2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Hispaania kirjandus pärineb 12. sajandist, mil hispaania keel sündis ja lõpuks kujunes. Enne seda kirjutasid ja suhtlesid tänapäeva Hispaania territooriumil elanud rahvad eranditult ladina keeles. Kogu selle kirjanduse ajaloo võib laias laastus jagada nelja perioodi. Need on sündimise periood, õitsengu periood, allakäigu ja jäljendamise periood ning taassünni periood.
Minu poole laul
Üks hispaanlaste iidsemaid teoseid "Minu poole laul" kuulub hispaania kirjanduse sünniperioodi. Tundmatu autor laulab selles rahvuskangelast nimega Rodrigo Diaz de Vivar, kes on paljudele tuntud araabiakeelse hüüdnime Sid all.
Arvatavasti on see kirjutatud hiljem alt 1200. aastal, kuid see pole tervikuna säilinud. Samas on just "Minu Sidi laul" selle perioodi kirjanduse klassikaline näide. Selles võib leida isamaalisi motiive, kangelased on vagad, ustavad ja neile pühendunudkuningas.
Kirjanduskriitikud märkisid, et teose keel on väga ebaviisakas ja võimalikult lihtne, kuid see on kangelaslikkusest läbi imbunud, maalib elava pildi elust rüütellikul ajal.
Hispaania renessansi kirjandus
Sellel perioodil avaldavad Itaalia meistrid hispaanlastele soodsat mõju. Luules on juhtival kohal Juan Boscan, kes töötas 16. sajandil. Ta pöördus sageli Petrarka traditsioonide poole, rikastades hispaania luulet 10-silbiliste värsside, sonettide ja oktaavidega. Ta töötas sageli antiiksete teemadega. Näiteks luuletuses "Kangelane ja Leander".
Religioosset eepost kirjanduses saab uurida Risti Johannese teoste põhjal. Ta kirjutas proostraktaate pealkirjadega "Hingede tume öö", "Armastuse elav leek", "Ronimine Karmeli mäele".
Pastoraalromaan on Hispaania renessansiajastu kirjanduses väga populaarne. Selle suuna silmapaistvad esindajad on Gaspar Polo ja Alonso Perez, kes kirjutasid järje Montemayori populaarsele karjuseromaanile "Diana Enamorada", mis jäi pikka aega Hispaanias klassikalise pastoraalromaani eeskujuks.
Hispaania renessansikirjandust seostatakse paljude jaoks pikareskliku romaani tulekuga. Selle eristavateks joonteks on tänapäeva ühiskonna tavade ja inimeste tegelaste realistlik kujutamine. Selle žanri rajaja Hispaanias on Diego Hurtado de Mendoza, kes kirjutas loo "Lazarillo Tormesist".
Lope de Vega
Selle perioodi hispaania kirjanduse särav esindaja on 1562. aastal sündinud näitekirjanik Lope de Vega. Enne teda olid Hispaanias näitekirjanikud, kuid rahvuslikku hispaania draamat veel polnud. Just de Vega suutis luua klassikalise hispaania teatri, et saada oma rahva tunnete ja soovide elav väljendus.
Umbes 40 aastat kirjutas ta uusi näidendeid, nautides kogu selle aja suurt populaarsust. Lisaks oli ta uskumatult viljakas, kirjutades üle kahe tuhande näidendi, umbes 20 köidet lüürilisi luuletusi, aga ka päris mitu luuletust. Lope de Vega avaldas märkimisväärset mõju järgmise põlvkonna kirjanikele, mitte ainult Hispaania, vaid ka Itaalia ja Prantsuse näitekirjanikele. Tema nimega seostatakse Hispaania draama kõrgaega.
Autor puudutab oma näidendites kõikvõimalikke teemasid – välis- ja kodulugu, sotsiaalpoliitilisi, armastusdraamasid ja ajalookroonikaid. Tema teostes on omaette koht ajalooline kiht. Dramaturgi näidendid on üles ehitatud nii, et süžee arengut segavad pidev alt teatud juhuslikud sündmused, mis viivad teose dramaturgilisuse traagika astmele. Romantiline intriigid aitavad sageli paljastada peategelaste inimlike instinktide täit jõudu, Lope de Vega demonstreerib inimtegelaste mitmekesisust, käitumist ühiskonnas ja perekonnas, unustamata seejuures ka tema kaasaegsete seas domineerivaid religioosseid ja poliitilisi ideid.
