Nekrasov, tsükkel "Panajevski": luuletuste loend armastusest, analüüsist, omadustest

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Suured luuletajad jätavad maha pärandi, mis elab läbi aegade. Nii oli ka N. A. Nekrasov. "Panajevski tsükkel", mille värsse on paljud kuulnud ja lugenud, on üks parimaid intiimsete laulusõnade näiteid. See on täielikult pühendatud luuletaja armastusele oma muusa Avdotja Panajeva vastu.

N. A. Nekrasov: kohtumine poeediga

See suurepärane luuletaja kirjutas erilises keeles. Aadlisuguvõsasse sündinud tema hing oli lihtrahva juures. Kirjutasin temast ja tema jaoks.

Nikolai Aleksejevitš sündis Podolski kubermangus varem jõukas aadliperekonnas. Klanni kohal tume pilv riputas selle peade sõltuvust kaardimängudest. Nikolai vanaisa kaotas kaartide läbi peaaegu kogu oma vara. Isa restaureeris sõjaväeteenistuse kaudu osa omandist, kuid tema rikutud ülekohtune elu nautija-mõisnikuna viis selleni, et neljateistkümnelapseline suurpere jäi praktiliselt ilma elatist.

Eraldi tasub mainida poeedi ema. Tänu temale suutis ta mõista tõelise, ohverdava armastuse ja lahkuse olemust.

Teiseksnaine, kes muutis vaba noore poeedi elu, oli Avdotja Panajeva. Nekrasov pühendas talle tsükli "Panajevski". Armastust käsitlevad read on täis siirust ja avameelsust, need paljastavad kergete meloodiliste riimidega tõde ja küsimusi, mis on tuhandeid aastaid vaevanud inimeste meeli.

"Panajevski tsükkel". Tekkimise ja pühendumise ajalugu

Luuletajad on alati olnud erilise mõtteviisiga inimesed. Nende looming sündis maailma tänu imelistele muusadele. Nekrasovi armastussõnad polnud erand. "Panajevski tsükli" luuletused on omamoodi armastusavaldus poeedi muusa - Avdotja Jakovlevna - vastu. Selle autori ainsa armastatu nimi on Panaeva. Siit, nagu te aru saate, on tsükkel oma nime saanud.

See naine oli Peterburi ilmalik daam, tema saatusliku külmuse pärast murdusid paljud südamed. Teda eristas ilu ja eriline käitumine. Lisaks välisele atraktiivsusele peitus temas ka fataalsetele naistele omane nähtamatu mõistatus, mille tõttu saatused kokku varisevad ja elud lõppevad.

Lisaks kirjanduslikule väärtusele on Nekrassovi luuletustel "Panajevski tsüklist" ka ajalooline tähendus. Seda seetõttu, et peale nende pole selle poeedi ja tema inspireerija vahelise kirgliku romantika kohta praktiliselt mingit teavet.

Panaeva oli abielus ja luuletaja hoidis oma tundeid terve aasta enda teada, kuid nende jõud oli nii suur, et võitis selle daami südame. Ja siis oli tsiviilabielu, milles nad elasid poolteist aastakümmet.

Lühid alt"Panajevski tsükkel"

On luuletajaid, kes suudavad peenelt edasi anda vähimaidki meeleolu ja tunde varjundeid. Nende hulka kuulus ka Nekrasov. Panajevski tsükkel on tõeline pilt, mis kujutab armastust. Lugeja, kes sukeldub poeedi kujundite maailma, näib nägevat kõike läbi oma silmade.

Armastatud poeedile pühendatud luuletsükkel räägib lüürilise kangelase tunnetest ja läbielamistest, tema kannatustest tülide pärast ja leppimisrõõmudest, leinast pisitülidest. Seal on koht valusatele filosoofilistele mõtisklustele elust ja surmast, armastusest ja vihkamisest, kannatusest ja rõõmust.

Ajaloolisi andmeid poeedi suhete kohta Avdotja Panajevaga praktiliselt ei säilitata. Tsükkel on aga see, mis näitab meile luuletaja tundeid ja läbielamisi. Ta on peegeldus sellest, mida ta koges ja tundis.

