Koreograaf – kes see on? Maailma kuulsad koreograafid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Koreograaf on tantsunumbrite koreograaf kontsertidel, balletietendustel, koreograafiliste stseenide koreograaf muusika- ja draamalavastustes, tantsuansambli või tantsijate trupi juht. See on inimene, kes mõtleb välja ja äratab ellu tegelaste kujundid, nende liikumise, plastilisuse, valib muusikalise materjali ning määrab ka selle, milline peaks olema valgus, meik, kostüümid ja maastik.

koreograaf

Tantsunumbri, muusika- ja draamateatri koreograafilise stseeni või kogu balletietenduse tugev emotsionaalne mõju sõltub sellest, kui kaunilt ja täpselt on korraldatud tantsijate ja tantsijate liigutused ja koosmõju, väljendusrikkusest ja originaalsusest. nende liigutustest, kuidas nende tantsud on kombineeritud muusikalise materjaliga, lavavalgustusega, kostüümide ja meigiga – kõik see kokku loob kogu tegevusest ühtse pildi. Ja koreograaf on lihts alt inimenemis on selle looja. Ta peab teadma kõiki balletikunsti reegleid ja peensusi, selle ajalugu, et luua selliseid tantse, mida publikul oleks huvitav vaadata ja tantsijatele ette kanda. Lavastajal peavad olema teadmised, kogemused ja organiseerimisvõimed, rikas kujutlusvõime, fantaasia, ideede originaalsus, andekus, musikaalsus, muusikast aru saada, rütmitaju, oskus plastilisuse abil emotsioone väljendada. - just nendest komponentidest moodustub kunst.koreograaf. Kui see kõik on lavastaja arsenalis, on tema lavastus avalikkuse ja kriitikute seas edukas.

Sõna "koreograaf" tähendab vene keelde tõlgituna "tantsumeistrit". See elukutse on raske ning nõuab palju tööd ja pingutust, nii füüsilist kui moraalset. Lavastaja peab näitama kõikidele esinejatele nende osi, selgitama, milliseid emotsioone nad plastilisuses ja näoilmetes väljendama peaksid. Sellise töö keerukus seisneb ka selles, et tantsustsenaariumi ei saa paberile kirja panna, koreograaf peab seda oma peas hoidma ja artistidele näitama, et nad oma osa õpiksid. Tantsijad tutvuvad rolliga otse proovides, draamateatri ja muusikateatri näitlejatel on aga võimalus teksti- ja muusikamaterjali ette saada. Koreograaf peab avaldama esitajale tema rolli sisu, näidates talle, mida ja kuidas on vaja tantsida. Ja mida ilmekam alt lavastaja oma ideed kunstnikule demonstreerib, seda kiiremini ja kergemini tema ideed mõistetakse ja omastatakse.

Samuti on koreograafi ülesanne korraldada tants või kogu etendus nii, et see säilitaks ja suurendaks publiku huvi. Tantsuliigutused ise on lihts alt mehaanilised harjutused, pooside komplekt, mis ei ütle vaatajale midagi, demonstreerivad ainult esineja keha painduvust ja räägivad ainult siis, kui lavastaja täidab need mõtte ja tundega ning aitab kunstnikku. neisse investeerima ka oma hinge. Sellest sõltub paljuski etenduse õnnestumine ja selle “elu” kestus laval. Kõigi tantsude kõige esimene esitaja on koreograaf ise, sest ta peab kõigepe alt nende osad esinejatele demonstreerima.

Eelmised ja praegused tööd

Venemaa ja 19. ja 20. sajandi maailma kuulsad koreograafid:

• Marius Petipa, kes andis tohutu ja hindamatu panuse vene balletti;
• Jose Mendez – oli lavastaja paljudes maailma kuulsates teatrites, sealhulgas Moskva Suures Teatris;
• Filippo Taglioni;
• Jules Joseph Perrault on "romantilise balleti" üks eredamaid esindajaid;
• Gaetano Gioia – itaalia koreodraama esindaja;
• George Balanchine - pani aluse Ameerika balletile, aga ka kaasaegsele balleti neoklassitsismile, uskus, et süžeed tuleks väljendada ainult tantsijate kehade abil ning maastik ja uhked kostüümid on üleliigsed;
• Mihhail Barõšnikov – andis suure panuse maailma balletikunsti;
• Maurice Bejart on üks säravamaid koreograafe20. sajand;
• Maris Liepa;
• Pierre Lacotte - tegeles vana koreograafia taastamisega;
• Igor Moisejev on Venemaa esimese rahvaliku žanri professionaalse ansambli looja;
• Vaclav Nijinsky – oli koreograafilise kunsti uuendaja;
• Rudolf Nurejev;
• Aleksey Ratmansky.

