2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Maalimine on üks mõjukamaid kunstivaldkondi. Pildi vägi suudab vaataja viia hoopis teise aega, kohta või isegi teise reaalsusesse. Iga kunstnik püüab pilti, tähendust, edasi anda kõige üksikasjalikumal ja usutavamal viisil või vastupidi - näidata seda varjatult, et julgustada inimest mõtlema, analüüsima ja mõnikord ka teistest kunstivaldkondadest vastuseid otsima..
Paar sõna artisti kohta
Vincent van Gogh on ainulaadne isiksus, uuendusmeelne kunstnik, kes lõi palju erinevates stiilides meistriteoseid. Kuigi eluajal suutis ta müüa vaid ühe oma maali, on autor tänapäeval üks populaarsemaid ja arutletumaid. Eriti tähelepanuväärne on see, et tegelikult oli Van Gogh iseõppinud. Muidugi oli tema oskuste täiendamisel oluline roll eratundidel, kuid suurema osa teadmistest kogus ta iseseisv alt õppekirjandust õppides, erinevaid maalitehnikaid ja stiile valdades. Selline kangekaelne soov saada kunstnikuks räägib geeniuse iseloomu tugevusest. Ta püüdlestöö - tööta ahnelt ja kiiresti. Mõnel perioodil maalis Van Gogh iga päev ühe maali – seepärast on meil täna võimalus näha peaaegu kogu tema teed lõuendil kehastatuna.
Stiilid meistri töödes
Kunstnik on oma käekirja arendamisel teinud pika tee. Tema maalialane koolitus algas väikeste visandite loomisega, mis olid kirjutatud lihtsa pliiatsiga. Van Gogh ei uskunud, et maal on ainult fantaasia vaba ilming, seetõttu uuris ta hoolik alt õpikuid, võttis tunde ja muidugi harjutas palju. See esialgne etapp möödus realismi lipu all. Selle perioodi arvele võib lugeda Van Goghi “Saapad”, tema kuulsa maali “Kartulisööjad”, mõned autoportreed. Üks esimesi töid oli maal "Katused", mis kujutas vaadet kunstniku toa aknast. Paljud lood on inspireeritud talupojaelust – nii ilmuvad lõuendid “Kaks naist rabamaal”, “Majad”, “Naised düünidel võrke parandamas” ja paljud teised.
Müüdid ja tõde lõuendi loomise kohta
Van Goghi "Saabaste" lugu seostub autori teise teosega - "Kartulisööjad". Viimane loodi aasta enne "Kingi" - aastal 1885. Maalil on kujutatud viit talupoega laua taga, seal on tavaline vaeste tööliste õhtusöök. Mitte ühelgi tegelasel pole siin jalgu näha – on aru saada, et kingad on juba ära võetud ja ootavad järgmist tööpäeva. Ja Van Gogh võttis kõik need kingad eraldi lõuendile. Mõned kunstiajaloolased ühendavad isegi need 10maalid ühe üldnimetuse all – “Vanad kingad”.
Teine hüpotees ütleb, et Van Gogh ise ostis samanimelisel maalil kujutatud kingad kirbuk alt töötaja käest. Need olid karmid, aga üsna puhtad ja korralikud. Pärast esimest jalutuskäiku vihma käes määrdusid jalatsid ja omandasid veelgi huvitavama välimuse, mille kunstnik otsustas jäädvustada. Nii või teisiti on Vincent van Goghi maalil “Saapad” üsna ilmsed tagajärjed. Ta annab edasi kuvandi vaesest talupojaelust, pealegi teeb ta seda paremini kui ükski teine rasket tööd kirjeldav lõuend.
Ühel või teisel on Van Goghi “Saapad” realistlik tegelikkuse peegeldus. Kaks vana kinga seisavad hooletult nende omaniku poolt maha jäetud.
Tehnika ja värvid
Vincent van Gogh tunnistas, et ta ei kasutanud lõuendile värvi kandmiseks mingit süsteemi ega eritehnikat. Isegi oma vennale ja lähedasele sõbrale Theole saadetud kirjas kirjutas ta: "Minu tõmmetes pole süsteemi, panen need ebaühtlaste pintslitõmmetega lõuendile ja jätan nii nagu nad on. Pildil pole varje, ja värv on tasapinnaline, nagu Jaapani trükistel."
Kuid nii absurdne kui see ka ei tundu, ei saa Van Goghi “Saapaid” sürrealistlikuks maaliks nimetada, see tundub nii detailne ja läbimõeldud. Iga kõver on joonistatud uskumatu täpsusega, kuigi tähelepanelikult vaadates näete tõesti ainult eraldiseisvaid, mõnikord ebajärjekindlaid jooni, mis imekombel ühinevad täiesti kindlaks lõuendiks.
