2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Folkloor kui suuline rahvakunst on rahva kunstiline kollektiivne mõtlemine, mis peegeldab selle põhilisi idealistlikke ja elulisi reaalsusi, religioosseid maailmavaateid. Sellist loovust loob kogu rahvas ja see peegeldub nii luules, rahvateatris, arhitektuuris, tantsus kui ka kunstis ja käsitöös ning kunstis.
Folkloorinäiteid leidub tänapäeva inimese elu paljudes valdkondades, alates hällilaulude laulmisest kuni rõivakollektsioonide loomiseni.
Folkloori näideteks suulises kõnes on enamasti jamad, vanasõnad, kõnekäänud, ühesõnaga inimeste igapäevaelus kasutatavad kõnepöörded.
Peamised vene rahvažanrid
Folkloor jaguneb kolme liiki, millest igaüks on süstematiseeritud vastav alt tema subjektiivsele ja objektiivsele orientatsioonile ning kunstilise väljendusviisidele.
Esimene folkloori liik on eepos, mis peegeldab ümbritseva maailma objektiivset hinnangut, mis on narratiivses vormis hukka mõistetud. Poeetilinesedalaadi folkloori näideteks on erinevad eeposed, ballaadid, ajaloolised laulud ja vaimulikud luuletused.
Proosaeepos jaguneb muinasjutuliseks ja mittehaldjalikuks proosaks, esimene sisaldab muinasjutte loomadest ja maagiast, anekdoote; teisele - bylichki, legendid ja traditsioonid.
Teine tüüp on laulusõnad, mis kajastavad subjektiivseid kogemusi ja inimese sisemaailma. Need on rahvaluuleteosed, mille näited ilmnevad itkudes, jumalates ja lauludes. Kõik need teosed võib vastav alt eesmärgile jagada rituaalseteks ja mitterituaalseteks tekstideks.
Kolmas folkloori liik on dramaatilised teosed, mis annavad mängutegevuse kaudu edasi suhtumist reaalsusesse. Näited on teatrietendused, nukuteater, pilditeater, rituaalsed ja draamamängud.
Neljas tüüp on kõnesituatsioonide folkloor – kõnekäänud, vanasõnad, needused, head soovid, õrritajad, keeleväänajad ja mõistatused.
Vene rituaalne folkloor
See on jagatud kalendriks ja perekonnaks. Kalendritüüp on tohutu kiht traditsioonilisi praktilisi rituaale ja uskumusi, mille eesmärk on aidata inimest, tagada suguvõsa ja küla püsimajäämine ning tõsta tootlikkust loomakasvatuses ja põllumajanduses. Kalendrifolkloori kujunes ja paljundati aasta läbi. Näiteks võib tuua vastlapäeva, mille reeglite järgimine võttis vene inimesel nädal aega.
Perekonna rituaalitüübile keskendunud folkloori näited -itkumised, võlulaulud, ennustamine, aga ka maagilised rituaalid, mille eesmärk on meelitada ligi tulevasi abikaasasid ja armastust. Iga pulma ja pulmatseremooniaga seotud toiminguga kaasnes ka terve hulk rituaalseid folkloorielemente – käepigistused, kokkumängud, kosjasobitamine ja muud.
Folklooriteatri tunnused
Vene folkloori näiteid võib tuua ka teatrivaldkonnast. Teadlased jagavad dramaatilise rahvakunsti selle ajutiste evolutsiooniliste etappide järgi teatrieelseks ja teatrikunstiks.
Vene folkloori ilmekaid näiteid võib näha kalendrirituaalides ja -mängudes, näiteks riietumisprotsessides, Maslenitsa, Yarila, Kupala nukkude valmistamises ja nendega koos tegutsedes. Need teatrieelse tegevuse elemendid esinevad ka perekondlikel pulmatseremooniatel, nagu pruudi hind või tüdruksõbrad, kes mängivad oma rolli.
Rahvakunsti teatrivormid kujunesid Venemaal välja alles 17. sajandi keskpaigaks. See on tegelikult dramaatiline teatriloovus selle tänapäevases tähenduses.
Buffoonid - koomikud, treenerid, tantsijad ja muusikud tuleks omistada omaette rahvakunsti esindajate rühma, mis on osa teatrieelsest mängufolkloorist.
Folklooriluule tunnused
Poeetilised rahvaluuleteosed, mille näiteid on palju, sisalduvad vene koolide kirjanduse ja emakeele õppekavas. Sellised rahvateosed on eeposed, vaimulikud luuletused, ajaloolised laulud, kirjanduslikud teosedmuinasjutud, ballaadid, jutud ja laste poeetilised laulud. Kõik need põlvest põlve edasi antud suulise rahvakunsti folkloori näited moodustavad rahvaliku ideoloogia ja mütoloogia aluse. Näiteks eepostes kirjeldatakse rahvuskangelase kuvandit, ajaloolises laulus avalduvad tema strateegilised ja taktikalised anded; jama ja lastelaulud kujundavad huumorimeelt ja situatsioonilist leidlikkust; muinasjuttudes, mängulises ja koomilises vormis, naeruvääristatakse kangelaste negatiivseid omadusi.
