Arkhipova Irina Konstantinovna: elulugu, foto, isiklik elu, abikaasad. Vladislav Piavko ja Irina Arkhipova

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Irina Arkhipova - ooperilaulja, imelise metsosoprani omanik, Nõukogude Liidu rahvakunstnik, õpetaja, publitsist, ühiskonnategelane. Teda võib õigustatult pidada Venemaa rahvuslikuks aardeks, sest Arhipova hiilgav lauluanne ja tema isiksuse globaalne ulatus on piiritud.

Peamised sündmused, mida Arkhipova Irina Konstantinovna oma elus koges, laulja abikaasad, tema saavutused muusikas ja ühiskondlikus tegevuses - täna on meie lugu sellest silmapaistvast naisest. Milliste sisemiste põhimõtete järgi elas Nõukogude Liidu ooperikuninganna ja miks ta tülli läks suure Galina Višnevskajaga? Kõigile neile küsimustele leiab lugeja vastused meie artiklist.

Lapsepõlvemälestused

Irina Arkhipova on laulja, kelle elulugu sai alguse Moskvas. Tüdruk sündis 1925. aasta jaanuaris intelligentsete ja väga musikaalsete inimeste peres. Tema isa - insener Konstantin Vetoshkin - oli uskumatult loominguline inimene, ta mängis nelja muusikariista - klaverit, balalaikat, kitarri, mandoliini. See pühendumus muusikale venisVetoškinite perekonna iidsetest aegadest. Kunagi oli Konstantin Ivanovitši vanemate peres terve pereorkester. Arkhipova ema - Evdokia Efimovna Galda - laulis Bolshoi teatris. Irina Konstantinovna meenutab: Emal oli väga ilus pehme tämbriga hääl, isa imetles alati tema annet. Vanemad armastasid käia kontsertidel, ooperietendustel, balletis. Vanematekodus kõlas pidev alt elav muusika, Irina kuulis seda lapsepõlvest.

Vanemad püüdsid oma tütresse sisendada mitmekülgset haridust ja loomulikult armastust muusika vastu. Pean ütlema, et Irina oli paljudes asjades andekas laps - ta näitas joonistamisoskust, laulis hästi. Nad otsustasid saata ta õppima Moskva konservatooriumi muusikakooli klaveri erialal. Õppetöö tuli aga katkestada – tüdruk jäi ootamatult haigeks ega saanud tundides käia. Hiljem tegi Irina taas katse muusikamaailmale lähemale jõuda - ta astus õdede Gnessinite järgi nime saanud kooli ja asus õppima Olga Fabianovna Gnesina juurde. Samaaegselt klaveritundidega laulis Irina Konstantinovna koolikooris.

Elukutse valik

Vanemad muidugi mõistsid, et nende tütrel on muusikaline anne, kuid nad olid arvamusel, et laulmine pole parim asi, et elus hästi läheks. Olgu selleks siis arhitekti elukutse, milleks Arhipoval polnud kopsakaid võimeid. Lisaks imetles Irina Konstantinovna alati kuulsate naisskulptorite A. S. Golubkina, V. I. Mukhina ja mõtlesin selle üle tõsiseltsiduda oma elu arhitektuuriga.

Sõda tegi Irina Konstantinovna jaoks valiku. Vetoškinite perekond evakueeriti Taškenti. Seal astus tulevane ooperidiiva Arhitektuuriinstituuti, mis suure juhuse läbi sattus samuti Taškendisse, evakuatsiooni. Paralleelselt ülikooliõpingutega õppis Arkhipova Irina Konstantinovna instituudi vokaalstuudios. Tema õpetajaks sai Nadežda Malõševa, kes avas õpilasele muusikalise maailma, tutvustas talle ooperikunsti. Irina Arkhipova enda sõnul juhatas Nadežda Matvejevna õpilase algselt muusikateoste õige tõlgendamiseni, õpetas ta tunnetama vormi ja sisu ning tutvustas romantikat ja ooperikirjandust.

