Hispaania kunstnik Jose de Ribera

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Jose (Giuseppe, Joseph) de Ribera on Hispaania suurtest barokkmaalijatest vanim, keda vaev alt peetakse isegi selle riigi kunstikooli esindajaks, kuna ta veetis suurema osa oma elust ja kogu oma karjäärist Itaalia. Sellest hoolimata oli ta oma juurte üle väga uhke ja lisaks elas Napolis, mis 17. sajandil oli Hispaania territoorium. Tal olid tihedad sidemed oma kodumaaga ja tal oli tohutu mõju barokkkunstile mitte ainult seal, vaid ka mujal Euroopas.

Tal oli õnn Napolis töötada. Pärast Hispaania impeeriumi osaks saamist 1501. aastal (linn jäi oma võimu alla kaheks sajandiks) kolmekordistus selle elanikkond, mis tegi sellest Pariisi järel suuruselt teise linnakeskuse Euroopas.

17. sajandil oli Napoli intellektuaalse ja loomingulise tegevuse kasvukoht, koduks suurimatele kunstnikele, filosoofidele, kirjanikele ja muusikutele, vähem alt seni, kuni 1565. aasta suur katk hävitas poole linna elanikkonnast. Elamine ja töötamine Napolis, Riberasoli garanteeritud, et teda ümbritsesid mitte ainult kunsti parimad esindajad, vaid ka jõukad patroonid.

Varased aastad

Kahjuks ei ole José de Ribera elulugu täiesti täielik. Dokumente, mis võiksid tema lapsepõlvele Hispaanias valgust heita, praktiliselt puuduvad. On teada, et ta sündis ja ristiti Yativa linnas (San Felipe) Valencias, oli eduka kingsepa Simoni teine poeg. Ta kaotas oma ema, kui oli vaid viie- või kuueaastane.

Saamine

Kuigi sel ajal õppisid pojad tavaliselt isadega samal erialal, viitavad mõned kunstiajaloolased, et Ribera kunstilisi püüdlusi võisid julgustada teised tema perekonna kunstnikud.

Tema isapoolne vanaema nimi oli Juana Navarro Tervelist ja Valencias tunti mitmeid sellenimelisi kunstnikke. See jääb siiski vaid oletuseks. Ribera biograaf väidab, et ta oli lapsena jõuka kohaliku kunstniku Francisco Rib alti õpilane, kuigi selle väite toetuseks puuduvad absoluutselt tõendid.

Olgu faktid millised tahes, ta ei olnud asjade käiguga selgelt rahul, mistõttu lahkus ta kodulinnast paremat elu otsima (arvatakse, et ta lahkus Hispaaniast Rib altaga tüli tõttu, mis oli seotud Rib alta tütrega. meister- kunstnik).

Liikumine

Ribera ilmus Itaalias 1611. aastal, peatudes esm alt Parmas, kus dokumentide kohaselt maalis ta pildi Püha Prospero kiriku jaoks ja sattus seejärel 1613. aastal Rooma. Tajäi Rooma kuni 1616. aastani, õppis St. Luke'i Akadeemias, elas koos oma noorema venna Juani ja mõne teise hispaanlasega flaami kaupmehe majas Via Margoutte'il.

Napoli

Kaasaegsed allikad viitavad sellele, et nendel aastatel Roomas elas Ribera vabana (ta oli vaba, hedonistliku moraali pooldaja), võib-olla jäljendades Caravaggiot, kelle kunsti ta nii imetles. Seetõttu sai tal kiiresti raha otsa ja ilmselt võlausaldajate eest põgenemiseks kolis ta 1616. aastal Hispaania võimu all olevasse Napoli kuningriiki, kuhu jäi elu lõpuni.

Ribera õnneks suutis ta tänu oma juurtele teha koostööd nii Hispaania eliidi kui ka flaami kaupmeestega, kes kuulusid Napoli ühiskonna kõrgemasse astmesse ja olid seega Napoli kunstide peamised patroonid.

Varsti pärast sinna saabumist sõlmis ta soodsa abielu Catalina Azzolinoga, kuulsa ja eduka kunstniku ja kunstikaupmehe Giovanni Bernardino Azzolino tütrega (abiellumise kiirustamine viitab sellele, et Ribera võis tema jaoks isegi korraldada enne kui ta Roomast lahkus).

Kaasaegsed dokumendid näitavad, et kunstnik kulutas palju aega itaalia keele õppimisele, kuigi ta ei saavutanud selles suurt edu: ta rääkis tugeva hispaania aktsendiga ja tegi tähtedes kohutavaid vigu.

Kuulsus

Pärast Napolisse saabumist tõusis tema maine hüppeliseltkraadi, et 1618. aastaks peeti Riberat linna populaarseimaks kunstnikuks, kes sai tellimusi sellistelt patroonidelt nagu Cosimo II de' Medici, Toscana suurhertsog ja Napoli asekuningas. Ületöötanud Ribera teenis piisav alt raha, et kolida suurde aiaga majja, täpselt õigel ajal, et 1620. aastate lõpus sündis oma kolm esimest last (poeg Anotonio Simone sündis 1627. aasta jaanuaris, novembris järgnes tema noorem vend Jacinto Tomas 1628 ja lõpuks noorem õde Margarita – aprillis 1630).

Aastal 1630 külastas teda Velasquez ja ka Hispaania suursaadik, kellest sai hiljem Napoli asekuningas. Ta tellis endale mitu teost.

Aastal 1631 oli Riberal au saada Vatikani paavstliku ordu rüütliks. See on üks kõrgemaid saavutusi, mida üks Itaalia artist võiks loota.

Ribera edu 1630. aastatel arenes sedavõrd, et 1640. aastateks suutis ta koos perega kolida tõelisse paleesse Chiaia luksuslikus linnaosas, Püha kiriku kõrval. Teresa degli Scalzi.

Aastal 1641 oli Riberal õnn saada vahendustasu töö eest linna kõige olulisema religioosse paiga – St. Gennaro Napoli katedraalis.

Hilisemad aastad

Head ajad said läbi 1640. aastate keskel, kui kunstnik raskelt haigestus ega saanud enam maalida.

Kohe pärast seda, kui José de Ribera lõpuks oma tervise taastas, toimus aastal Tomasso Aniello Masaniello juhitud rahvaülestõus Hispaania võimu vastu. Juuli 1647 sundis teda ja ta perekonda varjupaika leidma Hispaania Palazzo Reali, kus maalikunstnik kohtus Philip IV vallaspoja Austria Don Juaniga.

Ületõusul olid Ribera jaoks tõsised tagajärjed: hispaanlaste poolt mässumeelsete itaallaste vastu võetud repressiivsete meetmete tõttu saadeti kunstnik ja tema pere linna itaallaste poolt välja.

Aastal 1649 taastus tal haigus ning töövõimetuse ja mässu tõttu tekkisid kunstniku perekonnal tõsised rahalised probleemid.

Olukord halvenes, kui ta pidi paar aastat pärast abiellumist oma tütre Margarita pärast abikaasa surma oma koju tagasi viima. Raskused olid nii suured, et 1651. aastal kirjutas José de Ribera kuningale avalduse, milles palus Margherita leseks jäämise eest rahalist hüvitist.

Järgmisel aastal, juulis, kolis ta väiksemasse vaiksemasse majja Mergellina linnaosas ja suri varsti pärast seda.

Loovus

Kõik José de Ribera säilinud teosed tunduvad pärinevat tema elust Napolis. Enamasti on need religioossed kompositsioonid, aga ka hulk klassikalisi ja žanrilisi teemasid ning paar portreed. Ta kirjutas palju Hispaania asekuningatele, mille abil saadeti paljud tema maalid Hispaaniasse. Ta töötas ka roomakatoliku kiriku heaks ja tal oli arvuk alt erinevatest rahvustest erapatroone. Alates aastast 1621 on enamik tema teoseid signeeritud, dateeritud ja dokumenteeritud.

Ribera maalid on karmid ja sünged, neid võib nimetada dramaatiliseks. Tema stiili põhielemente, tenebrismi (dramaatiline valguse ja varju kasutamine) ja naturalismi kasutati kahetsevate, märtritest surnud pühakute või märtrijumalate vaimsete ja füüsiliste kannatuste rõhutamiseks. Tihti õõvastavaid realistlikke detaile rõhutati karmide pintslitõmmetega paksul värvil, et näidata kortse, habet ja kehahaavu. Kunstnik José de Ribera tehnikat iseloomustab kontuuri tundlikkus ja usaldusväärsus, millega ta tegi üleminekuid ered alt valguselt kõige tumedamale varjule.

Peale maalide tegi ta 17. sajandi väheste Hispaania kunstnike seas arvuk alt joonistusi ning tema gravüürid kuulusid barokiajastu Itaalia ja Hispaania parimate tööde hulka.

José de Ribera kunstiteosed

Maalikunstnik uuris oma karjääri jooksul religiooniga seonduvat, sealhulgas Püha Bartholomeuse, Maarja Magdaleena, Püha Hieronymuse ja Püha Sebastiani elulugu. Viimane on korduv kuju, keda Ribera kujutab nii traditsioonilisel, paljude nooltega läbistatud kui ka mitte nii populaarsel viisil, keda püha Irene ravib oma haavadest.

Ühel José de Ribera maalil on püha Sebastian kujutatud tihed alt puu külge seotuna, ta vaatab taeva poole ilmega, mis räägib tema vabatahtlikust märtrisurma vastuvõtmisest. Samal aastal, kui kunstnik selle töö valmis sai, maaliti veel üks Püha Sebastiani kujutis, mis rippusRiigimuuseum Berliinis enne II maailmasõda. Need kaks maali esindavad kahte erinevat lähenemist samale teemale. Teisel maalil on Sebastian kujutatud teadvuseta, põlvedel, rippumas puu küljes, mille külge ta käed olid seotud. Selle tulemusena on tema kuju ebatavaliselt moonutatud, mis rõhutab kannatuse ja märtrisurma tunnet.

Maalikunstnik kasutas mõnikord oma maalide modellina oma tütart Mary-Rose'i, kes paistis silma oma erakordse ilu poolest. Eelkõige oli ta prototüübiks José de Ribera maalile "Püha Inessa". Ta kasutas taas ebatavalist lähenemist, kujutades vangikongis tüdrukut, kelle käed olid palveks kokku pandud ja pilgud suunatud taevale. Seda pilti peetakse üheks silmapaistvamaks. Napoli elanikele meeldis see maal väga ja asekuningas ostis selle oma kollektsiooni jaoks.

José de Ribera maal "Landur" on kirjutatud kunstniku loomingu viimasel perioodil. Sellel kujutas ta kerjusest vigastatud poissi. Laps seisab maastiku taustal, justkui paneks meelega oma sandistunud jalga välja. Tal on käes abipalutav infoleht. Kuid kõigele vaatamata särab tema nägu siiras lapselik naeratus.