Muinasjuturahvaproosa
See žanr on proosa kirjalik ja suuline vorm, mis tekkis müüdist ja räägib väljamõeldud sündmustest, mis juhtusid tõeliste kangelastega. Rahvajutte leidub kõigi maailma rahvaste seas. Need esindavad mitut tüüpilist joont - muinasjutte loomadest, objektidest ja elutust loodusest, kurjade vaimude narrimisest, maagiast. See folkloorižanr hõlmab ka pikki jutte, anekdoote ja kumulatiivseid aheljutte. Tasub öelda, et muinasjutužanr võib nii mütoloogilise luule žanrist järelduda kui ka sellesse tagasi muunduda.
Muinasjutufolkloori näited suulises kõnes on jutustaja subjektiivsest tajust tulenev alt varieeruvamad kui kirjalikus. Need on kumulatiivse kettmuinasjutu "Piparkoogimees" ja "Naeris", "Rebane ja kure", "Kass, kukk ja rebane", "Rebane ja hunt" variandid. Kurjade vaimude juttudest võib meenutada Haned-luike, Koschey Surematut.
Muinasjutud, kus peategelane on võlur ja kus osalevad maagilised loomad või esemed, onnäiteks "Finist Yasen Sokol", "Ivan Tsarevitš ja hall hunt", "Haugi käsul". Oma võluga taimi ja loodusnähtusi leidub peaaegu igas muinasjutus – kõnelevad õunapuud, jõed ja tuul, kes soovivad varjata peategelast tagaajamise eest, päästa surma eest.
Folklooriproosa on vene demonoloogia võti
Folklooriproosa teine kiht ei ole vapustav. Seda esindavad lood või juhtumid elust, mis räägivad inimese kontaktidest teispoolsuse jõudude esindajatega – nõidade, kuradite, kikimoride, vaimude ja nii edasi.
Tuleb märkida, et kõik need olendid tulid nüüdisajal teadvuseta kujunditena aegade sügavusest ja neil on eelkristlik paganlik päritolu.
Mittemuinasjutulise proosafolkloori kategooriasse kuuluvad ka lood pühapaikadest, imedest ja neid sooritavatest pühakutest - siin avaldub kõrgemate jõudude ja kristliku usuni jõudnud inimese vahelise suhtluse teema.
Mittemuinasjutulise kihiga seotud folkloori proosalised näited on üsna mitmekesised – need on legendid ja legendid ja jutud ja lood unenägudest.
Moodne vene folkloor
See koosneb kahest kihist, mis eksisteerivad koos ja voolavad perioodiliselt üksteise sisse.
Esimese kihi moodustavad rahvatraditsioonid ja uskumused, mis on üle kantud tänapäeva reaalsusesse. Need on ütlused, religioossed ja igapäevased rituaalid, märgid, mis on olulised tänapäevani. Tänapäeva elule iseloomulikke näiteid vene folkloorist võib jälgida nii igapäevaelus(luudade paigutamine ülestõstetud luuaga materiaalse rikkuse ligimeelitamiseks) ja pühadel. Rituaalsed pidulikud folkloorielemendid on muuhulgas jõuluajal esitatavad laulud.
Moodsa linnafolkloori teine kiht on palju noorem ja esindab usku inimese loodud teaduslikesse teooriatesse, mis on kujundatud vastav alt inimeste uskumustele ja hirmudele.
Moodne linnafolkloor
See toimib linnades elavate inimeste hirmude ja tõekspidamiste kollektiivsete piltide egregorina, pärineb industrialiseerimise perioodist, mil karmid elutingimused ja tehnoloogiline areng kattusid vanade vene uskumuste iidse kihiga.
Kaasaegset Venemaa tegelikkust kajastavad folkloorinäited on enamasti keskendunud mitut tüüpi inimlikele hirmudele. Enamasti on need laulud, rituaalid ja žestid, mis on mõeldud teispoolsustele jõududele (päkapikkude "labidakuninganna" jne): kummitusteks, erinevate ajalooliste tegelaste vaimudeks, samuti jumaliku ettehoolduse ja erinevate olemite ilmutamiseks.
Mõned rahvakunsti elemendid sisalduvad tööstusliku iseloomuga teadusliku suunitlusega teooriates.
Kaasaegsetes legendides kasutatud linnafolkloori näited ujutasid üle Interneti – need on lood avalikkusele suletud jaamadest ja metrooliinidest, mahajäetud punkritest ja mitmesugustest lõpetamata hoonetest koos nendega kaasnevate lugudega salapärastest ruumidest, aparaatidest ja elusolenditest.
Kirjanduslik folkloor – kroonikast tänapäevani
Folkloorielementidest tulvil vene kirjandus jaguneb kaheks kihiks: mis on meieni jõudnud 12.-16. sajandi perioodist, mis on aluseks igasuguste hilisemate sümboolsete kujundite konstrueerimisel; loodud 17.–19. sajandil, kasutades neid pilte oma teemades. Vastav alt sellele leidub mõlema perioodi loomingus näiteid rahvaluulest kirjanduses. Mõelge allpool neist kuulsaimale.
Folkloorinäited "Igori kampaaniast" koosnevad peamiselt peategelaste metafoorsetest võrdlustest paganlike jumalatega, näiteks Boyanit nimetatakse Velese lapselapseks, vürste Dazhdbogi lapselasteks ja tuuli kutsutakse Stribogi lapselasteks. Salvestatud on ka autori pöördumine Suure Hobuse poole.
Kaasaegses kirjanduses kasutavad peategelased folkloorielemente oma igapäevaelus.
Luuletuse "Kellel on hea elada Venemaal" näited folkloorist pärinevad väikeste ja lüüriliste folklooriperekondade valdkonnast, sealhulgas ütlused, jamad, ütlused ("kiida heinakuhjas rohtu ja peremees - kirstus"), pöördumine rahvamärkide poole (peatükk "Taluperenaine", kus Matrjona külakaaslased näevad saagi ebaõnnestumise põhjust selles, et ta "… Ta pani jõulude ajal selga puhta särgi…"), samuti sissekannetega vene rahvalaulude teksti ("Corvee", "Näljane") ja pühade digitaalsete sümbolite (seitse meest, seitse öökulli) kasutamist.
Väikesed rahvažanrid
Nad loovad omamoodi väikese folklooriteosed, mis on osa inimese elust sünnist saati. Need on väikesed folkloorižanrid, mille näiteid võib täheldada ema suhtlemisel lapsega. Niisiis on pestuškades (luulevormis laulud), lasteaialauludes (lapse sõrmede ja varvaste žeste kasutades laulud-ütlused), naljades, kutsetes, loendusriimides, keeleväänamistes ja mõistatustes vajalik keha liikumise rütm. lavastus ja lihtsad süžeed edastatakse.
Esimesed folkloorižanrid inimese elus
Hällilaulud ja -pesad on iidset päritolu. Need on osa nn emalikust luulest, mis siseneb lapse ellu tema sünnihetkest peale.
Pestushki on rütmilised lühilaused, mis saadavad ema ja vastsündinu tegevust. Rütm on neis oluline koos sisuga.
Hällilaul oma teksti ja meloodiaga on keskendunud lapse uneseisundi saavutamisele ja ei nõua ühegi muusikariista kasutamist. Selles žanris on alati talismani elemente, mis kaitsevad vastsündinut vaenulike jõudude eest.
Väikesed folkloorižanrid, mille näited on toodud ülal, on rahvakunsti vanim kiht.
Soovitan:
Digitaalarhitektuur: põhijooned, arhitektid, näited
Digitaalarhitektuur on inimkonna digitaalajastu uus hingamine. See erineb põhimõtteliselt teistest stiilidest (barokk, klassitsism, impeerium, postmodernism, minimalism, gootika) mitte ainult väliste parameetrite, vaid ka sisemiste struktuuride poolest. Selle suuna kohta saate lisateavet seda artiklit lugedes
Ideaalne proportsioon arhitektuuris: kasutus ja näited
Mis on ühist Pentagonil Giza püramiidi või Notre Dame'i katedraaliga? Vastus on ootamatu - geomeetria. Just matemaatika ja geomeetria ühendavad need struktuurid ühe salavalemi abil, mis näeb välja nagu a: b=b: c või c: b=b: a. See valem määrab proportsioonid kuulsate hoonete arhitektuuris. Kõik on lihtne
Romaaniline arhitektuur: omadused, omadused, näited
Romaani stiil arhitektuuris on lahutamatult seotud ajaloolise ajastuga, mil see arenes. XI-XII olid Euroopas keerulised ajad: oli palju väikesi feodaalriike, algasid rändhõimude rüüsteretked, puhkesid feodaalsõjad. Kõik see nõudis massiivseid tugevaid hooneid, mida pole nii lihtne hävitada ja kinni püüda
Mis on "flop": määratlus, omadused, näited
Mis on pokkerimängijate flop? See on jaotuse väga oluline etapp, sest pärast kolme kaardi näitamist üldlauas on mängijal juba info 71% kaartide kohta, millega ta selles jaotuses tegeleb. Kuid see sõna on inglise keel ja seda ei saa kasutada ainult pokkeris
Jutt on rahvaluule või ilukirjandusteos
Mõnes teoses – folklooris ja ilukirjanduses – toimub jutustamine jutustaja nimel, kes kasutab sündmuste esitlemisel individuaalset kõnet, mis erineb autori enda tavapärasest kõnest. Sellist folkloori või autoriõiguse loomingut nimetatakse tavaliselt muinasjuttudeks. Ja kui proovime defineerida muinasjuttu, siis esiteks on see suulise kõne esinemine jutustaja sündmuste kirjelduse kontekstis, mis erineb autori isiksusest