2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Viimati modifitseeritud: 2023-12-17 05:33
Valeri Vinogradov on kuulus nõukogude ja vene rokkmuusik, Viktor Tsoi ja Boriss Grebenštšikovi kaasaegne, virtuoosne kitarrist, kes esitas erinevates rokistiilides kompositsioone. Kahjuks ei leidnud tema looming nõukogude ajal avalikku tunnustust, kuid hiljem, pärast NSV Liidu lagunemist, muutusid erinevate bändide albumid, milles Valeri osales, üsna populaarseks nii Venemaal kui ka SRÜ riikides.
Elulugu
Valeri Armenakovitš Vinogradov sündis 26. mail 1956 Moskvas. Tema vanemate kohta pole praktiliselt mingit usaldusväärset teavet. Teada on vaid, et Valeril on kaks venda Eduard ja Juri, kelle tegevus on samuti seotud muusikaga. Oma lapsepõlvest muusik peaaegu ei räägi, alustades oma eluloo lugu keskuse grupi asutamise hetkest. Muusika kohta on palju huvitavaid faktevirtuoossed tegevused. Ükski neist pole aga tema isikliku eluga otseselt seotud.
Varased aastad
Muusiku Valeri Vinogradovi algusaastad möödusid pideva eneseotsingute ja loomingulise eneseväljendusviiside õhkkonnas. Olles õppinud kitarri mängima, otsustab noormees luua oma bändi, kuid praegusel eluetapil on see noorele muusikule võimatu.
Vinogradov alustab oma karjääri sessioonimuusikuna, kuuludes vaheldumisi ühte või teise gruppi, proovides end aktiivselt erinevates rokkmuusika žanrites. Mitme selle elustiili aasta jooksul kirjutas Vinogradov rohkem kui tosin lugu art-rocki, jazz-rocki, funki ja souli stiilis. Samuti sai noor muusik tohutu kogemuse improvisatsioonisessioonidel, õppis publiku ees esinema ja sai lõpuks üle lavahirmust.
Hüüdnimi
Valeri uskus, et tema tegelik perekonnanimi - Sarkisjan - ei olnud muusiku lavapildi jaoks päris harmooniline, mistõttu otsustas ta kasutada kunstilise pseudonüümina uut perekonnanime - Vinogradov. Seda valikut mõjutas osaliselt ka artisti nime kõla. Uus nimi - Valeri Vinogradov - oli grupi liikmete hulgas märgitud kõigil albumikaantel, sobides harmooniliselt bändi muusikute nimede üldnimekirja. Alates kaheksakümnendate lõpust tunti muusikut vaid uue nime all, mis tõi talle oma kauni ja romantilise kõla tõttu teatava populaarsuse.
Keskmeeskond
Keskkonna rühmitus tekkis seitsmekümnendate lõpus ja suundus kohe tollal täiesti tundmatu žanri – freerocki (inglise keeles free - "free" ja rock - "rokkmuusika") poole. Selles muusikalises suunas esitatavad teosed eristusid ereda meloodia ja suure improvisatsioonilise komponendi poolest.
Valeri Vinogradov ütles oma intervjuudes mitu korda, et esimesed Centeri albumid olid Nõukogude Liidu jaoks ainulaadne nähtus, kuna keegi ei mänginud neil aastatel sellist muusikat mitte ainult Venemaal, vaid ka SRÜ-s. Kahjuks ei hinnanud kaasaegsed keskuse kollektiivi tööd ja salvestused ei muutunud lai alt levinud, muutudes üsna populaarseks alles pärast nn rokenrolli populaarsuse teise laine algust NSV Liidus.
Valeri Vinogradovi tööd grupis võib nimetada tõeliselt ainulaadseks, kuna muusik on alati töötanud tiheda koostöö õhkkonnas teiste grupi liikmetega, mis viis uskumatult originaalsete kompositsioonide loomiseni, millest on saanud grupi klassika. improvisatsioon vene rokkmuusikas.
1986. aastal lahkus Vinogradov grupist ja pühendas veidi aega oma sooloprojektide arendamisele, kuid üheksakümnendate lõpus otsustas ta meeskonda naasta.
Soolotöö
Ajavahemikul 1986–1998 õnnestus Valeri Vinogradovil proovida end realiseerida paljudes muusikaäri valdkondades. Kõigepe alt leidis virtuoos endale uue bändi Central Russian Upland, kes esitas koos meloodilist hardrockiautorilaulu elemente. Bänd vajas kiiresti kitarristi ja virtuoossest muusikust Vinogradovist sai nende jaoks uskumatult väärtuslik leid.
Koos Kesk-Venemaa kõrgustikuga salvestas Valeri mitu täispikka albumit, misjärel otsustas ta kolida USA-sse, leides tööd kuulsa Joanna Stingray rahvusmeeskonnas, kes rõõmustas oma oskuste üle. Vene kitarrist.
