Gallery Accademia, Firenze: aadress, lahtiolekuajad, eksponeeritud tööd, piletid, näpunäited ja külastajate ülevaated

Sisukord:

Gallery Accademia, Firenze: aadress, lahtiolekuajad, eksponeeritud tööd, piletid, näpunäited ja külastajate ülevaated
Gallery Accademia, Firenze: aadress, lahtiolekuajad, eksponeeritud tööd, piletid, näpunäited ja külastajate ülevaated

Video: Gallery Accademia, Firenze: aadress, lahtiolekuajad, eksponeeritud tööd, piletid, näpunäited ja külastajate ülevaated

Video: Gallery Accademia, Firenze: aadress, lahtiolekuajad, eksponeeritud tööd, piletid, näpunäited ja külastajate ülevaated
Video: See video MUUTAB teie ELU 2024, Juuni
Anonim

Accademia Gallery of Firenze on kunstimuuseum Itaalias, mis on enim tuntud Michelangelo "Taaveti" skulptuuri poolest, mida eksponeeritakse vangide saalis. Siin on kogutud teised kuulsad meistri kujud, samuti suur kogumik teiste skulptorite töid ja Itaalia maalikunstnike 1300-1600 maalid. See on üks suurimaid Firenze ekspositsioone. 2016. aasta jooksul külastas galeriid 1 461 185 turisti, mis teeb sellest Uffizi järel Firenze teise külastatava kunstimuuseumi.

Firenze Accademia galerii aadress: 58–60 Ricasoli kaudu. Hoone külgneb kaunite kunstide akadeemiaga, kuid vaatamata ühisele nimele on need erinevad asutused.

Image
Image

Ajalugu

Esimese Euroopa Kunsti- ja Joonistusakadeemia asutas 13. jaanuaril 1563 Firenzes Cosimo I de Medici oma õuearhitekti Giorgio Vasari ja maalikunstnik Agnolo abiga. Bronzino, skulptor ja arhitekt Bartolomeo Ammanati. Asutust kutsuti algselt "Maalikunsti Akadeemiaks ja Ettevõtteks" ning see ei olnud mitte ainult õppeasutus, vaid ka omamoodi gild kõigile linna töötavatele kunstnikele. Asutuse tegevuse ja õpilaste õpetamise eest vastutas rühm, kuhu kuulusid: Michelangelo Buonarroti, Lazzaro Donati, Francesco da Sangallo, Agnolo Bronzino, Benvenuto Cellini, Giorgio Vasari, Giovanni Angelo Montorsoli, Bartolomeo Ammannati ja Giambologna. Akadeemia algne asukoht on Santissima Annunziata kloostri basiilika.

Gipsoteca Bartolini
Gipsoteca Bartolini

Teine Toscana suurhertsog Pietro Leopoldo ühendas 1784. aastal Firenze kõik joonistuskoolid üheks institutsiooniks, kaunite kunstide akadeemiaks. Maalide ja skulptuuride galerii, õppeosakond ja õppeasutus paigutati Via Ricasoli endisesse kloostrisse, ruumidesse, kus meistriteosed on tänapäeval säilinud. Akadeemia koosseisu kuulusid ka kunsti restaureerimine ja Firenze muusikainstituut, mis alates 1849. aastast akadeemia koosseisust välja võeti ja moodustati Firenze konservatooriumina.

Aastal 1873 jagati asutus kaheks eraldi keskuseks: koolitus- ja akadeemiliseks kolledžiks, mida kutsuti joonistuskunstide akadeemiaks, ning galeriiks, kus esitletakse vaatamiseks suurte meistrite töid.

Kolossi saal

Tutvus Firenze Accademia galerii ekspositsiooniga algab Colossuse saalis, mille nimi jääb 19. sajandil siin näidatud tohutute kujude makettide järgi. Dioscuri Piazza Monte Cavallost. Praegu hõivab ruumi keskse ruumi Giambologna vapustava marmorskulptuuri "The Rape of the Sabine Women" (1583) jaoks valmistatud kipsmudel.

pulma rinna ees
pulma rinna ees

Saali neljal seinal on suur hulk temperamaalidega puitpannoole 15. sajandi – 16. sajandi alguse silmapaistvate meistrite poolt, nagu Perugino, Filippino Lippi, Pontormo, Domenico Ghirlandaio, Bronzino. Kaks eksponaati ekspositsiooni olulisematest töödest asuvad sissepääsu lähedal, paremal. 1450. aastast pärit ristkülikukujuline puitpaneel mõõtmetega 88,5x303 cm, oskuslikult temperamaalitud, kujutab kunagi Adimari perekonnale kuulunud pulmakirstu (Cassone Adimari) esikülge. Maaliline žanristseen reprodutseerib renessansiaegse Firenze pulmapidu tänavate, monumentide (vasakul ristimiskoda), hinnaliste brokaatrõivaste kujutistega, mis annavad tunnistust selle perioodi aadliperekondade jõukusest ja tavadest.

