2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
6. aprillil 2014 suri 94-aastaselt Ameerika näitleja Mickey Rooney. Tema elulugu on tegelikult Hollywoodi ajalugu.
Sündis 23. septembril 1920 Brooklynis. Mickey Rooney astus esmakordselt lavale näitlejana oma vanemate filmis ja 1937. aastal kehastas ta Andy Hardyt esimeses 15-st tegelaskujuga filmist. Ta mängis koos Judy Garlandiga mitmes menukates muusikalides, sealhulgas Babes in Arms ("Soomuses lapsed"), pälvis 1938. aastal erilise mälestusfilmi Oscari. Rooney jätkas tööd ka pärast oma üheksakümnendat sünnipäeva.
Noor staar
Kuulsa näitleja tegelik nimi oli Joseph Yule Jr. Ta sündis New Yorgis Brooklynis. Rooney astus esimest korda lavale oma vanemate näitlejarühmas väikelapsena. Esimest korda astus ta filmidesse üles 1926. aastal, mängides last. Järgmisel aastal mängis ta nimitegelast esimeses lühifilmis Mickey Maguire. Lühifilmide sarja filmimise ajal võttis ta omaks lavanime Mickey Rooney.
Näitleja saavutas uued kõrgused 1937. aastal filmis, mis tutvustas Ameerika teismelist Andy Hardyt. See armastatud tegelane on osalenud ligi kahekümnes filmis ja aidanud temast kõige rohkem tulu teeninud näitleja. Sellele järgnesid teised filmid, mis aitasid samuti noore staari karjääri arendada, sealhulgas Boys Town ("Boys' City", 1938) ja Babes in Arms ("Children in Armour", 1939). 1938. aastal sai Rooney Oscari "nooruse vaimu ekraanile toomise ja teismeliste kujutamise eest".
Ta esines koos Judy Garlandiga ka mitmetes muusikalides, sealhulgas filmides Babes in Arms (1939) ja Girl Crazy (1943). Esimest korda töötasid nad koos filmis "Andy Hardy", millest alates on neist saanud head sõbrad. Ta esines ka koos Elizabeth Tayloriga filmis National Velvet (1944).
Väljakutse ja võidud
Pärast II maailmasõja ajal sõjaväeteenistust mängis näitleja erinevaid rolle. Ta esines muusikalides nagu Suvepuhkus (1948) ja draamades Killer McCoy (1947) ja The Big Wheel (1949), kuid ükski neist piltidest ei toonud talle samasugust edu kui varasem töö.
1952. aastal ilmus Mickey Rooneyga veel üks film – “Vaikus” (heli välja lülitatud). See oli muusikaline komöödia. Film võeti üles augustis 1951. Mickey Rooney mängis peaosa filmis "Vaikimine". See oli esimene leping kolmest Colombia näitleja ja produtsendi Jony Tapsi vahel ning talle maksti iga kolme filmi eest 75 000 dollarit.
Populaarsuse vähenemise tõttu aastalkinematograafiat, otsustas ta pöörduda televisiooni poole. The Mickey Rooney Show kestis aga ainult aastatel 1954–1955. Sellegipoolest on täiuslik artist suutnud endale nime teha, esinedes külalisena telesaadetes, esinedes ööklubides ja mängides mitmes filmis. Üks tema tähelepanuväärsemaid rolle sel ajal oli sõjadraama "Julged ja julged" ("The Bold and the Bold", 1956), mis näitas, et ta suudab suurepäraselt mängida tõsiseid rolle.
Rooney esines ka filmis Breakfast at Tiffany's (1961), peaosades Audrey Hepburn ja George Peppard. Rooney kujutamine Hepburni jaapanlasest naabrist hr Yunioshist pälvis kriitikat, kuna seda peeti solvavaks rassiliseks stereotüübiks. Hiljem ütles näitleja ise, et mängis koomilist rolli ega kavatsenud kunagi kedagi solvata.
Aasta hiljem mängis ta dramaatilist rolli poksitreenerina filmis Requiem for a Heavyweight (1962) koos Anthony Quinni ja Jackie Gleasoniga. Kuigi ta koges 1960ndate lõpus ja 1970ndatel karjääri langust, näitas näitleja nii publikule kui ka kriitikutele, miks ta on Hollywoodi üks püsivamaid staare. 1979. aastal tõi film "Black Horse" talle Oscari nominatsioonis "Parim meeskõrvalosa". Umbes sel ajal lummas ta publikut ka teatrirolliga filmis Sugar Babies koos Ann Milleriga Broadwayl. Paar osales ka sarjas.
Filmide arv on Mickey Rooney hämmastav: ta mängis lühifilme arvestamata enam kui 190 filmis, osales 27 teleprojektis.
Näitleja sai 1981. aastal Emmy auhinna vaimse puudega inimese kehastamise eest filmis Billet. Kriitiline tunnustus sellega ei piirdunud: 1982. aastal pälvis ta auväärse teenistuse Oscari.
Hilisemad aastad
Mickey Rooney jätkas näitlemist ka pärast 90-aastaseks saamist. Ta on esinenud sellistes filmides nagu Night at the Museum (2006) koos Ben Stilleriga ja The Muppets (2011). Väljaspool filmimist esines ta lugudega eakate väärkohtlemisest. 2011. aastal võttis ta sellel teemal kongressi ees sõna.
Näitleja teadis eakate ohvriks langemisest omast käest. Rooney esitas hagi oma kasupoja Chris Aberi, oma kaheksanda naise poja vastu, väites, et Aber ja tema naine kuritarvitasid teda verbaalselt ja rahaliselt. Näitleja nentis, et paar eksitas teda oma rahaasjade osas, nad kasutasid tema vahendeid oma kulude katteks ega ostnud talle süüa ega ravimeid. 2013. aastal lahendati kohtuasi näitleja kasuks, kes sai 2,8 miljonit dollarit.
Abielud
Mickey Rooney oli tuntud oma isikliku elu ja arvukate abielude poolest. Ta oli abielus kaheksa korda, sealhulgas lühiajaline liit Hollywoodi kaunitari Ava Gardneriga 1942. aastal. Staarid olid abielus vaid aasta ja neil polnud aega lapsi saada. 1944. aastal abiellus Rooney uuesti kaunitari Betty Jane Race'iga ning paaril sündis kaks poega, Mickey juunior ja Timothy. Rooney ja Reis lahutasid 1949. aastal. Vaid kuus tundi pärast lahutusmenetluse lõppu abiellus ta oma kolmanda naise, näitlejanna Martha Vickersiga. Neil oli abielus üks poeg -Theodore.
Pärast lahutust Vickersist suundus ta Las Vegasesse, et abielluda näitlejanna ja modelli Elaine Meinken Devryga. Nad olid abielus 1958. aastani ning kohe pärast lahutust abiellus Rooney uuesti, abielludes modelli ja näitlejanna Barbara Ann Thomasoniga, kellega tal on neli ühist last – Kelly, Kerry, Michael ja Kimmy. Nende abielu lõppes traagiliselt, kui Barbara peresõber ja väljavalitu tappis ta ja sooritas enesetapu.
Varsti pärast traagilist sündmust abiellus Rooney Thomasoni tüdruksõbra Margaret Lane'iga, kuid suhe kestis vaid 100 päeva. 1969. aastal abiellus ta Carolyn Hockettiga ja neil oli kaks last, Jimmy ja Jonel. Nad lahutasid 1975. aastal ja kolm aastat hiljem abiellus näitleja oma kaheksanda ja viimase naise, laulja Jan Chamberliniga.
Surm
Mickey Rooney, kelle karjäär kestis üheksa aastakümmet, suri oma kodus Los Angeleses 6. aprillil 2014 93-aastaselt. Oma autobiograafias "Elu on liiga lühike" kirjutas ta, et kui ta oleks säravam, daamid leebemad, skott nõrgemad, jumalad lahkemad, täringud kuumad, siis võib-olla lõppeks see kõik ühelauselise looga.
Soovitan:
Khadia Davletshina: sünniaeg ja -koht, lühike elulugu, loovus, auhinnad ja auhinnad, isiklik elu ja huvitavad faktid elust
Khadia Davletshina on üks kuulsamaid baškiiri kirjanikke ja esimene tunnustatud kirjanik Nõukogude Idas. Vaatamata lühikesele ja raskele elule suutis Khadia maha jätta väärilise kirjandusliku pärandi, mis oli tolleaegse idamaise naise jaoks ainulaadne. See artikkel sisaldab Khadiya Davletshina lühikest elulugu. Milline oli selle kirjaniku elu ja karjäär?
Veneetsia festival: parimad filmid, auhinnad ja auhinnad. Veneetsia rahvusvaheline filmifestival
Veneetsia filmifestival on üks maailma vanimaid filmifestivale, mille asutas tuntud vastik isiksus Benito Mussolini. Kuid oma pikkade aastate jooksul, aastast 1932 kuni tänapäevani, on filmifestival avanud maailmale mitte ainult Ameerika, Prantsuse ja Saksa filmirežissöörid, stsenaristid, näitlejad, vaid ka Nõukogude, Jaapani ja Iraani kino
Ernst Gombrich, ajaloolane ja kunstiteoreetik: elulugu, teosed, auhinnad ja auhinnad
Austrias sündinud Briti kirjanik ja koolitaja Ernst Hans Josef Gombrich (1909–2001) kirjutas sellel alal põhjapaneva õpiku. Tema üle 15 korra kordustrükki välja antud ja 33 keelde, sealhulgas hiina keelde tõlgitud kunstiajalugu tutvustas üliõpilastele üle maailma Euroopa kunstiajalugu
Jakovlev Vassili: kunstniku elulugu, sünni- ja surmakuupäev, maalid, auhinnad ja auhinnad
"Õppisin vanadelt meistritelt." Mida see ühe kuulsaima Nõukogude portreemaalija Vassili Jakovlevi kunagi lausutud lause tähendab? Sellele küsimusele vastust otsides selgub, et see kunstnik, erinev alt paljudest oma kaaslastest, ei ammutanud inspiratsiooni tunnustatud meistrite - Serovi, Vrubeli, Levitani ja teiste sama kuulsate isiksuste maalidelt. Tema kunsti keskmes on midagi palju isiklikumat, intiimsemat. Mida? Uurige järgmisest artiklist
Film "Saar": arvustused, süžee, režissöör, näitlejad, auhinnad ja auhinnad
Filmist "Saar" (2006) on saanud omamoodi õigeusu kino tunnusmärk. See lint meeldis nii usklikele kui ka mitteusklikele. Lõppude lõpuks andis film "Saar" arvukate arvustuste põhjal otsustades igale vaatajale hindamatuid õppetunde oma peategelase, vanema Anatoli tegevuse ja käitumise kaudu
