Valgevene muusikateater: traditsioon ja uuendused

Sisukord:

Valgevene muusikateater: traditsioon ja uuendused
Valgevene muusikateater: traditsioon ja uuendused

Video: Valgevene muusikateater: traditsioon ja uuendused

Video: Valgevene muusikateater: traditsioon ja uuendused
Video: Москва слезам не верит, 1 серия (FullHD, драма, реж. Владимир Меньшов, 1979 г.) 2024, November
Anonim

Valgevene pealinnas Minskis on Valgevene Riiklik Muusikateater viljak alt töötanud juba aastaid. Suurejooneline trupp vokaliste ja balletitantsijaid loob iga päev lavale teatriime, pakkudes publikule kunstiga tutvumise rõõmu. "Kas lisapilet on?" - esietenduste päevadel võib seda sageli teatritrepil kuulda, sest paljud kuulsa teatri lavastused moodustavad Valgevene kultuuri kullafondi.

Loomise ajalugu

Teatrirühma elu ei olnud kerge, mistõttu on selle ajaloos kaks saatuslikku esietendust.

Esimene neist leidis aset 1971. aasta jaanuaris ja tähistas Valgevene Muusikateatri uue meeskonna ilmumist Minskis. Esietenduseks valiti näidend "Lõokese laul", mille muusika kirjutas helilooja Y. Semenyako.

Aga meeskonnal polnud oma ruume, teater pidi edasi töötamakohad, mis kuulusid kultuurikeskustele ja teistele teatritele.

"Titanicu" etendus
"Titanicu" etendus

Alles 10 aastat hiljem sai Valgevene Muusikaliteater esineda oma laval spetsiaalselt talle loodud hoones. Seekord valiti pidulikuks esietenduseks särav operett "Die Fledermaus" (J. Strauss).

Teatrimaja

Spetsiaalselt Mjasnikova tänaval asuva Valgevene Muusikaliteatri jaoks püstitati 1981. aastal hoone endise kultuurimaja kohale, mis kuulus riidevabrikule.

Nüüd on maja number 44 kõigile linlastele teada.

Image
Image

Projekti kallal töötasid juhtivad meistrid: arhitektid V. Tarnovsky, I. Karpov ja A. Shorop, skulptor L. Zilber, insener V. Katsnelson, O. Tkachuk projekti juhendasid.

Teatrihoone on püstitatud sõjajärgse modernismi stiilis ja sellel on selgelt väljendunud iseloom. Paljude skulptuurirühmadega ehitud fassaadi peen paigutus harmoneerub graatsiliselt heledate paekivipindadega. Hoone ei näe isegi tänapäeval välja "nõukogulik", pälvides tähelepanu oma ilme ja elegantsiga.

Valgevene Riikliku Akadeemilise Muusikateatri fotol on näha, et hoone fassaadi kaunistavad viis muusafiguuri, mis kehastavad muusika- ja teatrikunsti. Ilu patronessi kuvandit täiendavad muusikariistad, maskid, seal on isegi inspiratsiooni sümbol - Pegasus. Vaseskulptuurid tõmbavad tähelepanu rikkaliku punakaspruuni värviga, mis on seinte heledal taustal selgelt eristatavad, pealegiarhitektid tõstsid igaüks esile konsoolidega.

Teatri interjöör
Teatri interjöör

Teatrit ümbritseb roheline väljak, sissepääsuni viib skulptuurirühma ja laternatega kaunistatud lai trepp.

Piduliku õhkkonna loovad ka siseteatri interjöörid, mis on elegantselt kaunistatud kullatud ja luksusliku helepunase sametiga.

Elu täna

Leidnud kodu, sai Valgevene Akadeemiline Muusikateater töötada, pühendudes täielikult loovusele.

Alates 1971. aastast on publik näinud enam kui sadat etendust, teatri juhtkonna hinnangul tuleb igal aastal etendustele üle 250 tuhande vaataja.

