Ballett "Luikede järv". Tšaikovski ballett "Luikede järv"

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Tšaikovski ballett "Luikede järv" on üks suure vene kunsti sümboleid, meistriteos, millest on saanud maailmamuusika aarde pärl ja Suure Teatri "visiitkaart". Teose iga noot on kannatusest küllastunud. Pjotr Iljitši loomingule omane tragöödia intensiivsus ja kaunis meloodia on saanud kõigi maailma melomaanide ja koreograafiasõprade omandiks. Selle suurejoonelise balleti loomise asjaolud pole vähem dramaatilised kui järvestseeni akordid.

Balleti tellimine

Üheksateistkümnenda sajandi viimane veerand oli balleti jaoks kummaline aeg. Tänapäeval, mil sellest on saanud klassika lahutamatu osa, on raske ette kujutada, et veel mõnikümmend aastat tagasi käsitleti seda kunstiliiki kui millegi teisejärgulist, tõsiste muusikute tähelepanu vääritut. P. I. Tšaikovski, olles mitte ainult kuulus helilooja, vaid ka muusikatundja, armastas sellegipoolest balletti ja käis sageli etendustel, kuigi tal endal polnud soovi selles žanris kirjutada. Kuid teatud taustal juhtus midagi ettenägematutrahaliste raskuste tõttu ilmus direktoraadi korraldus, mille eest nad lubasid märkimisväärse summa. Tasu lubati heldelt, kaheksasada rubla. Pjotr Iljitš teenis konservatooriumis ja tol ajal ei elanud ka haridustöötajad luksuses, kuigi loomulikult olid heaolu mõisted erinevad. Helilooja asus tööle. Ballett "Luikede järv" (algul loodi nimi "Luikede saar") on kujundatud saksa legendide põhjal.

Wagner ja Tšaikovski

Kuna tegevus toimus Saksamaal, läks P. I. Tšaikovski sellele maale sisu vaesusesse, et tunda Saksa saagade ja losside salapärast atmosfääri, kus rüütlid ja kaunid daamid olid üsna tavalised tegelased. toonastest professoritest). Bayreuthi linnas toimus etenduse ajal (nad andsid "Nibelungide sõrmuse") kahe geeniuse - Peter Iljitši ja Richard Wagneri - kuulsusrikas tutvus. Tšaikovski rõõmustas oma kuulsa kolleegi Lohengrini ja teiste ooperite üle, millest ta ei jätnud oma saksa kolleegi noodikirjas teavitamata. Vene geenius otsustas nimetada oma peategelast Siegfriediks, mille vastu suursakslane ei pahandanud.

Veel üks mõistatuslik sakslane, Ludwig II

Seal oli veel üks salapärane tegelane, kes mõjutas tõsiselt tulevast balletti "Luikede järv". Wagnerit patroneeris Baieri monarh Ludwig II, kummaline mees, kuid omal moel väga andekas. Ehitades salapäraseid, fantastilisi ja ebatavalisi losse, lõi ta keskaja atmosfääri, mis oli väga kooskõlas suure vene helilooja hingega. Isegiülim alt salapärastel asjaoludel aset leidnud kuninga surm sobis suurepäraselt selle erakordse ja võluva isiksuse eluloo põhijoontesse. Erakordse monarhi surm pani P. I. Tšaikovski masendav tegevus rõhus teda küsimus, kas ta on sünge looga, mida ta tahtis inimestele rääkida, toonud, ehkki tahtmatult, pähe.

Loomeprotsess

Balletis kui tegevuses on koreograafiat alati peetud kõige olulisemaks aspektiks. Kaasaegsete mälestuste järgi murdis selle traditsiooni ballett "Luikede järv". Vähetähtis polnud aga ka sisu, mis rõhutas kauni muusika semantilist koormust. See on traagiline ja sobib õnnetu armastuse definitsiooniga. Kuna balleti "Luikede järv" tellijaks oli teatri direktoraat, usaldati libreto koostamine Bolshoi juhile Vladimir Begitševile. Teda abistas tantsija V. Geltser, hiljem liitus loomeprotsessiga ka autor ise. Partituur oli valmis 1876. aastaks ja kogu balleti loomisel näidatud hoolega ei kujutanud P. I. Tšaikovski tõenäoliselt ette, et see teos sisaldub paljudes tema nime jäädvustanud meistriteostes.

Tegelased, aeg ja koht

Toimingu koht ja aeg on märgitud vapustavaks. Peategelasi on vähe, ainult kolmteist. Nende hulgas on valitsev printsess oma poja Siegfriediga, viimase sõber von Sommerstern, mentor Wolfgang, von Stein oma naise von Schwarzfelsiga, samuti jooksjast abikaasaga,heerold, tseremooniameister, luikede kuninganna, ta on lummatud kaunis Odette, nagu tilk vett, mis sarnaneb oma Odile'i ja tema isa Rothbartiga, kurja nõiaga. Ja muidugi teisejärgulised tegelased, sealhulgas väikesed luiged. Üldiselt ei astu nelja vaatuse jooksul lavale nii vähe artiste.

