Keskaja rüütlikirjandus: loetelu ja ülevaade

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Rüütlikirjandus on keskajal välja töötatud peamine loovuse valdkond. Selle kangelane oli feodaalsõdalane, kes tegi vägitegusid. Selle suundumuse kuulsaimad teosed: Prantsusmaal lõi Strasbourgi Gottfried "Rolandi laul", Saksamaal - "Tristan ja Isolde" (poeetiline romaan), samuti "Nibelungide laul", Hispaanias - " Rodrigo" ja "Song of my Sid" ja teised.

Teemat "Rüütlikirjandus" (6. klass) käsitletakse koolis läbikukkumatult. Õpilased läbivad selle esinemisloo, peamised žanrid, tutvuvad põhiteostega. Teema "Keskaja rüütlikirjandus" (6. klass) on aga avalikustatud kokkuvõtlikult, valikuliselt, mõned olulised punktid jäävad vahele. Selles artiklis tahaksime seda üksikasjalikum alt paljastada, et lugejal oleks rohkemtäielik pilt temast.

Rüütliluule

Rüütlikirjandus ei sisalda mitte ainult romaane, vaid ka luulet, mis laulab lojaalsust mõnele südamedaamile. Tema pärast panid rüütlid oma eluga riskides erinevatele katsumustele. Luuletajaid-lauljaid, kes seda armastust lauludes ülistasid, kutsuti Saksamaal minnesingeriteks, Lõuna-Prantsusmaal trubaduurideks ja selle riigi põhjaosas trouveriteks. Tuntumad autorid on Bertrand de Born, Arno Daniel, Jaufre Rudel. 13. sajandi inglise kirjanduses on kõige olulisem monument Robin Hoodile pühendatud ballaadid.

Rüütlikirjandust esindab Itaalias peamiselt lüürika. Asutas uue stiili, mis ülistas daami, Bolognese poeedi Guido Guinicelli armastust. Selle suurimad esindajad on Guido Cavalcanti ja Brunetto Latini Firenzest.

Rüütli ja kauni daami kujutis

Sõna "rüütel" tähendab saksa keeles "ratsumeest". Sõdalaseks jäädes pidi ta samal ajal omama suurepäraseid kombeid, kummardama südamedaami ja olema kultuurne. Just viimase kultusest tekkis õukonnaluule. Selle esindajad laulsid õilsust ja ilu ning aadlikud daamid suhtusid sellesse kunstiliiki soods alt, mis neid ülistas. Ülev oli rüütellik kirjandus. Selles artiklis esitatud pildid kinnitavad seda.

Õunikuarmastus oli muidugi teatud määral tingimuslik, kuna allus täielikult õukonnaetiketile. Laulnud daam oli reeglina ülemvalitseja naine. Ja temasse armunud rüütlid jäid vaid lugupidavateks õukondlasteks. Seetõttu ümbritsesid naiste uhkust meelitavad õukonnalaulud feodaalõukonda samal ajal eksklusiivsuse säraga.

Viisakas luule

Viisakas armastus oli saladus, luuletaja ei julgenud oma daami nimepidi kutsuda. See tunne nägi välja nagu värisev jumaldamine.

Sel ajal on loodud palju poeetilisi tekste ja enamiku nende autorlus on kadunud. Kuid arvukate värvitute poeetide seas tekkis ka meeldejäävaid, erksaid kujusid. Tuntumad trubaduurid olid Gieraut de Borneil, Bernart de Ventadorne, Markabrune, Jauffre Rüdel, Peyroll.

Õukonnaluule tüübid

Provence'is oli palju õukonnaluule liike, kuid levinumad olid: alba, kaanson, pastorela, ballaad, itk, tenson, sirventes.

Kansona (tõlkes "laul") jutustas armastusteema.

Alba (mis tähendab "hommikutäht") oli pühendatud jagatud maisele armastusele. Seal öeldi, et pärast salajast kohtumist lähevad armastajad koidikul lahku, selle lähenemisest teavitab neid sulane või valvel olev sõber.

Pastorela on laul karjuse ja rüütli kohtumisest.

Nutes poeet igatseb, leinab enda saatust või leinab lähedase surma pärast.

Tenson – omamoodi kirjanduslik vaidlus, milles osalevad kas kaksluuletaja või Kaunis Daam ja luuletaja, luuletaja ja Armastus.

Sirventes on laul, mis käsitleb sotsiaalseid probleeme, millest kõige olulisem on: kes on rohkem armastust väärt – kurikuulus parun või muhe lihtrahvas?

Selline on rüütellik õukonnakirjandus lühid alt.

Trubaduurid, mida me juba mainisime, on Euroopa esimesed õukondlikud poeedid. Pärast neid olid Saksa "armastuse lauljad" - minnesingerid. Kuid sensuaalne element nende luules mängis vähem rolli kui romantikas, pigem domineeris moraliseeriv varjund.

