Lavastus "Need vabad liblikad": arvustused, süžee, lavastaja, näitlejad

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33

Artiklis räägime lavastuse "Need vabad liblikad" näitlejatest. Kõik pole seda suurepärast saadet näinud, kuid kõigil peaks sellest vähem alt mingi ettekujutus olema. Suurepärane lavastus, andekad näitlejad ja kõigi selle etenduse loomisesse panustanud inimeste kõrged oskused võimaldavad teil tunda kõrgkunsti imelist atmosfääri.

Storyline

Lugu räägib noormehest, kes otsustab eraldi elada, et tõestada endale ja ümbritsevale maailmale, et ta on iseseisev. Poisi nimi on Donald. Naabruses elab noor neiu nimega Jill, kes abiellus varakult ja juba 6 päeva pärast pulmi põgenes uue mehe juurest. Ta tahtis ka kõigile enda ümber tõestada, et on võimeline üksi elama. Tüdruk leiab mehega kergesti ühise keele. Mõne aja pärast anub ta talle külla ja alustab toredat vestlust. Peaaegu kohe selgub aga, et Donaldil on üks ebameeldiv omadus – ta on pime. Vaatamata sellele on Jill üllatunud, kuidastüüp on rõõmsameelne, rõõmsameelne ja avatud. Peaaegu alati ta teeb nalja ja naerab. Nad räägivad sageli õhtuti ja armuvad peagi üksteisesse. Jill näeb temas sügavat inimest, kes suudab maailma adekvaatselt tajuda.

Tegelaste kohta

Räägime veidi meie peategelaste tegelaskujudest. Arvustused etendusele "Need vabad liblikad" on kardinaalselt erinevad. On inimesi, kes tunnevad rõõmu, ja on neid, kellele etendus üldse ei meeldinud või nad ei saanud selle ideest aru. Pole aga ükskõikseid inimesi, kellel pärast etenduse vaatamist emotsioonid üle ei jää. "Need vabad liblikad" näitlejad andsid suurepäraselt edasi autori kirjeldatud tegelasi. Nii et õpime neid paremini tundma.

Donald on filosoof. Ta räägib palju, aga ei trügi. Ta naerab, naudib elu ja uut päeva. Samas usub ta, et tegelikult on pime see, kes keeldub nägemast elus probleeme ja hädasid, mitte aga see, kes on füsioloogilistel põhjustel pime. Ja see on tõsi, sest paljud inimesed sõna otseses mõttes varjavad end probleemide eest, eelistades nendega kogu elu elada, kui hoolik alt mõelda ja need üks kord lahendada.

Jill

Ta ei ole filosoof nagu Don, kuid ta on elus ja tõeline, see võlubki teda. Paari põhimõtted ja vaated on samad. Tüdruk on väga jutukas ja kergemeelne, võtab kergesti kontakti. Ta unistas kogu oma elu näitlejaks saamisest. Jill teadis hästi, et seda polnud nii lihtne saavutada, seega oli ta selleks valmisigal viisil. Ta püüdleb edu ja luksuse poole, sest tal on üsna tugevad ambitsioonid, mis panevad teda edasi liikuma. Etenduse nimi peegeldab peategelase karakterit, sest armas neiu meenutab vägagi vaba liblikat, kes lehvib õielt õiele, ja mõtleb ainult iseendale. Ta on keskendunud oma soovidele ja püüdlustele ning teiste inimeste huvid, probleemid ja empaatiavõime ei häiri teda üldse. Samal ajal ei too ta kellelegi meelega kurja ega probleeme, tõenäoliselt ei pane ta lihts alt kellegi teise leina tähele. Vestluses tunnistab Jill Donaldile, et pole kunagi kedagi tõeliselt armastanud. On näha, et sisimas ta kardab seda tunnet, sest usub, et lõpuks saab keegi haiget. Ta ei taha mõelda sellele imelisele tundele, mida kogevad kaks armunud inimest. Tema sisemine pilk on keskendunud ainult tumedatele külgedele. Naljakas süžeeelement on Jilli tohutu isu, mis on paljudes stseenides olemas ja muudab need veidi rahutuks.

Ema

Oleme juba kaalunud "Need vabad liblikad" süžee algust. Pöörasime tähelepanu ka peategelastele ja keskendume nüüd etenduse teisejärgulistele osalejatele. Erilist tähelepanu väärib Donaldi ema, kelle nimi on proua Baker. Ta on kirjanik. Poeg näeb teda tugeva naisena, kes veab endas tohutut koormat. Donald räägib, kuidas ema hakkas peale isa surma kehastama nii isa kui arste ja politseid ja kooli jne. Seetõttu otsustas ta eraldi elada, sest kontroll väljastpooltema oli lihts alt mõeldamatu. Samal ajal tunneb Baker end süüdi ja püüab igal võimalikul viisil kaitsta oma väidetav alt väikest poega maailma julma reaalsuse eest. Põhimõtteliselt saab teda mõista, kuna ta, nagu iga ema, tahab lihts alt oma poega probleemide eest kaitsta. Siin on aga oluline mõista peent piiri ja mitte seda ületada, et säilitada soojad tunded lähedaste vahel. Ema näeb oma poega väikese abitu poisina, kes ise pole millekski võimeline. See on tema peamine probleem. Jah, ta jättis ta maha, sest ta tundis end nagu puuris hoitud hamster ja ei lasknud kunagi välja.

Süžee jätk

Paljud arvustused näidendi "Need vabad liblikad" kohta viitavad kangelanna emale. Lõppude lõpuks, nagu hiljem selgub, on tal mingil määral õigus. Aja möödudes muutusid Donald ja Jill üsna lähedaseks. Kord kutsus ta ta õhtusöögile ja naine ütles talle, et kolib esimese ettejuhtuva produtsendi juurde, kes pakkus talle rolli ühes odavas näidendis. Ja siis mõistab ta, et ema sõnades oli terake tõtt. Ta seisab raske valiku ees: kas minna omaette elule vastu või pöörduda tagasi ema sooja embusse. Kuid ta on oma valuga täiesti üksi. Ta ütles, et parem on olla füsioloogiliselt pime, nagu tema, kui õnnetu. Jill lahkub, aga mitte selleks, et liblikana uude ellu lennata, vaid naasta. Võib-olla ta ise ei taipa seda veel, kuid ta on juba armunud siirasse ja lahkesse puhta südamega kutti, kes võitis temas koha.süda.

Näitlejad

Valeri Garkalin etenduses mängida olulist rolli. Põhimõtteliselt võib öelda, et siin on seotud vaid 4 peaosalist. Need on proua Baker, Jill, Donald ja Ralph Austin. Tuletage meelde, et Valeri Garkalin on Venemaa rahvakunstnik. Tema roll on episoodiline. Ta ilmub lavale mõni minut enne etenduse lõppu. Tema sekkumine on aga nii õrn ja asjakohane, et sobib ideaalselt tervikpilti.

Märkimist väärib ka Donaldi rollis olnud Pavel Konka. Arvustused, millest me edaspidi räägime, on suuresti seotud selle konkreetse näitlejaga. Pavel Konek mängis Gomeli Draamateatris juba noorest peale. Tema taga on palju huvitavaid andekaid töid.

Taisiya Vvedenskaya mängis Jilli rolli. Ta kehastus suurepäraselt ümber nooreks kergemeelseks tüdrukuks, kes ise ei tea, mida ta elult tahab. Ta kinnitab kõigile, et tal on kõrged ideaalid ja unistused, kuid tegelikult on tal külm süda. Samas pole ta lootusetu, sest pime ja lahke tüüp suutis selle sulatada.

Ka näidendis "Need vabad liblikad" mängis olulist rolli Anna Bolšova. Ta ei mänginud peaosa, kuid tema kohalolek näidendis andis sellele erilise hõngu. Võib öelda, et V. Garkalini ja A. Bolšova rollid, kuigi episoodilised, on väga eredad.

Sergei Tereštšuk

Lavastuse lavastas Sergei Tereštšuk. Ta sündis 1968. aasta talvel Ukrainas Tšernivtsi linnas. Õppis Aserbaidžaani Riiklikus Kunstiülikoolis. Hiljem lõpetaslavastajaosakond Peterburis Riiklikus Teatrikunstiakadeemias. Alates 2007. aastast hakkas ta proovima end näitlejana, kuid samal ajal ei unustanud ta ka lavastamist. Tema teoste hulgas väärivad märkimist järgmised: "Marshaki lugude järgi", "Glitches", "Cynics", "Blue Puppy", "Remembering No Evil".

Režissööritalent

Paljud inimesed märgivad lavastaja suurepärast tööd ja ütlevad ka, et ta on ise andekas näitleja. Samuti imestavad mõned, miks Sergei selles etenduses näitlejana ei osalenud, kuna Donaldi roll võiks temale väga sobida. Sergei Tereštšuk jagab aga oma näitlejatööd ja usub, et need on kaks erinevat ametit, mida ei tohiks ühendada. Kriitikud ja avalikkus suhtusid Tereštšuki töösse positiivselt. Paljud märkisid, et lavastus oli väga särtsakas ja ehe, justkui oleks mees seda lugu ise kogenud. Filmi "Need vabad liblikad" lavastaja näitas, et tõelise etenduse ei suuda luua mitte ainult hästi koolitatud professionaal, vaid ka need, kes tunnevad end peenelt ja elav alt ning suudavad seda tunnet ka vaatajani edasi anda.

Positiivne tagasiside

Mis puudutab lavastuse "Need vabad liblikad" positiivset tagasisidet, siis paljud ütlevad, et lugu on detailideni väga läbi mõeldud. Just see köidab vaatajat, sest selline kütkestav ja tähelepanelik suhtumine töösse hakkab kohe silma. Tänu sellele moodustub ajaloo absoluutne lõuend, mis võimaldab mitte ainult jälgida, vaid ka kõike läbi tungida ja sellega kaasa elada.kangelased. Samuti märkab publik, et lavastus on väga kaasaegne. Tundub, et see on tavaline lugu, kuid seda näidatakse kaasaegsel viisil. Keegi ei eita, et tänapäeva maailmas juhtub seda, kuigi mitte sageli, kuid selles kontekstis.

Enne etendust ütlesid paljud, et tegemist on provintsi etteastega, kuid need inimesed eksisid. Isegi Moskva ja teiste suurte linnade vaatajad märgivad, et etendus oli ebatavaline ja hämmastav, see pani nad täiesti teistsugusesse atmosfääri, mida nad varem tundnud polnud. Veelgi enam, paljud inimesed ütlevad, et tahaksid taas teatrisse minna, et etendust kogu perega näha. Vaatamata sellele, et lugu näib olevat nooruslik, räägib see siiski pereväärtustest, sellest, kui oluline on leida kallim ja veelgi olulisem teda mitte kaotada. Samuti märgiti, et see lugu võimaldab naerda, nutta ja isegi mõelda. Näitlejate mängu on võimatu märkimata jätta, sest kogu publik märkas, et nad on üsna noored. Samas märgib valdav enamus vaatajatest, et näitlejad said oma ülesandega suurepäraselt hakkama ja näitasid tõelisi emotsioone, mis on paljudes teatrites haruldane.

Negatiivne tagasiside näidendi "Need vabad liblikad" kohta

Paljudele ei meeldi, et lavastuse sügav mõte on peidus pealiskaudse süžee all. Jah, inimesed nõustuvad, et idee on tõesti hea, kuid neid tõrjub liiga hakiline ja lihtne jutt. Mõnele ei meeldinud teatud näitlejate esitus, kuid see on väga subjektiivne arvamus, sestiga inimene kujutab teatud pilti omal moel ette. Kõigile etendus ei meeldinud. Mõned arvasid, et kostüümid ja sisekujundus olid veidi paigast ära. Kuigi kõik tunnistasid, et kostüümid olid ilusad, korralikud ja imagoga kooskõlas. Kuid mõnele publikule ei meeldinud kogu see plekk. Neid on aga vähe.

Samuti arvavad inimesed, et see pole just kõige hämmastavam esitus, kuid seda tasub vähem alt korra näha. Väga suur hulk inimesi rääkis negatiivselt just teatri õhkkonnast, sest alati ei ole võimalik saali naabrit valida. Seetõttu peame leppima üleolevate, jutukate ja liiga aktiivsete vaatajatega, kes ei lase ülejäänutel teatrisakramendi õhkkonda sukelduda ja laval toimuvat täielikult tunnetada.

Koomikute varjupaik

Märkimist väärib lavastuse "Need vabad liblikad" lavastus koomikute varjupaigas. Siin mängisid rollid teised näitlejad, kuid see lavastus kogus ligikaudu sama palju positiivseid arvustusi. Võib-olla peate selle loo paremaks mõistmiseks ja tunnetamiseks vaatama ainult kahte võimalust.