõlvest kõrgkunsti tutvustada - ennekõike teatrisse. Ja selleks oleks tore teada, mis on teismelistele mõeldud lavastused ja millistes teatrites neid näha saab. Moskvas on neid üsna vähe
Kunstnik Lev Zbarsky: elulugu. Lev Zbarsky maalid
Felix-Lev Zbarsky (1931 - 2016) - graafik, illustraator, töötas koomiksite loomisel, oli nooruses väga populaarne nii kunstnikuna kui ka originaalse inimesena boheemlaslikus jõukas keskkonnas. kuldne noorus"
