2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2025-01-24 17:49
Varem või hiljem püüame me kõik puudutada kaunist ooperikunsti ja vähem alt korra elus sellist etendust külastada, et oma silmaringi laiendada. Armastust kultuuri vastu on parem sisendada lapsepõlvest, kui lapse maailmapilt alles kujuneb. Moskvas saab seda teha, külastades kuulsat etendust "Tsaar S altani lugu" (Sats), mille arvustused tekitavad selle muusikalavastuse vastu ainult positiivseid emotsioone ja huvi.
Ooperi ajalugu
See Aleksander Sergejevitš Puškini imeline muinasjutt loodi muusikalises žanris ja pühendatud selle suure vene poeedi sajandale sünniaastapäevale. Selline mõte tekkis kuulsal ja säraval vene heliloojal Nikolai Andrejevitš Rimski-Korsakovil.

Esmakordselt võis juba ooperižanris ilmunud "Tsaar S altani jutu" arvustusi pealinnas kuulda 1900. aastal, pärast esietendust sama aasta 21. oktoobril. Kuigi see ei olnud helilooja elu kõige lihtsam aeg, osutus ooper siiski väga rahulikuks ja avaldas muljet kõigile tolleaegsetele kriitikutele.
Pärast seda lavastasid etenduse paljudteatrilavadel ja erinevates talveaedades.
Üldine teave N. I. Satsi Moskva Riikliku Akadeemilise Kunstiteatri kohta
See teatriasutus on üks esimesi maailmas, mis on saanud oma noorele publikule tõeliseks professionaalseks teatriks. Selle avamine pealinnas toimus tänu Nõukogude Liidu rahvakunstniku jõupingutustele, kes on paljude riiklike auhindade laureaat ja lihts alt andekas näitlejanna - Sats Natalia Ilyinichna. Hiljem nimetati see tema järgi.
Esimene teatrietendus 1965. aastal oli ooper Morozko. Tulevikus hakkas meeskond selles suunas töötama. Selle tulemusena ilmus palju uusi operette ja ballette, mis põhinesid kuulsate heliloojate klassikalistel teostel ja mis on loodud lastepublikule.
Selle teatri repertuaar on mõeldud erinevatele vanuserühmadele: siia võivad tulla nii 5–7-aastased lapsed kui ka vanemad lapsed ja teismelised. Selle asutuse seinte vahel saate kuulda erinevaid muusika rütme, alates klassikalistest meloodiatest kuni kaasaegsete lugudeni. Just tänu sellele teatrile hakati "Tsaar S altani loo" arvustusi kuulma kogu Venemaal ja ka väljaspool selle piire.

Esmatähtis esitus
Paljud lugesid lapsepõlves seda imelist Puškini muinasjuttu, kuid vähesed inimesed said sellise ainulaadse võimaluse – näha kõiki selle teose tegemisi oma silmaga. Ja nii otsustaski Natalia Satsi teatri meeskond noorte vaatajate unistuse teoks teha ja lavale tuua ooperi “Tsaarist luguS altan . See esietendus 2008. aastal ja oli pühendatud suure vene helilooja Rimski-Korsakovi sajandale surma-aastapäevale.
Teatri meeskond ei vedanud alt, tehes sellises muusikalises seades etenduse nimega "Tsaar S altani lugu" (ooper). Tagasiside lavastuses sisalduvate balletipartiide kohta oli valdav. Publikut köitis realistlik maastik.

Muinasjutu lavastuse kirjeldus
Teatri meeskond püüdis teha selle vapustava A. S. Puškini kuulsast teosest koosneva ooperi kättesaadavaks, et see oleks teadlik ja tajutav ka kõige noorematele vaatajatele. Selle etenduse lavastajal õnnestus süžee mõningaid episoodilisi osi vähendada. Seetõttu viitab lühiülevaade "Tsaar S altani loole", mida on kuulda lastega selles lavastuses käinud vanematelt, et selle muinasjutuooperi klassika pole mitte lihtsustatud, vaid lihts alt muutunud lapsele arusaadavamaks.
See etendus toimub kahes vaatuses ja kestab kaks tundi ja kakskümmend minutit. Paljud arvavad, et lastepublikul on raske ooperit nii pik alt tajuda, kuid lav alt kostuvad read, mida iga laps teab lapsepõlvest. Seetõttu ei kuulanud seda lavastust mitte ainult noor publik, vaid sai ka korraliku vastuvõtu.
Kõik näitlejate värvikad kostüümid ja kaunid maastikud ehtsa laeva või tünni näol lisasid etendusest ainult positiivset üldmuljet. "Tsaar S altani jutu" arvustused näitavad, et see ooper aitab oluliselt tutvustadalaiad massid nooruslikku publikut kunsti ja klassika juurde.
Cast
Seda etendust esitavad professionaalsed ooperilauljad ja andekad balletikompaniid.
Muinasjutt-ooper kõlas nii omapärases muusikalises stiilis tänu Oleg Beluntsovi juhtimisele, kellest sai ka üks dirigentidest. Etenduse enda eest vastutab Vene Föderatsiooni üks andekamaid lavastajaid Viktor Rjabov.
Alevtina Ioffe, paljude rahvusvaheliste konkursside osaleja, sai au saada etenduse teiseks dirigendiks. Lavastuse kujundajana astus üles Venemaa austatud kunstnik ja imeline lavakujundaja Jelena Katšelajeva, kes lõi nii vapustavaid maastikke. Koorijuhtideks said Venemaa austatud töötajad Vera Davõdova ja Ruslan Gene. Etenduse lavastajaks on Aleksandr Leonov ning tema abideks Nadežda Levina ja Julia Ainetdinova.

Lavastuse esitajateks ja teisteks näitlejateks on paljud Venemaa austatud artistid, nagu Vladislav Golikov, Mihhail Tšesnokov, Zarina Samadova ja Tatjana Khanenko, aga ka mitmed teised andekad ooperilauljad ja näitlejad. Tänu sellisele suurepärasele näitlejaskonnale võitsid filmi "Tsaar S altani lugu" arvustused palju vanemate südameid ja aitasid kaasa kogu perele selle lavastuse külastamisele.
Mis vanuses on näidend mõeldud?
Selle ooperi pileteid ostavad mõnuga erinevas vanuses vaatajad. Neid ostavad mõlemad vanemad beebidele, seegaja vanemad lapsed, kes saavad kahtlemata täielikult nautida seda maagilist atmosfääri ning tunda lugu S altanist ja tema pojast Gvidonist.
Paljude kooliõpilaste seas pälvis "Tsaar S altani lugu" suurepärase arvustuse. 3. klass on kahtlemata kõige tänulikum publik kõigist vaatajatest. Kuigi lavastuse tegijad ütlevad, et ooper on mõeldud lastele alates viiendast eluaastast. Kõige sobivam vanus on aga üheksa-aastased, kes saavad täielikult aru kõigist laval toimuvatest tegevustest.

Arvustused
Pärast esilinastust võis publikult kuulda erinevaid arvamusi. Mõnele see meeldis, teistele ei saanud see lõpuni aru, kuid üldiselt näeb arvustus ("Tsaar S altani lugu") lühid alt välja selline: muusikaline saade üllatab meeldiv alt kogu publikut, kes otsustab lavastusse tulla. Orkester mängib väärik alt, professionaalselt ja kvaliteetselt ning selle teatri seinte vahel kõlav vokaal ei jää millegi poolest alla teistele kapitaallavastustele.
Tegijatel õnnestus laval kehastada eredaid, dünaamilisi ja suurejoonelisi tegevusi, mis toimusid N. I. Satsi Moskva Riikliku Akadeemilise Teatri laval.
Kus veel ooperit on lavastatud?
See etendus 1902. aastal lavastati Peterburi konservatooriumis, 1906. aastal mängiti Zimini ooperiteatri laval. Ja alles 1913. aastal jõudis "Jutt tsaar S altanist" pealinna institutsioonidesse ja etendus Moskvas.

Seda ooperit on publikule ette kantud rohkem kui üks kordLeningrad, Riia ja teised NSV Liidu linnad. See teos ei jäänud välispublikule märkamata, sest see lavastati Brüsselis, Barcelonas, Milanos, Aachenis ja Sofias.
See maagiline muinasjutuooper on kindlasti kasulik ja meelelahutuslik igas vanuses.
Soovitan:
Sõjalisel teemal minisketš. Koolistseenid sõjalisel teemal

Võidupüha tähistatakse igal aastal kõigis linna koolides. Õpilased joonistavad iseseisv alt maastikke, otsivad kostüüme ja valmistavad ette laule. Militaarteemaline koolistseen arendab poistes ja tüdrukutes isamaalist vaimu ning võimaldab neil näidata näitlejaannet. Üritus on mõeldud läbiviimiseks kaasaegse varustusega aktuses
Mis oli "Tsaar S altani jutu" kosjasobitaja nimi?

Lugedes uuesti A. S. Puškini muinasjuttu "Tsaar S altanist", küsite end alt: kes on see kosjasobitaja, kes ta on muinasjutu kangelastele ja mis on tema pärisnimi?
Alfred Schnittke, "Revision Tale". Taganka teatri etendus "Revizskaja lugu"

Revisjonilugu on tänapäeval üks suurepäraseid käsitsi kirjutatud allikaid, mis aitavad suguvõsauuringuid läbi viia. Ja ka see on suurepärane Moskva Taganka teatri etendus
"Ebareaalne etendus" (etendus): ülevaated, näitlejad. Teater Serpuhhovkal Teresa Durova juhatusel

Viimasel ajal ei tunne kirjanduse vastu aina enam mitte ainult vanem põlvkond, vaid ka noored. Seetõttu hakkab paljusid huvitama uus teatrilavastus "Ebareaalne show", mis on loodud kaasaegse kirjaniku raamatu süžee järgi
Etendus "All Shades of Blue", "Satyricon": publiku arvustused, kirjeldus ja arvustused

Arvustused Satyricon'i teatri etenduse "All Shades of Blue" kohta on muljetavaldavad esiteks seetõttu, et neid on palju: meedias, maja lähedal pingil, noorte kokkutulekul- koos saab kuulda/lugeda arvamust teose kohta, mis on kakskümmend aastat vana tagasi laval ei saaks põhimõtteliselt olla