Irina Arkhipova esimene esinemine avalikkuse ees toimus Arhitektuuriinstituudi seinte vahel. Pean ütlema, et muusika ja teater olid kõrgelt austatud nii õppejõudude kui ka üliõpilaste seas ning sellised kontserdid olid üliõpilaste elu oluliseks osaks.

1948. aastal kaitses Irina Arkhipova oma lõputöö “suurepärase” kraadiga ja määrati Moskva projektidega tegelevasse arhitektuuritöökotta. Irina Arkhipova osalusel rajati Jaroslavli maanteele elamud. Tema projekti järgi ehitati Moskva finantsinstituut.

Lauljakarjäär. Avaleht

1948. aastal sai Moskva konservatooriumis kättesaadavaks õhtuõpe ja Irina astus arhitekti töölt lahkumata õppeasutuse esimesse aastasse RSFSRi kunstniku Leonid Savranski klassi. 1951. aastal debüteeris laulja raadios. Aastal 1954 Irina ArkhipovaLäksin üle päevaõppele, milleks võtsin omal kulul puhkuse. Ta uskus siir alt, et pärast kooli lõpetamist naaseb ta kindlasti arhitektuuri juurde, kuid seda ei juhtunud. Irina Konstantinovna kaitses hiilgav alt oma väitekirja, sooritas riigieksamid kiitusega ja astus aspirantuuri. Kahjuks ei läbinud ta Bolshoi teatri trupi prooviproovi.

1954. aastal lahkus Irina Arhipova Sverdlovskisse, kus töötas aasta ooperiteatris. Esimese populaarsuse saavutas laulja, kui ta võitis rahvusvahelise vokaalikonkursi. Muusikavõistlusel Grand Prix võitnud Irina Arkhipova otsustas sellega mitte peatuda. Tema loomingulise arengu elulugu jätkus kontserttegevusega Venemaa linnades. Kaks aastat hiljem sattus tulevane ooperidiiva Leningradi. Ta esines väga eduk alt Maly teatri laval, pärast mida tehti talle ettepanek jääda kultuurpealinna. Kõigile ootamatult viidi aga Arhipova kultuuriministeeriumi korraldusel üle Moskvasse. Alates 1956. aasta märtsist oli Irina Konstantinovna ametlikult Bolshoi teatri trupi liige.

Töö Suures Teatris

Sama aasta esimesel aprillil debüteeris Irina Arkhipova Suures Teatris – ta esines suure eduga Georges Bizet ooperis Carmen. Tema lavapartner oli Bulgaaria dramaatiline tenor Lubomir Bodurov. Muidugi oli see noore ja edasipüüdliku kunstniku karjääris järsk pööre. Irina Arkhipoval, kelle loovuse elulugu sai alguse mitu aastat tagasi, ei olnud aega Bolshoi teatris isegi aasta aega töötada. Janüüd on ta juba saanud peaosa suures ooperis.

Nagu Irina Arkhipova ise selle aja kohta meenutas: „Kõik mu mõtted olid hõivatud ainult ühe asjaga – valmistuda ja lavastuses hästi esineda. Oma nooruses ja teadmatuses elus ei kujutanud ma ettegi, et see ei olnud üldse esimene lavale ilmumine, mida karta. Debüüt-esinemisega sellel just Carmeni lavastuses solistina tuli ettevaatlik olla. Siis tundus mulle, et see on lihtne muster – esimest korda Bolshois ja kohe peaosas. Ma pole kunagi arvanud, et see on erandlik juhtum.”

1959. aasta mais leidis Irina Arhipova karjääris aset veel üks oluline sündmus - ta tegi ühe oma lemmikrolli Mussorgski näidendis "Hovanštšina" - Martha osa.

Ülemaailmne tunnustus

Juunis 1959 korraldati Itaalia tenori Mario Del Monaco ringreis NSV Liidus. Ooperilaulja osales näidendis "Carmen", saades Irina Arkhipova lavapartneriks. Tema saabumine Nõukogude Liitu oli uskumatu sündmus, mis tekitas avalikkuse pahameelt. Duett maailmatähega oli Irina Arkhipova loomingulise karjääri kulminatsioonisündmus, mis avas talle ukse ülemaailmsele populaarsusele. Tele- ja raadiosaated etendusest Euroopa riikides aitasid kaasa Venemaa ooperikuninganna ande kohesele äratundmisele. Arkhipova Irina Konstantinovnal, kelle foto ei lahkunud nüüd nõukogude ajakirjade kaante vahelt, ei olnud aega vastu võtta arvukaid tööpakkumisi välisma alt.

Ta pidi esinema koos Mario Del Monacoga Itaalia linnades. Muide, see oli esimene vene laulja esinemine Itaalia laval kogu nõukogude ooperikunsti ajaloos. Irina Arkhipova oli teerajaja vene ooperikooli propageerimisel läänes. Peagi sai võimalikuks esimene noorte Nõukogude lauljate praktika Itaalias – Milaškina, Vedernikova, Nikitina jt.

Saage tuttavaks Woostmani ja Caballe'iga

1963. aasta suvel läks Irina Arkhipova Jaapanisse, kus andis 14 kontserti paljudes riigi linnades. 1964. aastal esines laulja La Scala laval etendustes: Boriss Godunov (osa Marina Mnishekist), Sõda ja rahu (osa Helen Bezukhovast), Labidade kuninganna (Polina). Irina Arkhipoval õnnestus ka välismaale minna - tal oli mitu esinemist USA-s. New Yorgis kohtus laulja kuulsa pianisti John Woostmaniga, kellega nad salvestasid Melodiya ettevõttes plaadi Rahmaninovi ja Mussorgski teostega. Ühistöö pälvis Prantsusmaal Golden Orpheuse Grand Prix. Muide, John Wustmanist sai Arkhipova loominguline sõber paljudeks aastateks.

Tänu Lõuna-Prantsusmaal toimunud festivalile kohtus Irina Konstantinovna Montserrat Caballe'iga ja oli maailmatähe väärikuse üle uskumatult üllatunud. "Meie töö ajal näidendis "Il trovatore" ei lubanud Montserrat endale kunagi "kuninglikke" kapriise. Ta oli laval oma kolleegide suhtes alati tähelepanelik, mitte kedagi oma kuulsusega üle koormamata. Tema käitumine kinnitab muutumatut tõde – suurt kunstnikkupole millegagi kiidelda – tema kunst räägib tema eest, tema enda talent ja suurepärane töövõime.”

Eraelu

Aktiivne loominguline tegevus ei saanud takistuseks laulja isiklikule õnnele. Ooperidiiva üritas mitu korda perekonda luua. Irina Arkhipova abikaasad kuulusid erinevatesse erialaringkondadesse. Irina Konstantinovna esimene abikaasa oli Jevgeni Arhipov, kellele ta sünnitas 1947. aastal poja Andrei. Abielu aga lagunes peagi. Laulja teine abikaasa oli tema kolleeg poes. Irina Arkhipova ja ooperitenor Vladislav Piavko kohtusid Suures Teatris. Kunagi ennustati sellele suhtele õnnetut lõppu, kuid kiuslikud kriitikud eksisid oma ennustustes.

Nõukogude ooperidiiva sugulaste sõnul oli ta õnnelikus abielus. Irina Konstantinovna elu oli lisaks loovusele täis ka naiselikku õnne. Vladislav Piavko ja Irina Arkhipova elasid koos rohkem kui nelikümmend aastat. Kuigi kahe andeka inimese suhe sai alguse valju skandaalist, millest saadi teada mitte ainult Nõukogude Liidus, vaid ka kaugel väljaspool selle piire. Konflikt Irina Arkhipova ja Galina Višnevskaja – järjekordse Suure Teatri prima – vahel lahvatas just noore ja paljutõotava ooperilaulja Vladislav Piavko tõttu. Selle skandaalse loo üksikasjad said avalikkusele teatavaks tänu Irina Konstantinovna avaldatud loole oma abikaasa (Vladislav Piavko) raamatus "Tenor: elatud elude kroonikast …".