Võib-olla tema kuulsaim teos on komöödia kolmes vaatuses "Koer sõimes". Seehispaania kirjanduse kuldajastu kuulsaimatest raamatutest. Ta kirjutas selle 1618. aastal. Loo keskmes on noor lesknaine Napolist nimega Diana. Teodoro südame võtab üle sekretär. Olukorda teeb aga raskemaks asjaolu, et Teodoro ise tunneb tema teenijale Marcelale kaasa, neil on isegi pulmad plaanis.
Diana üritab ebaõnnestunult oma tunnetega toime tulla. Seejärel kirjutab ta oma väljavalitule fiktiivse Rooma sõbra nimel kirja, milles tunnistab oma tundeid ja palub noormehel seda teksti hinnata ja oma käega ümber kirjutada. Mees arvab ära tema tõelised põhjused, mõistes samas, et nende vahel on terve kuristik. Marcela valdab armukadedus ja Diana lukustab ta mõneks päevaks oma magamiskambrisse.
Teodoro endal on praegu rasked ajad, krahvinna mängib temaga, andes esm alt lootust edasiseks suhteks ja seejärel tõugates ta endast eemale. Selle tulemusena läheb Teodoro Marcelost lahku, et talle kätte maksta, tüdruk lähendab Fabio sulase.
Teodoro murdub ühel hetkel, paiskades krahvinnale välja kõik emotsioonid, mis tal selle aja jooksul kogunenud on. Peaasi, mida ta Dianale ette heidab, on see, et ta käitub nagu koer sõimes. Diana annab noormehele laksu, mille taga peitub tõeline kirg, mida ta noormehe vastu tunneb. See põnev lugu hoiab publikut endiselt pinges, lavastust mängitakse regulaarselt teatrilavadel üle maailma.
Autori looming langeb hispaania kirjanduse kuldajastu perioodi.
Calderon
Hispaania kirjandus17. sajand seostub paljude jaoks Calderoni nimega. Ta polnud mitte ainult luuletaja, vaid ka edukas sõdalane ja preester. Mitte vähem populaarne kui Lope de Vega.
Ta näitas üles oma kõrget oskust nii süžee ülesehitamisel kui ka erinevate lavaefektide loomisel, mida ta oma töödes aktiivselt kasutas.
Calderon, nagu Lope de Vega, kirjutas palju näidendeid – umbes 200 ja oli välismaal palju populaarsem kui kodumaal. Tolleaegsed kirjanduskriitikud panid ta Shakespeare'iga samale tasemele. Hispaania teatrid mängivad siiani mõnda tema näidendit.
Tema teosed võib jagada kolme liiki. Need on audraamad, neis domineerivad barokkteemad – religioon, armastus ja au. Võtmekonflikt on sageli seotud vajadusega neid järgida, isegi inimelu ohverdades. Kuigi tegevus on viidud kaugesse minevikku, tõstatab autor oma aja tegelikud probleemid. Need on sellised draamad nagu "Salamey Alcalde", "Tema kurikuulsuse maalija", "Vannakas prints".
Filosoofilistes draamades, mis olid 17. sajandi hispaania kirjanduses väga populaarsed, puudutatakse olemise, inimeste kannatuse, vaba tahte põhiküsimusi. Samal ajal kandub tegevus üle Hispaania jaoks eksootilistesse riikidesse, nagu Venemaa või Iirimaa, et rõhutada kohalikku ja ajaloolist hõngu. Näitena võib tuua teosed "Magician", "Life is a dream", "Purgatory of St. Patricku". Hispaania Venemaa-teemaline kirjandus pakkus sel ajal huvi paljudele Calderoni kaasaegsetele,seepärast oli ta nii populaarne.
Ja lõpuks on Calderoni intriigikomöödiad üles ehitatud vastav alt klassikalistele kaanonitele. Neil on põnev, sageli armusuhe, mille algatajaks on naised. Tihti võib kohata tuntud "kalderoni liigutust", kui võtmerolli mängivad juhuslikult kangelastega kaasas olnud esemed või kogemata nendeni jõudnud kirjad.
