2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Etenduse nimega "Julm õppetund" võib julgelt nimetada psühholoogiliseks põnevikuks. Selle lavastas lavastaja Mihhail Gorev vene näitekirjaniku ja kirjaniku Valentin Krasnogorovi draama põhjal. M. Gorevoy mängib ka näidendis peaosa. Tegemist on Modern Enterprise Theateri lavastusega, kus vaatajad saavad näha andekaid kuulsaid ja noori näitlejaid. Lavastus on eriti populaarne tänapäeva noorte seas, sest selle teema on meie ajal väga aktuaalne. Selles artiklis juhime teie tähelepanu etendusele "Julm õppetund", süžee ülevaated, näitlejatööd.
Lühike etenduse süžee kohta
"Julm õppetund" on kahevaatuseline näidend. Selle draama keskmes on teaduslik eksperiment, mis hõlmab teatud katseidmida iganes sa arvad – üle inimhinge. Lavastuse süžee järgi piinavad kaks tavatudengit kogenud professori juhtimisel üht naist kõige tõelisemal moel. Seda kõike tehakse teaduslikel eesmärkidel. Kuid juhtub nii, et selles ebatavalises eksperimendis osalemine mõjutas tõsiselt tegelaste isiklikke suhteid. Lavastus "Julm õppetund" on väga tugeva ideega. Publiku ülevaated näitavad, et see etendus ei jäta kedagi ükskõikseks, see põhjustab tõelise emotsioonide tormi. Selgub, et igas inimeses on potentsiaalset julmust, mõnikord on ta võimeline isegi tapma. Aga mis seda inimest juhib? Miks see julmus tekib? Vaatajal tuleb lahti harutada keeruline psühholoogiline sasipundar, koos etenduse kangelastega vaadatakse sügavale inimhinge, tahes-tahtmata isegi enda jaoks proovile panna, mis laval toimub. Näib, et see õpetus õnnestus suurepäraselt.
Julma õppetunni psühholoogilised hetked
Etendus näitab selgelt julmuse sotsiaalseid ja psühholoogilisi juuri, peent joont, mis eraldab moraali ebamoraalsetest tegudest. Esialgu tundub, et kõik on väga lihtne, lihtne süžee: kaks naist ja kaks meest ning üks psühholoogiline kogemus. Kuid selle tulemusena pole kõik nii, nagu publikule esmapilgul tundus. Etenduse autorid püüdsid teha nii, et kõik, kes saalis istuvad, oleksid toimuvast täielikult läbi imbunud ja isegi osalejateks. Lavastus paljastab inimhinge varjatuimad küljed. Kogu aeg on saade peal"Julm õppetund", sellest annavad tunnistust publikuarvustused, kõik on pidevas emotsionaalses pinges. Lõpp on ootamatu, võib isegi öelda, et šokeeriv. See võimaldab vaatajatel oma tundeid välja valada, ajendades seda põnevat lugu vaatama hoopis teisest vaatenurgast. Internetist saab lugeda rohkem kui üht arvustust näidendi "Julm õppetund" kohta.
Näitlejad, kes osalevad näidendis
Näidendi "Julm õppetund" peategelased on vaid neli tegelast. Sellest lähtuv alt on kaasatud neli andekat näitlejat. Nende koosseis selles näidendis vahel muutub, nii et publik saab laval näha erinevaid näitlejate kombinatsioone. Näiteks Mihhail Gorevoid või Oleg Fomini, Anastasia Zadorožnajat või Linda Nigmatulinat saab näha Aristarkh Venese või Aleksandr Golovini, Olga Arntgoltsi või Regina Myanniku rollis. Kes iganes näidendis tegelasi mängib, suudab igaüks neist väga veenev ja realistlik välja näha. Kõik need andekad näitlejad saavad oma rolliga suurepäraselt hakkama. Pole üllatav, et inimesed jätavad pärast "Julma õppetunni" vaatamist etenduse kohta alati arvustusi. Publik armastab näitlejaid laval. Kõik nad, nii kuulsad kui ka algajad, mängivad oma tegelasi väga andek alt. Noor näitleja Aristarchus Venes saab oma rolliga hakkama nii, et hanenahk jookseb läbi naha. Linda Nigmatulina esineb esituses väga veenv alt. Ja Mihhail Gorevoy, tema valu eksperimendi tulemustestoli nii sügav alt tunnetatud, et see ei jätnud ühtegi vaatajat ükskõikseks.
Tegelased ja näidendi seaded
Niisiis, nagu mainitud, on näidendis neli näitlejategelast: kaks meest ja kaks naist. Psühholoogiaprofessor Koltsov, tema assistent nimega Alice, samuti kaks üliõpilast - Kira ja Mihhail. Selle näidendi tegevus toimub meie ajal, ühes tavalises ülikoolis. "Julm õppetund" on etendus, mille ülevaated on enamasti positiivsed. Selle põhjuseks on autori imeline töö ja suurepärane lavastajatöö ning loomulikult andekas, realistlik näitlejatöö. Etenduse loomise ajendiks võib pidada psühholoogilist teaduslikku eksperimenti, mis viidi läbi tegelikkuses ja mis sai maailma ajakirjanduses üsna laialdast vastukaja.
