2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
19. sajandi realistliku maalikunsti kõrgeimad saavutused on seotud väljapaistvate vene kunstnike nimedega, kelle hulgas on eriline koht Ilja Repinil. Selle meistri maalid ja tööd on terved maailmad ning piltide galerii on äärmiselt mitmekesine.
Natuke ajalugu
Kaunite kunstide õitseaeg Venemaal langes 19. sajandi teisele poolele. Selle arenguteed langesid suures osas kokku liikumisega kirjanduse arengus. Kujutav kunst ei jäänud avalikku teadvust mõjutanud protsessidest kõrvale. See on kriitilise realismi ideedel põhineva hoovuse kujunemise aeg. Tal õnnestus alistada ametlik suund, millele järgnes Kunstiakadeemia juhtkond. Kunstnike loomingus toodi esiplaanile mütoloogilised ja piibellikud teemad, mis on põhjendatud mõttega, et kunst on kõrgem kui elu.
Aastal 1863 keeldusid mõned akadeemia lõpetajad programmimaalide loomisest. Õpilased pakkusid välja kaasaegse ühiskonna probleeme kajastavad teemad, millest keelduti. Protestiks lahkusid nad õppeasutusest kursust läbimata jamoodustati koos I. Kramskoyga "Peterburi kunstnike artell". Hiljem, 1870. aastal, asutati Moskvas rändurite ühendus, mis korraldas kunstinäitusi erinevates linnades. Üks säravamaid tegelasi rändurite seas oli Repin Ilja Efimovitš. Kunstniku maalid kuuluvad rändkunsti tippude hulka. Need peegeldavad kõiki eluraskusi ja neid tormilisi muutusi, mis mõjutasid kõiki eluvaldkondi ja mis ei saanud kaasa tuua olulisi muutusi kunstis.
Silmapaistev joonistaja, kolorist ja portreemaalija, žanri- ja ajaloomaalimeister Repin I. Ye. jättis rikkaliku loomingulise pärandi.
Religioosne maal
Ilja Repin sai oma kuuendal sünnipäeval esimest korda kingituseks akvarellid ja hakkas joonistama. 12-aastaselt määrati andekas poiss Tšuguevisse (Harkovi provints) õppima kohaliku maalikunstniku I. M. Bunakovi juurde. Tema esimene tõsine töö oli püha Aleksander Nevskit kujutava ikooni koopia. 15-aastaselt võis Ilja mitte ilma põhjuseta omistada sõltumatutele ikoonimaalijate meistritele. Ta hakkas koostööd tegema kohalike käsitööliste ja kunstnike artelliga.
Kirikute maalimine, ikoonide individua altellimused – nii alustas Ilja Repin oma loomingulist tegevust. Maalid, gravüürid, portreed, mis on tuntud oma suurepärase elutunde, vaimse alguse, looduse elava kujutamise poolest koos kõigi selle eelarvamuste ja elementaarsete tunnetega, sünnivad hiljem. Kunstniku esimesteks töödeks on religioosne maal, mille teema oli määratud läbima kogu I. E. Repini loomingut.
Esimene suur teos, mis viieteistkümneaastasele poisile kuulsust tõi, oli ikoon "Ristilöömine", mis on maalitud K. Steibeni maali "Kolgata" järgi. Ilja Repinist sai selles piirkonnas kuulus meister.
Kunstniku esimene akvarell on säilinud tänapäevani - "Vaade sõjaväetopograafide koolile Chuguev", dateeritud 1857.
1863. aastal astus Ilja Peterburi Kunstiakadeemiasse. Noore kunstniku lõputöö, mis pärjati kõrgeima autasu – kuldmedaliga, oli maal "Jairuse tütre ülestõusmine".
Repin pöördus korduv alt religioossete teemade juurde, esitades ikoonimaalinguid. 1898. aastal läks Ilja Efimovitš Pühale Maale, et näha elav alt kohti, kus Kristus kõndis ja jutlustas. Siin koguti materjale maali "Kristuse kiusatus" jaoks, kirjutati "Risti kandmine".
Vene maalikunsti dramaturg
Isegi kunstniku kaasaegsed imetlesid oskuslikult loodud mitmefiguurilisi žanrikompositsioone ja neile meeldivad "elavad" portreed.
Vene kaunite kunstide üks tähelepanuväärsemaid nähtusi oli tema praamvedurid Volgal. Pilt on maalitud pärast reisimist mööda Volgat 1870. aastal. Ta jättis avalikkusele tugevaima mulje. Selle autor kinnitab end suure hulga meistrina. Nimi saab lai alt tuntuks - Ilja Repin. Maale, nende kirjeldusi leiab üha enam perioodikast. Eriti palju artikleid teemal "Praamvedurid Volgal". Kunstnik V. V. Stasovi sõnul on kibedat inimsaatust, mis on eksponeeritud koormaloomade rollis,ei ilmunud kunagi lõuendile nii kohutavas massis, nii läbitorkavas akordis.
Kunstiakadeemia kõrgeim autasu andis Repinile õiguse teha reis Prantsusmaale. 1873. aasta kevadel reisib ta läbi Austria ja Itaalia. Kirjavahetuses sõprade Stasovi, Tretjakoviga jagab Kramskoy oma imetlust Tiziani, Veronese, Michelangelo maalide vastu, kirge Rembrandti ja Velasquezi portreede vastu. Pariisis maalib ta maale, millest tuntuimad on "Pariisi kohvik", "Sadko", "Negress".