Teenlased
Hispaania kirjanduse õppimine algajatele kirjandusgurmaanidele peab algama Miguel de Cervantese kuulsa romaaniga "Don Quijote". See on üks olulisemaid kirjandusteoseid maailma ajaloos. Selle romaani esimene osa ilmus 1605. aastal. Esialgu oli teos mõeldud rüütellike romansside paroodiana. Selle tulemusena sai see nii populaarseks, et see tõlgiti kõikidesse Euroopa keeltesse.
Cervantes jutustab iroonilises võtmes kavala hidalgo seiklustest, kes püüab elada vanade rüütliordude järgi, kuigi ümbritsev maailm on põhjalikult muutunud. Ümberkaudsed teevad tema üle nalja, kuid Don Quijotel endal pole sugugi piinlik, ta, pööramata tähelepanu teiste arvamustele, võitleb tuuleveskitega. Temale on ustav ja pühendunud vaid tema sulane Sancho Panso, kes talub kõiki oma isanda ekstsentrilisusi.
Cervantes on tuntud ka kui arvukate novellide autor, mis kujutavad absoluutset elutõde, läbi imbunud rahvuslikust graatsilisest vaimust. Oma lugudes kujutab ta ajastut võimalikult realistlikult, rabades lugejat rikkalikult ja elav alt.keel. See on suurepärane näide hispaania klassikalisest kirjandusest.
Barokk
Hispaania kirjanduse ajaloos oli nii allakäigu kui ka jäljendamise periood. See langeb kokku Hispaania baroki ajastuga, mis sai alguse 16. sajandi lõpus. Just siis tekkis Gongrismi koolkond, mis sai nime selle peamise ja säravaima esindaja Luis Gongora järgi.
Selle autori varased teosed on rahvalikus vaimus kirjutatud laulud ja romanssid. Oma loomingu hilisemal perioodil eristas teda keerukas, pompoosne ja kohati kunstlik stiil, mis oli küllastunud suure hulga metafooride ja kummaliste pööretega. Tihti olid tema teosed vormilt nii keerulised, et igale lugejale ei olnud need mõistmiseks kättesaadavad. Peateema oli idee inimeksistentsi haprusest ja püsimatusest selles maailmas. Need on hispaania barokile iseloomulikud jooned.
Tal oli palju õpilasi ja jäljendajaid, kelle hulgas võib mainida Villamedit, kes nagu teisedki seadis endale peamiseks eesmärgiks õpetaja stiili võimalikult palju korrata.
19. sajandi kirjandus
19. sajandil õitses hispaania kirjandus. Sel ajal asendus valitsev pseudoklassitsism romantismiga. Selle ajastu üks silmapaistvamaid esindajaid on Jose Mariano de Larra, kes töötas pseudonüümi Figaro all. Tal oli uskumatult särav satiiriline talent, mis oli ühendatud loomuliku leidlikkuse ja uudishimuliku meelega. Ta kujutab ühiskonnas valitsevaid nuhtlusi ja pahesid,sisukate, kuid väga lühikeste esseede loomine.
Kui rääkida 19. sajandi tõsisemast dramaturgilisest hispaania kirjandusest, siis tuleb mainida Manuel Tamayo y Bausi, kes tõi Saksa parimate näidete põhjal kasutusele hoopis uue žanri - hispaania psühholoogilise ja realistliku draama.. Tõsi, tema teoseid vene keelde praktiliselt ei tõlgitud, nii et kodumaisel lugejal pole tema talenti lihtne hinnata.
Realismi esindajatest paistab silma proosakirjanik Juan Valera. Lõpetanud Granada ülikooli õigusteaduskonna, töötas ta kõrgetel ametikohtadel diplomaatilises teenistuses, olles töö tõttu reisinud pool maailma. Lõpuks naasis ta pärast 1868. aasta revolutsiooni Hispaaniasse, täites mitmeid valitsuse ametikohti kuni haridusministrini.
