Parimad autobiograafilised raamatud: nimekiri ja arvustused

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Aasta-aast alt on inimesel minevikus orienteerumine üha raskem. Enda mälestused, kui neid pole päevikutes ja säilinud kirjades fikseeritud, muutuvad häguseks ja ebamääraseks, sest isegi täpsed kuupäevad kustutatakse mälust. Näod ununevad, vanu sündmusi tõlgendatakse erinev alt. Kuid inimelu on ainulaadne asi, see on jäljendamatu ja erinev alt teistest. Seetõttu on autobiograafilised raamatud igal ajal nii huvitavad: memuaarid, kirjad, päevikud. Isegi kui tavaline inimene kirjutab oma minevikust, üllatab ja puudutab tänapäeva inimest kindlasti igapäevaelu tegelikkus, üldine sotsiaalne taust ja mõtteviis. Mida saame öelda silmapaistvate, kuulsate, säravate, andekate nootide kohta? Just neid autobiograafilisi raamatuid käsitletakse selles artiklis.

Memuaarid kui žanr

Peamiste ja meeldejäävate sündmustena on mälestustes märgitud mitte ainult ajaloolised nähtused. Siin, nostalgilises meeleolus, tavaliselt kogu elu,kõigis selle pisiasjades, näib - mitte olulise olemus, ilmneb järk-järgult leheküljelt leheküljele: autobiograafilised raamatud toovad lugejani nii elu õpetatud õppetunnid oma murede, rõõmude, igapäevaste tarkustega kui ka tohutu hulga pisiasjad, mis taaselustavad kujutluses möödunud ajastuid hämmastava elavusega. Žanr tekkis meie riigis Katariina Suure haridustegevuse ajal.

Algul nägid autobiograafilised raamatud välja kui annaalid oma üsna kuiva kroonikaga, siis detaile omandades omandas jutustus kunstilisuse jooni, kohati väga kõrgeid. Valentin Katajevi memuaarid, nagu proosas kirjutatud "Minu teemantkroon", on elav luule, mis seob meid tihed alt kauni Majakovski, Yesenini, Oleša, Ilfi ja Petrovi ning paljude teiste era- ja mitte-eraeluga. teised kirjaniku kaasaegsed. Raamatu keel on tõeline ime ja see aitab muuta rahvajumalate tunnistuse veelgi elavamaks.

Žanri populaarsus

Kaheksateistkümnendal sajandil jäi meile üle neljakümne teose tõestuseks autobiograafiažanri populaarsuse kogumisest. Muidugi olid need autobiograafilised raamatud kirjutatud lastele, lastelastele, lapselastelastele - pere kasutamiseks. Sedalaadi teabe avalikustamine oli ilmalikus ühiskonnas isegi hukka mõistetud ja ka kristlik moraal kihas selle ümber: avalikku vestlust iseendast ei saanud olla. Lähisugulased siiski. kõige sagedamini hoidsid nad värisedes oma esivanemate mälestusi ja ainult sel põhjusel on palju tunnistusi säilinud meie päevadeni.päeva.

Millised olid autobiograafiate eesmärgid? Eelkõige oli adressaatideks noorem põlvkond, kelles kasvatati soovi isamaale kasu tuua, olla tark, õppida vigadest, mis polnud nende omad. Lastele mõeldud autobiograafilised raamatud olid täidetud armastusega oma pere vastu, sooviga toita noori hingi väärtusliku teabega, mis aitab valmis mudelile tuginedes luua edukat elu. Siin on Andrei Bolotovi kõige iseloomulikumad mälestused XVIII sajandi teisest poolest, mida on huvitav lugeda mitte ainult tema järeltulijatele. Tema mälestustest võib näha palju sellele ajale iseloomulikku, sest kirjanik räägib endast piisav alt üksikasjalikult ja avameelselt. Autobiograafilised raamatud on ainus koht, kust modernsus saab ammutada vananenud detaile.

