Mis on Moskva Kunstiteater ja kuidas seda lühendit dešifreeritakse?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Gorki Moskva kunstiteater on meie riigi üks kuulsamaid, kuulsamaid ja populaarsemaid teatreid. Kunstiline juht on kuulus näitlejanna Tatjana Doronina.

MKhAT

Mis on Moskva Kunstiteater? See on üks pealinna teatritest. Kõik teatrikunsti asjatundjad on need kallid kirjad muidugi tuttavad. Moskva Kunstiteater asutati 1898. aastal. Selle alguses olid K. S. Stanislavsky ja V. N. Nemirovitš-Dantšenko. Teater muutis mitu korda oma nime. Algul kandis see nimetust Kunstiline ja Avalik Teater, 1901. aastal sai see Moskva Kunstiteatri nime ja 1919. aastast Moskva Kunstiteater. Lühendi selgitus - Moskva Kunstiakadeemia Akadeemiline Teater.

Teatri sünnilugu

19. juunil 1897 toimus K. S. Stanislavsky ja V. N. Nemirovitš-Dantšenko, mis arutas uuendusliku teatri loomist, mis järgiks põhimõtteid, mille alusel töötasid A. Antoine'i Pariisi Vaba Teater ja O. Brami Berliini Vaba Lava teater. See on täiesti uus näitlemisstiil, kus kõik peaks olema realistlik, ilma pretensioonika retsiteerimise ja teeskluseta. Sellest pidi ka teatrit tegemaavalik ehk nii, et piletihinnad oleksid madalad ja ilusast saaks osa iga töölisklassi esindaja. Nii loodi avalik kunstiteater (MKhAT).

Aastal 1901 eemaldati nimest sõna "avalik", sest piletihindu tuli tõsta, riigiduuma keeldus projekti rahastamast ja rahalised kodanikud võtsid selle eest rahaliselt hoolt. Direktoriks ja juhatajaks sai V. N. Nemirovitš-Dantšenko ja K. S. Stanislavski ühendas direktori ameti peadirektori ametiga. Trupp värbas õpilasi, kes õppisid V. Nemirovitš-Dantšenko juures näitlemist, ja mitteprofessionaalseid näitlejaid, kes mängisid K. Stanislavski lavastustes.

Teatri kõige esimene lavastus oli A. Tolstoi tragöödia "Tsaar Fjodor Joannovitš", mis osutus fenomenaalselt menukaks ja armus kiiresti publiku sekka. 1898. aasta lõpus esilinastus "Kajakas" A. P. Tšehhov, kelle lavastus sai hiljem legendaarseks. See väike teater oli värske, originaalne, julge ja särav. Kuni 1905. aastani olid repertuaaris näidendid, mille on kirjutanud ainult teatri kaasaegsed: A. K. Tolstoi, A. P. Tšehhov, A. M. Neile lisandusid Gorki, G. Ibsen, hiljem klassikalised lavastused. 1906. aastal läks Moskva Kunstiteatri trupp oma esimesele välisturneele (nime dekodeerimise oleme juba eespool andnud).

Teatrihoone

Lühend Moskva Kunstiteater ei ilmunud kohe, algul polnud selles tähte “A” ja teatrit kutsuti Moskva Kunstiteatriks. Kuni 1902. aastani oma hoonega trupp seda ei teinudoli ja etendusi näidati üüriruumis, kus oli 815 istekohta. Polnud kusagil hoida dekoratsioone, kostüüme, proove teha, töötubasid korraldada, mistõttu tekkis vajadus ruume vahetada. Ehitamiseks raha polnud, kuna Moskva Kunstiteatrit riik ei rahastanud ja see maksis hoone omanikule renti. See eksisteeris piletite müügist saadud tasudest ja klientidelt saadud vahenditest. Üks nendest, kes sellesse teatrisse investeeris, oli kuulus S. Morozov, kes võttis hiljem täielikult üle Moskva Kunstiteatri rahastamise. Tema hooleks jäi uue hoone üürimine, rekonstrueerimine ja varustus. 1902. aasta suvel, täpselt kolme kuuga, ehitati Lianozovi maja ümber teatriks, kuhu trupp kolis 1902. aasta sügisel. Uues majas oli saal projekteeritud 1200 pe altvaatajale, lava varustati pöördlauaga, selle all olid avarad laoruumid dekoratsioonide jaoks. Eesriie tehti libisevaks, mitte tõusvaks ning seda kaunistas kuulus Moskva Kunstiteatri embleem – lainete kohal hõljuv kajakas.

nõukogude aeg

Alates 1906. aastast algasid teatril keerulised ajad K. Stanislavski ja V. Nemirovitš-Dantšenko vaheliste erimeelsuste tagajärjel. Selle tulemusena loobusid nad ühislavastustest, kuigi nende loomingulises liidus ei toimunud pausi. 1919. aastal lõi osa provintsilinnades ringreisil käinud trupist kodusõja tõttu Moskvast ära ja oli seejärel sunnitud välismaale minema ning alles 1921. aastal õnnestus naasta.

Aastal 1920 tõsteti teater akadeemikuks,ja Moskva Kunstiteatri asemel ilmus lühend Moskva Kunstiteater.

1922. aastat iseloomustas tõsiasi, et osa kaks aastat Euroopas ringreisil käinud K. Stanislavski juhitud trupi näitlejatest otsustas jääda välismaale, tahtmata naasta NSV Liitu. 1923. aastal korraldas V. Nemirovitš-Dantšenko trupi ümber, kuna K. S. Stanislavski arvates olid artistid hinge kaotanud, lakkasid arenemispüüdlustest, olid liiga hõivatud materiaalsete asjadega, hellitasid end suurte honoraridega ja muutusid liiga enesekindlaks. Paljud näitlejad asendati uute ja noortega, mis sai Moskva Kunstiteatri arengu tõuke.

Repertuaaris olid põhikohal tolleaegsete dramaturgide näidendid, kuigi toimus ka klassikalisi lavastusi, mille põhjal tehtud lavastused olid uuenduslikud. Tolle ajastu kuulsaimad etendused olid "Turbiinipäevad", "Soomusrong 14-69", "Hull päev ehk Figaro pulm". 1930. aastatel tekkisid V. Nemirovitš-Dantšenko ja K. S. Stanislavski jõudis piirini ja 1934. aastal lahkus Konstantin Sergejevitš Moskva Kunstiteatrist.

1932. aastal nimetati teater Maksim Gorki järgi, mistõttu oli vaja tema teosed repertuaari lisada.

Pärast V. N. Nemirovitš-Dantšenko Moskva Kunstiteatrit juhtis kunstinõukogu.

1950.-1960. aastatel oli teater kriisis, pealavastaja puudumine viis selleni, et lavastajateks olid näitlejad ise, mistõttu oli enamus näidenditest ühepäevalavastused, seal pe altvaatajaid oli vähe, populaarsus langes ja meeskonnas valitses vaen.

1970. aastal määras kunstinõukogu O. Teatrile uue elu sisse puhunud Efremov lavastas hulga silmapaistvaid etendusi, värskendas truppi. Tema käe all naasis populaarsus Moskva Kunstiteatrisse. Ainus, millest ta üle ei saanud, oli olukord meeskonnas, mis viis lõpuks selleni, et trupp jagunes 2 leeriks, millest igaühel oli oma repertuaar ja oma lavastaja.

MKhAT im. A. P. Tšehhov

Peagi kaheks jagunenud trupp muudeti kaheks eraldi teatriks ja selle tulemusena oli Moskvas kaks Moskva kunstiteatrit. Igal neist oli oma juht. Mis on Moskva Kunstiteater A. P. Tšehhov? See on üks kahest teatrist, mis on tekkinud jagunemise tõttu. A. P. järgi nime saanud teater. Tšehhovi juhtis O. Efremov. 2000. aastal, pärast tema surma, sai juhiks täna sellel ametikohal olev O. Tabakov. Tänu temale uuendati repertuaari, mille aluseks on nüüd klassika. Ja ta värskendas ka truppi. Tänapäeval on teatri näitlejate hulgas sellised kuulsad nimed nagu K. Khabensky, M. Porechenkov ja paljud teised. 2004. aastal kadus teatri nimest täht “A”, mis tähendab “akadeemilist” ja nüüd kannab see nime A. Tšehhovi Moskva Kunstiteater. Kuigi nimi pole ametlikult muutunud, on see muutunud vaid plakatitel. Mida tähendab Moskva Kunstiteater (tõlkes) tänapäeval? Sama, mis enne teatri kokkuvarisemist – Moskva Kunstiakadeemialine teater. See asub Kamergersky Lane'il.

Doronina teater

Mis on Gorki Moskva kunstiteater? Ja see on teine teater, mis tekkis 1987. aastal toimunud lõhenemise tulemusena. Seda juhtis Tatjana Doronina. Kuidastähistab M. Gorki nimelist Moskva Kunstiteatrit? Vastus on väga lihtne: Maxim Gorki nimeline Moskva Akadeemiline Kunstiteater. See asub Tverskoi puiesteel. Moskva Kunstiteater T. Doronina juhatusel järgib Stanislavski ajastul väljakujunenud traditsioone. Teatri laval on klassikalised näidendid V. Nemirovitš-Dantšenko taastatud režissööriga. Gorki Moskva Kunstiteatri embleem on lainete kohal hõljuv kajakas.

Stuudiokool

Mis on Moskva Kunstiteatrikooli stuudio? Tegemist on kõrgkooliga, mis on avatud A. P. nimelise teatri juures. Tšehhov. Siin koolitatakse tulevasi näitlejaid, lavastajaid ja produtsente. Kool-stuudio avati 1943. aastal V. Nemirovitš-Dantšenko eestvõttel. Kuus kuud pärast tema surma nimetati kool tema järgi. See teatriülikool on üks kuulsamaid ja kuulsamaid riigis, sinna on suure konkurentsi tõttu väga raske sisse saada. Näiteks näitlejaosakonna konkurss on umbes 30 inimest ühe koha kohta. Moskva Kunstiteatrikooli lõpetanute seas, kes sai nime V. N. Nemirovitš-Dantšenko suur hulk kuulsaid näitlejaid: L. Armour, E. Evstignejev, T. Doronina, O. Basilašvili, A. Filozov, V. Võssotski, N. Karatšentsov, E. Proklova, A. Baluev, E. Mironov ja teised.

Moskva Gorki kunstiteatri repertuaar

Pe altvaatajad, kes on Moskva Kunstiteatrit vähem alt korra külastanud, jätavad enamasti väga entusiastlikud arvustused. Niisiis, imetlussõnad on suunatud näitlejatele, lavastajatele, dekoraatoritele. Teatri laval on huvitavad näidendid, nii klassikalised kui ka kaasaegsed, mis enamasti on vägaginagu avalikkus. Repertuaaris on ka lastele mõeldud etendused, mida saab külastada kogu perega.

Täna on lavastuste hulgas väga kuulsaid:

• "Sinine lind";
• Šokolaadisõdur;
• "Meister ja Margarita";
• "Romeo ja Julia";
• "Vene vodevill";
• "Hamlet";
• "Vassa Železnova" ja paljud teised.

Pärast selle artikli lugemist ei teki kellelgi küsimust selle kohta, kuidas Moskva Kunstiteatrit dešifreeritakse (kuidas seda tõlgitakse).

Trupp

Täna tegutseb teatris üle 60 näitleja. Neist 18-l on "Venemaa austatud kunstniku" ja 13-l "Venemaa rahvakunstniku" tiitel.

Nii näeb tänapäeval välja Moskva Kunstiteater, mille lühendi dekodeerimine näeb välja nagu “Moskva kunstiakadeemia akadeemiline teater”.