Rüütellik žanr

12. sajandil iseloomustas rüütellikku kirjandust rüütelliku romantika – uue žanri – tekkimine. Selle loomine eeldab lisaks ümbritseva maailma loomingulisele tajumisele ja inspiratsioonile laialdasi teadmisi. Rüütli- ja linnakirjandus on omavahel tihed alt seotud. Enamasti olid selle autorid teadlased, kes püüdsid oma loovusega ühitada kõigi Jumala ees võrdsuse ideaale tegelikkuses eksisteerinud ajastu kommete ja tavadega. Viisakusideaalid toimisid protestina viimase vastu. See moraal, mis keskajal rüütellikkust käsitlevas kirjanduses kajastus, oli utoopiline, kuid romaanis näidatakse just teda.

Prantsuse rüütellik romantika

See tähistab Bretooni tsükli õitseaega. Selle tsükli romaanidest on tuntumad: "Brutus", "Erek ja Enida", "Klizhes", "Tristan ja Isolde", "Evain", "IlusVõõras", "Parzival", "Graali romanss", "Ohtlik kirikuaed", "Perlesvaus", "Arturi surm" jt.

Prantsusmaal oli keskaegne rüütellik kirjandus laialdaselt esindatud. Pealegi on see esimeste rüütliromaanide sünnikoht. Need olid omamoodi suland Ovidiuse, Vergiliuse, Homerose hilisantiikse ümberjutustuste, eepiliste keldi legendide, aga ka ristisõdijate tundmatute maade kohta käivate lugude ja õukonnalaulude segu.

Chrétien de Troyes oli üks selle žanri loojatest. Tema kuulsaim looming on "Ivein ehk Rüütel lõviga". Maailm, mille de Troyes lõi, on rüütellikkuse kehastus, sest selles elavad kangelased püüdlevad vägitegude, seikluste poole. Selles romaanis näitas Chrétien, et vägitegu iseenesest on mõttetu, et kõik seiklused peavad olema sihipärased, tähendusega täidetud: see võib olla teatud laimatud daami kaitse, tüdruku tulekahjust vabastamine, sõbra sugulaste päästmine. Yvaini enesesalgamist ja õilsust rõhutab tema sõprus metsaliste kuninga – lõviga.

"Graali jutus" kasutas see autor veelgi keerukamaid võtteid, mis paljastavad inimese iseloomu. Kangelase "raskuste" saavutus mõistab askeesi. See pole aga sugugi kristlik askees oma hinge päästmiseks, mis on sisemistest motiividest sügav alt isekas, vaid suur sihikindlus ja meelekindlus. Teose kangelane Percival lahkub oma tüdruksõbrast mitte religioosse müstilise impulsi, vaid terve tundekompleksi tagajärjel, milleskurbus mahajäetud ema pärast, kes soovib aidata Fisher Kingi, kangelase onu.

Rüütliromantika Saksamaal

Teine kuulus keskaegne romaan "Tristan ja Isolde" on hoopis teise tooniga. See põhines Iiri legendidel, mis kirjeldavad ilusate noorte südamete õnnetut armastust. Romaanis pole rüütellikku seiklust, esile kerkib konflikt üldtunnustatud normide ja armastajate motiivide vahel. Kuninganna Isolde ja noormehe Tristani kirg sunnib neid oma abielu- ja vasallvõla jalge alla tallata. Raamat omandab traagilise tooni: tegelased saavad saatuse, saatuse ohvriteks.

Saksamaal esitati rüütellikkuse romantikat peamiselt prantsuse teoste transkriptsioonides: Heinrich von Feldeke ("Aeneid"), Strasbourgi Gottfried, Hartmann von Aue ("Ivein" ja "Erec"), Wolfram von Eschenbach ("Osaline"). Viimastest erinesid nad usuliste ja moraaliprobleemide süvenemise poolest.

Rüütellik romantika Hispaanias

Hispaanias arendati rüütliromantikat välja alles 16. sajandil. Vaid üks on 14. sajandil tuntud "Sifari rüütli" nime all. Järgmisel, 15. sajandil ilmuvad "Curial ja Guelph" ja "Tyrant the White", mille on kirjutanud Joanot Marturel. 16. sajandil lõi Montalvo "Gali Amadise", ilmus ka anonüümne romaan "Palmerin de Olivia" ja teisi, kokku üle 50.

Rüütellik romantika Itaalias

Selle riigi keskaja rüütlikirjandusiseloomustavad peamiselt laenatud krundid. Itaalia algupärane panus on luuletus "Sissepääs Hispaaniasse", mille kirjutas 14. sajandil nimetu autor, samuti selle jätk "Pamplona vallutamine", mille on loonud Verona Niccolò. Itaalia eepos areneb välja Andrea da Barberino loomingus.