Andrey Bolotov

See mees ei kirjutanud mitte ainult oma kuulsat "Märkmed …", mis jäi tema elu tähtsaimaks teoseks. Ta veetis imelise, äärmiselt sündmusterohke elu, sealhulgas kirjanduse vallas: tõlkis palju prantsuse ja saksa keelest - mitte ainult kirjanduslikke, vaid ka majanduslikke, entsüklopeedilisi tekste, pühendas palju aega aiandusele ja armastas seetõttu eriti pühendatud raamatuid. sellele. Ta ei osalenud riigipöördetes ja vabamüürlaste loožides, vaid isegi autobiograafilistes lastele mõeldud raamatutes, kirjanikud kirjutasid endast üsna aus alt, Andrei Bolotov ei jäänud kogu oma ettevaatlikkusest hoolimata kõrvale. Tema sõber Grigori Orlov osales ebaõnnestunud riigipöördes ja tema kauaaegne peremees oli vabamüürlaste looži peremees.sõber - Nikolai Novikov.

Andrey Bolotov nautis külaelu, sugugi mitte pilvitu, vältis oskuslikult konflikte, pidas ulatuslikku kirjavahetust, andis välja ajakirja. Lisaks jäi Bogoroditskis inimeste mälestuseks kirjaniku kätega loodud uhke park. Ta kirjutas ka näidendeid, mida lavastati tema koduteatris, komponeeris lastele pühasid moraliseerivate ja põnevate mõistatustega, kirjutas lastele palju kompositsioone, mis tugevdavad nende õigeusu tundeid. Ilukirjandus ei olnud tol ajal nii autoriteetne kui tänapäeval, kirjanikuamet polnud veel sündinud. Enda jaoks kirjutamist aga ühiskond hukka ei mõistnud, kui essee kasulikuks osutus. Seetõttu sündisid kaheksateistkümnendal sajandil parimad autobiograafilised raamatud kuulsustest: Vene keisritest, nende saatjaskonnast, teadlastest ja hiilgavatest sõjalistest võimetest. Andrei Bolotov jättis tohutu pärandi, mis ulatub sadadesse köidetesse – kaheksateistkümnendal sajandil uurivad spetsialistid üle kolmesaja viiekümne.

Sergei Aksakov

S. Aksakov ja A. Bolotov, kelle autobiograafilised raamatud sukeldavad lugeja mõistagi veel paljudeks sajanditeks meie esivanemate ammu läinud maailma. mitte ainsad kirjanikud, kes jätsid oma elu kohta märkmeid järglastele. "Scarlet Flower" autor isegi looritas oma raamatute sündmusi, pakkudes sellele erakordselt peent kunstilisust. Kuid selle teose memuaariline olemus kumab läbi pisiasjades, kuna autor kirjeldab esimestkümme aastat selle poisi elust, kes ta oli, isegi nime ei muudetud.

Raamat kannab nime "Bagrovi lapselapsepõlv" ja sellest teosest sai õpik, hoolimata sellest, et sellisena ei saa memuaarides süžeed olla. Kuid kui elav on aja hingus – need kaheksateistkümnenda sajandi viimased kümme aastat, kui nähtav alt kerkib meie ette Venemaa sisemaa – kauge Orenburgi piirkond! Autori memuaarid on alati helged, ausad ja liigutavad. Selliste lastekirjanike autobiograafiliste raamatute hariduslikku väärtust ei saa ülehinnata.

Zlatan Ibrahimovic

2014. aastal kanti Venemaal ühe fänni käest teise inglise ja rootsi keelest tõlgitud essee, mis ületas populaarsuselt kõik jalgpallurite autobiograafilised raamatud – "Ma olen Zlatan". Veidi hiljem tulid kirjastajad välja ametliku tõlkega, kuid fännid ei jõudnud oodata ja seetõttu lugesid nad kõik amatöörversioonid mitu korda uuesti läbi.

Selle raamatu autor on jalgpallitaeva üks säravamaid tähti, resultatiivseim skooritegija, parimatest parim, kes kaunistas oma mänguga klubisid Juventus, Ajax, Milano, Barcelona ja Inter. Mängus oli ta ka filosoof, nagu selgus pärast tema autobiograafia lugemist. Kirjutatud hämmastava huumoriga, rikkaliku kirjakeelega, tänu millele on seda huvitav lugeda isegi inimestel. jalgpallist väga kaugel.

Maya Plisetskaja

Autobiograafiliste raamatute järjestamine on ajaraiskamine. Pealegi on maailmas hinnanguid pisut vähem kui kõiki memuaare. Iga essee on eraldi. ükski teine elu pole selline. Raamat, mille on jätnud järeltulijatele suur baleriini, kes kogu oma elu on olnud rahvale elav ikoon, iidol ja iidol, vene balleti piir ja verstapost, maksimalistlik, väljendusrikas, nagu hüüumärk, jääb kindlasti alatiseks. võtta mis tahes reitingu ülemine rida, igal juhul - jääb nõudluseks kogu aeg. Paljud baleriinid on kirjutanud memuaare. Hämmastava puhtusega kauni baleriini Tatjana Vecheslova lood viivad lugeja maailma, mida Galina Ulanova oma geniaalsusega valgustas. Tatjana Makarova kirjutas suurepärase raamatu - mitte ainult loomingulise draama kohta, vaid paljastas ka äärmiselt salajasi fakte oma ajast. Paljud kuulsuste autobiograafilised raamatud sukelduvad meid alati nende maagilistesse telgitagustesse. Kuid raamat "Mina olen Maya Plisetskaja" on eriline.

Kangelanna saatus on kordumatu ja igavene ning lugejat puudutavad kõige olulisemad, meeldejäävamad, kohutavamad ja rõõmsamad sündmused baleriini elus vaid vähesel määral. Tõenäoliselt võib isegi tekst, kui see kajastas toimunu täiust, tappa ettevalmistamata lugeja. Maya Plisetskaja polnud lihts alt inimene. See oli isiksus, kes oma visaduses takistuste ületamisel jättis kaugele maha kõik raudsed leedid, aga ka kõik terasmehed, krokodillid ja rasketangid. Tema filosoofia oli aga äärmiselt lihtne. Võim, talent ja mis iganesteine erinevus teistest inimestest on katsumus, millele kõik vastu ei pea. Justkui deemonid ründaksid: need erinevused sandistavad ja moonutavad inimesi, uputavad nad kättemaksuhimu ja kättemaksu, tülisid või edevusse. Nii võetakse tilkhaaval ära Jumala antud talent.

Coco Chanel

Suur Mademoiselle elas suurepärast elu. Selles polnud lihtsust üldse, kuigi oli vaesust ja igasuguseid raskusi. Raamat loetakse ühe hingetõmbega, sõna otseses mõttes põnevil. Ilmselt polnud Coco Chanel ainus stilisti talent. Ja head raamatut lugedes on alati kahju, et lugu on juba lõppenud ja siis jätkub siseelu veel kauaks - seal, teises reaalsuses, mis on lakanud olemast võõras. Loomulikult on selle töö igas väljaandes (ja kordustrükke on palju) tohutult palju suurepäraseid illustratsioone. Ja tekstis endas (ilmselt sai minu väljaande tõlkija väga hea) - on palju tõelisi pärleid, mis väärivad unustamatu Faina Ranevskaja kõnet. Näiteks sellised Chaneli väited nagu "ilus ei saa olla ebamugav" või "armastus on hea ainult siis, kui sa seda teed" – lihts alt mitte kulmu, vaid silma. Tabav alt, selgelt, täpselt.

See mees ei ole harjunud otsima taskust sõna – ükskõik missugust otsekohe keeles, mis on omane erakordsetele naistele, kellel on tahtejõuline iseloom ja oskus olukorrast hetkega orienteeruda. Maailmakuulsate moeloojate juurde tuli ta kõige hullemast vaesusest – ka seda ei tohiks unustada. avalikta ei lubanud arvamust täielikult, vastupidi, ta sundis iga kord muutma väljakujunenud postulaate, kukutama iidoleid, muutma tegelikkuse kulgu. Coco Chaneli võlu maailmamoe loomisel jättis tema geeniusest jälje tema enda käega kirjutatud memuaaride lehekülgedele. Näib, et kui ta tahaks saada kirjanikuks, oleks talle kuulsus tagatud.

Juri Nikulin

Meie riigi kaunima koomiku raamat "Peaaegu tõsiselt" on saanud paljudele lugejatele peaaegu töölauaks, sest selle optimism on üle kiita. Pealegi märgati tõeliselt teraapilist toimet lugeja kehale: kõige haigemad inimesed tunnevad end palju paremini, halb tuju kaob, peale naeratuse ei teki ka isu. Kunstnik lõi nii tohutul hulgal väga erinevaid (mõnikord äärmiselt tõsiseid - kuni tragöödiani) rolle, ta oli nii sügaval, vene kino südames, et tema mälestused teda tohutult armastavate inimeste jaoks jäävad igaveseks hindamatuks.. Kas vähem alt üks inimene, kes Nikulinit tsirkuseareenil nägi, suudab teda unustada? Ja tema osalusel tehtud suurepäraste filmide vaatamist on võimatu lõpetada. See pole mitte ainult töö Daneliaga kui "Doogie", vaid ka "Kakskümmend päeva ilma sõjata" ja "Kui puud olid suured" ja "Tule minu juurde, Mukhtar!"

