André Breton: elulugu, isiklik elu, pealkirjade ja kirjeldustega maalid, tsitaadid

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Kui vestluses või tekstis esineb sõna "sürrealism", tulevad esimesed assotsiatsioonid meelde "maal" ja "Salvador Dali". Paljude jaoks on suur müstifikaator eelmise sajandi esimese poole trendi kehastus. Sürrealism sai alguse aga pigem luulest ja seejärel arenes see maalikunstis. Andre Bretonit peetakse sama suuna rajajaks. Kunstnik, kirjanik ja luuletaja lõi sürrealismi ideoloogia. Ja kogu oma elu olin ma selle keskpunkt.

Andre Breton: elulugu sünnist I maailmasõjani

Prantsuse kirjanik sündis 1896. aastal (19. veebruaril) Normandias. Vanemad unistasid, et nende poeg saaks tulusa elukutse ja temast saab lugupeetud inimene. Andre õppis kirikukoolis, seejärel Pariisi kolledžis ja astus lõpuks sisseSorbonne'i arstiteaduskonnas. Ja kuigi André Bretonist ei saanud kunagi arsti, kandis ta oma huvi psühhiaatria vastu kogu oma elu jooksul. Järeldustest ja ideedest, mis temas tekkisid Charcoti ja seejärel Freudi teoste uurimise ja mõistmise käigus, saavad tulevikus üks sürrealismi ideoloogia aluseid.

Pöördepunktid

Juba õpingute ajal hakkas Andre kirjandust õppima. Esimese maailmasõja ajal teenis ta korrapidajana ja kohtus haiglas kuulsa luuletaja Guillaume Apollinaire'iga, kes lõi hiljem sõna "sürrealism". Sellele järgnes kohtumine Phillip Supoga. Pärast sõja lõpul Pariisi naasmist asusid André, Philippe ja nende sõber Louis Aragon aktiivsele kirjanduslikule tegevusele, mille tulemusel loodi uus stiilisuund.

Pärast sõda

André Breton sukeldus pärast demobiliseerimist ülepeakaela luulemaailma. Ta imetles Apollinaire'i teoseid, nautis W. Blake'i ja Lautreamonti lugemist ning jätkas samal ajal psühhiaatriaõpinguid.

1919. aastal avas Andre koos Flipp Soupault ja Louis Aragoniga ajakirja Literature. Samal ajal hakkas Breton osalema dadaismi propagandistide tegevuses, avangardliikumises, mis pidas oma põhiideeks igasuguse esteetika süstemaatilist hävitamist. Ta kohtub liikumise asutaja Tristan Tzaraga. Küll aga "kasvas" Andre üsna kiiresti dadaismist välja. 1922. aastaks eemaldus ta sellest suunast ja jätkas oma stiili loomist. Samal aastal Andre Breton, kelle isiklik elutäis edukaid ja paljutõotavaid sündmusi, kohtus Viinis Sigmund Freudiga. Luuletajale avaldasid suurt muljet psühhoanalüüsi looja katsed hüpnootiliste unenägude vallas. Seejärel kasutab Breton oma arusaama Freudi teostest, et arendada sürrealismi ideoloogiat.

Uus suund

Andre Bretoni esimene luulekogu ilmus 1923. aastal. Seda kutsuti "Maa valguseks". Ja järgmisel, 1924. aastal sai temast sürrealistlikke kunstnikke ja luuletajaid ühendava rühma juht. Uue trendi järgijate hulgas olid Pablo Picasso, Francis Picabia, Max Ernst, Paul Eluard ning loomulikult Aragon ja Supo, aga ka paljud teised noored artistid. Selleks ajaks oli enamik sürrealismi elemente juba kuju võtnud, kuid uuel suunal puudus teatud harmoonia ja selgus. Andre ja tema kamraadid hämmastasid publikut kakluste ja skandaalidega näitustel ja banketisaalides, oma kunsti ennekuulmatute esitlustega. Breton mõistis aga kiiresti sellistel eneseväljendusviisidel põhineva kunstilise liikumise mõttetust.

Sürrealismi manifest

Uue kunstisuuna põhiideed visandati esimeses sürrealismi manifestis, mille kirjutas 1924. aastal André Breton. Tsitaadid dokumendist on kindlasti kaasas iga selle liikumise ajalugu või programmi käsitleva tekstiga ka tänapäeval.

Sürrealism tähendab prantsuse keeles "superreaalsust". Breton määratles oma eesmärgi oma manifestis unenäo ja reaalsuse vahelise piiri kõige põhjalikuma eemaldamisena (ja siin on raske mitte märgata kooskõla Freudi ideedega). Mõnevõrra hiljem, essees "Sürrealism ja maalikunst", kinnitab Andre uue suuna pealkirja mitte kunstilise stiilina, vaid elu- ja mõtteviisina, mis on vaba loogika ja moraali obsessiivsetest ja kunstlikest põhimõtetest. tolle aja kultuur.