Cassone Adimarist vasakul on saali teine hindamatu aare – Sandro Botticelli loodud "Madonna of the Sea". Teos võlgneb oma nime tagaplaanil hämar alt nähtavale merepildile. Selle töö võlu peitub nii tumesinist värvi rõhutavates kuldsetes elementides kui ka sümboolikas, mida pildi detailid sisaldavad. Granaatõun Jeesuslapse käes näitab Kristuse kirge. Madonna vasakus rinnas särav täht kannab nime "Stella Maris", mis tõlkes tähendab "mere tähte". Heebrea nime Miriam (Maarja) transkriptsioonison ka konsonants itaaliakeelse sõnaga mare (meri).

Sandro Botticelli "Mere Madonna"
Sandro Botticelli "Mere Madonna"

Muusikainstrumentide eksponeerimine

Firenze Accademia galerii üks tiib sisaldab neljakümnest instrumendist koosnevat kollektsiooni, mis kuulusid kunagisele Firenze suurhertsogile ja Luigi Cherubini konservatooriumile. Siin näete esimest Bartolomeo Cristofori Medici jaoks loodud klaverit, klavessiinide, viiulite, tšellode ja puhkpillide kollektsiooni. Kollektsiooni pärliks on punasest kuuse- ja vahtrapuust valmistatud "Medici viiul", mille autor on Antonio Stradivari.

muusikariistade osakond
muusikariistade osakond

Vangide saal

Galerii kuulsaim osa, mis näitab Michelangelo lõpetamata orje, kujude tsüklit, mis on praegu erinevates Euroopa muuseumides. See oli Julius II hauakambri lõpetamata kujundus. Firenze kunstiakadeemia galerii skulptuuride koopiad on paigutatud piki koridori ja moodustavad kasvava emotsioonirohke "Taaveti" jalgade suunas, mis on eksponeeritud spetsiaalsel tribüünil klaaskupli valgustuses.

Taaveti kõrval on Alessandro Allori maaliseeria, mis on suurepärane näide omapärasest leksikonist, mis on moodustatud taimede kaudu. Võti peidetud sõnumi lugemiseks peitub lillede sümboolikas botaaniliste liikide, nagu tulbid, karikakrad, liiliad, tsitrusviljad, unustajad ja teised, võidukäigus.

Endise kloostri vanas haiglatiivas, mida praegu nimetatakse Gipsoteca Bartoliniks, näete Lorenzo Bartolini suurepärast kipsitööd, üks19. sajandi akadeemia suurimad skulptorid ja säravad professorid.

Taavet

Kõigi aegade skulptorite jaoks peetakse seda Firenze kunstiakadeemia galerii meistriteost ideaalse kompositsiooni, tekstuuriülekande, proportsioonide ja emotsionaalse väljendusvõime standardiks. Michelangelo näitas noore mehena näiliselt lõdvestunud poosis ületamatult sisemist pinget ja keskendumist. Tema tropp on visatud üle õla, kivi käes, pilk on suunatud vastasele ja mõõdab kaugust. Ta valmistub sooritama Koljatile oma saatusliku viske. Ühtegi skulptuuri pole kopeeritud sellisel hulgal nagu "Taavet", parkide, aedade, väljakute, silmapaistvate muuseumide jaoks üle maailma. Kuid ainult originaal loob mulje kivisse tardunud elust, liikumatuse varjatud energiast, mida skulptorid on alati püüdnud igal ajal edasi anda.

