Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr

Sisukord:

Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr
Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr

Video: Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr

Video: Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr
Video: How Disney Inspired a Generation of Designers 2024, November
Anonim

Van Goghi portreed on maailma maalikunsti ajaloos silmapaistval kohal. Märkimisväärne osa neist on kirjutatud 1880.-1890. aastatel ehk just ajal, mil kuulus kunstnik elas läbi väga vastuolulist loomeperioodi: ühelt poolt olid need aastakümned kestnud kiire kasvu ja teis alt. ta elas läbi raske depressiooni, mis mõjutas tema kirjutamisstiili.

Loomejooned

Van Goghi portreesid tuleks käsitleda tema kui kunstniku kujunemise põhijoonte kontekstis. Tema stiil on väga mitmetähenduslik ja tekitab siiani suuri vaidlusi. Kuid tema kirja originaalsus on vaieldamatu. Paljud kunstiajaloolased nõustuvad, et impressionismi kulg avaldas talle suurt mõju. Ja tegelikult järgis autor ise lõuendi kirjutamisel põhimõtet, et on vaja kujutada eelkõige sisemaailma ja keerulisi psühholoogilisi kogemusi. See määras tema kirjutamisviisi ja stiili: mõned ebaühtlased jooned, värvide hägustumine, värvidega mäng, kompositsiooni proportsionaalsuse puudumine. See näitab selgelt impressionistide mõju.

Van Goghi portreed
Van Goghi portreed

Erinevused impressionistidest

Samas, kui viimane pööraks tähelepanu ennekõikeemotsionaalse komponendi osas eristuvad Van Goghi portreed sügavuse ja isegi mõningase draama poolest. Selles suhtes ei sarnane ta üldse impressionistidega, kes püüdsid jäädvustada vaid oma põgusaid muljeid sellest, mida nad nägid, samas kui Van Gogh püüdis uurida isiksust ja selle sisemaailma. Kunstnik ise pidas üheks oma peamiseks loomepõhimõtteks vajadust kujutada ja reprodutseerida inimese hinge, tema olemust ja peamisi iseloomujooni. Seega ei anna Van Goghi portreed mitte ainult muljet sellest, mida nad nägid, vaid paljastavad pigem kujutatud inimeste sügava olemuse.

Van Gogh portreefotot pealkirjadega
Van Gogh portreefotot pealkirjadega

Portreede omadused

Kunstnik pidas portreemaali oma loomingus üheks olulisemaks. Tema selle žanri teoste eripära on see, et ta valis modellideks peamiselt väga lihtsaid inimesi ja püüdis edasi anda nende keerulist sisemaailma. Samuti pööras ta erilist tähelepanu inimese kannatuse kuvandile, kogemustele. Seetõttu on tema pildid inimestest äärmiselt tõsised ja isegi mõnevõrra dramaatilised.

Mõned tööd

Van Goghi portreed koos kirjeldustega on selle kuulsa kunstniku suhtumise mõistmiseks väga olulised. Näiteks maal "Doktor Gachet' portree" on kirjutatud üsna melanhoolses vaimus. Autor andis edasi oma rasketes mõtetes oleva kangelase rasket seisundit, mis on eriti märgatav erksinise tausta kontrasti taustal tema masendunud näoilmega. Van Goghi pealkirjaga teosed on edasiandmisel eriti ilmekadnende autori idee. Maal “Leinav vanamees” on ehe näide tema inimkannatustele pühendatud tööst. See teema, nagu eespool mainitud, oli tema loomingus üks peamisi kohti. Lisaks pidas autor erilist tähtsust tavainimeste kuvandile. Niisiis annab tema maal "Piibuga talupoeg" eriti tõetruult edasi tema lihttöölise psühholoogiat.

Van Goghi portreed koos kirjeldustega
Van Goghi portreed koos kirjeldustega

Naistepildid on tema portreedes samuti olulisel kohal. Näiteks maal "Arlesian" kujutab beežil taustal eredat naise kujutist, mis rõhutab tema rahulikku ja rahulikku meeleseisundit. Eriti huvitav on maal "Noore tüdruku portree viljapõllu taustal". Ül altoodud tööde hulgas tõmbab see maal endale tähelepanu asjaoluga, et tüdruku kuju on joonistatud maastiku taustale, mis toob esile tema kauni välimuse ja mis kõige tähtsam, rõhutab tema näo vaimseid jooni.

pealkirjaga Wag Goghi teosed
pealkirjaga Wag Goghi teosed

Autoportreed

Kokkuvõtteks peaksin lühid alt rääkima kunstniku enda kujutamise kohta. Tal on terve seeria autoportreesid, mis võimaldavad paremini jälgida tema arenguteed meistrina. Lisaks pealkirjadeta maalidele tuleb mainida selliseid lõuendeid nagu "Autoportree sidemega kõrvaga" ja "Autoportree õlgkübaras". Nendel maalidel esineb kunstnik keerulise saatusega keerulise isiksusena. See on eriti ilmne tema näos ja ilmes. Lõpuks valis Van Gogh kompositsiooni enda ja tausta selliselt, et rõhutada veelgi tema enda psühholoogiat jasisemaailm. Kunstnik ise kirjutas, et püüdis mõista oma kogemuste sügavust ja saavutas seetõttu näojoonte kujutamisel erilise teravuse. Seda tõestavad Van Goghi portreed, mille fotod koos nimedega on esitatud käesolevas artiklis.

Van Goghi portreed
Van Goghi portreed

Kriitika ja tunnustus

See näitab, et kunstnikku tunnustati pärast tema surma. Eluajal teda kohe ei tunnustatud ega hinnatud. Mõned tema kaasaegsed tunnistasid aga tema ande ja aitasid teda igal võimalikul viisil. Enamik kriitikutest suhtus aga negatiivselt sellesse, et nad ei järginud proportsioonireegleid, kujutasid oma figuure ebatavaliselt ja töötasid liiga julgelt värvidega. Kuid juba 20. sajandil said tema lõuendid tunnustatud meistriteosteks ja müüdi haamrite all tohutute summade eest.

Soovitan: