"Marati surm" – pilt säravast Davidist

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Jacques-Louis David (1748-1825) on neoklassitsismi esindaja prantsuse maalikunstis. Pärast barokiajastut ja veelgi rafineeritumat ja kergemeelsemat rokokoot oli uueks sõnaks naasmine iidse lihtsuse juurde 18. sajandil. Davidist sai uue kooli säravaim esindaja.

Paar sõna maalikunstniku kunstilise stiili kohta

Alustades tööd F. Boucheri mõju all ja makstes oma võlga rokokoo kaunitari ees, külastas noor kunstnik Roomat ja naasis se alt, täis uusi muljeid ja ideid. Ta pööras pilgu antiikajaloo moraalile ja kangelaslikkusele, kujundi lakoonilisusele. Roomas kirjutas ta 1784. aastal "Horatii vande". Sellest tööst on saanud eeskuju enamikule kunstnikele, kes tunnevad aja kutset. Roomas ja Pariisis võeti ta entusiastlikult vastu. Siis kujunesid välja selle tehnika tunnused, mida ta pikka aega kasutas:

• Figuurid ja objektid paistavad esiplaanil silma.
• Taust on mõeldud nende väljalülitamiseks. Kasutatakse rangeid tumedaid või tuhmi toone.
• Koostis on ülim alt sisutihe.
• Üksikasjad on selged, esitatud suurte tõmmetega. See eristab neid rokokoo õhulisusest.

Verine Prantsuse revolutsioon

Majanduslikud ja poliitilised põhjused viisid Bastille' tormirünnakuniaastal 1789, kohtuprotsess kuninga üle 1792-1793, pärast Rahvuskonvendi loomist. Kuid kuninga hukkamine ei toonud elanikkonna õitsengut. Nälg oli. Konvendis endas ei olnud ühtsust. Aadlik, girondist Charlotte Corday oli kuninga hukkamisest šokeeritud ja saabus Pariisi, uskudes, et Prantsusmaa on inimeste käes, kes kahjustavad kõiki. Ta tuli Pariisi ja ostis Palais Royalist kööginoa. Kolm korda püüdis ta Maratisse pääseda ettekäändel, et ta tahtis hoiatada eelseisva vandenõu eest.

Lõpuks viis Marat, kellel oli ekseem ja kes kannatas väljakannatamatu sügeluse all, ta vannituppa, kus ta viimastel kuudel alati töötas. Vanni põhi, kus ta istus, oli kaetud linadega, mis mõnikord katsid ta õlgu. Vanni peal oli laud, mis oli tema jaoks lauana. Tugevaid peavalusid leevendasid äädikakompressid (andmed prantsuskeelsest allikast "Marat's Bath"). Pärast lühikest vestlust pussitas Corday vihatud sans-culotte'i noaga rangluu alla. Ta toimetati kuriteopaig alt. Ta ei vastanud kohtus. Ta hukati. Ja Marat, hüüdnimega "Rahva sõber", sai kultuslikuks kujuks. Kirikute altaritel seisid tema rinnad, mis olid kaetud revolutsioonilipukitega.

Taaveti eeltöö

Niipea, kui kunstnik mõrvast teada sai, tormas ta kohe Cordillera tänavale, kus Marat elas. Maalikunstnik tegi kohe joonistused, mille abil ta hiljem aitas kirjutada "Marati surma". Pilt kujunes kunstniku peas peaaegu kohe ühtseks tervikuks. Küünlavalgel joonistas kunstnik kiiresti visandi.

Ta oli Marati surmast väga šokeeritud. Maali pole isegi mitte kellegi tellitud. Kunstnik maalis endale. Tellimus tuleb järgmisel päeval, samuti palve korraldada matused. Tulihingelise revolutsionäärina nägi David tapetud kangelast-märtrit. Seda püüdis ta matusetseremoonial paljastada ja vastav alt kirjutada "Marati surma". Pilt pidi saama ideele pühendumise ja ohverduse sümboliks. Marati matustel mähiti tema palsameeritud keha, nagu tehti Rooma sõdurite puhul, valgetesse linadesse. Nii toimusid matused. "Marati surm", pilt, mille ajalugu on juba tervikuna kirjutatud, kuna David on teinud kogu ettevalmistustöö, kutsub vaatajat mõtlema mälu ja moraali üle. Maali ise lõi maalikunstnik kolme kuu jooksul.

"Marati surm": maali kirjeldus

“Igaüks meist vastutab emamaa ees oma ande eest. Tõeline patrioot peaks teda teenima meelsasti, harides kaaskodanikke kõigi vahenditega ning kutsudes neid ülevatele tegudele ja voorustele” – see on Taaveti ütlus.

Selle nurga alt kujutas ta Marati surma. Pilt on sisutihe. Kunstnik ei hakanud maalima tulise revolutsionääri naha valulikku seisundit. Kompositsioon on lihtne ja julge. See meenutab Kristuse keha Michelangelo Pietas või Caravaggio matmises. Ja tema haav toob meelde oda, mis läbistas Jeesuse rinda. Juba surnud Marati keha, mille käsi on vanni küljes rippumas, hoiab pastakat. Teine käsi on laual. TemasKordale on verega määrdunud valekiri.

Ta ütleb selles, et on väga õnnetu. Viimane, mida kangelane ise kirjutas, asub läheduses. Seal on kirjas, et raha tuleks anda 5 lapse emale, kelle isa suri vabaduse eest. Silt on kohe selle kõrval. Vannivesi ja linad on verega määrdunud. Põrandal on suur kööginuga, samuti verega määrdunud. Marati inetut laiapõskelist nägu õilistab teda suudlenud surmavaikus. Sellel pildil on ühtaegu midagi õrna ja kibedat. Selliste tunnetega nägi David Marati surma. Pilt on täidetud ajalooliselt reaalsete detailidega, kuid kannab ideaali jäljendit. Karedal puidust karbil on kiri: "MARATU - David." See on selline epitaaf.

Värv ja detailid

Seina tumedal taustal on valgusvihuga esile tõstetud verise haavaga revolutsionääri hele keha, vanni küljele kukkunud valged linad ja valged linad.

Varjud on väga teravad, nii et esiplaanil olev leht paistab lõuendi servast väljapoole ulatuvat. Kõik detailid räägivad jakobiinide juhi spartalikust, äärmiselt tagasihoidlikust elustiilist. Vasaku käe all on paberilehed, mis näitavad, et Marat on just alustanud, kuid pole oma tööd lõpetanud. Ajakirjanduslik pastakas paremas käes, mida Marat hoiab, näitab, et ta teenis revolutsiooni viimase hingetõmbeni. Kõik lõuendi detailid näitavad kaasaegsetele, et Marat oli vaene ja rikkumatu.

Marati surm (1793) on Brüsselis.