Storyline

Noor, rõõmsameelne ja rikas Siegfried veedab sõpradega mõnus alt aega. Tal on pidupäev, täisealiseks saamise päev. Kuid ilmub luigeparv ja miski tõmbab noore printsi enda järel metsa. Inimkuju võtnud Odette võlub teda oma iluga ja jutustab teda nõiunud Rothbarti pettusest. Prints annab igavese armastuse tõotuse, kuid kuninganna emal on oma plaan oma poegade saatuse abielukorralduseks. Ballil tutvustavad nad talle Odile’i, luigekuningannaga väga sarnast tüdrukut. Kuid sarnasus piirdub välimusega ja peagi mõistab Siegfried oma viga. Ta astub duelli kaabakas Rothbartiga, kuid jõud on ebavõrdsed. Finaalis surevad armastajad, kaabakas (öökulli reinkarnatsioonis) ka. Selline on süžee. Luikede järvest sai silmapaistev ballett mitte oma ebatavalisuse, vaid Tšaikovski maagilise muusika tõttu.

Ebaõnnestunud esilinastus

Aastal 1877 toimus esilinastus Bolshois. Pjotr Iljitš ootas 20. veebruari kuupäeva ärevuse ja kannatamatusega. Põnevuseks oli põhjust, Wenzel Reisinger asus lavastusse, olles eduk alt läbi kukkunud kõik teatri varasemad esietendused. Loodab, et seekord on tal kõik olemasselgus, et sellest ei piisanud. Ja nii see juhtuski. Mitte kõik kaasaegsed ei hinnanud suurepärast muusikat, tajudes tegevust psühholoogiliselt tervikuna. Baleriini Polina Karpakova pingutusi Odette’i kuvandi loomisel ei krooninud edu. Balletikorpus on pälvinud palju söövitavaid kriitikat sobimatu kätega vehkimise pärast. Kostüümid ja maastik olid vähe arenenud. Alles viiendal katsel õnnestus pärast solisti vahetust (teda tantsis Suure Teatri trupi primabaleriin Anna Sobeštšanskaja) kuidagi publikut köita. P. I. Tšaikovski oli ebaõnnestumisest masendunud.

Mariinsky etendus

Juhtus nii, et balletti "Luikede järv" hakati hindama alles pärast autori surma, kellele ei olnud määratud oma triumfi nautida. Kaheksa aastat jooksis lavastus Suurel laval suurema eduta, kuni lõpuks repertuaarist eemaldati. Uue lavaversiooni kallal alustas tööd ballettmeister Marius Petipa koos autoriga, keda abistas tõeliselt erakordsed võimed ja suurepärane muusikaline mälu Lev Ivanov.

Stsenaarium kirjutati uuesti ümber, kõik koreograafilised numbrid mõeldi ümber. Suure helilooja surm šokeeris Petipat, ta haigestus (sellele aitasid kaasa ka muud isiklikud asjaolud), kuid pärast paranemist seadis ta eesmärgiks luua selline ballett "Luikede järv", millest saaks P. I. Tšaikovski imeline monument. Tal see õnnestus.

Juba 17. veebruaril 1894, vahetult pärast helilooja surma, tema mälestusõhtul pakkus Petipa õpilane L. Ivanov avalikkusele teise tõlgenduse.tegu, mida kriitikud kirjeldavad kui hiilgavat läbimurret. Seejärel, jaanuaris 1895, lavastati ballett Peterburi Mariinski teatris. Seekordne triumf oli erakordne. Uus, õnnelik lõpp oli teose üldise vaimuga mõnevõrra vastuolus. Selle pakkus välja varalahkunud helilooja Modest Tšaikovski vend. Tulevikus naasis trupp algse versiooni juurde, mida lavatakse tänaseni sama eduga kinodes üle maailma.

Balleti saatus

Luikede järve ebaõnnestumine oli ilmselt põhjus, miks helilooja kolmteist aastat ballettidega tegelema ei hakanud. Piinlikkust tekitas Tšaikovskile võib-olla ka see, et žanri peeti endiselt kergeks, erinev alt ooperist, sümfooniatest, süitidest, kantaatidest ja kontsertidest, mida ta eelistas luua. Kokku kirjutas helilooja kolm balletti, ülejäänud kaks on 1890. aastal esietendunud "Uinuv kaunitar" ja paar aastat hiljem toodi avalikkuse ette "Pähklipureja".

Mis puudutab Luikede järve, siis selle eluiga on muutunud pikaks ja tõenäoliselt igaveseks. Läbi 20. sajandi pole ballett maailma juhtivate teatrite lav alt lahkunud. Väljapaistvad kaasaegsed koreograafid A. Gorsky, A. Vaganova, K. Sergejev ja paljud teised realiseerisid selle lavastuse käigus oma ideed. Teose muusikalise osa lähenemise revolutsiooniline iseloom ajendas otsima tantsus uusi loomingulisi viise, kinnitades Vene balleti maailma juhtivat positsiooni. Moskvat külastavad eri riikide kunstigurmaanid peavad Bolshoi teatrit asendamatuks külastuskohaks. "Luikede järv" – etendus, mis ei lahkukeegi pole ükskõikne, seda näha on kõigi balletomaanide unistus. Sajad silmapaistvad baleriinid peavad Odette’i osa oma loomingulise karjääri tipuks.

Kui Pjotr Iljitš teaks…