Valera debüteeris hispaania kirjanduses hingestatud lüüriliste luuletuste koguga, seejärel kirjutas kõnesid ja kriitilisi artikleid, milles kujutas rahvusliku kirjanduse hetkeseisu. Märkimisväärne nähtus tema loomingulises biograafias on romaan "Pepita Jimenez", mille järel kirjutab ta jälje jätnud teosed "Juanita Long", "Doktor Faustino illusioonid". Oma ümbermaailmareisidel külastas Valera Venemaad, ta jättis oma reisi kohta üksikasjalikud märkmed.
Kui räägime selle perioodi hispaania kirjanduse romaanikirjanikest, siis ilmselge ülimuslikkus on Benito Perez Galdosel, kelle romaane eristas värske pilk tavapärastele asjadele, realistlikud ja ebatavaliselt elavad pildid, mis illustreerisid tänapäeva Hispaania elu.
XXsajand
Hispaania 20. sajandi kirjandusel on avalikus elus suur roll. Sajandi alguses põhines see "98. põlvkonna põlvkonna" esindajatel. See on Hispaania kirjanike rühma nimi, kes kogevad impeeriumi lõpliku kokkuvarisemise tõttu 1898. aastal ägedat kriisi. Enamik neist olid 20. sajandi alguseks vanuses 35–45 aastat.
Selle trendi üks suurimaid esindajaid on Vicente Blasco Ibanez. See on kuulus sotsiaalromaan, kes oma loomingus kehastas ümbritseva reaalsuse demokraatliku kriitika ideid.
Tema romaanid on kõige populaarsemad. Hispaania ilukirjanduses on erilisel kohal teos "Neetud talu". Sündmused arenevad Valencia lähedal väikeses külas. Loo keskmes on liigkasuvõtmisega raha teeniv maaomanik, aga ka tema üürnikud.
Romaan "Apelsiniaedades" näitab noore poliitiku ja advokaadi Rafael Brulli ja populaarse laulja Leonora suhet. Ibanez, nagu ta oma teostes sageli teeb, kirjeldab ühe perekonna mitut põlvkonda, räägib, kuidas selle liikmed tõusid karjääri- ja staatusredelil. Tema kangelased elavad religioosses ja väga konservatiivses perekonnas, millele on vastu arst ja intellektuaal dr Moreno, ta on oma veendumustel vabariiklane.
Veel üks kuulus Ibáñezi raamat "Poolikas ja muda" on ere lugu kolmest põlvkonnast kaluritest, kes elavad ja töötavad väikese Albufera järve kaldal. Tema autor ise pidas enda omaksparim töö. Sellel on kujutatud vanaisa Paloma, kogu küla vanim kalur, kes jälgib ametitraditsioonide järgimist ja kaitseb igati oma suguvõsa au. Poeg Tono on korralik ja töökas inimene, kes jätab isa ameti maha, et hakata maad harima ja sellega raha teenida. Ja nüüd on tema poeg, nimega Drowning, pätt, kes ei ole töövõimeline, kuid veedab suurema osa ajast pidudel ja meelelahutusasutustes.
Federico Garcia Lorca
Hispaania kirjanduse tõeline klassika XX sajandil on luuletaja Federico Garcia Lorca looming. Teda on nimetatud võtmefiguuriks "27. põlvkonnas", kuhu kuulusid Hispaania kirjanikud ja luuletajad, kes pidasid end Hispaania barokkpoeedi Luis de Gongora järgijateks. Aastal 1927 möödus tema surmast täpselt 300 aastat.
Lorca ei õppinud lapsepõlves hästi, kuid 1910. aastatel hakkas ta end kohalikes kunstikogukondades näitama. 1918. aastal avaldas ta oma esimese luulekogu "Muljed ja maastikud", mis tegi ta kohe kuulsaks, kuigi see ei toonud palju raha.
1919. aastal kohtus Lorca Madridis oma aja kõige olulisemate kunstnikega – lavastaja Luis Buñueli ja maalikunstnik Salvador Daliga. Samal perioodil hakkab ta kirjutama oma esimesi dramaatilisi teoseid.
Selle tulemusel saab temast avangardkunstnike seas silmapaistev isiksus, kes annab välja luulekogud "Gypsy Romancero", millespüüab segada mustlaste mütoloogiat ümbritseva igapäevaeluga.