Kogumiku poeetilistes ridades laulab lüüriline kangelane kas oma tunnetest armastatu vastu või räägib täiesti lihtsas keeles peaaegu proosaliselt tülidest ja arusaamatustest, olles kurb selle üle, kui ebatäiuslik on armastatu iseloom..

Vaatamata mõningatele sarnasustele selle kogu ja F. Tjutševi "Denisijevi tsükli" vahel, jääb see omanäoliseks ja originaalseks, säravaks ja ebatavaliseks. Eluloolised elemendid ja dialoogistiil mängivad selles tohutut rolli. Ja autor peab dialoogi nii iseendaga, oma mõistuse ja südamega kui ka oma armastatud naisega.

Nekrasovi "Panajevski tsükkel": luuletuste loend

Enne luuletuste juurde asumist tasub meenutada, millal ja mis ajastul need loodi. Seejärel räägi oma tunnetest avameelseltkogemusi, kannatusi ei aktsepteeritud, avameelsust ühiskond ei tervitanud. Kuid luuletaja armastus vabastas ta käed ja vabastas eelarvamustest. Ta lõi justkui valades oma tunded ja mõtted, rõõmud ja solvangud paberile.

Nekrasovi "Panajevski tsükkel": luuletuste loend:

• "Jah, meie elu oli mässumeelne…",
• "Pikka aega, teie poolt tagasi lükatud…",
• "Ta sai raske risti…",
• "Vabandust! Ei mäleta sügise päevi",
• "Sina ja mina oleme rumalad inimesed…",
• "Hüvasti",
• "See on siis nali? Mu kallis”,
• "Sa oled alati võrreldamatult ilus",
• "Mulle ei meeldi teie iroonia",
• "Kannataja! Sa seisad minu ees…”,
• "Raske aasta – haigus murdis mind."

See pole täielik nimekiri. Kriitikute ja kirjanduskriitikute sõnul ei avaldatud paljusid Panaevale pühendatud luuletusi kunagi. Teine osa hukkus Avdotja põletatud kirjades pöördumatult. Need, mis säilisid, annavad aga edasi kogu tsükli üldpilti ja atmosfääri.

Kirjandusanalüüs

Tsükli üldteema on armastus ja elu, tõusud ja mõõnad. Paljud kriitikud käsitlevad selle tsükli luulet filosoofilisest vaatenurgast. Lõppude lõpuks, kogu elufilosoofia, individuaalne pilk paljudele tõdedele, lõpetab autor oma stroofides.

Tsükli alateemad on armastus ja lahusolek, elu ja surm, hellus ja raev, tüli ja leppimine, mõistmine ja mittemõistmine. Seda saab hõlpsasti mõista, kui vaadata, millised värsid Nekrasovi Panajevski tsüklis sisalduvad. Siin on luule lüürilise kangelase ja tema armastatu suhetest, tema leinast, kui see on paaris.tekkisid arusaamatused ja lahkhelid.

Üks luuletustest ("Hüvastijätt") kirjeldab armastajate lahkuminekut. Jooned näitavad mitte ainult kurbust – armastus lüürilise kangelase vastu on nii tugev, et ta võrdleb lahusolekut surmaga.

Avdotja Panaevale pühendatud luuletused on sügav alt biograafilised. Luuletaja ei varja oma tundeid, näitab neid oma luuletustes. Kogumikusse on jäädvustatud palju hetki nende suhetest, samas rõõmustades harmoonia ja põgusa õnne hetkedest, ei karda poeet laulda kibedust kui armastuse ja kire lahutamatut osa.

Väljendusvahendid tsükli luuletustes

Paljud luuletajad, püüdes anda oma luuletustele helgust ja originaalsust, eelistasid minimaalseid väljendusvahendeid, tuginedes ainult oma tunnetele. Nii lõi Nekrasov Panajevski tsükli, mille värsid on kerged ja kirjutatud väga lihtsas, arusaadavas keeles. Täielikult emotsionaalse osa väljajätmine võib aga muuta luule liiga proosaliseks.