Põhimeetod

Breton pakkus oma kaaslastele uut viisi kunstiteose, eriti luule ja proosa loomiseks. Neist sai "automaatne kirjutamine" - mõtete vaba väljendamise meetod, mis ei piira ja piiraks mõistuse, esteetika või moraali kontrolli. Tema abiga kirjutas Andre Breton 1920. aastal koos Philippe Soupault'ga ajakirjas "Literature" avaldatud teose "Magic Fields".

Täielikus väljenduses pidi "automaatne kirjutamine" esindama loovust, mida ei mõjuta maitse-eelistused, subjektiivne taju, hetkemeeleolu. See on vaba sisemistest ja välistest mõjudest, see on puhas mõte, ilma lisandite ja piiranguteta.

Sürrealismi ideoloog suutis "automaatse kirjutamise" muuta kaunite kunstide vajadusteks. Andre Breton võrdles maale teatud mõttes tekstiga. Tema ideede mõjul lõid maailmakuulsad kunstnikud oma meistriteoseid tänapäevalgi.

Bretonil pole praktiliselt ühtegi maali selle sõna tavalises tähenduses. Võib mõelda "Paracelsusele", kahe kaheksajala kujutisega mängukaardile, mille lõi Andre enne USA-sse lahkumist, või "sürrealistlikku maastikku", mis on kirjutatud tema dada-perioodil.

Kõige huvitavamad autori graafilised tööd on aga niinimetatakse luuletusteks, mis kehastavad kujutava kunsti ja luule sünteesi. Sõnad neis asendati konkreetsete objektidega. Pärast paljusid katseid jõudis Breton järeldusele, et kujundid annavad tähenduse palju paremini edasi. Tõsi, autor varustas oma luuletusi alati suuliste kommentaaridega.

Autoritaarne juht

Bretoonil polnud kohanemisvõimelist iseloomu. Paljud tema kaaslased mässasid juhi diktatuuri karmusega ja lahkusid liikumisest. Neid asendati alati uutega. Seega andsid Aragon ja Supo teed Buñuelile ja Dalile. Selleks ajaks (eelmise sajandi 30. aastad) oli ajakiri Literature saanud uue nime "Sürrealistlik revolutsioon", autori illustreeritud Bretoni romaan "Nadia" (1928, üks autori kuulsamaid teoseid) ja juba mainitud essee. "Sürrealism ja maalikunst" (1928), samuti essee "Revolutsioon esimene ja igavesti" (1925). Sürrealism kui ebatavaline, "värske" elustiil ja viis reaalsust mõista hakkas levima kogu maailmas.

Uued suuna järgijad tõid endaga kaasa lisajõude ja ideid. Sürrealismi laiem alt ja eriti bretooni mõju kunstile ainult tugevnes. André tähtsust illustreerib eriti ilmek alt tõsiasi, et pärast tema surma ei kestnud suund kaua, vaid paar aastat.

Viimased aastad

Teise maailmasõja ajal elas Breton USA-s, kus ta jätkasluua ja heaks kiita sürrealismi. Koos Duchampi ja Ernstiga avas ta rahvusvahelise kunstinäituse. Ta pidas Yale'i ülikoolis loenguid sürrealismist. 1945. aastal naasis Breton Prantsusmaale. Siin püüdis ta aktiivselt endist liikumist taasluua, kuid katsed olid asjatud.

Pärast Prantsusmaale naasmist osales Andre Pariisi näitustel, kirjutas palju proosat ja poeetilisi teoseid ("Arkaan 17", "Ood Charles Fourier'le", "Lamp kellas", "Luuletused" ja nii edasi). Biograafid märgivad ka sürrealismi ideoloogi suurenenud huvi tema viimase kahekümne eluaasta jooksul okultismi vastu. 1966. aastal (28. septembril) suri ta kopsupõletikku.

Mõjutamine

Lihtne on mõista, mis Andre Bretonile üldse meelde jäi. Meistri pealkirjade ja illustratsioonidega maale pole nii lihtne leida. Tänapäeval on Breton ennekõike sürrealismi rajaja, luuletaja ja prosaist, sõnameister. Tema mõju on märgatav paljudes eelmise sajandi keskpaiga ja lõpu kirjandusvooludes. Suur hulk kunstnikke ammutas aga inspiratsiooni meistri töödest ja teeb seda siiani.

Kõik, mis Andre Breton lõi: maalid, 20. sajandi esimese poole kunstilise põhiliikumise põhiideede kirjeldused, ajakirjanduslikud ja poeetilised teosed – kehastasid sürrealismi põhimõtteid. Breton organiseeris uue suundumuse, ühendades oma ajastu kultuuri meeleolud ja suundumused ning andis seeläbi võimsa loomingulise laengu tulevikukunstile. Sürrealism ja tänapäevinspireerib paljusid inimesi looma uusi teoseid erinevates kunstisuundades, alates maalist ja kinost kuni proosa ja muusikani.