Venemaa luuletajad – riigi ajalugu laulusõnades

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Vene kirjandust tunnistab maailma üldsus üheks rikkamaks. Venekeelsete autorite Peruule kuulub tohutul hulgal teoseid, mida eri maade lugejad armastavad, autorite looming lavastatakse teatrilavadel ja saab filmistsenaariumide aluseks. Kuid luulega pole kõik nii lihtne – autorite tundeid ja emotsioone teises keeles edasi anda polegi nii lihtne, kui esmapilgul tundub. Kuid isegi peaaegu täielikult ümber kirjutatud luuletuste puhul (laulusõnade tõlkimisel säilib tavaliselt põhiidee ja ülejäänu luuakse nullist) peetakse vene luuletajaid üheks parimaks kirjanikuks. Mis on selle põhjus?

Gradation

Üldiselt on väga raske selgelt eristada konkreetseid perioode vene luule arengus. On kuldaeg, on hõbeaeg, siis tuleb nõukogude periood, aga kõik ei piirdu nii rangete piiridega. Vene poeetide luuletusi avaldati juba enne Puškini ja Lermontovi tulekut kirjandusse ning isegi NSV Liidu lagunedes ei lõpetanud nad laulutekstide kirjutamist. Kuid versifikatsiooni peetakse tavaliselt iseseisvaksžanr 19. sajandi algusest – just sel perioodil tõusis vene luule täht.

Kuldne ajastu

Kuldset aega peetakse peaaegu vene luule arengu tipuks. Puškin, Lermontov, Fet, Tjutšev – nad kõik töötasid umbes samal ajal.

Venemaa luuletajad ja kirjanikud proovivad end esm alt klassitsismi žanris, mis hiljem asendub sentimentalismi ja romantismiga. Just nende žanrite kombineerimise tõttu tekkis arvamus kuldajastu petlikkusest, idealiseerimisest - kirjanikud püüdsid igal võimalikul viisil tegelikkust ilustada. Sajandi lõpuks oli olukord muutunud: hakkas tekkima realism, mis mitte ainult ei heitnud kõrvale oma eelkäijate rafineeritust, vaid näitas ka kõiki inimese ja teda ümbritseva maailma pahesid. Hiljem lisandus sellele satiir – naer läbi pisarate kõige üle, mis 19. sajandi lõpul Venemaal juhtus.

Sajandivahetusel. Hõbedaaeg

Üleminek ühelt sajandilt teisele on realismi järk-järgult välja tõrjunud. Hakkas esile kerkima dekadentsi kirjandus, mis oli täis ärevust, närvis tulevaste muutuste pärast. Ühiskondlike konfliktide süvenemine, tärkav revolutsioon ei saanud kirjanikke erutada, nende loomingus ilmnevad esimesed isamaaliste motiivide noodid. Venemaa luuletajad pöörduvad oma riigi ajaloo poole, püüdes ennustada sündmuste edasist arengut. Kuid siin tegi igaüks seda omal moel: ühed läksid kriitilisse realismi, püüdes oma laulusõnad rahvale võimalikult arusaadavaks teha, teised aga peitsid end sümboolikaseina taha, kasutasid allegooriaid ja sõnamänge, justkui püüdes öelda.ridade vahel.

Sümboolika kriisiga, milles töötasid sellised poeedid nagu Blok ja Solovjov, ilmuvad uued žanrid: akmeism, mis annab edasi kõiki meid ümbritseva maailma detaile (Ahmatova, Gumiljov, Mandelstam) ja futurism, mis mässab vastu. ühiskonna alused (Majakovski, Hlebnikov). Vene kirjanduse hõbeaeg on tihed alt seotud muutustega ühiskonnas, traditsioonide tagasilükkamise ja julgete laulutekstikatsetustega.

Nõukogude periood

Venemaa luuletajad ei oodanud, et sotsiaalsel murrangul, mida kõik ootasid, on sellised tagajärjed. Uue valitsuse tulekuga algas eelmise põlvkonna kirjanike tagakiusamine. Kõik, kes keeldusid partei nimel kirjutamast, langesid repressioonide alla, suur hulk andekaid kirjanikke oli sunnitud avalikkuse survel emigreeruma. Revolutsioonijärgse luule põhimotiiviks on nõukogude ülistamine, uue maailma idealiseerimine, mis on selle sõna otseses mõttes ehitatud vana luudele.

Uued reaalsused tõrjusid välja futurismi ja akmeismi, alistudes täielikult sotsialistlikule realismile. Skandaalsus ja ennekuulmatus taandusid tagaplaanile: neid hakati pidama vähe andekateks luuletajateks, kirjandus muutus võimalikult konkreetseks ja kiireloomuliseks. Kuid ta säilitas peamise: huvi inimese kui inimese vastu.

Sõjajärgsed laulusõnad

Suur Isamaasõda vaibus, jäädes inimeste mällu õudusunenäoks. Ja Venemaa luuletajad võtsid ahnelt kinni uuest teemast, laotades välja kõik vastasseisu aastate jooksul kogunenud mõtted ja ideed.meeli. Ilmunud on terve kiht kirjanikke, kes tegutsevad eranditult militaaržanris, ülistavad rahvast, räägivad rindelugusid, jagavad kõige intiimsemat. Kuid need, kes püüdsid inimesi kogetud õudusest kõrvale juhtida, kirjutasid nendega kaasa. Futurism naaseb luule juurde, tulevad katsetused luulevormiga, rütmi ja riimiga. Terve kuuekümnendate põlvkond töötas selle nimel, et sõda rahva mälust kustutada ja helgete mõtetega asendada. Sel perioodil töötavad Roždestvenski, Voznesenski, Jevtušenko, kelle luuletused rõõmustavad oma lihtsuse ja kergusega.

Täna

Venemaa kaasaegsed luuletajad jätkavad oma eelkäijate tööd. Nad kirjutavad oma ümbrusest ja salapärastest maailmadest, pöörduvad klassikalise versifikatsiooni poole ja mängivad laulusõnade vormiga. Nad ühendavad oma luuletustes kokkusobimatut, mis annab lootust vene luule edasiseks arenguks.