Pierre Corneille: elulugu ja loovus

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Pierre Corneille oli 17. sajandi kuulus prantsuse näitekirjanik ja luuletaja. Ta on klassikalise tragöödia rajaja Prantsusmaal. Lisaks võeti Corneille Prantsuse Akadeemia ridadesse, mis on väga kõrge tunnustus. Niisiis, see artikkel on pühendatud prantsuse dramaturgia isa eluloole ja loomingule.

Pierre Corneille: elulugu. Avaleht

Tulevane näitekirjanik sündis 6. juunil 1606 Rouenis. Tema isa oli jurist, mistõttu pole üllatav, et Pierre saadeti õigusteadust õppima. Noormees oli sel alal nii edukas, et sai isegi oma praktika juristina. Kuid juba neil aastatel köitsid Corneille'd kaunid kunstid - ta kirjutas luulet, jumaldas kogu Prantsusmaal tuuritavate näitetruppide esinemisi. Ja ta tahtis jõuda Pariisi – riigi kultuurikeskusesse.

Nende aastate jooksul hakkas Pierre Corneille juba tegema oma esimesi kirjanduslikke eksperimente draamažanris. 1926. aastal näitas ta oma esimest teost, komöödiat värsis "Melita" neil aastatel mitte eriti kuulsale näitlejale G. Mondorile, kes juhtis teatritruppi.reisides ringreisil läbi Prantsuse provintside.

Pariis

Mondarile tükk meeldis ja ta lavastas selle samal aastal. "Melita" oli tohutu edu, mis võimaldas näitlejatel ja autoril endal kolida Pariisi. Siin jätkas Mondori koostööd Corneille'ga ja lavastas veel mitu tema näidendit: "Saatuste galerii", "Lesk", "Kuninglik väljak", "Subretka".

1634 oli pöördepunkt nii Mondori kui Corneille jaoks. Fakt on see, et Corneille’ teostele tähelepanu juhtinud Richelieu lubas Mondoril korraldada Pariisis oma teatri, mille nimi oli "Mare". See luba rikkus teatri "Burgundy Hotel" monopoli, mis oli seni pealinnas ainus selline asutus.

Komöödiast tragöödiani

Aga Richelieu ei piirdunud ainult uue teatri loomise lubamisega, ta arvas Corneille'i ka nende luuletajate hulka, kes kirjutasid kardinali enda tellimusel näidendeid. Pierre Corneille lahkus aga kiiresti selle grupi ridadest, kuna ta tahtis leida oma loomingulise tee. Samal ajal hakkavad poeedi näidendid tasapisi muutuma – neist lahkub komöödia, hoogustuvad dramaatilised hetked ja hakkavad ilmnema traagilised. Corneille'i komöödiad muutuvad järk-järgult tragikomöödiateks. Kirjanik kaugeneb üha enam oma teose alguses valitud žanrist.

Ja lõpuks komponeerib Pierre Corneille oma esimesed tõelised tragöödiad. Need on "Klytander" ja "Medea", mis põhinevad Kreeka eeposel. Selle loomingulise etapi lõpetab erinev alt luuletaja teistest teostest näidend "Illusioon". Temasdramaturg käsitleb teatri ja näitlejavendluse teemat. Sellegipoolest ei muutnud Corneille isegi selles teoses oma värsside kirjutamise traditsiooni.

Sidi tragöödia

Kuid järgmine tragöödia, mille prantsuse poeet lõi 1636. aastal, osutus pöördepunktiks kogu maailmadraama ajaloos. See oli näidend Sid. Selles teoses ilmnes esmakordselt konflikt, mis tulevikus muutub klassikalise tragöödia jaoks kohustuslikuks - konflikt kohuse ja tunde vahel. Tragöödia saatis avalikkuse silmis uskumatut edu ja tõi selle loojale, aga ka teatritrupile enneolematu kuulsuse. Seda, kui lai alt levinud see populaarsus oli, saab hinnata vähem alt selle järgi, et Corneille sai pärast Cidi lavastust aadliku tiitli, millest ta nii kaua unistas, ja kardinal Richelieult isiklikult pensioni. Sellegipoolest oli esimene katse saada Prantsuse Akadeemia liikmeks ebaõnnestunud. Alles 1647. aastal pälvis luuletaja selle au.

Teoreetiline töö ja tagasi Roueni

Algab tööd tragöödia kui žanri teooria kallal Pierre Corneille. Kirjaniku looming sel perioodil on täis erinevaid teatriteemalisi ajakirjanduslikke artikleid. Näiteks Diskursus dramaatilise luule kohta, Diskursus kolmest ühtsusest, Diskursus tragöödiast jne. Kõik need esseed avaldati 1660. aastal. Kuid luuletaja ei peatunud ainult teoreetilistel arengutel, ta püüdis neid laval kehastada. Näited ja väga edukad sellised katsed olid tragöödiad "Cinna", "Horace" ja "Polyeuct".

Kui 1648. aastalPrantsusmaa alustab Fronde (liikumine absoluutse võimu vastu) sündmustega, Corneille muudab oma näidendite suunda. Naastes komöödiažanri juurde, satiirib ta võimuvõitlust. Nende teoste hulka kuuluvad näidendid "Heraclius", "Rodogun", "Nycomedes".

Huvi Corneille’ loomingu vastu vaibub aga tasapisi ja "Pertarita" lavastus muutub üldiselt läbikukkumiseks. Pärast seda otsustab luuletaja Roueni naasta, tehes otsuse kirjandusest loobuda.

Viimased eluaastad

Kuid seitsme aasta pärast saab prantsuse luuletaja (1659. aastal) rahandusministrilt kutse naasta Pariisi. Corneille toob endaga kaasa oma uue teose – tragöödia "Oidipus".

Järgmised 15 aastat on kirjaniku töö viimane etapp. Sel ajal pöördub ta poliitiliste tragöödiate žanri poole: "Otto", "Sertorius", "Attila" jne. Siiski ei õnnestunud Corneille'il endist edu korrata. See oli peamiselt tingitud asjaolust, et Pariisi ilmus uus dramaatiline iidol – see oli Jean Racine.

Järgmised 10 aastat ei kirjutanud Corneille üldse teatrinäiteid. Poeet suri Pariisis 1. oktoobril 1684, olles tema avalikkuse poolt peaaegu unustatud.