Just nendel lavadel esitati esmakordselt Valgevene meistrite, nagu Y. Semenjako, V. Kondrusevitši, A. Mdivani, V. Voitiku, G. Suruse, E. Glebovi jt näidendeid.

Teater ühendab eduk alt eksperimenteerimise ja traditsioonilise lähenemise, uuenduslikkuse ja julge läbimurde. Pole ime, et 2001. aastal sai meeskond "teenitud" tiitli. Ja alates 2009. aastast on Valgevene Muusikateatri nimele lisatud üks, kuid väga tähenduslik sõna - "akadeemiline".

Kes töötab teatris

Hämmastavad arvustused Valgevene muusikateater saab pidev alt tänu suurepärasele meeskonnale, mida juhivad oma ala kogenud meistrid. Pealavastaja M. Kov altšik, kunstiline juht A. Murzich, lavastaja A. Petrovitš, peadirigent Y. Galyas, peadisainer A. Merenkov, koreograafid ja valgustuse, heli, kostüümide spetsialistid – kõik teevad ühte suurepärast asja – loovad kunsti.

Muusikateatri etendused
Muusikateatri etendused

KunstilineMis tahes keerukusega ülesanded on säravate kunstnike ülesanne, kellest paljud on erinevate konkursside võitjad ja laureaadid.

Teatritrupis on vokaliste, nende hulgas on palju Valgevene Vabariigi ja Venemaa austatud kunstnikke (N. Gaida, L. Stanevitš, A. Kuzmin, A. Zajantškovski, M. Aleksandrovitš jt), palju andekaid noori. Solistide ansambel rõõmustab publikut muusikalise tämbririkkusega. Esinemistesse on kaasatud balletirühm, miimaamid, kõiki etendusi saadab sümfooniaorkester.

Kunstnikke, heliloojaid, lavastajaid teistest kollektiividest kutsutakse mõnele teatrietendusele tööle – seda kõike selleks, et Valgevene muusikateater vastaks publiku ootustele.

Repertuaar

Kaasaegse teatri repertuaaris on eri žanrite etendusi. Pe altvaatajad leiavad plakatilt kõike, mis rahuldab ka kõige nõudlikuma maitse: on luksuslikke muusikale ja kaasaegseid rokkoopereid, klassikalisi ja moodsaid ballette, naljakaid operette, komöödiaid, Broadway revüüd ja oopereid, lastele mõeldud programme ja erinevatel teemadel kontserte.

Eksperimentaalse etapi raames esitlevad artistid originaallavastusi.

Teatrituur
Teatrituur

Ilus muusika suurepärase orkestri esituses, imelised vokalistide hääled ja balletitantsijate plastilisus, huvitavad kompositsioonilised esitused, rikkalikult stsenograafilisi lahendusi – kõik see muudab Valgevene Muusikaliteatri näo äratuntavaks ja originaalseks.

Reisid

Valgevene muusikateatrite ringreisid palju, geograafiareisimine on ulatuslik. Reisidel mööda vabariiki esineb meeskond piirkonna- ja rajoonikeskustes, esitledes nii repertuaarilavastusi kui ka loomingulisi projekte. Teater on rännanud üle kogu Valgevene.

Euroopas tehti palju reise, kunstnikud külastasid ka Hiinat. Selline ringreis on võimalus näidata maailmale valgevene kultuuri rikkalikku pärandit Euroopa kunsti kontekstis.

Venemaal esinevad paljud Valgevene teatri artistid. 2019. aastal näitavad Valgevene artistid 12 etendust Kaliningradis, seejärel toimuvad ringreisid Velikije Luki linnas ning Moskvas, Smolenskis ja Tulas.

balleti etendus
balleti etendus

Projektid

Valgevene muusikateater on vabariigi tasandi kultuurikeskus, just nende seinte vahel korraldatakse huvitavaid näitusi, ümarlaudu ja meistriklasse.

Muusikakunsti nädal on muutunud traditsiooniliseks, mis ühendab neid, kellele muusika on lähedal. See projekt aitab lahendada teatriprobleeme "koos kogu maailmaga".

Soovitan: