Olga Pyzhova: elulugu ja foto

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Ta oli tõeline nõukogude kino ikoon ja teatrilava särav staar. Lisaks nendele omadustele oli suurepärane näitleja Olga Pyzhova ka suurepärane õpetaja, temast sündis hulk andekaid näitlejaid ja lavastajaid. Lisaks hindas publik teda etenduste ja näidendite lavastamise oskuse eest. Olga Pyzhova, nagu keegi teine, oli sellel erialal nõutud, kuid kahjuks oli ta sunnitud teatrilav alt eelnev alt lahkuma. Milline oli tema loometee? Vaatame seda probleemi lähem alt.

Lapse- ja noorusaastad

Olga Pyzhova, elulugu, kelle isiklik elu pakub huvi eelkõige tema talendi austajatele, sündis 29. oktoobril 1894 Moskvas. Õppis Noble Maidens Instituudis.

Mõne aja pärast lõpetas tulevane näitlejanna raamatupidamiskursused, mistõttu läks ta tööle idubüroosse. Ta juhtus olema ka rikkas peres lugeja. Pärast isa surma kolisid ta koos emaga Neeva-äärsesse linna sugulastele lähemale. Noor Olga Pyzhova saab põhjapealinnas esm alt töökoha pangandusesasutus ja seejärel võetakse ta senati arhiivi töötajaks. Nooruses äratas ta huvi suure kunsti vastu. Kord osales ta isegi tädi E. Sultanova patrooni all heategevuslikus etenduses "Valge liilia" (rež. N. V. Petrov). Varsti tuli ta Neeva linna ekskursiooniga Moskva Kunstiteatris, mille etteasted jätsid tüdrukule kustumatu mulje: teater oli ta lõplikult lummatud. Olga tegutses otsustav alt: ta tahtis Nemirovitš-Dantšenko endaga rääkida ja see tal õnnestus. Maestrole meeldis tüdruku noor naiivsus ja ta kutsus ta eksamile. Pyžoval oli valmistumiseks aega vaid poolteist kuud.

Õppimine Moskva Kunstiteatris

Märkimisväärne on see, et kahesajast näitlemiseks kandideerijast kukkusid peaaegu kõik eksamil läbi, välja arvatud kaks soovijat.

Üks neist oli Olga Pyzhova. Ta võeti vastu Moskva Kunstiteatri esimesse stuudiosse. Tüdruk oli usin õpilane, nii et kursuse lõpus registreeriti ta kohaliku teatri truppi.

Karjääri algus Moskva Kunstiteatris

Algaja näitleja Olga Pyzhova hakkas kohe oma ande piire demonstreerima. Režissöörid proovisid teda hea meelega rollidesse, kuid millegipärast oli neid vähe. Nii astus noor näitlejanna publiku ette noore daami piltidel Famusovi ballil (“Häda vaimukust”), guvernant lavastuses “Kus on õhuke, seal ta puruneb”, Haldjad lavastuses "Sinine lind". Seejärel ühendas Olga Pyzhova oskuslikult tööd Moskva Kunstiteatri erinevates stuudiotes. Esimeses jäi teda meelde Viola rollid filmis "Kaheteistkümnesöö", kurtisaan Lizzi filmis "The Flood". Edukaks teoseks osutus vodevill "Match", kus näitlejanna esines samal laval väljapaistvate Mihhail Tšehhovi ja Sofia Giatsintovaga. Teises stuudios kehastus Pyzhova filigraanselt ümber koolibri kujuks (lavastus “Leitnant Jergunovi lugu”). Isegi Konstantin Stanislavsky ise, keda tabas näitlejanna hämmastav andekus ja ebatavaline kunstiline olemus, kiitis ta kõhklemata heaks Mirandolina (“Hotelli perenaine”) rolli. Just see esitus ilmus välismaiste turneede repertuaari.

Ameerikas kehastus näitlejanna Olga Pyzhova, kelle elulugu sisaldab palju tähelepanuväärseid ja huvitavaid fakte, meisterlikult ümber Varvaraks ("Kirsiaed").

MKhAT-2

Pärast välisturnee otsustab Pyzhova asuda alaliselt tööle Moskva Kunstiteatri esimeses stuudios, mis mõne aja pärast nimetati ümber Moskva Kunstiteatriks-2. Olga jäi vaatajale kohe meelde kauni Dina Kraevitši rolliga filmis Evgraf the Adventurer (1926). Kuid mõne aja pärast puhkes Melpomene templis loominguline konflikt ja Pyzhova koos osa näitetrupist olid sunnitud teatrist lahkuma.

Revolution Theater

Siia tuli Olga tööle pärast Moskva Kunstiteatrit-2. Teatri Revolutsiooni laval teeb näitlejanna mitmeid säravaid rolle, sealhulgas: Lena lavastuses "Isiklik elu", Glafira lavastuses "Kolgatas", Ksenia lavastuses "Mees portfelliga", Kiksi lavastuses "Rõõmu tänav".. Kahjuks pidi ta peagi suurelt lav alt lahkuma, kuna näitlejanna nägemine halvenes järsult ja tema pimedus hakkas progresseeruma.

Võib-olla sellepärast ei paljastanud ta võtteplatsil täielikult oma näitlejapotentsiaali. Sellegipoolest suutis ta kinos mängida mitmeid märkimisväärseid rolle: Ogudalov ("Kaasavara", 1937), vanaema Olja ("Aljoša Ptitsõn arendab iseloomu", 1953).

Direktoritöö

Samas, hoolimata kõigist raskustest ja raskustest, ei kavatsenud Olga Pyzhova (näitleja) jääda loomingulisest elukutsest välja. 1920. aastatel hakkas ta lavastama. Ja tema karjääri kõrgpunkt selles ametis oli juba 30ndatel. Koos abikaasaga lavastas ta etendusi Moskva III lasteteatris. Publik lihts alt jumaldas tema teoseid: Moliere'i "Scapini trikid" (1937), "The Tale" (1939), "Kakskümmend aastat hiljem" (1940).

Isamaasõja ajal jätkas Pyzhova oma lavastajaoskuste lihvimist isegi evakueerimisel. Kasahstanis lavastas ta suurejoonelise etenduse "The Taming of the Shrew" (1943). Koostöös B. Bibikovi ja Y. Zavadskiga lavastas ta lavastuse "Invasioon" (1943).

Pärast sõda jätkab ta tööd valitud suunas ja esitab koos abikaasaga 1949. aastal näidendi "Ma tahan koju!" Mihhalkov, kellele omistatakse maineka NSVL riikliku preemia.

Õpetustöö

Olga Pyzhova sai kuulsaks ka andeka mentorina. 1939. aastal omistati talle professori aunimetus.

Näitleja õpetas algajaid näitlejaid GITISes, Vakhtangovi stuudios, Teater-Studio im. M. N. Ermolova,VGIK.

Eraelu

Näitlejanna oli abielus suurepärase Boriss Bibikoviga. Nad olid kõige õnnelikum paar. Üheskoos suudeti teha mitmeid huvitavaid ja meelelahutuslikke etteasteid. Olga Pyzhova ja Boriss Bibikov kasvatasid üles terve põlvkonna andekaid näitlejaid, sealhulgas Leonid Kuravlev, Svetlana Družinina, Ljubov Sokolova, Tamara Semina, Nonna Mordjukova ja paljud teised.

Olga Pyzhova suri 8. novembril 1972. aastal. Ta maeti pealinna Novodevitši kalmistule.