2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Moskva on peaaegu kahesaja teatriga linn. Nende hulgas on Melpomene templid, millel on pikk ajalugu ja mis on väga noored. 1996. aastal moodustati pealinnas trupp Armen Džigarkhanjani juhtimisel. "Teater D", nagu meister oma vaimusünnituseks nimetas, suutis koheselt publiku südamed võita ja on tänapäeval üks Moskva populaarsemaid kultuuriasutusi.
Armen Borisovitš Džigarkhanjani loovus
Teater on ennekõike kogum huvitavaid isiksusi, kes soovivad oma nägemust elust vaatajani edastada, seega peaks lugu MDT-st algama selle looja loomingulisest biograafiast.
Täna on raske leida inimest, kes poleks kunagi Armen Džigarkhanjani osalusel filme näinud. Saabunud 32-aastaselt Jerevanist Moskvasse ja selja taga mitu filmi- ja teatrirolli, asus ta eduk alt esinema pealinna teatrite lavadel. Näitleja populaarsuse tõid aga linateosed sellistes kuulsates filmides nagu “Tabamatute uued seiklused”, “Kohtumispunktei saa muuta”, “Tere, ma olen su tädi!”, “Koer sõimes” ja paljud teised. 1990. aastate alguses õpetas Armen Borisovitš VGIK-is ja 1996. aastal asutas ta oma kursuse põhjal teatri D.
Ajalugu
Džigarkhanjani teater, mille ülevaated on enamasti positiivsed, asus algselt Kooperativnaja tänaval ja seal oli 96-kohaline auditoorium. Selle avamist tähistas Krikor Ghazaryani lavastatud W. Shakespeare'i näidendi "Kaheteistkümnes öö ehk nagu sulle meeldib" ainetel põhinev etendus.
Teatri eksisteerimise aastate jooksul on sõna otseses mõttes küpseks saanud näitlejate galaktika, keda tänapäeval armastavad mitte ainult pealinna teatrikülastajad, vaid ka vaatajad kogu Venemaal. See on suuresti tingitud asjaolust, et MDT teeb sageli ringreise mööda riiki ja on isegi külastanud piirkondi, mis asuvad Moskvast tuhandete kilomeetrite kaugusel.
Repertuaar
Lühikese ajaga kujunes välja üsna ulatuslik repertuaar, kuhu kuulus ka Armen Džigarkhanjani osalusel toimunud ühemehesaade "Krappi viimane lint". Teater sai tuntuks ka Puškini väikeste tragöödiate, Molière'i, Vampilovi ja Bulgakovi näidenditega. Lähitulevikus näha olevate etenduste hulgast tahaksin märkida Ljudmila Ulitskaja näidendi “Vene moos” lavastust. Lavastus puudutab igipõlist teemat vene intelligentsi suutmatusest elada “aknast väljas”. Vaatajad, kes on juba Džigarkhanjani teatrit külastanud ja seda etendust näinud, märgivad, et seda vaadates jääb tunne, et tegelased on Tšehhovi näidendite tegelased,kuidagi imekombel sattus 21. sajandi Venemaale. MDT-s saab vaadata ka lavastust korruptsioonist ja sotsiaalsetest pahedest, mis, kuigi kirjutatud 140 aastat tagasi, on tänaseni üsna aktuaalne. Jutt on juba aastaid teatrilaval olnud etendusest "Hundid ja lambad", mis kogub muutumatult täissaale. Lavastus “Kuritöö ja karistus” on ka publiku seas väga populaarne, pannes mõtlema igavikuliste küsimuste üle, mis tänapäeva noori ikka veel piinavad.
MDT trupp
Nagu juba mainitud, asutati Dzhigarkhanyani teater VGIK-i kursuse alusel, mida juhtis meister. Trupi "vanimatest" liikmetest, kes on teatris tegutsenud selle asutamise esimestest aastatest peale, võib nimetada Pjotr Stupinit, Vladimir Kapustinit ja Jelena Fominat. Lisaks mängisid seal erinevatel aastatel Aleksei Ševtšenkov, Kirill Pletnev, Ilja Blednõi, Nina Zabelinskaja, Stanislav Dužnikov, Jelena Ksenofontova jt. Enamik neist näitlejatest ei ole lihts alt Džigarkhanjani endised õpilased: meistri loodud teatrist on saanud nende kodu ja professionaalsete oskuste sepik.
Lavastus “Nimetu täht”
See rumeenia näitekirjaniku M. Sebastiani teos on paljudele tuttav Mihhail Kozakovi tuntud filmitöötlusest, milles peaosades mängisid Igor Kostolevski ja Anastasia Vertinskaja. See on liigutav lugu sellest, kuidas provintsilinnast pärit tagasihoidliku õpetaja Miro ellu tungib luksusega harjunud ekstsentriline seltskonnadaam Mona. Ta armub noormehesse ja pärast tema majas ööbimisthommik teatab, et jääb oma barakkerisse elama. Kuna aga "ükski staar ei saa oma teelt kõrvale kalduda", lahkub Mona koos oma patrooni Griegiga, jättes Miro kannatama oma unistuse realiseerumise pärast taasühineda oma armastatuga.
"Nimetu täht" (Džigarkhanjani teater): arvustused
Juba mitu aastat on lavastus, mis räägib Mona ja Miro juhuslikust kohtumisest, olnud Džigarkhanjani teatri laval. Sellesse kaasatud näitlejate koosseis on korduv alt muutunud ning tänaseks on peaosades Maria Kozlova, Aleksei Annenkov, Mihhail Železnov, Anatoli Kot ja Aleksei Lapšin. Varem kandis see etendus nime "Mona" ja peategelast kehastas Jelena Ksenofontova. Pärast tema teatrist lahkumist otsustati teha uus lavastus. Samuti muudeti maastikku ja seda nii eduk alt, et kui publikult küsida, kas lavastus "Nimetu täht" (Džigarhanjani teater) meeldis, puudutavad arvustused eelkõige graafilise disaineri Konstantin Rozanovi suurepärast tööd. Lavastuse autor on lavastaja Dmitri Isaichev, kes suutis taasluua provintsilinna atmosfääri. Uues etenduses on selle elanikel eriline roll ja nende kollektiivne kuvand on võtmetegelastega toimuva tragöödia mõistmisel võtmetähtsusega.
“Seneca ja Nero aegade teater”
Järjekordne etendus, mis publiku tagasiside põhjal otsustades suurimat huvi pakub, on pühendatud türanni ja tema õpetaja suhetele. See lavastati näidendi „Aegade teaterSeneca ja Nero”, autor Edvard Radzinsky ja pakub uue pilgu selle Rooma keisri julmuse olemusele. Seneca rollis on Armen Borisovitš ise ning tema kõnekat vaikimist nimetab publik kogu etenduse võimsaimaks stseeniks. Mõnede arvustuste kohaselt ei ole MDT-s näha olev lavastus Nerost lihts alt lugu sadistist, kes murrab inimeste elusid, vaid lugu poisist, kes on ilma jäänud oma vanemate armastusest ja kelle reetis õpetaja, keda ta usaldas. lõputult.
Lasterepertuaar
Dzhigarkhanyani teater on suurepärane koht nooremale põlvkonnale kunsti tutvustamiseks. Tema repertuaari kuuluvad mitmed lastelavastused, nagu "Kõik hiired armastavad juustu", Puškini muinasjuttudel põhinevad "Teadlase kassi lood" jt.
Mis puudutab teismelisi, siis neile võib soovitada vaadata lavastust “Kolmeteistkümnes täht”. See on mõistujutt, mis räägib jänestest, kes on sunnitud osalema võidujooksus, kus kaotajaid ootab surm. Tegelikult kutsuvad lavastuse tegijad vaatajat üles mõtlema, kas enda elu päästmiseks tasub üle astuda armastusest ja sõprusest.
Piletihinnad
Dzhigarkhanyani teatrit külastavad erineva sotsiaalse staatusega inimesed. Esinemiste hinnad on seal palju madalamad kui enamikus teistes sedalaadi suurlinnaasutustes. Eelkõige lasteetenduse vaatamiseks (algus kell 12.00) piisab vaid 300 rubla maksmisest ja "täiskasvanute" etenduste piletid maksavad 1000 kuni 1500 rubla. Kassa tööpäevititeatrid on avatud 12.00-20.00 ja nädalavahetustel saab pileteid osta kell 11.00-20.00.
Kas Dzhigarkhanyani teatrit tasub külastada? “Nimetu täht”, “Seneca ja Nero aegade teater”, “Vasa” ja teised etendused väärivad kindlasti tähelepanu.
Soovitan:
Teater. Vahtangov: repertuaar ja etenduste ülevaated
Moskva kesklinnas Stary Arbati tänaval asub kuulus oma nime saanud teater. Vahtangov. 19. sajandi lõpus ehitatud kolmekorruselises häärberis asub üks pealinna külastatavamaid kultuurikeskusi. Teatri asutaja on Stanislavski ustav järgija ja õpilane Jevgeni Bagrationovitš Vakhtangov
Tveri teater noortele vaatajatele: kirjeldus, repertuaar, publiku ülevaated
Täna on trupis 31 artisti, neist seitsmel on aunimetus, kaks näitlejannat on autöölised. Paljud on kinos nõutud, neid saab näha seriaalides ja filmides. Tveri Noorte Vaatajate Teatris on ka lootustandvaid noori, kes tänu järjepidevusele omastavad vanema põlvkonna traditsioone
Teater "Skomorokh" (Tomsk): aadress, repertuaar, plakat, ülevaated
Imeline teatrimaailm on nii täiskasvanutele kui ka lastele üks lemmikumaid kohti lõõgastumiseks. See on suurepärane võimalus nautida head näitlejate mängu ja huvitavat esitust, unustades korraks probleemid ja mured. Lisaks on see parim valik, kui soovite sisendada oma lapsesse armastust kunsti vastu. Lihtsates lastelavastustes tõstatatakse sageli olulisi teemasid: sõprus, armastus, lojaalsus
Gontšaruki teater, Omsk: aadress, repertuaar, ülevaated. Aleksander Gontšaruki teater-stuudio
Gontšaruk Aleksandr Anatoljevitš on kuulus Omski teatri näitleja ja Omski Aleksandr Gontšaruki teatri lavastaja, aga ka lihts alt hea inimene, kellel on palju imelisi andeid ja oskusi. Kitarr, klaver, nupp-akordion, flööt, akordion, saksofon – seda kõike oskab mängida imeline artist, lisaks räägib Aleksander prantsuse keelt ja vehklemisoskusi
Muusikaline teater "Aquamarine": repertuaar, aadress, ülevaated, ülevaated
Teater Aquamarine on veel üsna noor, kuid on juba suutnud väikestele vaatajatele ja nende vanematele meelitada. Siin peetakse suure eduga muusikale lastele ja tsirkuseetendusi koos tantsivate purskkaevudega