Kirjanduskriitikud ja "Panajevski tsükli" uurijad tuvastasid mitu pidevat väljendusvahendit, mida Nikolai Nekrasov oma luuleridades kasutas.

Esiteks on antitees. Luuletaja rakendab seda märkimisväärse püsivusega. Tuletame meelde, et kirjanduses nimetatakse antiteesi kahe radikaalselt erineva kontseptsiooni vastandamise meetodiks. Näiteks tsükli esimene luuletus “Sa oled alati võrreldamatult hea”: “tuim ja sünge” - ütleb luuletaja enda ja sealsamas Avdotya kohta -"sinu rõõmsameelne, pilkav meel." Samuti leidub kogusse lisatud luules väga sageli antonüüme "naer" ja "pisarad". Luuletuses “Sina ja mina oleme rumalad inimesed” lööb luuletaja suurepäraselt sellised mõisted nagu tüli ja leppimine, viha ja armastus. Antiteesi retseptsioon on parim viis aidata autoril näidata lüüriliste tegelaste muutlikku meeleolu ja tundeid.

Väljendusvahendite hulgas on epiteedid Avdotja Panajevale pühendatud luules antiteesi järel teisel kohal.

Luuletus "Sina ja mina oleme rumalad inimesed": lühike analüüs

Luuletaja ja tema väljavalitu romantika oli täiesti hullumeelne. Kirg ja emotsioonid põletasid nende südameid. Ühiskond arutas neid suhteid, need olid kaasaegsetele täiesti arusaamatud.

N. Aastaid loodud A. Nekrasov "Panajevski tsükkel". Tema suhe kestis peaaegu viisteist aastat ja riimiread langesid paberile.

Analüüsitav luuletus on pühendatud konkreetselt tema suhetele Avdotja Panajevaga. Ennast ja oma "rumalateks inimesteks" nimetav poeet mõistab hukka tema plahvatusliku loomuse ja armastatu vankumatuse. "Mis minut, siis on välklamp valmis!" - näitab suurepäraselt nende suhet, mis on täis kirge ja kibedust, soojust ja arusaamatust, täis mitmekesisust ja kontraste.

Esialgu tundub, et autor mõistab hukka nii enda kui oma kallima, kuid järgnevad read ütlevad vastupidist. Nagu selgub, on vaja ka tülisid, neis sünnib tõde ja rahulolematus valgub välja. Ja ka "pärast tüli on armastuse ja osaluse tagasitulek nii täis, nii õrn" …

Nii peenelt, ebatavaliselt kujutatudnende suhte poeetilised read N. A. Nekrasov. Luuletused armastusest (“Panajevski tsükkel” sisaldab neist vaid osa, paljud surid pöördumatult põlenud kirjades Avdotjale) paljastavad tundeid igast küljest. Ja kuigi armastus ei ole alati ilus ja rahulik, peab selle magusus vahelduma kibedusega, muidu pole tunda ei esimest ega teist maitset.

Tsükli lüüriline kangelane

Isegi tsükli kirjanduslikesse analüüsimeetoditesse süvenemata võib julgelt väita, et lüüriline kangelane pole abstraktne ega kollektiivne kujund, vaid luuletaja enda vaimne kehastus. See rõhutab epistolaarset luulestiili (luuletused meenutavad poeedi kirju oma armastatule). Tsükkel on omamoodi poeedi päevik, see on loodud aastakümnete jooksul, peegeldades autori vaimset otsingut, küpsust ja küpsemist.

Lüürilise kangelase emotsioonid muutuvad pidev alt sõltuv alt tema tunnetest ja armastatu meeleolust.

Ta on kas "tuim ja sünge" või "rõõmsameelne". Tsükli elulugu annab võimaluse jälgida luuletaja suhete arengut Avdotjaga, nende tõuse ja mõõnasid, raskuste kogemusi koos ja eraldi. See on tsükli kolossaalne väärtus, tänu sellele on meil võimalus õppida tundma poeedi dramaatilisi pööraseid tundeid oma elu ainsa muusa vastu.