Maailma kaasaegsed koreograafid:

• Jerome Belle on kaasaegse balletikooli esindaja;
• Nacho Duato;
• Jiri Kilian;
• Angelain Preljocaj on uue prantsuse tantsu särav esindaja.

21. sajandi vene koreograafid:

• Boris Eifman on oma teatri looja;
• Alla Sigalova;
• Ljudmila Semenyaka;
• Maya Plisetskaja;
• Gedeminas Taranda;
• Jevgeni Panfilov on oma balletitrupi looja, vabatantsu žanri entusiast.

Kõik need vene koreograafid on väga kuulsad mitte ainult meil, vaid ka välismaal.

Marius Petipa

Prantsuse ja vene koreograaf, kes jättis tohutu pärandi. Alates 1847. aastast astus ta Venemaa keisri kutsel koreograafi teenistusse Peterburi Mariinski teatris ja Moskva Suures Teatris. 1894. aastal sai temast Vene impeeriumi alam. Ta oli paljude ballettide, nagu Giselle, Esmeralda, Corsair, Vaarao tütar, Don Quijote, La Bayadère, Suveöö unenägu, Lumede tütar, Robert Devil ja paljude teiste lavastaja. teised

Roland Petit

Seal on kuulsad koreograafid,keda peetakse 20. sajandi balleti klassikuteks. Nende hulgas on üks säravamaid tegelasi Roland Petit. 1945. aastal lõi ta Pariisis oma balletikompanii, mis sai nimeks "Ballet des Champs-Elysées". Aasta hiljem lavastas ta kuulsa näidendi "Noorus ja surm" I. S.i muusika saatel. Bach, mis astus maailma kunsti klassikasse. 1948. aastal asutas Roland Petit uue balletikompanii nimega Ballet de Paris. 1950. aastatel oli ta mitme filmi tantsurežissöör. 1965. aastal lavastas ta Pariisis legendaarse balleti Notre Dame'i katedraal, milles ta ise mängis küürakas Quasimodo rolli, 2003. aastal esitas ta selle lavastuse Venemaal - Suures Teatris, kus Nikolai Tsiskaridze tantsis koleda kella osa. helin.

Gedeminas Taranda

Teine maailmakuulus koreograaf on Gedeminas Taranda. Pärast Voroneži koreograafiakooli lõpetamist oli ta Moskva Suure Teatri solist. 1994. aastal asutas ta oma "Imperial Russian Ballet", mis andis talle ülemaailmse kuulsuse. Alates 2012. aastast on ta Loovhariduse Edendamise Sihtasutuse juht ja kaasasutaja ning balletifestivali Grand Pas president. Gedeminas Tarandal on Venemaa austatud kunstitöötaja tiitel.

Boris Eifman

Särav, kaasaegne, originaalne, koreograaf – see on B. Eifman. Ta on oma balletiteatri asutaja. Tal on kunstivaldkonnas erinevaid tiitleid ja auhindu. Tema esimesed lavastused 1960. aastal olid: "Elu poole" helilooja D. B. muusikale. Kabalevski jaka "Ikaros" V. Arzumanovi ja A. Tšernovi muusikale. Boris Eifmani kuulsus koreograafina tõi balleti "The Firebird" helilooja I. F. Stravinski. Oma teatrit on ta juhtinud 1977. aastast. Boris Eifmani lavastused on alati originaalsed, uuenduslikud, ühendades akadeemilise, mõttetu ja kaasaegse rokikoreograafia. Igal aastal läheb trupp tuurile Ameerikasse. Teatri repertuaari kuuluvad klassikalised balletid, laste- ja rokkballetid.