Mis on viiul? Viiuli ehitus ja funktsioonid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Viiul on instrument, millel on olnud muusikale tohutu mõju. Seda kasutati laialdaselt klassikalistes palades, kus selle voolav õrn heli tuli väga kasuks. Seda kaunist pilli märkas ka rahvakunst, kuigi see ilmus mitte nii kaua aega tagasi, kuid suutis etnilises muusikas oma koha sisse võtta. Viiulit on võrreldud inimhäälega, kuna selle kõla on voolav ja vaheldusrikas. Selle kuju meenutab naiselikku siluetti, mis muudab selle instrumendi elavaks ja elavaks. Tänapäeval pole kõigil head ettekujutust, mis on viiul. Parandame selle tüütu olukorra.

Viiuli ajalugu

Viiul võlgneb oma välimuse paljudele etnilistele instrumentidele, millest igaühel oli sellele oma mõju. Nende hulgas on Briti crotta, Armeenia bambir ja araabia rebab. Viiuli kujundus pole sugugi uus, paljud idarahvad on selliseid pille kasutanud sajandeid, mängides neil rahvamuusikat tänapäevani. Praeguse kuju omandas vioola 16. sajandil, kui selle toodang voogedesse pandi, hakkasid ilmuma suured meistrid, kes lõidainulaadsed tööriistad. Eriti palju oli selliseid käsitöölisi Itaalias, kus viiulite loomise traditsioon on endiselt elus.

Alates 17. sajandist hakkas viiulimäng võtma kaasaegset vormi. Just siis ilmusid kompositsioonid, mida peetakse esimesteks spetsiaalselt selle õrna instrumendi jaoks kirjutatud teosteks. See on Biagio Marini viiulisoolo ja basso Romanesca ja Carlo Farina Capriccio stravagante. Järgnevatel aastatel hakkas viiulimeistreid ilmuma nagu seeni pärast vihma. Eriti selles osas paistis silma Itaalia, kust sündis suurim hulk suurepäraseid viiuldajaid.

Kuidas viiul töötab

Viiul sai oma pehme ja sügava kõla tänu ainulaadsele disainile. Selle saab jagada kolmeks põhiosaks - see on pea, kael ja keha. Nende detailide kombinatsioon võimaldab instrumendil tekitada neid lummavaid helisid, mis tõid talle ülemaailmse kuulsuse. Viiuli suurim osa on korpus, millele on kinnitatud kõik muud osad. See koosneb kahest tekist, mis on ühendatud kestadega. Tekid on valmistatud erinevat tüüpi puidust, et saavutada puhtaim ja kaunim heli. Ülemine osa on enamasti valmistatud kuusest ja alumise osa jaoks kasutatakse vahtrat, plataani või paplit.

Kui mängite viiulit, resoneerib ülemine kõlalaud ülejäänud instrumendiga, luues heli. Et see oleks elav ja kõlav, tehakse see võimalikult õhukeseks. Kallitel käsitööviiulitel võib ülemise kõlalaua paksus olla vaid paarmillimeetrit. Alumine tekk on tavaliselt paksem ja tugevam kui ülemine tekk ning puit, millest see on valmistatud, valitakse nii, et see sobiks kahte tekki omavahel ühendavatele külgedele.

Shels and ducky

Küljed on viiuli küljed, mis asuvad ülemise ja alumise teki vahel. Need on valmistatud samast materjalist kui alumine tekk. Lisaks kasutatakse nende osade jaoks sageli samast puust pärit puitu, mis on hoolik alt valitud tekstuuri ja mustri järgi. Seda disaini hoitakse mitte ainult liimil, vaid ka väikestel padjadel, mis suurendavad selle tugevust. Neid nimetatakse klotsideks ja need asuvad korpuse sees. Sees on ka bassikiir, mis edastab vibratsiooni kerele ja annab ülemisele tekile täiendavat jäikust.

Viiuli korpusel on kaks ladina tähe f kujul olevat väljalõiget, mida nimetatakse efs-deks. Õigest väljalõikest mitte kaugel asub pilli üks tähtsamaid osi – kallis. See on väike puittala, mis toimib vahetükina ülemise ja alumise teki vahel ning edastab vibratsiooni. Kallis sai oma nime sõnast "hing", mis vihjab selle väikese detaili tähtsusele. Käsitöölised on märganud, et homie asend, suurus ja materjal mõjutavad oluliselt pilli kõla. Seetõttu saab selle väikese, kuid olulise kehaosa õigesti paigutada ainult kogenud viiulimeister.

Tabaosa

Lugu viiulist ja selle kujundusest jääks poolikuks, kui mainitaks nii olulist elementi nagu sabaots või alamkael. Varem oli see puidust nikerdatud, kuid tänapäeval üha sagedaminikasutatakse plastikut. See on tagaots, mis kinnitab nöörid õigele kõrgusele. Samuti asuvad sellel mõnikord masinad, mis muudavad instrumendi seadistamise palju lihtsamaks. Enne nende tutvustamist häälestati viiulit eranditult häälestuspulkadega, mida on väga raske peenhäälestada.

Kaela hoiab kinni nööp, mis on sisestatud kehal asuvasse auku kaela vastasküljelt. See disain on pidev alt tugeva pinge all, nii et auk peab ideaalselt sobima nupuga. Vastasel juhul võib kest praguneda, muutes viiuli kasutuks puutükiks.

Vulture

Kohvri esiküljele on liimitud viiuli kael, mille all asub mängu ajal muusiku käsi. Kaelale on kinnitatud sõrmlaud - kõvast puidust või plastikust ümar pind, mille külge surutakse nöörid. Selle kuju on läbimõeldud, et keelpillid mängimisel üksteist segama ei hakkaks. Sel juhul aitab teda alus, mis tõstab nöörid sõrmlaua kohale. Alusel on väljalõiked nööride jaoks, mida saad ise oma maitse järgi teha, kuna uued alused müüakse ilma väljalõigeteta.

Samuti on mutril nöörisooned. See asub päris kaela otsas ja eraldab nöörid üksteisest enne, kui need pulgakasti sisenevad. See sisaldab häälestusnuppe, mis on viiuli häälestamise peamine tööriist. Need sisestatakse lihts alt puidust aukudesse ja neid ei kinnitata millegagi. Tänu sellele saab muusik häälestuspulkade kulgu vastav alt oma vajadustele kohandada. Saabmuuta need tihedaks ja järeleandmatuks, rakendades häälestamise ajal kerget survet. Või vastupidi, võtke pulgad välja, et need liiguksid kergemini, kuid hoiaksid nööri halvemini.

Strings

Mis on viiul ilma keelteta? Ilus, kuid kasutu puutükk, sobib ainult naelte löömiseks. Keeled on pilli juures väga oluline osa, kuna nende kõla sõltub suuresti nendest. Eriti oluline on materjali roll, millest see väike, kuid oluline osa viiulist on valmistatud. Nagu kõik meie maailmas, arendavad ja neelavad stringid tehnogeense ajastu parimaid kingitusi. Nende algne materjal on aga vaev alt kõrgtehnoloogiline.

Kummalisel kombel on iidne muusikaline viiul oma õrna kõla tänu lambasooltele. Need kuivatati, töödeldi ja keerati tihed alt kokku, et saada nöör. Käsitöölistel õnnestus nööride valmistamisel kasutatud materjali pikka aega saladuses hoida. Lambasoolest valmistatud tooted andsid väga pehme kõla, kuid kulusid kiiresti ja nõudsid sagedast häälestamist. Sarnaseid nööre võib leida ka tänapäeval, kuid tänapäevased materjalid on palju populaarsemad.

Moodsad keelpillid

Tänapäeval on lambasooled omanike käsutuses, kuna soolestiku nööri kasutatakse harva. Need asendati kõrgtehnoloogiliste metalli- ja sünteetiliste toodetega. Sünteetilised keelpillid kõlavad sarnaselt oma eelkäijatele. Neil on ka üsna pehme ja soe heli, kuid neil puuduvad loomulikud miinused"kolleegid".

Teist tüüpi nöörid – teras, mis on valmistatud igasugustest värvilistest ja väärismetallidest, kuid enamasti nende sulamitest. Need kõlavad ered alt ja valjult, kuid kaotavad pehmuse ja sügavuse. Need keelpillid sobivad paljude klassikaliste palade jaoks, mis nõuavad selgust ja sära. Samuti hoiavad nad nööri pikka aega ja on üsna vastupidavad.

Viiul. Pikk tee

Pikkade eksisteerimisaastate jooksul on viiul muutunud populaarseks kogu planeedil. Seda imelist pilli ülistas eriti klassikaline muusika. Viiul võib muuta iga teose säravaks, paljud heliloojad andsid sellele oma meistriteostes juhtiva rolli. Kõik teavad Mozarti või Vivaldi surematuid teoseid, milles sellele šikile pillile palju tähelepanu pöörati. Kuid aja jooksul on viiulist saanud mineviku jäänuk, kitsa asjatundjate või muusikute ringi osa. Elektrooniline heli tõrjus selle instrumendi populaarsest muusikast välja. Sujuvad voolavad helid on kadunud, andes teed rõõmsale ja primitiivsele rütmile.

Värsked viiulinoodid kirjutati tavaliselt ainult filmide saateks, uued lood sellele instrumendile ilmusid ainult koos folklooriesinejatega, kuid nende kõla oli üsna üksluine. Õnneks on viimastel aastatel tekkinud palju kollektiive, kes viiuli osalusel kaasaegset muusikat esitavad. Publik on väsinud järjekordse popstaari monotoonsest armuhüüdest, mis avab oma südame sügavale instrumentaalmuusikale.

Fox Viiul

Lõbus lugu pani viiuli laulu sissekuulus muusik - Igor Sarukhanov. Kord kirjutas ta kompositsiooni, mida kavatses nimetada "Ratta kriuksumiseks". Töö osutus aga väga kujundlikuks ja ebamääraseks. Seetõttu otsustas autor nimetada seda kaashäälikuteks, mis oleksid pidanud rõhutama laulu atmosfääri. Siiani on Internetis selle kompositsiooni nime pärast peetud ägedaid lahinguid. Mida aga ütleb selle kohta laulu autor Igor Sarukhanov? Viiul-rebane on muusiku sõnul loo pärisnimi. Kas see on iroonia või sõnamängul põhinev huvitav idee, seda teab vaid leidlik esineja ise.

Kas tasub viiulit mängima õppida?

Ma olen kindel, et paljud inimesed tahavad seda imelist tööriista omandada, kuid nad loobuvad sellest ideest enne, kui hakkavad seda ellu viima. Millegipärast arvatakse, et viiulimängu õppimine on väga raske protsess. Lõppude lõpuks ei ole sellel ühtegi fretti ja isegi seda vibu, millest peaks saama käepikendus. Muidugi on muusika õppimist lihtsam alustada kitarri või klaveriga, kuid viiulimängu valdamine on esialgu vaid keerulisem. Kuid siis, kui põhioskused on kindl alt omandatud, muutub õppeprotsess umbes samasuguseks nagu mis tahes muu pilli puhul. Viiul arendab hästi kõrva, kuna sellel puuduvad täkked. Sellest on hea abi edasistes muusikatundides.

Kui teate juba, mis on viiul, ja olete kindl alt otsustanud selle pilli meisterdada, on oluline teada, et neid on erineva suurusega. Lastele valitakse väikesed mudelid - 3/4 või 2/4. Täiskasvanu jaoks on vaja tavalist viiulit - 4/4. Loomulikult peate tunde alustama kogenud mentori juhendamisel, kuna iseseisv alt õppida on väga raske. Neile, kes soovivad selle pilli omal käel meisterdamisel õnne proovida, on loodud palju õpikuid igale maitsele.

Ainulaadne muusikainstrument

Täna õppisite, mis on viiul. Selgub, et see pole arhailine minevikujäänuk, millel saab esitada vaid klassikat. Viiuldajaid tuleb järjest juurde, paljud kollektiivid on hakanud seda pilli oma loomingus kasutama. Viiulit leidub paljudes kirjandusteostes, eriti lastele. Näiteks paljude laste ja isegi nende vanemate poolt armastatud Kuznetsovi Fenina viiul. Hea viiuldaja suudab mängida mis tahes muusikažanri alates heavy metalist kuni popini. Võime julgelt öelda, et viiul eksisteerib seni, kuni on muusikat.