2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Venemaal on vähe inimesi, kes poleks Maya Plisetskaja esituses "Carmenit" näinud või vähem alt kuulnudki. Selle ooperi esietendus 1967. aastal šokeeris nii publikut kui ka kriitikuid. Kultuuriminister E. Furtseva oli pahane: peategelase seksuaalsus ja etenduse alltekst olid ilmselged. Aga etendus jäi pooleli. Aastal 2010 sai "Carmen" Mariinski teatris uue sünni. See ei ole koopia etendusest, kus osaleb nõukogude primabaleriini, vaid pigem kaasaegne nägemus isikuvabaduse teemast.
Lavastuse ajalugu
Prosper Mérimée romaani põhjal Kuuba koreograafi Alberto Alonso lavastatud Ühevaatuseline ballett. Maya Plisetskaja unistas selle loo lavastamisest pikka aega, kuid keegi koreograafidest ei võtnud seda ette. Kui kuubalane Alonso Nõukogude Liitu jõudis, pöördus prima tema poole ettepanekuga luua ballett. Ideetalle see meeldis ja ta hakkas seda ellu viima. Muidugi, ilma kõrgeima loata poleks tal seda lubatud teha, kuid ta oli pärit Vabaduse saarelt ja see tähendas palju.
Ballett põhines stseenidel samanimelisest ooperist. Muusikaga oli aga probleeme. D. Šostakovitš ei julgenud Georges Bizet’ga võistelda, A. Hatšaturjan ei näinud süžees enda jaoks midagi huvitavat. Plisetskajal soovitati pöörduda oma abikaasa, helilooja Štšedrini poole. Kõik mõeldavad tähtajad olid juba möödas, esinemine oli ohus…
R. Štšedrin ühendas Alonso nõuandel muusika ooperist "Carmen" ja süidist "Arlesian", mille autor oli Bizet. Aranžeering õnnestus hiilgav alt, selle eripäraks olid keelpillid ja löökpillid koos kellamängu elementide sissetoomisega. Orkester tutvus partituuriga samal ajal kui solistid, kuna esimesed proovid toimusid klaveri saatel.
Skandaali esilinastus
Karmeni süit esietendus 20. aprillil 1967 Bolshoi teatris. Furtseva lahkus hoonest etenduse lõppu ootamata. Tema suurim soov oli lavastus lõpetada ja ta unustada.
Ühiste jõupingutuste ja veenmisega õnnestus meil ballett siiski kaitsta, tingimusel, et mõned eriti provokatiivsed stseenid eemaldatakse. Sellest ajast alates on etendust näidatud NSV Liidus 132 korda ja maailma lavadel üle kahesaja.
Pärast 43 aastat, 19. aprillil, esietendus "Carmen" Peterburi Mariinski teatris, kus osalesid Maya Plisetskaja ja RodionŠtšedrin. Nende osalemine prooviprotsessis oli lavastuse idee edasiandmisel hindamatu.
Carmeni osa Mariinski teatris valmistasid ette mitmed baleriinid: Uljana Lopatkina, Jekaterina Kondaurova, Irma Nioradze. Balletisolistid Danila Korsuntsev ja Ilja Kuznetsov harjusid Jose rolliga. Torrero osa esitaja on Jevgeni Ivantšenko. Proove juhendas Suurest Teatrist kutsutud õpetaja Viktor Barõkin. Ta oli üks Jose osa esitajatest.
Maja Plisetskaja, kaitstes õigust etenduse olemasolule, ütles E. Furtsevale: "Carmen" elab nii kaua, kuni ma elan. "Tänapäeval on Carmeni süit üks populaarsemaid lavastusi etenduse olemasolule. Mariinski teater.
Ooper "Carmen"
2015. aastal surid kaks peaosa suurimat tegijat, primabaleriin Maja Plisetskaja ja ooperilaulja Jelena Obraztsova. Nende esitust mustlanna Carmenina tunnustatakse kogu maailmas eeskujulikuna.
Ooperi esietendus Pariisis 1875. aastal ebaõnnestus. Ja ainult tõelised muusikatundjad, nagu P. I. Tšaikovski, ennustasid sellele teosele helget tulevikku.
Esimene esinemine Venemaal toimus 1878. aastal Peterburis. Ooper "Carmen" lavastati Mariinski teatris 1885. aastal. Ja tänapäeval on vähe inimesi, isegi klassikalisest muusikast kaugel, kellele Jose, Carmeni või härjavõitleja aariad ei oleks tuttavad.
2016. aastal nägi ja kuulis publik J. Bizet' teose uuendatud versiooni. Selles väljaandesmuudeti koreograafiat, mille kallal töötas Ilja Ustintsev, ja kunstilist kujundust (Aleksei Stepanjuk). Muusikaline osa jäi puutumata.
Peaosades Anna Kiknadze, Aleksandr Kasjanov ja Jevgeni Akimov on ooperilavastuse meistrid.
Võib öelda, et Mariinski teatri "Carmen" sai tehtud muudatustest ainult kasu. Seetõttu lendab kolm ja pool tundi ooperit märkamatult mööda.
Soovitan:
Veneetsia karneval: ajalugu ja modernsus
Veneetsia karneval on hiilgav, suurejooneline, ületamatu sündmus Itaalias, mis on kuulus kogu maailmas! See maskeraadiball on vanim kõigist karnevalidest maailmas! Igal aastal peetakse seda Veneetsias ja siia tulevad inimesed kõigist riikidest, kõigist maailma nurkadest
Berliini Riigiooper – ajalugu ja modernsus
Berliini Riigiooperit peetakse õigustatult üheks maailma parimaks teatriks. Selle laval esinesid märkimisväärsemad muusikud, siin toimusid suurte ooperite esietendused. Teater on läbi elanud palju raskusi, kuid naasnud alati oma parimasse vormi
Austria rahvatants: ajalugu ja modernsus
Iga sündmused tekitavad emotsioone, mida saab kunsti kaudu väljendada. Näiteks tantsida. Igal rahval on oma tantsukunsti traditsioonid. Austria rahvatantsud ja Viini valss
Mis tüüpi portreesid on olemas? Žanri ajalugu ja modernsus
Sõna "portree" on meie sõnavaras väga levinud. Kasutame seda seoses maalikunstiga, kirjandusega, kriminalistikaga ja ka lihts alt igapäevaelus. Sellega seoses on erinevat tüüpi portreesid, mis on seotud konkreetse elu- või kunstivaldkonnaga
Moisejevi ansambel: ajalugu ja modernsus
Igor Moisejevi rahvatantsuansambel on riiklik akadeemiline ansambel. See loodi 1937. aastal ja seda peetakse esimeseks koreograafiliseks kollektiiviks maailmas, kelle erialaseks tegevuseks on maailma erinevate rahvaste tantsufolkloori tõlgendamine ja populariseerimine
