2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Vakhtangovi akadeemiline teater asub stiilses Moskva häärberis, mis ehitati 20. sajandi alguses aadressil 26 Stary Arbat. Selle ajalugu ulatub kaugesse 1913. aastasse, mil üks Stanislavski õpilastest Jevgeni Vakhtangov otsustas luua loomingulise töökoja mitteprofessionaalsetele näitlejatele. Rühm entusiaste lavastas oma esimese etenduse, mis aga ebaõnnestus. Rafineeritud Moskva avalikkus ei võtnud madala näitlejameisterlikkusega lavastust vastu.
Kolmas stuudio
Jevgeni Vakhtangov jätkas oma loomingulist tegevust ja peagi õnnestus tal asutada teatristuudio, millest hiljem sai Moskva Kunstiteatri osa. Kolmanda stuudio (nagu Vahtangovi teatrit algselt kutsuti) katuse alla kogunesid andekad inimesed, tõelised lavameistrid, kes mõtlevad ka progressiivselt.
Kolmekümnendad
Moskva teatrimaailm ärkas sõna otseses mõttes ellu koos Vahtangovi trupi tulekuga ja kuigi neil aastatel domineerisid revolutsioonilistel teemadel lavastused, suutsid Vahtangovi näitlejad esitada mis tahestöölis-talupoeg süžee kui ülim alt kunstiline teos. Vahtangovi teatris oli etendusi, mis ei vastanud revolutsioonilisele kaasaegsusele, näiteks Carlo Gozzi muinasjutu ainetel lavastus "Printsess Turandot". Esilinastus toimus 1922. aasta kevadel ja etendus pani silma.
Uus aeg
29. mail 1922 vajus Jevgeni Bagrationovitš Vakhtangovi surma tõttu kogu teatraalne Moskva leinasse. Särav lavastaja jättis väärilise pärandi ning tema õpilased jätkasid meistri alustatud tööd. Samal ajal toimusid riigis poliitilised, majanduslikud ja kultuurilised muutused. Kätte on jõudnud uue majanduspoliitika ajastu, mis nõudis uuele ajale vastavaid lavastusi. Teatri juhtkond pöördus tolle aja moeka kirjaniku Mihhail Bulgakovi poole palvega luua teatrile mõni kerge näidend kaasaegsel teemal.
Zoyka korter, mis ühtis 30. aastate alguse ühiskonnameeleoluga, sai selliseks teoseks. See oli vaimuka süžeega sädelev komöödia. Lavastuse välise hoolimatuse taga oli aga terav ühiskondliku suunitlusega satiir, mis võimudele ei meeldinud. Ametnikega tekitasid konflikte ka mõned teised Vahtangovi teatri etendused. Režissöör Akimovi lavastatud puhvri stiilis "Hamlet" tekitas ajakirjanduses karmi kriitikat. Etendus jäi repertuaarist välja selle ekstsentrilisuse ja süžee apoliitilise tõlgenduse tõttu.
Repressioonid
Varsti lakkas NEP-ile pühendatud etenduste laine ja seda kõikides teatritesMoskva käivitas "Leniniana" - lõputu töölis-talupoja süsteemi ülistava lavastuste sarja. Omariiklus tõrjus välja kõik lavastajatöö kunstilised eelised, ilmnes kommunistlike klišeede ja stereotüüpsete misanstseenide domineerimine. Lisaks algasid 1930. aastate stalinlikud repressioonid. Nende all kannatas ka Vahtangovi teater. Nii arreteeriti orkestrimuusik Nikolai Šeremetev, näitleja Valentina Vargina ja näitleja Osvald Glazunov. Viimast represseeriti kaks korda, teist korda pärast sõda. Sellegipoolest jäi Vahtangovi teater ellu ja on nüüd elus ja terve ning tuhandete fännide poolt austatud.
Teater täna
Praegu on Vahtangovi Riiklik Akadeemiline Teater Moskvas üks külastatavamaid. Kunstiline juht Rimas Tuminas jätkab oma eelkäijate traditsiooni. Teater järgib siiani Konstantin Sergejevitš Stanislavski 20. sajandi alguses sõnastatud kaanoneid. Meeskond pole oma mainet enam kui üheksakümne aasta jooksul kordagi muutnud. Unustamatu jälje Vahtangovi teatri tahvlitesse jättis endine kunstiline juht Mihhail Uljanov, kes suri 2007. aasta kevadel. Mälestus elab moskvalaste südametes ja hiljuti surnud kuulsast näitlejast Juri Jakovlevist.
Elavate vakhtangovilaste seas võib eristada lavapatriarhi Vladimir Etušši, legendaarset näitlejat Vassili Lanovoid ja tema abikaasat, ületamatut näitlejannat Irina Kuptšenkot, Vjatšeslav Šalevitšit ja Knjazev Jevgenit. nooredVahtangovi põlvkonda esindavad adekvaatselt Nonna Grišajeva ja Viktor Suhhorukov. Teatrikunstnikud on aastatega välja kujunenud mõttekaaslastest koosnev loominguline kollektiiv. Trupis puudub hierarhia – siin on kõik võrdsed.
Esinemised
Moskva teatrite repertuaar on alati olnud mitmekesine. Vahtangovi teater pole erand. Märtsi- ja aprillikuu jooksul mängitakse selle laval kolmkümmend etendust, osa neist mitu korda. Ja kui Venemaa pealinna teatrite repertuaar muutub reeglina kord aastas, siis Vakhtangovi etendust uuendatakse palju sagedamini.
Loetleme etendused, mida saate selle aasta märtsis-aprillis vaadata:
- "Miss Nobody from Alabama";
- "Hullumehe märkmed";
- "Naerata meile, Issand";
- "Armukade enda peale";
- "Tuul kahiseb paplites";
- "Homaari nutt";
- "Hull päev ehk Figaro abielu";
- "Naiste rannik";
- "Üksiklaste mängud";
- "Medea";
- "Onu Vanja";
- "Onu unistus";
- "Pelias ja Melisandre";
- "Mademoiselle Nitouche";
- "Jevgeni Onegin";
- "Inimesed kui inimesed";
- "Linnud";
- "Minu vaikne kodumaa";
- "Maskeraad";
- "Kai";
- "Anna Karenina";
- "Pühendus Eevale";
- "Othello";
- "Viimased kuud";
- "Okaem päevad";
- "Cyrano de Bergerac";
- "Abielu";
- "Hüvastijätutuur";
- "Töötab";
- "Deemonid";
- "Matryonin Dvor".
Vakhtangovi teater, mille etendused võluvad oma siirusega, on pikka aega olnud sadade tuhandete tänulike vaatajate lemmiklavapaik.
Saal
Nagu teate, algab teater riidepuuga ja lõpeb auditooriumiga. Moskva teatrikülastajad ja ka pealinna külalised saavad mõlema hiilgust hinnata, külastades legendaarset Melpomene templit Stary Arbatil. Vahtangovi teatris on kaasaegne, hiljuti restaureeritud auditoorium, mille ruum koosneb kolmest astmest: amfiteatri ja benoir-kastidega boksid taustal, poolkorrus perifeeriaboksidega, kastidega rõdu vasakus ja paremas tiivas.
Piletid
Uued teatrietendused kuulutatakse välja ammu enne esilinastust. Pe altvaatajatel on võimalus muretseda piletite eelmüügi pärast. Neid saab osta kuu aega enne esinemist. Need, kes soovivad kohtuda oma lemmiknäitlejatega, võivad olla kindlad, et see kindlasti juhtub, kui külastamiseks valitakse Vahtangovi teater. Etenduse pileteid ei müüda ainult kassas. Loodud on teenus, mille raames saab pangaülekandega soetada ihaldatud pääsme kodust lahkumata. Makseviisidpalju: pangakaardiga, elektroonilise ülekandega või WebMoney süsteemi abil. Pärast tellimuse eest tasumist saab ostja printimiseks faili, millele on märgitud spetsiaalne vöötkood. Selle vormiga saab juba teatrisse minna. Pileti hind on fikseeritud, see varieerub vahemikus 1200 kuni 1800 rubla.
Soovitan:
Mis on Jaapani teater? Jaapani teatri tüübid. Teater nr. Kyogen teater. kabuki teater
Jaapan on salapärane ja omanäoline riik, mille olemust ja traditsioone on eurooplasel väga raske mõista. See on suuresti tingitud asjaolust, et kuni 17. sajandi keskpaigani oli riik maailmale suletud. Ja nüüd, et tunda Jaapani vaimu, teada saada selle olemust, peate pöörduma kunsti poole. See väljendab rahva kultuuri ja maailmavaadet nagu ei kusagil mujal. Jaapani teater on üks iidsemaid ja peaaegu muutumatumaid kunstiliike, mis meieni jõudnud
Kokkuvõte: "Printsess Turandot". Carlo Gozzi, Turandot. Etendus "Printsess Turandot" (Vakhtangovi teater)
"Printsess Turandot" on lugu sellest, kuidas külma kaunitari süda värises tõeliste tunnete avaldumise ees. Lugu, millest sündis üks parimaid oopereid, aga ka kuulsaim teatrilavastus
Gontšaruki teater, Omsk: aadress, repertuaar, ülevaated. Aleksander Gontšaruki teater-stuudio
Gontšaruk Aleksandr Anatoljevitš on kuulus Omski teatri näitleja ja Omski Aleksandr Gontšaruki teatri lavastaja, aga ka lihts alt hea inimene, kellel on palju imelisi andeid ja oskusi. Kitarr, klaver, nupp-akordion, flööt, akordion, saksofon – seda kõike oskab mängida imeline artist, lisaks räägib Aleksander prantsuse keelt ja vehklemisoskusi
Marina Esipenko: tõeline Vahtangovi näitleja
"Nadya! Kas sa abiellusid surelikuga?!" Seda fraasi kordas peaaegu kogu seeria “Minu lemmiknõid” jooksul sageli tema kangelanna Margarita Nikolaevna, võimas ja väga kaasaegne Baba Yaga, tema ainus tütar, kes julges oma vanematele mitte alluda ja tavalise inimesega pere luua. Kas te pole veel teada saanud, kes see on? Saladus on lihtne: andekas näitlejanna ja lihts alt kaunis naine Marina Esipenko
Vakhtangovi teater. Saali skeem ja selle ajalugu
Moskva südames, Vanal Arbatil, asub nõukogude klassitsismi vaimus projekteeritud hoone, mille alusest katuseni on pilastrid. Iga moskvalane teab seda majesteetlikku häärberit, kus teater on eksisteerinud 1921. aastast. See kannab Jevgeni Bagrationovitš Vakhtangovi nime