Lorca lahkub umbes aastaks Ameerikasse ja naastes leiab ta esile kerkiva Teise Hispaania Vabariigi. Paljud nimetavad tema loomingut tõeliseks läbimurdeks hispaania kirjanduses. Luuletaja ja näitekirjanik töötab palju teatris, luues oma kuulsad näidendid "Bernarda Alba maja", "Verised pulmad" ja "Yerma".
Hispaania kodusõda algab 1936. aastal. Lorca tunneb vasakpoolsete vastu sümpaatiat, mistõttu on ta sunnitud pealinnast Granadasse lahkuma. Kuid isegi seal on ta ohus. Luuletaja arreteeritakse ja põhiversiooni kohaselt tulistatakse juba järgmisel päeval. Pärast tema mõrva keelab võimule tulnud kindral Franco kogu tema töö. Venemaal on Lorca teoste põhjal pikka aega uuritud hispaaniakeelset mugandatud kirjandust.
Jose Ortega y Gasset
Teine 20. sajandi kirjanduse silmapaistev esindaja on kirjanik ja filosoof José Ortega y Gasset. Populaarsus saavutas ta 1914. aastal, mil ta avaldas oma esimese teose pealkirjaga "Mõtisklused Don Quijotest". Oma filosoofilistes loengutes pidas ta kinni oma aja noorte intellektuaalide seisukohast, mõned uurijad usuvad, et just tema töö mängis monarhia langemisel erilist rolli.
Tema kuulsaimate tööde hulgas on näiteks "Meie aja teema", "Kunsti dehumaniseerimine". Sõnastades oma peamisi filosoofilisi ideid, rõhutab ta, et inimene ei saa seda tehavaadeldakse ajaloolistest asjaoludest ja teda ümbritsevatest inimestest eraldatuna.
Populaarsus väljaspool Hispaaniat jõudis temani pärast teose "The Revolt of the Mass" avaldamist, milles ta deklareerib, et ainus olemasolev reaalsus on inimene-asjadega. Ortega oli veendunud, et tema järeldused aimasid paljusid Martin Heideggeri ideid, mis esitati 1927. aastal teoses "Olemine ja aeg".
Ortega mängis suurt rolli Hispaania filosoofilise koolkonna arengus, olles tegelenud õppetööga. Näiteks raamatu "Mis on filosoofia" aluseks olid tema loengud, mida pidas 1929. aastal Madridi ülikoolis.
Arturo Perez-Reverte
Kaasaegses hispaania kirjanduses on kõige valjem ja kuulsaim nimi Arturo Perez-Reverte. See on meie kaasaegne, 66-aastane. Alates 1970. aastate algusest on ta töötanud sõjakorrespondendina, kajastades konflikte kuumades kohtades üle kogu maailma.
Ta pühendas oma esimese romaani "Hussar" Napoleoni sõdade ajale. Tõeline edu tabas teda 1990. aastal, kui ilmavalgust nägi romaan "Flandria juhatus". See on põnev segu tegevusrohkest detektiiviloost ja põnevast raamatust. 15. sajandi maali restaureerimisel avastavad peategelased uudishimulike pilkude eest peidetud raidkirja. Pildil on maleasend, millel olevate nuppude asetust analüüsides püüavad tegelased lahendada salapärast mõrva, mis pandi toime 15. sajandil.
1994. aastal filmis romaani JimMcBride.
1993. aastal kirjutas Perez-Reverte veel ühe oma kuulsa teose – see on romaan "Club Dumas ehk Richelieu vari". Sündmused selles pole vähem põnevad. Tegevus toimub raamatumaailmas. Kõik kangelased on raamatukaupmehed, bibliofiilid, köitjad või lihts alt kirglikud raamatusõbrad ja -fännid. Nende hulgas on neid, kes eelistavad "mantli ja mõõga" romaane, ja neid, kes armastavad detektiivilugusid või demonoloogiateemalisi töid.
