Nootide paigutus laual

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Tava on oma olemuselt universaalne keel, teabe edastamise viis, mis on arusaadav igale muusikule, sõltumata vanusest, rahvusest ja muudest inimesi maailmas eraldavatest teguritest.

See keel ei sõltu isegi ajast – sajandeid tagasi paberile salvestatud muusika kõlab tänapäeval samamoodi nagu selle sünnihetkel. Muusikaline personal tegi sellise ime võimalikuks. Kui noodid on tähed, noodid, teravad ja lamedad kirjavahemärgid, on noodikiri tavalisest veelgi täiuslikum, kuna see ei anna edasi ainult informatiivset sisu, vaid ka emotsionaalset alatooni.

Mis on veskil parandatud?

Tundub, et vastus sellele küsimusele on lihtne: muusika. Kõik on aga mõnevõrra keerulisem. Iga heli, nii muusikaline kui ka mis tahes muu heli, iseloomustavad teatud parameetrid ja need on need, mida nupp fikseerib.

Helidel on neli peamist omadust:

• kõrgus;
• heli;
• kestvus;
• emotsionaalne värvimine, st tämber.

Kõiki neid omadusi annab edasi laud. Joone järgi paigutatud nootidega on kõik enam-vähem selge, kuid need ei suuda ilma muude märkideta heli täit pilti peegeldada. See tähendab, et jätkates analoogiat lihtsa tähega, täidavad noodid tähtede rolli ja ülejäänud märgid täiendavad neid. Koos moodustavad nad salvestatud kõnelausetega sarnaseid muusikalisi fraase.

Pitch

On olemas süsteem, see tähendab skaala, millele nootide paigutus on allutatud. Laual on selline järjekord alt üles. Klahvpillides on helid paigutatud vasakult paremale. See tähendab, et kõige esimene vasakpoolne klahv edastab madalaimat heli ja paremal - kõrgeimat. Sama põhimõte on muusikalise kirjaoskuse aluseks. Madalaimad saadaolevad read tähistavad madalaimat heli.

Lisaks on skaala jagatud oktaavideks, neid on ainult üheksa. "Bassi" pult sisaldab nelja oktaavi:

• alakontraal;
• kontraal;
• suur;
• väike.

Need jaotati vastav alt kõrgusele, alustades madalaimast. Pärast bassioktaave tulevad ülejäänud, mida nimetatakse numbriteks, esimesest viiendani.

Kuidas märkmeid kuvatakse?

Hang määrab järjekorra, nootide asukoha. Laual on muusikaalgaja või lihts alt sellest kaugel oleva inimese silmis palju varjutatud ja läbipaistvaid ovaaale, pulkadega ja ilma, sabade, joonte ja muu kummalisega."saginad". Seda ütlevad tavaliselt lapsed, kui nad esimest korda noodiraamatuid avavad.

Noodid ise on kirjutatud ovaalides, kas tühjad või varjutatud. Neile lisatud pulgakesi nimetatakse "rahulikuks" ja neid saab asetada ovaalist vasakule või paremale. Allapoole minev tüvi on kirjutatud vasakule, muusikalisest ovaalist ülespoole - paremale.

Rahuliku positsioonile kehtib muusikaliste fraaside kirjutamise reegel, see tähendab, et see on tegelikult õigekiri, kuid muusikaline - kuni kolmanda reani kirjutatakse paremale, pärast seda - vasakule.

Rahustab mõnikord "kaunistada hobusesabasid". Neid nimetatakse lippudeks.

Heli, millele noot vastab, omab kestust. Kirjalikult edastab see varjutuse ja rahuliku olemasolu. Selle parameetri ülekandmise hõlbustamiseks loetakse, et kogu heli koosneb ühe kvartali osadest.

Tühi ja "paks" noot ilma "pulgata" tähendab terve veerandi või 4 täislöögi kestust. Täpselt sama, aga rahulikult annab kestvuse edasi 2 täistakti ehk poole terve veerandiga. Rahulikkusega varjutatud noot, nagu esinejad ütlevad, on "väike", see on veerandnoot, st selle kestus on 1 löök.

Mitu rida on veskil?

Tapp koosneb viiest reast. Liinidele fikseeritud helide kõrgust näitavad klahv ja lisamärgid, nende järgi saab muusik aru, milline oktav konkreetsel salvestisel on valitud.

Kui "muusikaline lause" kasutab heli, mis on valitud oktaavist allpool või üle selle, näitavad seda täiendavad lühendatud read, millele noodiovaalid "istuvad".

Kui klahvi pole, loetakse a priori, et read peegeldavad esimese oktaavi helisid.

Mis on võti?

Auna klahvid ei ole ainult täiendavad. See on salvestuse põhielement, omamoodi alguspunkt, punkt, millest algab kuvatava heli kõrgus.

Iga muusik hakkab lugema võtmest, ilma nendeta pole täpset helivahemikku võimalik määrata, ainult ligikaudne.

Mis on võtmed?

Uued muusikaga tulijad nimetavad tavaliselt kahte võtmeklahvi – kõrged ja bass. Neid on tegelikult palju rohkem.

Kõik muusika salvestamisel kasutatavad klahvid võib jagada kolme suurde rühma, mis on nimetatud nootide järgi:

• "Sool" on esimene.
• "F" on teine.
• "Enne" – kolmas.

Neid bände ei nimetata sugugi juhuslikult nii, nad on orienteeritud nootide järgi.