Raamatus võib kohata hoopis teistsugust inimest, justkui avaldub tema isiksuse teine tahk ja see on ka üks peamisi. Väga huvitav alt kirjutatud – ja sõjast, tsirkusest ja kinost. Minust endast on üsna vähe juttu – rohkem teistest, sõpradest, kamraadidest, näitlejatest, lavastajatest ja headest inimestest, kellega kohtusin. Just see on raamatus puudu, on Juri Nikulin. Tagasihoidlik mees ei pidanud vajalikuks lugejat enda eraellu lasta. Ja veel – seda loetakse esm alt õhinal ja siis terve elu suvalisest kohast ja peaaegu peast. Vaatamata kirjeldamatule tagasihoidlikkusele, mis on raamatus nähtav ja tema töövõime, tema mõistus ja õilsus. Lisaks algab iga peatükk mõne naljaka stseeni või anekdoodiga. Palju ülevat, ehkki maist filosoofiat: häid tegusid teevad ainult hea tujuga inimesed!

Salvador Dali

Selle kunstniku maalide üle mõtiskledes jääb mulje igavesti kustumatuks. Tema autobiograafiline raamat "Geeniuse päevik" pole vähem elav alt kirjutatud. Ta on sama ennekuulmatu, ettearvamatu ja ekstsentriline. Pealegi – see on sama geniaalne – esimesest komast viimase punktini. Ei tema maale ega tema elu ei saa täielikult lahti harutada, sest isegi siin on särava kunstniku hinnangute või tegude tegelikud motiivid sürrealistlikult peidus.

Tema päevik annab lugejale nii avameelset, nii häbematult šokeerivat teavet, et vahel jääb tunne, et selle on kirjutanud ekshibitsionismi all kannatav inimene. Kuid samal ajal on kahtlemata andek alt esitatud pisiasju tohutul hulgal ja see tähelepanu detailidele näitab lugejaletõesti kirjanik, võib-olla suure algustähega. Nendega on täidetud kogu narratiiv, mis muudab teksti kohati erakordselt arusaamatuks, aga sõna otseses mõttes iga tähega – lummav.

Konstantin Vorobjov

Autobiograafilisi sõjateemalisi raamatuid esitatakse tohutul hulgal. Pärast vaenutegevuse lõppu süvenes rindesõdurite seas soov jagada kohutavat ja kibedat kogemust, jätta põlvkondade mällu surnud kaasvõitlejaid, et kirjandusinstituudis avati kõrgemad kirjanduskursused. "Leitnantproosa" on muutunud žanriks. Võite nimetada sadu nimesid: Viktor Nekrasov, Juri Bondarev, Nikolai Dvortsov ja paljud-paljud teised suurepärased kirjanikud, kes jätsid meile elava tõendi NSV Liidu suurest vägiteost Suures Isamaasõjas, kuid siin räägitakse rohkem Konstantin Vorobjovist. ja tema raske, kohutav, vääramatu raamat "See oleme meie, Issand…".

Koonduslaager. Põrgu, inimelude jahvatamine, peaaegu kõige elava inimese tapmine. Need mälestused kirjutati partisanide salgas 1943. aastal, kui tal õnnestus fašistlikust vangistusest põgeneda. Esitades end teise nimega, mis kunstimemuaarides kõige sagedamini ette tuleb, jutustas kirjanik siiski endast. Autobiograafilised raamatud pole kunagi sisaldanud nii kirjeldamatut, nii vapustavat tõde. Tegelikkus antakse edasi hirmutav alt tõetruult, kohe tehakse kindlaks, et tekst on detailideni autobiograafiline. Edastatakse isegi vangide ebainimlikke kannatusi, mis on sageli piinamisest hullunudjustkui juhuslikult, ilma vähimagi paatoseta, justkui autor räägiks sellest, mis on kujutatud tema silme ees seisval pildil. Raamat on tõesti kohutav – just selle tõepärasuse tõttu natside, vangide ja sõja enda kohta.