Armastatud naise pilt

Kollektsiooni keskne kuvand on lüüriline kangelane. Paljud kriitikud ei karda teda samastada luuletaja endaga, tunnete ja mõtete biograafiline ja “fotograafiline” olemus luuletustes on liiga suur. Kuid mitte vähem oluline pole ka teine peategelane – luuletaja Avdotja Panajevi ainus muusa.

Esitekstsükli luuletus “Sa oled alati võrreldamatult hea” kujutab poeedi armastatut särava, õrna ja vaimukana (“sinu rõõmsameelne, pilkav meel”). Nekrasovi loomingu uurijad nimetavad seda luuletust kõige eredamaks ja õrnemaks. Kuid see on alles algus.

Nekrassovi "Panajevski tsükkel", mille luuletuste loetelu ulatub kahekümne avaldatud teoseni, iga luule sisaldab erinevat kujutlust peategelasest.

"Lahkuminek oli vältimatu ja nüüd on mul su üle hea meel" – need read näitavad suhet teises valguses. Selliseid lahkuminekuid ja tülisid tuleb palju, kuid poeet ja tema muusa teevad koos palju muresid ja muresid, nende armastus annab neile jõudu igapäevaelust ja väiklusest üle saada.

Tsükli lüürilise kangelanna kuvand muutub kogu aeg. See naine on lahke ja leebe, kuid kogetud raskused muudavad ta karmimaks ja tugevamaks. Enne Nekrasovit õnnestus vähestel inimestel luules tegelaste tegelastes nii sügavaid muutusi näidata.

Üks tsükli luuletustest nimetab kunagist noort ja hellat Panaevat kannatajaks. "Kannataja! Sa seisad mu ees nagu ilus kummitus” - need poeetilised read näitavad haavatavat naist, kellel on piinatud süda. Kergest rõõmsameelsest tüdrukust sai kangelanna "kummitus". Miks see juhtus, on praegu raske öelda. Armastus ei saa mitte ainult ellu äratada, vaid ka haiget teha.

Tsükli omadused

Nekrassovi "Panajevi tsükli" tunnusjooned peituvad tema avameelsuses ja peenemas psühholoogilisuses. Sulevihmaga poeet paljastab kõige intiimsemad tunded ja kogemused.

Silmatorkav erinevus nende teoste vahel on tulekulkäsikäes luule ja armastusproosa. Kajavad vastu romantilised ülevad tunded, asenduvad realistlike, mõnikord isegi naturalistlike detailidega.

Mida kõrgem on tõus, seda tugevam on langus. "Panajevski tsükkel" sai omamoodi luuletaja ilmutuseks.

Teine tsükli tunnusjoon on dramaatiline ja eepiline olemus, mis on luule jaoks ebatavaline. Nekrasovi omapärane armastuseepos kannab endas palju süžeeliine ja tundeid.

Muude väljendusvahendite hulgas kasutas luuletaja huvitavat tehnikat – polüfooniat. See on lüüriliste kangelaste kahe või enama hääle heli. Luuletustes on dialoogid autori ja tema sisehääle vahel, mõtete ja tunnete dialoog, kujuteldav vestlus poeedi ja tema armastatu vahel.

Märkimist väärib ka luuletuste kangelaste peen psühhologism ja läbielamiste mitmekülgsus. Nende sisemine draama ei olnud tingitud mitte ainult isiklikest emotsioonidest, vaid ka ühiskonna pidevast survest, mille tõttu nende armastus oli kuritegelik ja valesti mõistetud.

Nekrasovi "Panajevi tsükkel" ja Tjutševi "Denisjevi tsükkel"

Hoolimata kogumiku eredast originaalsusest on vene luule annaalides samasugune kogumik veel ühest suurest poeedist. See räägib Fjodor Tjutševi "Denisijevi tsüklist".

Selle tsükli pühendas luuletaja ka oma armastatud naisele - Jelena Aleksandrovna Denisjevale. See tüdruk oli üliõpilane Smolnõi Instituudis, kus õppisid Tjutševi tütred. Kahekümneaastane vanusevahe ja Fjodor Ivanovitši perekond ei saanud takistuseks kõikehõlmavale kirele ja armastusele nende vahel.nii erinevad inimesed. Nende tunne tekitas ühiskonnas palju hukkamõistu ja arutelusid, kuid ainult haigus, mis nõudis väga noore Elena elu, võis neid lahutada.

Nagu Nekrasovi Panajevski tsükkel, on ka Denisevski tsükkel pühendatud siirale ja tugevale armastusele, mis muudab inimest, õilistab ja ülendab tema tundeid.

Juulis 1850, kui Tjutšev esimest korda oma Jelenaga kohtus, ilmus luuletus "Jumal saadab teie rõõmu …". Siin palvetab lüüriline kangelane armastust ja võrdleb end päikesest kõrbenud kerjusega, kes näeb rikkalikku värsket aeda ja unistab sinna jõudmisest. Sellel allegoorial on sügav varjatud tähendus. Luuletaja seostab end kerjusega, kes on rikaste naudingutele kättesaamatu. Ta saab aru, et aed on kellegi teise oma, kuid ta palvetab "lohutuseks".

Elena Denisjevast teatakse väga vähe. Kuid tema nimi elab ajaloos ja kirjanduses edasi tänu poeedile pühendatud luuletustele.

N. Nekrasovi ja F. Tjutševi tsüklite võrdlev analüüs

Neil kogudel, mida ühendab üks teema, on palju ühist. Mõlemad tsüklid on pühendatud armastatud naisele, igaüks neist kirjeldab erinevaid tundeid, mis on mõnikord samas luuletuses täiesti vastuolus.

Nagu Nekrassovi "Panajevi tsükkel" (mille analüüsi saab näha ül alt), avab "Denisjevi tsükkel" elu kõige ootamatumaid külgi. Näiteks Tjutševi "Oh, kui surmav alt me armastame" ja Nekrasovi "Sina ja mina oleme rumalad inimesed" paljastavad armastuse teema,mis hukkub tülides ja eelarvamustes, hukkamõistus ja arusaamatuses.

Mõlemas tsüklis avaldub ka vastastikuste tunnete idee (F. Tjutševi "Saada, Issand, sinu rõõm" ja N. Nekrasovi "Kaua aega - sinu poolt tagasi lükatud").

Vaatamata nende tugevale sarnasusele on nendes luulepärlides palju erinevusi. Näiteks Panajevski tsükli kirjutas Nekrasov kergemas ja õhulisemas stiilis. Luuletaja kasutas lihtsat ja arusaadavat keelt. Fjodor Tjutšev eelistab meloodilisemat, lüürilisemat stiili, milles saab suvaliselt jälgida anakreontliku ja pastoraalse luule jooni.

Iga neist tsüklitest on kaasas oma tunnete ja kogemuste pagas. Nekrasov lõi Panajevski tsükli kõige tugevama sotsiaalse rõhumise all. Ühiskonna tagasilükkamine, selle hukkamõist oli luuletajate jaoks tavaline, mis ei takistanud nende tunnete õitsengut oma armastatud naiste vastu, kuid väga märgatav alt kurnatud, piinas nende südant. Mõlemad romaanid – Nekrasov koos Panajevaga ja Tjutšev Denisjevaga – jäid nende kaasaegsetele arusaamatuks.

Ka luuletajate ja nende lähedaste saatused olid erinevad. Arvestades, et mõlemad tsüklid on biograafilised, ei tohiks oodata identseid armastuslugusid.

Lõpetuseks

Ligi poolteist aastakümmet lõi Nekrasov armastusluuletusi. "Panajevi tsükkel" on ebatavaliselt helge, eluloolise iseloomuga ja kerge autorikõne tegi sellest kogust tõelise vene luule pärli. See on poeetiline kogumik üksikutest luuletustest, kuid kui lugeda seda kronoloogilises järjekorras, siis tundub, et meil on tõeline romaan. On armastust ja lahusolekut, õnne jakibedus, kuumus ja külm, kirg ja rahulikkus. Tsükli lüürilised kangelased muutuvad ajas, nad kasvavad suureks ja muutuvad tolerantsemaks, targemaks. See kollektsioon peegeldab armastust ennast, mitte kümme aastat, vaid kogu elu.