Esimene grupp

Vanaprantsuse ja viiulipulkade klahvid on määratud "soliga". Kui täiendavaid täpsustusi pole, viitab kirje esimesele oktaavile.

Teine rühm

Bariton, bassoprofund ja loomulikult bassivõti, staavid on orienteeritud "fa". Täiendavate selgituste puudumisel viitavad nad muusikule skaala lugemisel väikesele oktaavile.

Kolmas rühm

Sellesse rühma kuuluvad klahvid, st kõik ülejäänud, suunavad klaveri ja teiste instrumentide puldi esimese oktaavi "C" järgi. Seda klahvirühma kasutatakse keerukates palades, mida kogenud muusikud on juba õppinud. Algajate meister töötab kahte tüüpi klahvidega - "bass"ja "viiul".

Kas mitme muusiku jaoks on salvestustüüp?

See küsimus on alati huvitav kõigile, kes muusikat õppima hakkavad. Tõepoolest, kui teos pole mõeldud ainult ühele instrumendile, siis kuidas see salvestatakse? Kas tõesti, näiteks kui orkester esineb, on igal kõnelejal sama noodileht? Aga kui laval on mitu sama viiulit? Kas nad teevad samu helisid? Peaaegu iga muusikaõpetaja kuuleb sarnaste küsimuste kaskaadi.

Mitmele esinejale adresseeritud muusikalehed on ühendatud kogumiks, mida nimetatakse partituuriks. Partituuride sees on eraldi noodid iga osaleva instrumendi, sealhulgas inimhäälte kohta. Selliseid ekstrakte nimetatakse partiideks.

Teose paigutamisel “ühele lehele” on iga osa eraldi viie jala pikkune joon, partituuri tähistab klahvide ja ühendava osa ees paiknev sirge vertikaaljoon.

Viis kirjutada, et erinevate instrumentide osi, näiteks hääli, tuleb mängida samal ajal, on lokkis sulg, mis sarnaneb aritmeetikas kasutatavale. Siin nimetatakse seda tunnustuseks.

Kust see nimi tuli, ei oska ükski filoloog kindl alt öelda. On olemas versioon, et sõna on lühendatud kombinatsioonist "akord" ja "režiim". See tähendab, et seda terminit andsid noodikirjale mitte klahvpillid, vaid keelpillid. Võib-olla see nii ongi.

Eraldi partituuri lõpp kirjutatakse paberile topelt vertikaalse joonega, mille üks osa on teisest julgem.

Pealegi kasutatakse sellistes salvestustes märki nimega "reprise". Need on kaks punkti, mis asuvad muusikalise lõigu lõppu tähistavatel joontel. Korduse olemasolu käsib esinejatel korrata seda, mida nad on mänginud.

Mida veel laagris näha saab?

Õpikuharjutusi õppides vaatavad kõik alati õpiku lõppu ja kohtavad seal mitme noodi punktiirjoont, mida täiendab selline tähis "8va". Selline lühend on kirjutatud üleval ja "8vb" all.

Sellist plaati arvustades tunnevad end äsja "kõlisevat kirja" valdama hakanud taas täielike võhikuna. Milliseid versioone, mida see võiks tähendada, õpetajad ei kuule. Tegelikult on kõik äärmiselt lihtne ja visuaalselt selge. See punktiirjoon on lihtne viide madalamale või vastupidi kõrgemale oktaavile. Märgi kasutatakse noodikirja lihtsustamiseks, st selleks, et mitte tõmmata palju täiendavaid lühikesi jooni.

Kuidas kirjutatakse tonaalsust?

Lisaks sellele, et stanged peegeldavad kõrgust ja on paigutatud selle järjekorra järgi, annavad need teada ka võtmetest, milles tuleks tööd teha.

Lisaks oktavidele on kõik seitsme noodiga tähistatud helid jagatud ka heliastmeteks. Neid on pillilt lihtne leida – need on mustad lühikesed klahvid.

Lühike klahvnoodist paremal suurendab selle puhast heli ja vasakul - väheneb. See tähendab, et sama must lühiklahv "teenib" korraga kahte nooti. Näiteks tõstab F või langetab G.

See on kirjutatud kirjalikult, kasutades erimärke: "terav", mis näitab vajadust suurendada, ja "tasane", mis näitab, et heli tooni tuleks vähendada.

On olemas mõiste "topelt". Kui puhas sümbol tähistab pooltooni, siis duplikaatmärk tähistab tervet.

Lisaks neile on sümbol nimega "bekar". See märk tühistab täielikult pooltoonid ja ütleb esitajale, et selles lõigus peaks heli olema esmane, st puhas.

Kõigi kolme tooni nüansse edastava märgi kasutamist nimetatakse muutmiseks.

Lisaks kõigele eelnevale kasutatakse staavis ka muid sümboleid, et edastada esitajale lisateavet selle kohta, kuidas teost tuleks mängida. Need on molli ja duuri, pauside ja kiirenduste ning paljude teiste sümbolid.

Tava on võrreldav kõne salvestisega. Olles seda uurima asunud, saavad nad kõigepe alt aru põhipunktidest, nagu nootide tähendused ja nende asukoht, see sarnaneb tähtede päheõppimise ja kirjutamise omandamise etapiga. Seejärel uuritakse sümboleid, see etapp on sarnane kirjavahemärkide väljatöötamisega.

Tang tundub keeruline, kuid tegelikult on seda lihtne õppida, kui järgida selle arendamisel järjekorda.