Ja see kõik juhtus nii. Kui algaja laulja ilmus just Bolshoi läveleteatris hakkas ta kohe Galina Višnevskajaga kurameerima, kuid pigem mitte mehena, vaid tema suure talendi austajana. Vladislavi sõber saatis talle Riiast tohutul hulgal nelke, mille tenor kinkis Galina Pavlovnale imetluse ja piiritu austuse märgiks. Kui Irina Arkhipova teatrisse tuli, "lülitus" Piavko äkki tema juurde. Laulja andis mehele mõista, et tal see ei õnnestu, kasvõi ainult seetõttu, et ta on Irinast palju noorem. See aga ei võõrandanud fänni sugugi, vaid ainult provotseeris teda veelgi.

Kahe ooperidiiva vahelise tüli ametlik versioon oli nende vaidlus samas etenduses osalemise üle, kuid konflikti tegelik põhjus ei olnud kaugeltki töötav, vaid isiklik. Naiste vahel toimus karm vestlus, mille käigus Arkhipova oma näoilmetes häbenemata sõna võttis. Asi jõudis selleni, et Galina Višnevskaja kirjutas parteikomiteele avalduse Arhipovi vastu. Naine kutsuti erakonna koosolekule nõudega vabandada. Arkhipova pakkus vabandust ainult vormi pärast, keeldudes vabandamast sisu pärast. See parteikomitee koosolek lõpetas kõik.

Varsti sai ka teistele teatavaks Suure Teatri prima ja Vladislav Piavko afäär. Mehe siberliku kangekaelsuse pealetungil andis Irina Arhipova järele. Ja saatus mängis siin kindlasti olulist rolli.

Vladislav Piavko ja Irina Arkhipova vanusevahe oli märkimisväärne kuusteist aastat. Abielus lauljatel ühiseid lapsi ei olnud, kuid Vladislav oli juba nelja lapse isa. Irina Arkhipoval oli ainus poeg Andrei. Mõne aja pärast sündis ooperidiival pojapoeg Andryusha, kes lõpetas hiljem konservatooriumi ja sai kunstnikuks Suures Teatris. Andreil oli kunagi tütar Irina, kes sai nime oma kuulsa vanaema järgi. Kahjuks elas suur Irina Arkhipova oma poja nelja aasta võrra kauem.

Kogukonna tegevused

Irina Arkhipova avaliku elu tegelase karjäär sai alguse tema osalemisest žüriiliikmena Tšaikovski konkursil 1966. aastal. Siis oli Glinka konkursi esimees, osalemine paljudel maailmafoorumitel, näiteks Verdi Voices, Belgia Kuninganna Elizabethi konkurss, vokaalikonkurss Pariisis ja Münchenis, Maria Callase ja Francisco Viñase konkurss Kreekas ja Hispaanias, vastav alt.

Alates 1986. aastast on Arkhipova üleliidulise muusikaliühingu juht, mis hiljem nimetati ümber Rahvusvaheliseks Muusikategelaste Liiduks. 90ndatel sai Irina Arkhipova selle Aserbaidžaanist pärit laulja 100. sünniaastapäevale pühendatud Bul-Buli konkursi komisjoni esimeheks. 1993. aastal loodi Moskvas spetsiaalne Irina Arkhipova fond, mis toetab alustavaid muusikuid igati. Arhipova laiaulatuslik tegevus ei piirdu aga ainult muusikavaldkonnaga. Irina Konstantinovna osaleb erinevatel rahvusvahelistel kongressidel ja sümpoosionidel, mis käsitlevad inimkonna globaalseid probleeme.

Irina Arkhipova saavutas oma elukõrgused tänu titaanlikule tööle, visadusele ja armastusele elukutse vastu. See naine on ainulaadne. Üle kõigeül altoodud tegevustest on ta suurepärane töötaja.