Michelangelo kujude tsükkel "Orjad"
Michelangelo kujude tsükkel "Orjad"

Aastal 1466 toimetati Firenzesse Carrara karjääridest saja kilomeetri kaugusele mitmetonnine marmorplokk. Viiemeetrine Taaveti kuju pidi olema kolmas suurskulptuur kaheteistkümnest, mis kujutas Vana Testamendi tegelasi, mille tellis villakaupmeeste gild. Kõik kaksteist skulptuuri pidi olema paigaldatud Santa Maria del Fiore katedraali ümber. Skulptor Agostino, tema järel Rossellino, üritas tööd alustada. Esimene keeldus, alustades vaevu "Davidi" põhja, teisega läks leping katki. Korter jäi lagedale ja hävis kuni 1501. aastani, mil katedraali kuraatorid sõlmisid lepingu 26-aastase ambitsioonikaga.arhitekt Michelangelo Buonarroti. Kuu aega hiljem asus skulptor tööle, mille kallal ta töötas kaks aastat. Jaanuaris 1504, lõputööde ajal, külastas töökoda Firenze juhtivaid kunstnikke, et hinnata Michelangelo loomingut. Kõik komisjoni liikmed, kelle hulgas olid ka da Vinci ja Botticelli, olid šokeeritud täiuslikkusest, mis nende ette ilmus marmorist Taaveti kujul. Meistri poolt arusaamatul viisil edasi antud laitmatud vormid, täiuslik teostus ja emotsionaalne seisund hämmastab ka täna Firenze akadeemia galerii külastajaid.

XIII-XIV sajandi gooti maalisaal

Esimese korruse muuseumi viimane osa on pühendatud Itaalia ja Firenze gooti teostele. Accademia galerii esitleb hindamatut kollektsiooni kullast altarimaalid, krutsifiksid, Giotto ja tema järgijate nagu Bernardo Daddi ja Orcagna ikoonid. Paljud teosed tulid siia Firenze kirikutest ja kloostritest. Pärast hiljutisi restaureerimisi aitavad maaliliste paneelide erksad värvid rohkem teada keskaja ja vararenessansi Firenze elanike riietuse ja soengute eripärade kohta.

Giovanni del Ponte gooti maali ekspositsioon
Giovanni del Ponte gooti maali ekspositsioon

14. sajandi lõpu kunst

Pärast viimase ruumi ülevaatamist lahkub enamik külastajaid muuseumist. Kuid ülemisel korrusel on ka ruume, mis on kindlasti huvitavad. Need on vähem rahvarohked ja neid kutsutakse Giovanni da Milano & 14. sajandi lõpus (Giovanni da Milano ja 14. sajandi lõpp). Siit saate teada, kui hoolik alt ja hools alt altarid loodi, alates aastastpapli valik, millest siis lauad tehti, samuti edasine ettevalmistusprotsess enne temperaga värvimiskihi pealekandmist. Video tutvustab teile hämmastavat munatempera tehnikat ja näitab, kuidas puit altaril kiht-kihilt tekkis pilt, mis oli esm alt hoolik alt kaetud lehtkullaga. Iidne munakollasega segatud looduslike pigmentidega värvimise meetod on endiselt efektiivne. Seda kasutatakse Firenzes restauraatorite kunstitöökodades.

Madonna troonil koos Lapse ja preestrite Bartolomeo, Giovanni Baptista, Tadeo ja Benedettoga.1410
Madonna troonil koos Lapse ja preestrite Bartolomeo, Giovanni Baptista, Tadeo ja Benedettoga.1410

Lisainfo

Firenze Accademia galerii on avatud 8.15-18.50. Esmaspäevad, aastavahetus, jõulupühad ja esimene mai on kõikides Firenze muuseumides, sealhulgas Accademia galeriis, puhkepäevad.

Piletite maksumus koos muusikariistade ekspositsiooni külastusega on 6,50 eurot ja 4,50 eurot (1 euro on umbes 75 rubla) tuleb juurde maksta, kui soovite näha näitust „Lorenzo Bartolini. Kauni looduse skulptor. Piletite hind on alandatud, kuid see kehtib nii Itaalia kui ka ELi riikide kodanikele. Pileteid saab tellida kassast järgmise päeva vaatamisväärsustega tutvumiseks või internetist. Nii saate vältida tüütut järjekorda Firenze ühte külastatavamasse muuseumisse. Pange tähele, et pildistamine foto- ja videoseadmetega on keelatud.

KOLOSSI SAAL ja Giambologna Sabiini naiste vägistamine
KOLOSSI SAAL ja Giambologna Sabiini naiste vägistamine

Paljude turistide arvates on Akadeemia kahtlemata muutumaskõige mõnusam koht päeva lõpuks. Muuseum pakub suvel hilisemaid külastusi ja seejärel saab seda uurida, mõtiskledes rahulikult kunsti väärtuse üle Michelangelo ajastul ja osavate Firenze käsitööliste, andekate valgustatud meelte ja loomingulise kannatlikkuse üle.

Soovitan: