2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Venemaal ilmus puidule maalimine väga kaua aega tagasi ning see kunstiliik pakub siiani huvi paljudele kunstnikele ja kulturoloogidele. Isegi lapsed on tuttavad ereda Khokhloma ja õrna Gzheliga. Kuid hoolimata asjaolust, et Vjatka maal pole nii lai alt levinud, on see üks salapärasemaid ja ilusamaid Venemaal. Muidugi on see käsitöö eksisteerinud väga pikka aega, kuid paljud meistrid kasutavad seda tänapäevani.
Vjatka maal
Puidule maalimine on kunst, mis on tänapäeva maailma jõudnud juba ammusest ajast. Esmapilgul on absoluutselt kaootilistel elementidel tegelikult semantiline koormus. Iidsetel aegadel loodi kõik Vjatka maaliga kaunistatud esemed selleks, et kaitsta maja, omanikku ja kogu tema perekonda. Kuna varem kirjeldasid inimesed oma igapäevaelu harva, on kõigi sümbolite tähendust peaaegu võimatu taastada. Hoolimata asjaolust, et tänapäeva maailmas on meistrid, kes kasutavad endiseltVjatka maalides muutus kirjalike elementide tähendus puht alt dekoratiivseks.
Moskvas ja teistes suurtes linnades, nagu Smolenskis ja Kaasanis, müüakse turistidele palju kaunistatud roogasid. Meistrid ei investeeri sellistesse toodetesse mõtet ja kogu värvimine toimub ainult plaatide kaunistamiseks. Vjatka maal meeldib teiste riikide turistidele ja nad ostavad hea meelega selles stiilis valmistatud majapidamistarbeid.
Loomise ajalugu
Kunsti nimest on selge, et see pärineb Vjatka ma alt. Ja see on tõsi, iidsetel aegadel värviti selles provintsis paljusid majapidamistarbeid samamoodi. Seega võiks Vjatka maali stiilis kaunistada keerlevaid rattaid, kummuteid, kappe, kummuteid, toole ja isegi terveid maju.
Meistrite probleem oli pikka aega ahi, õigemini onni kütmise viis. Kui korstnaid polnud veel leiutatud, kukkus kogu tahm onni, mistõttu polnud mõtet ühtegi asja värvida. Paari kuu pärast läks igatahes mustaks. Kuid "valge" kütte leiutamisega sai Vjatka puiduvärvimine nõudlikuks. Ahi ise, punane nurk, jalamatid ja isegi välisuksed – kõike hakati kaunistama.
Vjatka kultuuri ilmumise täpset kuupäeva ajaloolased veel ei tea, kuid arheoloogide leitud esimesed mainimised pärinevad 9.-10. Hoolimata asjaolust, et Venemaa ristimine toimus, usuvad paljud tol ajal siiski polüteismi ja paganlikke riitusi.
Muidugi ilmus dekoratiivne puidumaalingväga pikka aega, kuid siiski õitses see 19. sajandi lõpus. Sel ajal saab lõvist koduamuletina peamine element.
Vjatka rind
Esivanemad maalisid peaaegu kõik majapidamistarbed. Kuna riidekappe ja kummuteid polnud, hoidsid perenaised kõik pere asjad kastis. Et anda esemele dekoratiivne välimus, värviti see traditsiooniliste ornamentidega.
Maalimine ja kaunistused ei täitnud aga mitte ainult esteetilist funktsiooni. Seda tehti ka selleks, et kaitsta maja ja perekonda kurjade vaimude eest. Muidugi õitses 19. sajandil kristlus jõuliselt, kuid siiski uskus vene rahvas paganlikesse jumalatesse.
Rahvakäsitöö: puidumaaling
Vjatka provintsis on pikka aega olnud kombeks majapidamistarvetel kujutada lilli, loomi ja geomeetrilisi kujundeid. Näiteks olid väga populaarsed rombid, ringid ja ruudud, kolmnurki ja tähti ei leidu peaaegu kunagi ühelgi nõudel. Samal ajal maaliti inimesi väga harva, see on tingitud sellest, et inimene ei näe teist maailma, mis tähendab, et ta ei saa oma perekonda ja kodu tema eest kaitsta. Lilli ei kujutatud eraldi, vaid kombineeriti kauniteks vanikuteks või isegi lillekimpudeks.
Järgmised on elemendid, mida meistrid maalimisel kasutasid.
Ring ja romb
Kõigist geomeetrilistest kujunditest leidub seda kõige sagedamini dekoratiivesemetel. Ja kõik sellepärast, et iidsetel aegadel oli ringil püha tähendus - see sümboliseeris päikest. Ja selle ümber olevad löögid tähistavad kiiri. Siis kui vaatadiidsete kirstude puhul tekib mõistlik küsimus: "Miks on ühel objektil kujutatud mitu päikest korraga?" Selgub, et ringid tähistavad tähe liikumist üle taeva. See tähendab öö ja päeva muutumist.
Kultuuris oli sagedaseks sümboliks rombi geomeetriline kuju, mis kehastas viljakust ja õitsengut. Hoolimata asjaolust, et igal tootel oleval sümbolil on oma roll, lisasid meistrimehed mõnikord haruldasi kujundeid. Niisiis polnud tähti kombeks joonistada, kuid arheoloogid leiavad valgustite kujutisega nõusid. Tõenäoliselt ilmusid sellised sümbolid siis, kui kristlus oli Venemaal juba juurdunud.
Vjatka part
Enamasti kujutasid muistsed slaavlased ainult seda, mida nad oma silmaga nägid, see on tingitud asjaolust, et raamatuid polnud, televiisorist rääkimata. Sellegipoolest ilmus Vjatka kultuuri selline olend nagu pardihobune. Sellel metsalisel on mütoloogilised juured ja ta kehastas selliseid omadusi nagu rikkus, viljakus ja jõukus.
Part ja hobune on täpselt need loomad, kes olid igas majapidamises. Tõenäoliselt seetõttu ühendasid inimesed need jumaliku pildi loomiseks. Artiodaktüülid iseloomustavad tahtejõudu ja visadust. Part on alati kehastanud emadust ja hoolitsust. Seega on väljamõeldud tegelane ema ja isa, kes on ühendatud üheks, st perekonnaks.
Päris loomad
Lisaks väljamõeldud loomale armastasid muistsed kunstnikud kujutada lõvisid. Kuid siin tekib küsimus: Vjatka provintsis polnud selliseid loomi, nagu nad võisid tollalnäe meistrit? Tõenäoliselt ilmusid lõvid kaubateede avamise ajal. Ja neid kujutati selleks, et kaitsta maja kurjade vaimude eest.
Linnud Vjatka maalis tegutsesid ka kaitsjatena. Enamasti kujutati neid skemaatiliselt, linnukeste kujul. Kuid osavad käsitöölised joonistasid kõik detailid, nii et nad kujutasid linde nagu kanad, pardid, varesed ja öökullid. Viimane kehastas ka rahulikkust ja tarkust. Esivanemate uskumuse kohaselt on öökullid alati peetud heade uudiste saatjateks.
Puidu värvimise tehnoloogia
Vjatka kunsti põhivärvid on punane – elu sümbolina – ja valge, mis tähistab esmase maailma puhtust. Täiendustena on saadaval ka sellised värvid nagu kollane, oranž, roheline ja must.
Iidsetel aegadel polnud pintsleid, seetõttu kasutati rindade värvimiseks küülikujalgu. Ja peenemate detailide loomiseks lõigati või mustriti tööriista pulkadega.
Samuti, kui arvestada arheoloogilisi leide, näete, et joonis on täiesti identne. See saavutati spetsiaalsete templite abil. Muistsed meistrid valisid ühtlased suure läbimõõduga pulgad ja lõid neile mustri.
Enne rinnakorvi värvimist kanti sellele spetsiaalne liim. Vahepeal ei olnud külmunud, oli vaja toode katta taustavärviga. Seejärel kanti peale veel üks kiht liimi. Ja alles pärast nende sammude sooritamist oli võimalik jätkata otse toote värvimisega.
Nüüd tehnoloogiamuudetud, liimi asemel kasutatakse spetsiaalset alust ja jänesejalgade asemel erineva suurusega pintsleid. Kuid selgub, et see pole ainus erinevus. Muistsed meistrid kasutasid oma arsenalis ainult õlivärvi. See oli tingitud asjaolust, et tol ajal oli ravim ainuke, mis ei kartnud vett. Praeguseks on Vjatka maali loomiseks puidule maalimiseks kasutatud mis tahes värve, sealhulgas guašši. Ja selleks, et vedelik joonistust ei rikuks, on lõpptoode lakitud.
Soovitan:
Namikaze klann: klanni loomise ajalugu, süžee, kangelased, sümbolid ja sümboolika
Kõik fännid teavad Uzumaki klanni Naruto universumis. Kõigi aegade suurima shinobi Minato isal oli aga teine perekonnanimi – Namikaze. Millisele klannile kuulus neljas hokage? Kas ja kuidas see erineb Uzumaki omast?
Muusikalised märgid, sümbolid ja instrumendid. Tervituseks kõlas muusikapala
Mis on muusika: kunstivorm, helide kogum, mis on kõrvale meeldiv, või midagi, mis võib puudutada inimese hinge? Sellele küsimusele on võimatu ühemõttelist vastust anda. Muusika pole nii lihtne ja pretensioonitu, kui esmapilgul võib tunduda. On üldtunnustatud, et ainult tõelised kunstnikud saavad selle olemusest aru. Meie tänases artiklis kutsutakse lugejaid üles tutvuma mõne selle põhitõdedega
Rühm "Smoky" – tekkelugu ja tee eduni
Lugu Smokey grupi tekkimisest ja selle esimestest kordaminekutest laval. Grupi Smokey silmapaistvamad laulud ja võidud edetabelites
Mezeni maali sümbolid ja elemendid
Esmapilgul paistavad Mezeni maali näidised omamoodi sõnumina, mis on kodeeritud kriipsudesse, tilkadesse, spiraalidesse, lokkidesse ja täppidesse. Tegelikult nii, nagu see on. Asjata ei kujutatud ühtki joont ega tõmmet, igal elemendil on oma semantiline koormus
Fallilised sümbolid kunstis ja religioonis
Sümbolid ja märgid on osa inimese elust. Ja kuna inimese üks põhifunktsioone on sigimine, kasutab enamik kultuure, nii iidseid kui ka tänapäevaseid, laialdaselt fallilise sümboolikaga seotud kujundeid. Fallisi sümboleid leidub kõikjal, väga sageli on need kunstis olemas