Ajavahemik kodumaale naasmise hetkest sai Repini loovuse tõeliseks õitsenguks. Ilmuvad tema mitmefiguurilised žanri- ja ajaloolised kompositsioonid, uhked portreed. Ilja Repin kujutas uskumatu jõuga elu eriilmelisi nähtusi, rahvatüüpide ja tegelaste rikkust. Tema maalid näisid olevat kehastunud omamoodi selle ajastu kunstikroonikasse. See on kannatav, kibestunud "Kurja silmaga mees" ja "meie diakonite väljavõte" - "Protodeacon". Need on talupoegade rõõmsad, ohjeldamatud tantsud, rahvalik meisterlikkus maalil "Õhtupidu" ja kompositsioonis "Rongkäik Kurski kubermangus" kujutatud sotsiaalsed kontrastid, sügavad vastuolud. Kunstnikul õnnestub luua tegevustunne, mis näib toimuvat vaataja ees.
Ilja Repin on kunstnik, kelle maalid peegeldavad elu tajumise sügavust. Et mõista rahvusliku iseloomu päritolu, erinevate ajalooliste kokkupõrgete motiive, psühholoogiliste kogemuste tugevust, pöördus ta süžeede poole.minevikust. Nii sündisid dramaatilised süžeed printsess Sofia Aleksejevna viibimisest Novodevitši kloostris, Ivan Julma mõrvast tema poja Ivani poolt. See oli omamoodi protest despotismi vastu. Ilja Efimovitš Repin oli esimene kunstnik, kes esindas populistlikke revolutsionääre. Maalidel "Propagandisti arreteerimine", "Eskorti all", "Nad ei oodanud" ja teised peegeldavad selget kaastunnet nende kangelaste vastu. Terav modernsustunne on Repini loomingu määrav algus.
Portreemaalid
90ndateks lõi Repin terve portreede galerii. Nende hulgas on palju kuulsate teadlaste, kirjanike, heliloojate, kunstnike portreid. Omamoodi täiuslikkus oli teos "Riiginõukogu pidulik koosolek". Selles kompositsioonis suutis kunstnik kujutada märkimisväärset hulka kohalviibijaid, kellest paljudele anti psühholoogiline tunnus.
Portreegraafika valdkonnas saavutas Ilja Repin suurepärase oskuse. Tema portreesid V. A. Serovist, I. S. Ostroukhovist, Eleonora Dusest ja teistest eristuvad kauni joonistusega. Tippimise võimsus, vaba ja lai kirjutamine muudavad need visandid Repini oskuste tipuks.
Viimased eluaastad
Isegi tema eluajal algas silmapaistva, mitmekülgse kunstniku, kelleks oli tegelikult Ilja Repin, avaliku tunnustamise periood. Tema maalid kujutavad tõeliselt erinevaid Venemaa ajaloolisi perioode, sisaldades kogu Venemaa suurust, tugevust, valu ja nõrkust.
Oma viimased eluaastad elas Repin Soome territooriumil aastalKuokkale mõisas, hüüdnimega "penates". Pärast Oktoobrirevolutsiooni keeldus ta küll alt kõrgel ametlikul tasemel tehtud kutsest riiki naasta. Ta kinkis oma maalid muuseumidele, ei kaotanud sidet oma sõprade ja õpilastega I. Brodski, K. Tšukovskiga, kuid ei naasnud kodumaale.
Kunstnik elas pika ja üsna viljaka elu, avades oma meistriteostes tee õiglusele ja headusele.
Soovitan:
Maxfield Parrish: kunstniku elulugu, kuulsad maalid
Artikkel räägib kunstnik Maxfield Parrishist, tema tööst illustraatori ja lihts alt maastikumaalijana. Arvesse võetakse kunstniku stiili, tema joonistustehnikaid, istujate ja modellide valiku eripära. Esitatakse tema maali "Koit" ajalugu - üks kuulsamaid ja populaarsemaid teoseid kahekümnenda sajandi alguse Ameerika kunstnike seas
M.V. meistriteosed. Nesterov - tõelise vene kunstniku maalid
Vene maalikunsti silmapaistvamate meistrite seas 19. ja 20. sajandi vahetusel on Mihhail Vassiljevitš Nesterovi nimi vääriliselt ära märgitud. Selle maalikunstniku ja graafiku maale tema loomingulise tegevuse koidikul hindasid rändurid ja kunstimaailma kunstnikud ning elu lõpus pälvis ta ka Nõukogude võimu autasu
Igor Ozhiganov: maalid, kunstniku elulugu, ülevaated
"Slaavi kunstnike" hulgas peetakse Igor Ožiganovit ainulaadseks meistriks, kelle loomingut eristab eriline stiil ja originaalne nägemus nii pildi karakterist kui süžeest. Ožiganovi töid hindavad kõrgelt mitte ainult ajaloolised ja kunstilised kogukonnad, vaid ka tema kunsti tavalised fännid
Ilja Kabakov: maalid ja nende kirjeldus. Kunstnik Kabakov Ilja Iosifovitš
Ilja Iosifovitš Kabakov elab ja töötab Ameerikas. Tema tööd hindavad kunstisõbrad üle maailma. Kuid ainult seal, kus nad mäletavad, mis on "nõukogude", omandavad tema maalid ja installatsioonid täieliku ja sügava tähenduse
Van Goghi portreed kui kunstniku loomingu oluline žanr
Artikkel on pühendatud Van Goghi töö ülevaatele, samuti tema portreede ja autoportreede ülevaatele. Teos tähistab tema põhiteoseid selles žanris