Etenduse finaalist ja peategelase monoloogist
Lavastust "Julm õppetund" (arvustused selle kohta räägivad enda eest) nimetavad kõige aktuaalsemad, nüüdisajal väga aktuaalsed, mõtlevatele inimestele, eriti noortele. Erilist tähelepanu väärib professori monoloog, eriti Mihhail Gorevoi esituses. Päris etenduse lõpus projitseeritakse laval näitlejate selja taha panevale erinevaid pilte minevikust. See jätab mega mulje kõigile saalis istuvatele pe altvaatajatele. Inimesed, kes vastuseid ootavad, leiavad need siit kindlasti üles, saavad neid kunstniku monoloogi ridade vahelt "lugeda". Järeldused on ootamatud, kuid teis alt on tähelepanelik vaataja juba jõudnudneed leiud elust. Etendus osutub tegelikult lihts alt loogiliseks punktiks.
Kus ja millal on lavastus "Julm õppetund"
Pärast seda, kui M. Gorevoy lavastas selle keeruka psühholoogilise draama Modern Theatre of Enterprises, lavastati seda eduk alt paljudel lavadel. Erinevate linnade pe altvaatajatel oli võimalus jälgida ja hinnata lavastajatööd ja näitlejate mängu. Erinevatest kompositsioonidest hoolimata on esitus ühtviisi hea. Mitu aastat järjest ei lahkunud Gorevoy näidend teatrilav alt. Näha ja kuulda saab rohkem kui üht arvustust näidendist "Julm õppetund". Venemaa, eriti Moskva, raudteelaste kultuuripalee, pakkusid pealinna külalistele ja kohalikele elanikele külla pingelise, mõtlemapaneva psühholoogilise etenduse elust, inimese hingest, sellest, mis meis igaühes peitub..
Julma õppetunni arvustustest
M. Gorevoy esitusele andsid hinnangut mitte ainult tavalised pe altvaatajad, vaid ka tuntud kriitikud. Vaatamata süžee lihtsusele mõistad finaalile lähemale, et enam kui tund aega juhiti sind lihts alt ninapidi, nagu mõnda näidendi kangelast. Kõik selgub täiesti erinev alt. Lõpp on tõeliselt üllatav, ei lase kohe mõistusele tulla. Kuid samas tuleb lõpuks välja see emotsionaalne pinge, mis tegelasi kogu etenduse vältel pigistas. Režissöör Mihhail Gorevoy suutis kõike edasi andaselle tüki atmosfäär. Kriitikud räägivad peaaegu üksmeelselt näitlejatööst, tegevuse dünaamikast, muusikalisest jadast. Kõik see kokku hoiab publikut pidevas ootuses, te ei saa hetkekski laval toimuvast häirida.
"Julm õppetund" – etendus. Vaatajate arvustused. Plussid ja miinused
Lavastus "Julm õppetund" võeti suurepäraselt vastu, enamik on kindlad selliste keeruliste draamade vajalikkuses, mis panevad peatuma ja mõtlema, mis meie tänapäeva maailmas toimub. Kuid on neid, kes usuvad, et meie maailmas on julmust ja vägivalda juba piisav alt. Et seda pole vaja meelde tuletada. Kuid tohutu hulk arvustusi ütleb vastupidist: sellised meie aja jaoks olulised näidendid aitavad teha õige järelduse. Noortel on seda hädasti vaja. Lavastus "Julm õppetund", kirjeldus, ülevaated - kõik sai selles artiklis vähehaaval paljastatud. Kuid ma tahan veel kord rõhutada, et see dramaatiline näidend väärib, et seda vaataks võimalikult palju inimesi.
Soovitan:
Lavastus "Meeletu raha": ülevaated, süžee, žanr, näitlejad ja rollid
Vene väljapaistva näitekirjaniku Aleksandr Nikolajevitš Ostrovski üht parimat näidendit "Meeletu raha" mängitakse praegu eduk alt mitmes suurlinna teatris korraga. Millest see näidend räägib, millised on etenduste sarnasused ja erinevused ning kuidas publik igale neist reageerib – seda kõike ja palju muud selles artiklis
Lavastus "Kliiniline juhtum": ülevaated, näitlejad ja rollid
Näidendi "Kliiniline juhtum" (teine pealkiri on "Purely Family Matter") kirjutas Cooney 1987. aastal. Nagu kõik legendaarse näitekirjaniku teosed, on ka Kliinilisel juhtumil õnnelik saatus. Lavastus kaunistab paljude kuulsate teatrite repertuaari
Lavastus "Teed, mis valivad meid" (Satiiriteater): ülevaated, kirjeldus ja arvustused
O'Henry lugudel põhinev etendus pani kriitikud uskuma, et Alexander Shirvindti juhitud teatril on oma vendade seas hea konkurentsivõime. Professionaalsed teatrivaatajad märkisid ära terava lavastuse, hea koosseisu ja suurejoonelise lavastamise
Ballett "Ivan Julm": lavastuslugu, süžee, ülevaated
Nelikümmend aastat tagasi lavastati Moskva Suures Teatris ballett "Ivan Julm" suure helilooja Sergei Prokofjevi muusikale. Etendus oli üliedukas. Mis on selle loomise ajalugu ja mis sellega hiljem juhtus?
"Henpecked" (lavastus): ülevaated, kommentaarid, kirjeldus ja näitlejad
Enne kui külastate seda või teist võõrast etendust, peaksite lugema nende arvamust, kes on seda teost juba näinud. Artikkel räägib "Henpecked" lavastusest