Üks värvitemperatuur ja taupe toonidpaljud kriitikud selgitavad üsna loogiliselt, et Van Goghi varajane palett oli üsna ihne, sest ta alustas kunstniku teed väikeste pliiatsi visandite loomisega.
Mitmed teised teosed sarjast "Vanad kingad"
Van Goghi "Paar of Shoes" annab meile kujutatud kingade omanikust hoopis teistsuguse ettekujutuse. Need pole enam määrdunud talupojakingad, vaid ilmselt tehase või muu “puhta” toodangu töölise kingad. Ühe kinga tald on heldelt vooderdatud naeltega, mis on pidevast käimisest juba poleeritud. Pealegi tundub, et neil on hing ja nad räägivad isegi omavahel! Vaadake, kui hoolik alt on vasak jalanõu üle kukkunud parema kallutatud. See on nagu ta küsiks oma sõbr alt, kas temaga on kõik korras.
Maalide psühholoogia
Van Goghi vanade kingade kujutamist saab tõlgendada erinev alt. Esimest vaatepunkti on üsna lihtne mõista, see ütleb, et kunstnik tahtis lihts alt oma töödes kajastada tavalise talupoja või töölise rasket olukorda. Ja pilt vanadest, kulunud kingadest annaks selle idee suurepäraselt edasi.
Ja teine vaatepunkt pakub meile palju sügavama ja filosoofilisema mõtiskluse. Kingad on nende omaniku hinge kehastus. Vaadates nende tallatud ja mõranenud taldu, näeme, kui raske oli neid kandva inimese elu, kui palju emotsionaalseid haavu ta kannatas, kui kurnatud ta oli oma elu monotoonsuses ja raskuses.
Filosoof Heidegger kirjutas tsükli maalide kohta: "Pimedusest tallatudnende kingade sisemus vaatab meile liikumatult vastu, kui raske töö, mida põllul töötades on jalgadel tugev alt astutud. Nendest kingadest paistab läbi murelik mure tulevase igapäevase leiva pärast."
Kahtlemata on Van Gogh geniaalne isiksus. Ta töötas uskumatu pühendumusega, väga kiiresti ja ahnelt. Seetõttu on meil nüüd võimalus näha nii mõndagi tema ebatavalist tööd. Kõik tema süžeed on täis sügavaid kogemusi, filosoofilisi mõtteid, psühholoogilisust või lihts alt ilu mõtisklust.
Enamik originaale hoitakse Amsterdamis Vincent Van Goghi muuseumis. Samuti on mõned Monet, Gauguini, Signaci ja Picasso teosed. Van Goghi originaalmaal "Saapad" on nüüd samuti selles muuseumis.
Soovitan:
Rylovi maali "Põld pihlakas" loomise ajalugu ja kirjeldus
Muidugi ei asenda Rylovi maali "Põld pihlakas" sõnaline kirjeldus tema elavat mõtisklust. Kuid see aitab tutvustada üldist iseloomu ja üksikasju. Ja mis kõige tähtsam – aru saada, mis kunstnikku viis ja miks ta just seda loodusnurka jäädvustada tahtis. Nüüd on maastik Peterburi Vene Riikliku Muuseumi ühes näitusesaalis
Van Goghi töö. Kes on maali "Karje" autor – Munch või Van Gogh? Maal "Karje": kirjeldus
Maali "Karje" needuse kohta liiguvad legendid – selle ümber on palju salapäraseid haigusi, surmajuhtumeid, salapäraseid juhtumeid. Kas selle maali maalis Vincent van Gogh? Maali "Karje" nimi oli algselt "Looduse hüüd"
Pilt "Again deuce" Reshetnikov Fjodor Pavlovitš. Maali loomise ajalugu ja kirjeldus
F. P. Reshetnikov on äärmiselt andekas kunstnik. Tema maalid on väga eredad ja realistlikud. Need on läbi imbunud erilisest soojusest ja siirusest. Kunstniku loomingus on laste teemal oluline koht. Need on: "Nad said keele kätte", "Visiidil", "Rahu nimel", "Saabusid pühadeks." Eriti paistab silma pilt "Again deuce". Reshetnikov lõi meeldejääva ja huvitava teose
Aleksander Ivanov "Noore kiievlase vägitegu": maali kirjeldus ja selle loomise ajalugu
Paljudele meist on tuttavad vene kunstniku A. Ivanovi monumentaalsed lõuendid. Tema tööde hulgas on aga laiemale avalikkusele vähetuntud maale. Üks neist on "Noore kiievilase vägitegu". Pildi kirjeldust arutatakse selles artiklis
"Punased viinamarjaistandused Arles'is", autor Van Gogh - maali kirjeldus, loomise ajalugu ja saatus
See maal, mis on kirjutatud ühel kõige viljakamal loomingulisel perioodil, oli üks väheseid, mille kunstnik oma eluajal müüs