Muusik hakkas saama pakkumisi teistelt välismaistelt bändidelt. Kuid kehv inglise keele oskus ja koduigatsus takistasid Vinogradovil Ameerikasse elama asumast ja täielikult muusikaäriga tegelemast. Ka Valeri pidas muusika loomisel peamiseks asjaks improvisatsiooni ja komponeerimisprotsessi ning mitte rahateenimist, millest on ammu saanud lääne show-äri aluseks.
Töö USA-s jätkus kaks aastat, misjärel Vinogradov, kes polnud rahul mängu kvaliteediga, mida näitasid teised muusikud, projektist lahkus. Möödus mitu kuud, otsides gruppi, kes suudaks Valeri Vinogradovile pakkuda samal tasemel tasuta kvaliteetset improvisatsiooni, mis oli pikka aega iseloomulik tema viimase projekti Centeri kõlale.
Koostöötingimused, mis olid enam-vähem sarnased virtuoosi nõutud tingimustega, suutsid Sheriffi rühmale pakkuda. Algul oli kitarrist bändis vaid sessioonmuusik, kuid hiljem võttis vastu pakkumise asuda alaliseks liikmeks, luues aktiivselt projekti jaoks uut materjali. Varsti hakkas ülejäänud rühm väljendama rahulolematust selle üle, et ValeriVinogradov loob liiga palju kvaliteetseid kompositsioone, piirates sellega teiste muusikute osalust ja segades nende eneseväljendust. Valeri otsustas grupist lahkuda, jäädes enamiku liikmetega headesse suhetesse.
Produtsendikarjäär
Järgmine samm Vinogradovi eneseotsingutel oli produtseerimine. Kasutades oma autoriteeti ja laialdasi sidemeid kodumaise show-äri maailmas, alustab ta koostööd Moskva rokkbändiga Super Duper, mitte ainult ei loo sellele uusi laule, mis saavad koheselt populaarseks, vaid reklaamivad aktiivselt ka meeskonda Venemaa rokimaastikul ja SRÜ riigid.
Eraelu
Valeri Vinogradovi perekonnast on vähe teada. Muusik valvab kaded alt oma õnne, laskmata tüütuid ajakirjanikke oma isiklikku ellu. On vaid teada, et muusikul on naine Vera (erial alt keeleteadlane) ja poeg Aleksei, kes mõnda aega Keskrühmas süntesaatoril mängis.
Muusikavaated
Vinogradov erineb teistest oma ala esinejatest algse arvamuse poolest rokkmuusikast ja muusikast laiem alt. Virtuoos usub, et loomingulise eneseväljenduse peamiseks aspektiks mis tahes valdkonnas jääb alati täielik tegevusvabadus, tänu millele kaovad piirid ja piirid millegi uue loomise käigus. Vinogradov usub, et ainult seda põhimõtet esiplaanile seades on võimalik saavutada kunstivaldkonnas teatud edu.
Soovitan:
Muusik ja helilooja Stas Namin: elulugu, loovus ja perekond
Täna on meie kangelane andekas muusik ja produtsent Stas Namin. Ta andis olulise panuse vene popkultuuri arengusse. Kas soovite teada, kuidas tema loominguline tegevus alguse sai? Kuidas muusiku isiklik elu arenes? Seejärel soovitame artiklit lugeda
Muusik Aleksander Sklyar: elulugu, perekond ja loovus
Alexander Sklyar on andekas muusik, grupi Va-Bank asutaja. Kas sa tead tema elulugu? Või perekonnaseis? Kas soovite teada, millise tee kuulsuseni ta tegi? Seejärel soovitame lugeda artiklit algusest lõpuni
Muusik Krist Novoselic: elulugu, perekond, loovus
Ameerika rokkmuusik Krist Novoselic sündis 16. mail 1965. aastal. Krist on tuntud kui Nirvana trummar. Kuid pärast grupi laialiminekut moodustas ta Sweet 75 ja seejärel Eyes Adrift, andes välja iga grupiga ühe albumi. Aastatel 2006–2009 sai temast punkbändi Flipper liige, kellega koos mängis stuudioalbumil Love ja live-albumil Fight. Ja 2011. aastal mängis ta trumme Foo Fightersi loos I Should Have Known
Nesterov Oleg Anatoljevitš - vene muusik, luuletaja ja helilooja: elulugu, loovus, diskograafia
Ta lõpetab oma kontserdid kahe oma lemmiklausega. Esimene neist on "aitäh, kallis", teine on "hea tuju, noorus". Oleg Nesterov räägib alati publikuga targa ja lahke inimese lihtsas ja arusaadavas keeles. Tema loominguga tutvudes jääb üle kahetseda vaid üht. Sellest, et tänapäeval ja mitte ainult muusikas on meil väga vähe hingelt temaga suguluses Meistreid, kes rõõmustavad oma loomingulisusega ja äratavad inimestes teadlikkuse
Briti muusik Alex Turner: elulugu, loovus ja perekond
Meie tänane kangelane on noor ja andekas rokkmuusik Alex Turner. Paljudele meist on ta tuntud oma esinemiste poolest Arctic Monkeysi (“Arctic Monkeys”) koosseisus. Kas soovite tema isiku kohta rohkem teavet? Seejärel soovitame artiklit lugeda