2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Tõenäoliselt pole sellist inimest ja veelgi enam teatrikülastajat, kes ei teaks Roman Viktyuki nime. Tema loodud teater tõmbab oma äärmuslikkusega, täiesti uue pilguga inimsuhetesse ja tundub, et sellel on oma filosoofia. Aga kõigepe alt asjad kõigepe alt…
Teatri ajalugu
Teatri loomise idee tekkis 1991. aastal ja selle autoriks oli kahtlemata Roman Viktyuk ise. Teater tekkis ettevõtmisest. Tema esimene lavastus oli ennekuulmatu lavastus “M. Butterfly, autor D. G. Juan.
Tol ajal oli teatris palju näitlejaid, kellega Roman Viktyuk oli varem tuttav. Teater nimetati riigiteatriks viis aastat pärast esimest esietendust, 1996. aastal. Sel ajal osalesid esinemistel korduv alt paljud esimese suurusjärgu staarid.
Nüüd asub teater Strominka hoones, mille ta sai koos riigiteatri tiitliga. Hoone enda kujundus on päris huvitav. Auditoorium võtab enda alla 70% selle pindalast. Lisaks saab ruumi muuta "rippuvate rõdude" ja täiendavate vaheseintega.
Roman Viktyuki teater. Repertuaar
Teatri kunstilise juhina lavastas Roman Viktyuk umbes 200 erinevat etendust. Üsna sageli on need keskendunud tähtedele endile ja paigutatud spetsiaalselt nende jaoks.
Teatri repertuaari on üsna raske kirjeldada, arvestades tohutul hulgal näidendeid, mida siin kogu selle eksisteerimise jooksul on lavastatud. Eredaim neist:
- "Teenikud";
- "Salome";
- "Tähtede poole";
- "Võrdlematu!";
- "Meister ja Margarita";
- "R&J (Romeo ja Julia)";
- "LIR-i vari";
- "Aegade alguses ja lõpus";
- "Kerge päevituse lõhn";
- "Väikesed abielumängud";
- Ferdinando.
Roman Viktyuki teater. "Teenikud"
Kõigi Roman Viktyuki nimetatud etenduste hulgas on paljud juba legendaarseks saanud. Küllap oskab iga teatrikülastaja nimetada oma, millest on saanud tema lemmik. Mõne jaoks on see Meie Dekameron, teised on hullud muusikatundide järele, teised mäletavad veel Madama Butterflyt. The Handmaids on aga midagi muud. Mõned nimetavad neid dekadentlikeks, teised veidi tigedaks, kuid samas on lavastuses palju huumorit, mis on pigem naljatamisi.
Esimest korda nägi publik seda etendust 1988. aastal ja sellest sai epohhiloov teatrisündmus. Kriitikud on teda korduv alt nimetanud uue teatraalsuse manifestiks. Lavastuse esimesel väljaandel tema lugu aga ei lõppenud, ta jätkas nii publiku kui ka teatri enda “puhumist”. Roman Viktyuk naasis tema juurde veel kaks korda: kohepärast oma teatri asutamist aastatel 1991 ja 2006.
Arvatakse, et kõik Roman Viktyuki lavastatud etendused räägivad armastusest. Teenise lavastus tõestab aga vastupidist. See räägib elust, milles pole armastust, tühjusest ja lootusetusest. "The Handmaids" avab meile orjuse maailma, milles isegi armastus on keelatud. Kuid kogu etendust läbib mõte, et inimesed valivad oma orjuse ise, olenemata sellest, kas see väljendub töös, armastuses või perekonnas.
Näitlejad, kellel oli võimalus selles hiilgavas lavastuses mängida, on Dmitri Bozin (Solange), Aleksandr Soldatkin (Claire), Aleksei Nesterenko (Madame), Ivan Nikulcha (Monsieur). Nagu näha, täidavad kõik rollid, ka naiste omad, mehed. Võib-olla just see teebki etenduse nii eriliseks. Naiste suus näeksid neidude märkused grotesksed ja naeruväärsed. Mehed seevastu annavad edasi idee, mille pani paika näidendi autor Jean Genet. Kahtlemata suutis Roman Viktyuk selle täielikult edasi arendada ja vaatajani edastada. Teater, millest sai tema vaimusünnitus, ja tema lavastatud näidendid, eriti The Maids, näivad balansseerivat vea äärel. Kuid see ei peata vaatajaid. Etendus on eduk alt kestnud juba mitu aastat.
Vaatajate näitamised pärast vaatamist
Arvestades Rooma Viktyuki teatri spetsiifikat, on publiku ülevaated alati mitmetähenduslikud. Ühed peavad teda geeniuseks, teised ei suuda mõista kunstilise juhi keerulist suunda ja otsuseid. Aga ikkagi esimene, need, kes ootavaduue lavastuse esietendus, palju muud.
Paljud vaatajad märgivad, et pärast paljude tema lavastuste vaatamist tahavad nad neid uuesti näha, tulla tagasi ja uuesti läbi elada emotsioone, mida näitlemine tekitas, kuid millised, otsustab igaüks ise. Üks asi jääb muutumatuks – fantaasia, pealehakkamine ja tohutu talent, mis Roman Viktyukil on. Tema asutatud teater hämmastab publikut oma ennekuulmatute etendustega veel kaua.
Soovitan:
T-fest: uue kunstniku Gasgolderi elulugu
See artikkel räägib sellest, kuidas SRÜ üks äratuntavamaid räppareid täna T-festil edu saavutas
Film "Ghost Rider 3": uue põrguliku loo ilmumiskuupäev
"Ghost Rideri" esimene osa võttis õigustatult oma väärilise koha Marveli filmide nimekirjas. Seda saab hinnata piletikassa järgi, mis ei kogunud ülemaailmsest kassast ei rohkem ega vähem üle kahesaja miljoni dollari. Ja see on tohutu summa, otsustades müstilise tegevuse filmimise maksumuse järgi, mis ulatus umbes saja miljoni dollarini
Mis on Jaapani teater? Jaapani teatri tüübid. Teater nr. Kyogen teater. kabuki teater
Jaapan on salapärane ja omanäoline riik, mille olemust ja traditsioone on eurooplasel väga raske mõista. See on suuresti tingitud asjaolust, et kuni 17. sajandi keskpaigani oli riik maailmale suletud. Ja nüüd, et tunda Jaapani vaimu, teada saada selle olemust, peate pöörduma kunsti poole. See väljendab rahva kultuuri ja maailmavaadet nagu ei kusagil mujal. Jaapani teater on üks iidsemaid ja peaaegu muutumatumaid kunstiliike, mis meieni jõudnud
"Meie aja kangelane": essee-arutluskäik. Romaan "Meie aja kangelane", Lermontov
Meie aja kangelane oli esimene sotsiaalpsühholoogilise realismi stiilis kirjutatud proosaromaan. Moraalne ja filosoofiline teos sisaldas lisaks peategelase loole ka elavat ja harmoonilist kirjeldust Venemaa elust XIX sajandi 30ndatel
"Roman Spain" on suurepärane sari neile, kes on väsinud "Troonide mängu" uue hooaja ootamisest
Sari "Rooma Hispaania, legend" räägib sündmustest, mis toimusid 2. sajandil eKr, kui väikese Louisitana provintsi elanikud püüdsid kaitsta oma vabadust Rooma sissetungijate eest