Üks neist on bibliofiil Varo Borja, kes palkab spetsialisti, et võrrelda kolme teadaolevat eksemplari ainulaadsest väljaandest nimega "The Book of the Nine Gates to the Realm of Shadows", mis ilmus 1666. aastal väikese kirjastusena. -tuntud trükkal Aristide Torchia. Hiljem süüdistas Püha inkvisitsioon Torquiat ketserluses ja seejärel põletati see tuleriidal. Raamatu tiraaž hävis peaaegu täielikult, meie ajani on säilinud vaid mõned eksemplarid.
Borja tunnistab, et uuris trükkali ülekuulamisi, millest järeldub, et salajasse kohta on peidetud veel üks selle raamatu eksemplar. See tõsiasi kummitab peategelast. Ta tahab teada saada, milline neist kolmest on tõeline.
See pe altnäha lihtne ülesanne muutub teadlase jaoks suureks probleemiks. Keegi jälitab teda, tapab kõik, keda ta kohtab või mis tahes viisil ristub. Töö lõpus saab enamik mõistatusi väga ootamatu seletuse. Ei ole võimalik ratsionaalselt seletada ainult peamist mõistatust. Ainus järeldus, millest tuleb tehaLugeja, mis põhineb vihjetel ja kaudsetel tõenditel, mida autor on kogu romaani laiali pillutanud, on uskumatu ja fantastiline.
See romaan filmiti ka. Filmi lavastas legendaarne Roman Polanski, peaosades Johnny Depp, Lena Olin ja Emmanuel Seigner.
Seal on ka terve tsükkel teoseid, mis ülistasid Perez-Revertet. Need on ajaloolised seiklusromaanid sarjast "Kapten Alatriste seiklused". 1996. aastal avas sarja teos "Kapten Alatriste", millele järgnesid "Puhas veri", "Hispaania raev", "Kuninga kuld", "Cavalier kollases tuunikas", "Levanti korsaarid", "Sild Mõrvarid".
Soovitan:
Klassikaline kirjandus (vene). Vene klassikaline kirjandus: parimate teoste loend
Klassikaline kirjandus (vene keel) on lai mõiste ja igaüks annab sellele oma tähenduse. Vene klassika loojatel on alati olnud suur sotsiaalne vastutus. Nad ei käitunud kunagi moraliseerijatena, ei andnud oma töödes valmis vastuseid. Kirjanikud seadsid lugejale raske ülesande ja sundisid teda mõtlema selle lahendusele
Parimad saksa kirjanikud ja nende teosed
Saksamaa on täis hubaseid linnu imelise maastikuga. Neis on mingi majesteetlik ja samas muinasjutuline atmosfäär. Ilmselt seetõttu on saksa kirjanikud maailmakirjanduse geeniuste järjestikuste ridades erilisel kohal. Võib-olla pole paljud neist nii kuulsad kui Venema alt, Inglisma alt, Prantsusma alt pärit autorid, kuid see ei tähenda, et nad poleks tähelepanu väärt
Ameerika kirjanikud. kuulsad Ameerika kirjanikud. Ameerika klassikalised kirjanikud
Ameerika Ühendriigid võivad õigusega olla uhked Ameerika parimate kirjanike jäetud kirjanduspärandi üle. Kaunite teoste loomine jätkub ka praegu, kuid moodsad raamatud on valdav alt ilu- ja massikirjandus, mis mõtteainet ei kanna
Itaalia kirjandus: parimad kirjanikud ja teosed
Itaalia kirjandusel on Euroopa kultuuris oluline koht. See juhtub isegi siis, kui itaalia keel ise omandab kirjandusliku kuju üsna hilja, umbes 1250. aastatel. Selle põhjuseks on ladina keele tugev mõju Itaalias, kus seda enim kasutati. Koolides, mis olid valdav alt ilmalikud, õpetati kõikjal ladina keelt. Alles siis, kui sellest mõjust oli võimalik vabaneda, hakkas kujunema autentne kirjandus
Korea kirjandus. Korea kirjanikud ja nende teosed
Korea kirjandus on praegu Aasia mandril üks ihaldatumaid ja populaarsemaid. Ajalooliselt loodi teosed korea või klassikalise hiina keeles, kuna riigil oli oma tähestik alles 15. sajandi keskpaigas. Niisiis kasutasid kõik kirjanikud ja luuletajad eranditult hiina tähti. Selles artiklis räägime kuulsatest Korea kirjanikest ja nende teostest