Igor Grabar, maal "Harka" on üks vene maalikunsti parimaid maastikke

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Nõukogude Liidus teadsid kõik, kes on Igor Grabar. Maal "Märtsi lumi" oli tuttav õpikutest. Tähelepanuväärne vene kunstnik, kuulus restauraator, andekas kunstikriitik, kes pälvis Stalini preemia oma kaheköitelise monograafia eest Ilja Repinist, armastas Igor Emmanuilovitšit paljud oma ainulaadsete ja väga kaunite Venemaa looduse maastike pärast.

Vene kunstnik sündinud välismaal

Tema isa oli Austria parlamendi liige, nii et tulevane vene looduse särav laulja Grabar (maal "Veebruarisinine" on selle selgeim kinnitus) sündis Budapestis. Ta ristiti õigeusku ja tema onust sai kuulus vene kunstnik Kustodiev, kes maalis hiljem kuulsa Igor Emmanuilovitši portree. 1880. aastal tõi Olga Grabar oma poja Venemaale. Ta õppis Rjazani provintsis Jegorievskis asuvas gümnaasiumis. Siis oli treenimise eest kuldmedalMoskva Tsarevitš Nikolai Lütseum (1889), Peterburi Ülikooli õigusteaduskond, mille ta lõpetas 1893. aastal ja elu põhitegevuse valik. I. E. Grabar, kelle maal "Balustraad" (1901) tunnistas ta andekaks ja originaalseks meistriks, saab kunstnikuks. Elu jooksul Peterburis külastas ta koos Andrei Rubljoviga tema eluaegseks iidoliks saanud Ilja Repini töökoda. Maljavin, Bilibin, Somov õppisid temaga samal ajal Venemaa Keiserlikus Kunstiakadeemias.

Saamine

1895. aastal lahkub kunstnik Itaaliasse ja kaugemale üle Euroopa. Grabar naasis Venemaale 1901. aastal ja Venemaa looduse ilu avanes tema ees uues perspektiivis. Kunstnik püüdis oma šoki tugevust edasi anda mitme lõuendiga – “Valge talv”, “Märtsi lumi”.

veebruarisinine

Sündmus oli lõuend, mille 1904. aastal maalis Igor Grabar – "Veebruarisinine". Pilt on täis erilist poeesiat, seda, mis kõlab B. Pasternaki luuletustes „Veebruar. Võta tinti ja nuta! Kirjutage veebruari nutmisest. Ja Grabar maalis nuttes ka oma pildi. See on üks tema äratuntavamaid maale, see on üks neist lõuenditest, mis loob tema enda nime autori. Kunstnikule endale meeldis see töö, mis kujutab päikselist, veel talvepäeva Moskva oblastis, väga. Pilti valdavas rõõmus on juba tunda kerget kevadist hõngu.

Kunstnik maalis oma meistriteose Duginos. Et anda edasi metsasalu kaugusthorisont ja tohutud õhumassid taevasinise taeva taustal, valis Grabar nurga justkui veidi altpoolt, mille jaoks ta kaevas lumme sügava kraavi ja asetas end molbertiga sinna. Kunstnik tundis, et kui ta suudab edasi anda vähem alt osa sellest ilust, mida ta näeb, saab ta ilusa lõuendi.

Pildi võlu on kordumatu. Puud justkui tantsiksid ümber keskse kase, kunstniku lemmikpuu. Maali suurus on 104 cm kõrge ja 80 cm lai. Ta oli nii hea, et Tretjakovi galerii nõukogu omandas ta kohe. See töö on tänaseni üks tema peamisi meistriteoseid. Võite lisada, et lõuend kuulub maailma saja parima maali hulka.

Talv, päike, kask, pakane…

Teine Grabari loodud meistriteos on 1905. aasta maal Hoarfrost. Kui ta maaliks selle üksinda, jääks ta endiselt järeltulijate mällu ja maalikunstiõpikutesse. See on üks neist haruldastest maalidest, mis ei jäta kedagi ükskõikseks. See ülistab Venemaa ainulaadse looduse ilu ja ainulaadsust ning näitab iseenesest, milline on suurepärane vene maalikunst.

Kõige enam meeldis Grabarile talve, eriti lund joonistada. Ta uskus, et talve minekuga kaotab maastik palju. Härmatisega kaetud puude nägemisel on peaaegu alati ja kõigil võrdlus muinasjutuga: "Kõik puud on härmas, justkui hõbedas, nagu imeline muinasjutt täna õues …" Ja kõik teavad. S. Yesenini luuletused kasest hõbedas. Selles ainulaadses teoses peegeldub kogu selle loodusnähtuse ilu, mida laulavad kümned suurepärased luuletajad. Grabar, kelle piltpühendatud talvele, maalitud härmatis, mis "sätendab imelist elu". Ta uskus, et looduses on selliseid polüfoonilisi hetki nagu päikesepaistelisel päeval pakane, väga vähe ja need on ebatavaliselt põgusad. Valgustus muutub kogu aeg, tekitades uusi unikaalseid värvilahendusi.

Ta ise nimetas härmatisega kaetud oksi teemantpitsiks, mis sädelevad kõigis värvides "taeva türkiissinisel emailil". Lõuendil mõõtmetega 122,4 x 160,3 on kõik eelnev edasi antud hämmastava jõuga. Pean ütlema, et I. Grabari talvised maastikud on vene maalikunsti parimad, eriti "Hära". Talv, päikesepaisteline päev, kase kaunitarid, Venemaa ja Vene looduse sümbol, kõrge, lopsaka krooniga, hõbetatud ja justkui helisev. Nende oksad heidavad lumele siniseid, siniseid ja lillasid varje. Kaunitarid rõõmustavad ja on oma ilu üle uhked. Selles teoses on kõik ebatavaline, see üllatab ja šokeerib vaatajat. Õliga, väikeste murdjoontega (divisjonism) kirjutatud pilt pani inimesi rääkima autorist kui vene impressionismi rajajast. Lõuendit hoitakse Jaroslavli kunstimuuseumis.

Grabaril on selle nimega mitu erinevat maali ja need on kõik väga head, kuid 1905. aasta töö on teistest parem. Niipea kui nad Grabari kasele helistasid, ei võrrelnud nad seda millegagi. Tundub, et mõiste "üleloomulik puu" sobib talle kõige paremini.

…Jesenini süžee, peaaegu piibellik…

Selle kunstniku veel üks maal loodi kõiki impressionismi kaanoneid arvesse võttes. See on eespool mainitud 1904. aasta märtsikuu lumi. Siin, nagu kahes eelmiseslõuenditel ülistatakse lumi päikese all, mis on kunstniku hinge igaveseks vallutanud. See peegeldab ümbritseva looduse varje, mida võivad edasi anda kõik sinise, lilla, lilla varjundid. Venemaa petlik marss on edasi antud üllatav alt täpselt: käes on juba kevad, aga lumi ei mõtlegi sulamisele. Samas on aastaaegade vaheldumine pakasest hoolimata füüsiliselt tunda.

Luuendil on kujutatud noort naist, kes kannab ikkel veeämbriid. Näib, et tavaline maamaastik - hooned, juba lumeta puud, millel varsti pungad ilmuvad, kiirustav talunaine, keda pakane rõõmustab. Kuid lõuendi peategelane on lumi. See ei ole sädelev, nagu talvel, pole enam lumivalge, kuid seda on siiski palju. Ta on pildil esiplaanil, millele on hajutatud palju heledaid laike. Lõuend on täis võlu. Maal on ülalkirjeldatust väiksem – ainult 80 x 62 cm. Seda hoitakse Tretjakovi galeriis.

Iga meie riigi elanik tunneb Venemaa looduse suurepäraseid maastikke selliste geeniuste nagu Savrasov, Vassiljev, Šiškin, Levitan. Venemaa rahvakunstnik Igor Emmanuilovitš Grabar, kes oli esimene Nõukogude maalikunstnikest, kellele omistati aunimetus "Austatud kunstnik", jätkas seda auastme vääriliselt. Tema revolutsioonieelsed maastikud on väga head, kuid nõukogude perioodil maalitud lõuendid pole kehvemad. Härmas päikesepaistelise talve ja varakevade laulja Grabar jäi suurepäraseks maalijaks ka uue riigistruktuuri all.