Arkhipova – sotsialistliku töö kangelane, Venemaa riikliku valgustuspreemia laureaat, Moskva linnapea preemia laureaat kirjanduse ja kunsti valdkonnas. Tema tööd on pärjatud Püha Andrease Esimese Kutsutud Fondi rahvusvahelise auhinnaga. Regalite hoiupõrsas on Irina Konstantinovnal kolm Lenini ordenit, Tööpunalipu orden, orden "Teenete eest isamaale". Lauljat autasustati Tverskoi Püha Miikaeli ristiga, tunnustusega "Halastuse ja heategevuse eest", Puškini medaliga. Lisaks on Irina Arkhipova korraga mitme osariigi – Kõrgõzstani, Baškortostani ja Udmurtia – rahvakunstnik. Irina Konstantinovnale kuulub ka mitu aunimetust – "Aasta inimene", "Sajandi inimene", "Kunstide jumalanna".

Arhipova. Kes ta on?

Oma kaheksakümne viiendal sünnipäeval andis Irina Arkhipova izvestia.ru ajakirjanikele intervjuu, milles jagas oma mälestusi ja elujuhiseid. Laulja rääkis sellest, et on oma peadpööritava muusikukarjääri jooksul palju kogenud. Arkhipova ei laulnud alati seda, mida tahtis. Tihti tuli tal enda tegevuses hoidmiseks ette kanda kammersaateid. Arkhipova Irina Konstantinovna, kelle loovuse biograafias on tohutult palju fakte ja sündmusi, kahetseb endiselt midagi. Ta ei saanud kunagi lav alt laulda "The Maid of Orleans".

Muide, Arkhipoval polnud võimsaid patroone, ta polnud kunagi kellegi lemmik. Inimesed armastasid teda tema ande ja selle pärastsee oli täiesti piisav. Irina Arkhipova nimetati sageli saadikute kandidaadiks tema teadmata, tagaselja. Ta ei hakanud vastu ja püüdis oma valijaid igal võimalikul viisil aidata. Põhimõtteliselt oli vaja lahendada eluasemeprobleem. Muide, laulja enda sõnul kohtas ta ülemnõukogus sageli korralikke inimesi. Irina Arkhipova korraldas Prohhorovski väljale kiriku ehitamise, kuhu ta investeeris suuri rahasummasid.

Natuke endast

Naine teatab enesekindl alt, et tõmbas elus õnnepileti. Tal olid suurepärased vanemad, sõbrad, sugulased. Ta tegi alati seda, mis talle meeldis; reisinud palju riike; kohtus oma aja silmapaistvate inimestega; tundis oma loomingu austajate armastust.

Ja kogu elu tundsin end vajalikuna. Arkhipova püüdis alati elada põhimõtte järgi: Ükskõik millises vanuses te elate, teie jaoks pole teist aega. Seega on praegu oluline teha midagi, mis jätab inimeste südamesse jälje veel paljudeks aastateks. Lisaks tundis Irina Arkhipova end lihts alt õnneliku naisena. Tema isiklik elu arenes ja oli pikk ja täis. Ta on oma partneritele kõige eest tänulik. Igaühest neist õppis naine midagi. Irina Arkhipova ja tema abikaasad on alati olnud midagi enamat kui lihts alt toakaaslased. Nad olid sõbrad.

Omal ajal aitas naine tagada, et tema lapselaps Andrei Arhipov pääses Suure Teatri truppi. Kuid mitte ainult sellepärast, et see on tema sugulane. Lauljatar nägi oma Andryushas tõesti tohutut muusikalist talenti.

Enda kohta ütles ta, et tema iseloom oli keeruline ja ta ei meeldinud kõigile – Arkhipoval oli alati kombeks rääkida inimestele tõtt isiklikult. Seetõttu peeti teda sageli karmiks. Ja ta ei olnud karm, vaid lihts alt kiireloomuline. Ta võis lahti murda ja panna toime lööbe teo, mida ta hiljem kahetses. Irina Arkhipova suri 2010. aasta veebruaris 85-aastaselt. Ta maeti Moskvasse Novodevitši kalmistule.