Kokkuvõte: "Printsess Turandot". Carlo Gozzi, Turandot. Etendus "Printsess Turandot" (Vakhtangovi teater)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Muinasjutu "Printsess Turandot" süžee Carlo Gozzi laenas pärsia keeles kirjutanud XII sajandi Aserbaidžaani poeedilt. 1712. aastal avaldas kuulus orientalist Petit de la Croix Pärsia muinasjuttude kogumiku, kus see esmakordselt avaldati. Hiljem võis teda leida muinasjutukogust "1001 päeva" ja "Haldjakapp". Just nendest raamatutest võttis Gozzi paljude oma teoste süžee. Artiklist edasi saab lugeja selle kokkuvõtte leida. "Printsess Turandot" osutus väga atraktiivseks süžeeks, andes elu samanimelisele ooperile ja teatrilavastusele.

Uhke ilu

Hiina keiser Altoum otsustab abielluda oma tütre Turandotiga. Tema ilu on legendaarne, kuid veelgi kuulsam on ta oma usaldamatuse poolest tugevama soo vastu. Olles veendunud, et mehed on petlikud ega suuda tõeliselt armastada, tõotas ta salaja, et ei tee kunagi sõlme.

Et isa otsese keeldumisega mitte häirida, nõustub ta kogu maailmale teatama, et otsib peigmeest. Kuid tema käe ja südame taotleja peab testi läbima - koosolekulTarkade diivanil mõistatab printsess kolm mõistatust. Kõigil, kes neid ära arvata ei oska, raiutakse pea maha. Ja ainult see, kes annab kolm õiget vastust, suudab teda koridori alla juhtida. Vaatamata katse ilmselgele julmusele voolas keisri paleesse rahvahulk vürste, mida täitis põletav armastus Turandoti vastu. Kõik, kes nägid tema portreed, olid igaveseks Amori noolega läbistatud.

Pagulusprints

Praegu toimub naaberkuningriigis veel üks tragöödia: Astrahani kuningas Timur koos naise ja poja Calafiga on sunnitud põgenema oma paleest, keda jälitab metsik Horezmi sultan. Olles vallutanud Timuri kuningriigi, annab ta käsu tappa ta ja ta pere.

Jätatavad saavad end Altoumi valdusesse peita, kuid nad peavad elama kuninglikust elust kaugel. Prints Calaf võtab enda ja oma vanemate toitmiseks ette igasuguse alatu töö. Pekingi väravas kohtab ta kogemata oma endist juhendajat ja räägib talle selle kurva loo. Kui nad mööduvad keisri paleest, küsib Calaf mööduv alt mehelt, millist pidusööki väljaspool selle müüre valmistatakse. Kuid ta vastas, et see pole sugugi rõõmus sündmus. See on ettevalmistus teise printsi hukkamiseks, kes ei vastanud Turandoti küsimustele.

Üks pilgust printsess Calafi portreele piisas, et tema vastu sütitada sütitav armastus, ja ta otsustab ka sel verisel võistlusel kätt proovida.

Kokkuvõte: Printsess Turandot ja tema mõistatused

Ükskõik, kuidas kõik printsi ümber veensidümbritsev, oli ta vankumatu: kas printsess kuulub talle või surm tema käe läbi. Ja nüüd seisab ta juba tema ees tarkade koosolekuruumis. Hiina keisri tütar tuli koos oma kahe orja - Zelima ja Adelmaga.

Viimane tunneb hoolimata sellest, et prints enda nime ei nimeta, ta kohe oma isa palees teenijana ära. Sellest ajast peale on ta armunud ühte noormehesse ja üritab nüüd Turandot Calafi vastu pöörata, et teda endale saada. Kuid Zelima arvab, et ta on teistest taotlejatest väärikam ja printsess ise näib temasse soosivam alt suhtuvat. Ent pärast kõik mõistatused ära arvanud prints Calaf Turandot vihastas teda lihts alt. Vältimatu abielu ei naeratanud talle sugugi. Nähes oma armastatu piina, pakkus prints välja uue väljakutse: arvake ära tema nimi.

Pulmakuninglik korteež

Printsess Turandot on meeleheitel. Kuidas saab ta teada saada salapärase inimese nime ja väljuda enda seatud lõksust võitjana? Salakaval Adelma lubab teda aidata. Ta külastab printsi öösel ja meelitab teda oma nime avaldama.

Järgmisel hommikul avaldab Turandot pidulikult printsi inkognito. Calaf ja kõik teised on südamest murtud. Ta valmistub leppima surmaga, kui printsess imekombel muutub ja kukub talle rinnale. Selgub, et naine armus temasse kohe, kartes seda endale tunnistada. Kuid noormehe aadel vallutas ta. Keiser Altoum lubas Adelmal rõõms alt oma kuningriigi talle tagasi anda, et ta ei tunneks end nii ilmajäetuna.

G. Puccini ooper: kokkuvõte

PrintsessTurandot elas pärast esimest esinemist Pärsia muinasjuttude kogumikus palju sajandeid üsna aktiivset elu. Saksa näitekirjanik Schiller kirjutas samanimelise näidendi. Romantilise traditsiooni kohaselt süvendas ta kapriisse printsessi kuvandit, muutes Carlo Gozzi komöödia draamaks. Mängu algus on muutunud tuhmiks, kuid pildid on muutunud palju silmatorkavamaks ja keerukamaks.

19. sajandil kasutas Itaalia helilooja Giacomo Puccini Schilleri Turandot ühe oma kaunima ooperi jaoks. Selle libreto koostasid D. Adami ja R. Simoni. Nad muutsid mõnevõrra selle loo tõlgendust, muutes selle tõeliseks armastuse hümniks. Adelma nimeks pandi Liu ja ooperis on tema lõpp palju traagilisem.

Turandot, nõudes t alt printsi nime avaldamist, ähvardab Liud surmaga, kuid tüdruk on vankumatu. Küsimusele, mis annab talle jõudu vastu seista, vastab Liu "Armastus" ja torkab end pistodaga. Hämmastunud Turandot mõistab, et sarnane tunne hiilib tema südamesse. Ooper lõpeb armastust, elu ja päikest ülistava kooriga.

Itaalia maestro luigelaul

"Printsess Turandot" on ooper, mis eristub selle žanri tunnustatud meistri loomingus. Puccini eemaldus selles intiimsusest, mis oli omane kõigile tema varasematele kompositsioonidele. See on tema viimane looming ja heliloojal oli kiire, kartes, et tal pole aega seda lõpetada. Ja nii juhtuski – maestro F. Alfano andekaim õpilane lõpetas Turandoti kirjutamise. Seni on ooper lavastatud tema omastoimetus.

Puccini muutis veidi Gozzi muinasjutu süžeed. Näiteks Adelma pilt sai hoopis teistsuguse tõlgenduse. Temast sai pühendunud ja armastav Liu, kes oli valmis tõelise armastuse nimel oma elu andma. Puccini kogus kogu oma komponeerimisgeeniuse, et kirjutada hämmastav alt ilusat muusikat. “Las keegi ei maga” on tema eredaim näide ja nõutuim aaria paljude lauljate repertuaaris.

"Turandot" lavastatakse nüüd maailma juhtivatel lavadel ja võib kindl alt öelda, et see on Puccini parim teos.

Huvitavaid fakte ooperi kohta

Ooperi esietendust juhatas A. Toscanini. Kolmanda vaatuse keskel langetas maestro ootamatult teatepulga ja muusika vaibus. Publiku poole pöördudes ütles dirigent, et just sel hetkel lakkas helilooja pastakas üle noodipaberi jooksmast ja tema süda jäi sellega seisma.

Pikka aega oli Hiinas etenduse lavastamine keelatud – arvati, et Hiinat ei kujutatud selles just kõige paremas valguses. 1998. aastal juhatas Z. Meta lõpuks Keelatud linnas Turandot. Tootmine läks Hiinale maksma 15 miljonit dollarit.

Alfano väljaannet ei peeta päris edukaks, kuigi see on enimesitatud. On veel kaks versiooni: L. Berio (2001) ja Hao Weiya (2008).

Saatuslik printsess

Üllatuslikult osutus see muinasjutt mitte ainult itaalia helilooja luigelauluks. Näidend "Printsess Turandot" oli suurkuju elu jooksul viimane lavastatudteatrijuht E. Vahtangov. See juhtus 1922. aastal Moskva Kunstiteatri Kolmandas Stuudios.

Õigupoolest peetakse teda teatri repertuaari parimaks. Erinevatel aegadel mängisid selles sellised staarid nagu Cecilia Mansurova, Marianna Vertinskaja, Ljudmila Maksakova, Boriss Zakhava, Aleksei Žiltsov ja paljud teised. Esimesed esinejad olid Cecilia Mansurova (Turandot) ja Juri Zavadski (Kalaf). Etendus "Printsess Turandot" sai Vahtangovi teatri tunnusmärgiks ja määras kogu selle edasise arengu. Võib öelda, et sellest lavastusest sündis uus teatrikoolkond, mis põhineb Vahtangovi "puhkuseteatri" kontseptsioonil.

20. sajandi lood

“Printsess Turandot” (Vakhtangovi teater) avas akna mitte ainult uutele teatrisuhetele. Selles lavastuses rakendas lavastaja iroonilise muinasjutu põhimõtteid, ilma milleta olnuks uue kirjandusmuinasjutu žanri ja selle tõelise järgija E. Schwartzi tekkimine võimatu.

Vakhtangovi lavastuses ei mänginud näitlejad mitte tegelasi endid, vaid Veneetsia trupi näitlejaid. Selgus omamoodi matrjoška. Turandoti ja Adelma rivaalitsemine oli samal ajal kahe primadonna võitlus kangelasarmastaja Calafi südame pärast. Kahjuks kadus see tõlgendus järk-järgult ja hilisemad vaatajate põlvkonnad nägid hoopis teistsugust etendust nimega "Printsess Turandot".

Vakhtangovi teater oli Moskva teatri kõige külastatavam koht, tunnistajad kirjutasid, et publik ronis mõnuga seljatoele. Iroonilised pilavad vahetekstid, tahtlik mäng lihtsat kasutadesrekvisiidid – see kõik lõi laval karnevali.

Vihjed ja vihjed

Näitlejate maske võiks tõlgendada sügav alt sümboolselt. Pole ime, et teater on alati olnud nii terav alt sotsiaalse suunitlusega. Tuletage meelde Gogoli "Valitsuse inspektor". Nõukogude ajal, kui otseselt võis väljendada vaid ohjeldamatut armastust partei vastu, aitasid sellised allegoorilised kunstivormid ainult hinge ära viia.

Keiser Altoum on oma tütre – kahjutu südamliku vanamehe – järele hull. Kuid tema riigis pole sugugi õrnad kombed ja üsna julmad seadused. Diivani tummad targad on ametnikud, kellelt tasub eeskuju võtta. Oma põhiülesandega – kogu aeg nõustuv alt noogutades – saavad nad suurepäraselt hakkama. Sellel muinasjutulisel maal on kõik hästi, kõik naeratavad ja suruvad üksteisega õrn alt kätt. Kuid seal elada on ebamugav ja isegi hirmutav. Pole üllatav, et see esitus oli kunagi fenomenaalne edu.

Kus saab täna Turandotiga kohtuda?

1991. aastal asutati mainekaim teatriauhind "Crystal Turandot". Selle loomise idee tuli produtsent Boris Belenkyle. Programmdokumendis on auhindade jagamise kohaks määratletud Moskva, kuna see on Venemaa teatrikunsti tipp.

Selle auhinna tipphetk on see, et žürii koosneb inimestest, kellel pole teatriga mingit pistmist – kirjanikud, kunstnikud, muusikud. Seetõttu nimetatakse seda iseseisvaks. Paljud kuulsad ja armastatud näitlejad on "Crystal Turandoti" omanikud: I. Churikova, O. Efremov, O. Tabakov, M. Uljanov jt.

K. Gozzi kuulsaim muinasjutt osutus tulevaste põlvede jaoks väga viljakaks. Loodame, et see artikkel aitas teil selle kokkuvõttega tutvuda. Puccini "Printsess Turandot" ja ka samanimeline etendus on teile nüüd palju selgem, kui otsustate külastada ooperit või teatrit.